Вопреки разным досужим репликам на тему того, что советские читатели были якобы отрезаны от мировой литературы, в реальности СССР регулярно издавал огромное количество иностранных книг.
Детских книжек это тоже касалось. Особенно в нашей стране любили скандинавскую детскую литературу. Иногда даже складывается ощущение, что советские дети ее читали в куда больших количествах и с куда большим азартом, чем их шведские, норвежские и датские сверстники.
В этой статье хотим вам рассказать о тех скандинавских сказочных повестях, которыми у нас зачитывались лет сорок или пятьдесят назад. Многие из них (а может быть, даже все) вы наверняка тоже читали. Будет здорово, если в комментариях вы поделитесь своими воспоминаниями.
Итак, поехали.
“Малыш и Карлсон”. Астрид Линдгрен
На крыше совершенно обычного дома в Стокгольме живет человечек с пропеллером. Однажды он знакомится с мальчиком, живущим в том же доме. Так начинается их дружба.
Понятия не имеем, зачем мы вам пересказываем сюжет. Это одно из тех произведений. которые вообще не нуждаются в представлении. Разве кто-то у нас не знает Карлсона? Да нет таких вообще!
“Пеппи Длинныйчулок”. Астрид Линдгрен
Книжка шведской сказочницы про сумасбродную рыжеволосую девочку, наделенную фантастической силой, была чуть менее популярной, чем книжка про Карлсона. Но только чуть. Ее тоже расхватывали в библиотеках.
Кстати, в самой Швеции, по слухам, ни Карлсон, ни Пеппи особой любовью не пользовались. А у нас – шли на ура. В 1984 году в СССР даже экранизировали повесть про Пеппи.
“Муми-тролль и комета”. Туве Янссон
Туве Янссон была финской писательницей, а Финляндия к скандинавским странам не относится. Но повести про муми-троллей в оригинале написаны на шведском языке, а на финский и все остальные были переведены. Так что все-таки их можно отнести к скандинавской литературе.
Так вот, книжки про Муми-тролля, Сниффа, Снусмумрика, Фрекен Снорк и прочих забавных и милых обитателей Муми-дола были всегда нарасхват. Их целый цикл, но самой известной повестью была именно “Муми-тролль и комета”.
“Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями”. Сельма Лагерлёф
Мальчик Нильс проказничал, за это гном наказал его – уменьшил в размере. Миниатюрный Нильс вынужден отправиться в путешествие вместе с домашним гусем Мартином, который решает присоединиться к стае диких сородичей.
Эту книгу Сельма Лагерлёф писала как учебник по географии Швеции. В нашей стране популярностью пользовался ее очень сокращенный перевод. Можно даже сказать – пересказ.
“Людвиг Четырнадцатый и Тутта Карлссон”. Ян Улоф Экхольм
Лисенок из нормального лисьего семейства ведет себя совершенно ненормально. Он отказывается разорять курятник и даже заводит дружбу с курицей Туттой Карлссон. Все в шоке – и лисы, и куры. Но потом они все-таки найдут общий язык.
Эту добрую и смешную книжку написал в 1965 году шведский писатель Ян Улоф Экхольм. В СССР повесть издавалась несколько раз. И, кстати, тоже была экранизирована. По ее мотивам снято как минимум два мультфильма и один фильм – лента “Рыжий, честный, влюбленный” режиссера Леонида Нечаева.
“Волшебный мелок”. Синкен Хопп
Сенкен Хопп – норвежская писательница, издавшая в 1948 году сказочную повесть про Юна и Софуса. Юн находит мелок и рисует им человечка на заборе. Человечек оживает, поскольку мелок оказывается волшебным. Ожившего человечка зовут Софус. С этого начинаются их удивительные приключения.
У книги есть еще продолжение, это дилогия. В СССР она вроде бы впервые была издана в восьмидесятые годы в сборнике “Сказочные повести скандинавских писателей”, но сразу пришлась по вкусу советским детям.
“Разбойники из Кардамона”. Турбьёр Эгнер
И еще одна сказка родом из Норвегии. Написал ее Турбьёр Эгнер. Очень милая, веселая и трогательная повесть о трех братьях-разбойниках – Каспере, Еспере и Юнатане. Разбойничают они в городе Кардамон, по соседству с которым живут. И постоянно попадают в разные нелепые ситуации.
У нас эту книгу перевели и издали еще в 1957 году, спустя всего лишь год после ее выхода в Норвегии. А потом переиздали в восьмидесятые.
Ну что ж, на этом остановимся. Хотя список, конечно, неполный. У одной только Астрид Линдгрен можно назвать еще немало повестей, популярных в СССР. И “Рони, дочь разбойника”, и “Мио, мой Мио”, и “Эмиль из Леннеберги”. А что вы вспомните еще?
Помните, когда поэт Цветик объяснял Незнайке, что такое рифма, он дал ему задание — придумать рифму к слову «пакля»? Незнайка придумал рифму «рвакля».
Внимание, вопрос!..
Что ещё за рвакля такая?
Почему «рвакля», а не «плакля», «дракля» или «дуракавалякля»? Внимание, ответ...
А вы вспомните, что было перед этим! Перед этим Незнайка хотел стать художником. Целую ночь не спал, рисовал портреты. Наутро устроил выставку. И коротышкам портреты понравились! А значит, Незнайка нарисовал хорошие портреты — фантазёрские и смешные!
Никогда, — говорили коротышки, — мы так не хохотали…
Они узнавали на портретах своих товарищей, и им было смешно и весело от того, как Незнайка их переиначил. А потом доходили до своего портрета и хмурились.
Это плохой портрет, ты его сними.
Дескать, над другими смеяться хорошо, а надо мной плохо. Как вы думаете, правы были коротышки или не правы? И вот Незнайка снимал и снимал портреты… Портретов оставалось всё меньше и меньше… Таяли плоды Незнайкиных трудов… Как вы думаете, обидно ему было или не обидно?
«Этот портрет плохой, ты его порви. А то как дам по лбу!..»
Заканчивается эта почти трагическая глава тем, что последний оставшийся портрет рвёт лучший Незнайкин друг Гунька. Незнайка отказывается от радости творчества ради сохранения человеческих отношений. Между прочим, не все настоящие люди на это способны! Ведь заниматься творчеством приятно и интересно — даже если тебя не хвалят.
Великий русский поэт Марина Цветаева (про великих женщин-поэтов не принято писать «поэтесса») однажды сказала такие слова:
Пока не научитесь всё устранять, шагать напролом, хотя бы и во вред другим, пока не научитесь абсолютному эгоизму в отстаивании права на писание — большой работы не дадите.
Страшные слова, согласитесь. «Научиться абсолютному эгоизму…» «Хотя бы и во вред другим…» Ну, о Цветаевой и о её тяжкой судьбе мы говорить не будем.
Такая разная Марина Цветаева…
Мы про Незнайку. Он от «права на писание» картин отказался. Но разве ему было не обидно? Как думаете? Эта сцена — как Гунька рвёт написанный им портрет — наверняка стояла у него перед глазами, когда он придумывал рифму к слову «пакля». Понимаете теперь, откуда «рвакля» взялась? Как говорится, «из подсознания выскочила».
А это иллюстрации художников Киры и Виктора Григорьевых к одной из первых публикаций повести «Приключения Незнайки и его друзей». Обратите внимание, на портретах есть коротышки Усатик и Бородатик — персонажи, от которых Николай Носов потом отказался!
А что такое пакля?
Некоторые думают, что раз мы живём в XXI веке, то очень умные и много всего умеем. И компьютером умеем пользоваться, и смартфоном… Но представьте, что мы оказались на необитаемом острове. Электрических розеток там нет. Магазинов тоже. Ну?.. И что мы с вами умеем?..
Вот тут-то, братцы, и окажется, что большинство из нас умеют только покупать вещи в магазинах. А вот наши предки, в отличие от нас, умели делать их сами. Правда, для этого они очень, очень много работали.
Вот допустим, нам с вами нужны платье или рубашка. Что делать? А нужно, братцы, идти в поле и искать там вот такие голубенькие цветочки. Это лён.
Ждите, когда он отцветёт и на месте цветов образуются коробочки с семенами. Семена нужно собрать и засеять ими целое поле. (А для этого сначала вспахать землю, конечно.) Цветущее поле льна выглядит очень красиво!
Главное, чтоб не напали вредители: льняная блоха, льняной долгоносик, совка-гамма, луговой мотылёк, мучной клещ и так далее. А если нападут — тут уж не до созерцания красот, придётся с ними бороться. А ещё лён нужно полоть! То есть выдёргивать сорняки…
Цветки льна и семенные коробочки
Когда лён созреет, его нужно собрать (не косить и не срезать, а выдёргивать) и связать в небольшие снопы.
При этом лён надо сортировать: длинные стебли отдельно, короткие отдельно, слишком толстые или слишком кривые — откладывать. Потом снопы надо привезти из поля на двор и отделить стебли от семян и листьев. Полученные стебли льна замачивают в реке или в озере, проверяя каждые 4–5 часов, хорошо ли он вымок. После этого лён расстилают для просушки. Когда вымоченные стебли льна высохнут, их треплют «трепальницами», мнут «мяльницами» и прочёсывают, пока не получается льняная пряжа.
Полученную пряжу прядут на прялках, получая льняные нити, а из этих нитей на ткацком станке ткут ткань. Эту ткань нужно отбеливать под лучами солнца, расстилая на специальных лугах — бельниках, в течение всего лета. Потом ткань стирают, потом кипятят в чанах с добавлением древесного пепла… И наконец можно шить рубаху!
Ну как? Не устали ещё читать? А представьте, что всё это вам пришлось бы проделать своими ручками!.. А ведь кто-то до сих пор всё это делает, чтобы мы могли пойти в магазин и купить там платье или рубашку. Ну, только теперь уже с помощью комбайнов и прядильных станков, конечно.
А как же пакля, спросите вы? Точно, про паклю-то мы чуть не забыли. А пакля, ребята, — это отходы производства льняной пряжи: грубое, короткое, спутанное волокно.
Паклей конопатят щели между брёвнами, брусьями или досками при строительстве деревянных домов и кораблей; просмолённой паклей изолируют соединения водопроводных труб.
Вот какая история «спрятана» на страницах «Приключений Незнайки»! Задумывались ли вы об этом?
Очень хорошо показан процесс создания льняной ткани в мультфильме «Крот и штанишки» (1957), рекомендуем к просмотру!
Аренгуты обитают в лесу Дейли на Целисере. В высоту достигают 5 метров, а размах крыльев доходит до 15 метров. Все их тело покрыто зелеными перьями, которые помогают им великолепно маскироваться в густых зарослях. На их лапах располагаются длинные и острые когти, которые способны спокойно распороть плоть врага. Отличительной чертой аренгутов является двойной хвост.
Несмотря на свой не маленький размер и опасно выглядящий клюв, аренгуты являются травоядными созданиями. У них удивительно кроткий нрав и в случае опасности аренгуты стараются убраться подальше. Но не стоит думать, что из-за этого они являются легкой добычей. Никому не следует оказаться рядом с разъяренным аренгутом. Даже веденайтеры в случае неудачной атаки стараются тут же убраться прочь, так как один удар клювом этой птицы может с легкостью пробить их панцирь.
Вейтеры были поражены красотой и силой этих созданий и задались целью приручить их. И небесному народу это удалось, но с некоторыми оговорками. Даже домашние аренгуты являются одиночками по своей сути и не любят присутствие рядом незнакомцев. Для того, чтобы птица не кидалась на окружающих есть требуется постоянная дрессировка. Из-за этого появилась даже новая профессия. Таким образом помимо птицы вам еще нужен смотритель, который будет постоянно заниматься с ней. В итоге аренгуты действительно стали домашними, но только у представителей знати. Обладать этим созданием, значит показывать свой статус и денежные возможности. Поэтому нередко в Вейтране можно увидеть аренгутов, сидящих на заборе роскошной виллы, что говорит о необычном статусе ее владельца.
В этой вдохновляющей и глубоко личной книге Сью Монк Кидд рассказывает о начале своего духовного пути и делится откровениями о том, как мы можем по-настоящему ощутить любовь Бога в каждом мгновении жизни.
Страницы книги наполнены проникновенными наблюдениями и мудрыми размышлениями о том, почему преданность Богу важнее любых свершений. Автор ведёт нас за руку по тропам веры, демонстрируя, как нежность Божьего присутствия способна преобразить сердце и посеять в нём семена радости. Легкость изложения, мягкий юмор и тёплые рассказы из собственной жизни делают чтение лёгким и приятным, от первой до последней страницы.
«Прекрасно написано… послание и вызов книги глубоки… Это издание разбудит ваше сердце и вдохновит на собственное духовное приключение», — Today’s Christian Woman
«История, от которой не хочется откладывать книгу до последней страницы», — Virtue Magazine
Книга «Радостный сюрприз от Бога: почувствуй себя любимым» (God's Joyful Surprise: Finding Yourself Loved) доступна как на русском, так и на английском языках.
Владимиру Маяковскому литературоведы насовали полную панамку за стихотворение 1913 года "Несколько слов обо мне самом". Вернее - за первую строчку этого стихотворения: "Я люблю смотреть, как умирают дети".
Меж тем за два года до публикации стихотворения Маяковского увидела свет детская сказка, при создании которой мертвые дети сыграли важнейшую роль. И ничего - сказка получила всемирную известность, став важной частью культурного кода западной цивилизации.
Речь, разумеется, о повести Джеймса Барри "Питер и Венди", которую у нас обычно переводят просто как "Питер Пен".
У этой книги очень непростая история, в которой действительно хватает детских (и не только детских) смертей.
Но не стоит забывать, что отношение к этому явлению в сегодняшнем благополучном мире и более века назад, когда Барри писал свою сказку, было очень разным. На рубеже 19 и 20 веков, с тогдашней статистикой детской смертности, отношение к детям было... более прагматичным, что ли?
Для тогдашних людей дети были, да простится мне такое сравнение, инвестицией в собственное будущее.
Для многих социальных слоев - единственно возможной инвестицией. Пенсионные фонды тогда не функционировали, да и накоплений абсолютное большинство населения себе позволить не могли.
Единственной гарантией хотя бы просто сытой старости оставались дети.
Но у инвестиций есть одно неприятное свойство - это всегда рисковое вложение сил и средств. Если не повезет - потеряешь все.
И инвестиции в детей вовсе не являлись исключением. Автор "Питера Пэна" знал об этом лучше многих.
Джеймс Мэттью Барри был девятым ребенком из десяти детей ткача Дэвида Барри и домохозяйки Маргарет Оджилви. Две его старшие сестры - Элизабет и Агнеса - умерли еще до его рождения, не прожив и трех лет, но об этом в семье почти не говорили. В конце концов, смерть детей в младенчестве была тогда привычна и обыденна.
Совсем по-другому в семье была воспринята смерть старшего брата Дэвида - главной надежды семьи и любимца матери. Уже почти выросшим, в 13 лет, катаясь на коньках, он упал, ударился головой и умер.
Маргарет Оджилви эта потеря подкосила. Она была неграмотной - после смерти матери ей еще девчонкой пришлось взять на себя все заботы о младших братьях и сестрах, которых практически без паузы сменили собственные дети. И именно дети стали для нее смыслом жизни (на фото она со старшими).
Потерю своего любимца она так и не смогла принять. Мать все время вспоминала Дэвида, рассказывал о нем младшим и, похоже, втайне надеялась, что однажды он вернется. По крайней мере, в посвященном матери романе "Маргарет Огилви" Барри вспоминал, что когда вечером, в полумраке, он входил в комнату, Маргарет иногда, вскинув голову, с надеждой спрашивала: "Это ты?", на что будущий писатель тихо отвечал: "Нет, мама, это я".
Похоже, именно тогда у Джеймса в голове сформировался и закрепился образ мальчика, который никогда не взрослеет, существуя в каком-то другом измерении.
Впрочем, писатель и сам в изрядной степени был "мальчиком, который так и не вырос".
По крайней мере, общаться с детьми ему было гораздо проще, чем со взрослыми. Он точно знал какое-то "птичье слово", мгновенно очаровывая любых детей. Принцесса Маргарет, младшая сестра Елизаветы II (в центре), пообщавшись с писателем на праздновании своего третьего дня рождения, заявила во всеуслышание: «Он — мой лучший друг, а я — его лучший друг».
Принцесса Маргарет и принцесса Елизавета со своей бабушкой, королевой Марией, 1939 год
Кстати, имя "Венди" Барри подарил другой "друг", девочка по имени Маргарет, дочь его приятеля Уильяма Хенли — одноногого поэта и автора знаменитого стихотворения Invictus.
Маленькая девочка плохо произносила звук «р» и называла Джеймса Барри "fwiendy" - "длузок". Маргарет умерла в пятилетнем возрасте, в 1894 году, и Барри назвал в память о ней главную героиню своей книги несуществующим именем Венди. Это уже потом, после невероятного успеха сказки, имя Венди стало довольно популярным в англоязычном мире.
Ну и, говоря об отношениях Барри с детьми, нельзя не упомянуть пятерых братьев Ллуэлин Дэвис — Джорджа, Джека, Питера, Майкла и Николаса.
Поскольку без них просто не было бы никакого "Питера Пэна".
В 1897 году Барри, гуляя в Кенсингтонских садах в Лондоне, познакомился с двумя мальчиками: 5-летним Джорджем и 4-летним Джеком. Скорее - даже с тремя: их гувернантка Мэри катила коляску с Питером, которому не было и года. Как всегда, писатель тут же подружился с детьми и они стали встречаться в парке практически ежедневно. А потом и подружились семьями - писатель Джеймс Барри с женой, актрисой Мэри Анселл и Артур и Сильвия Ллуэлин Дэвис - родители мальчиков.
Дружба продолжалась много лет, у четы Дэвисов родилось еще двое сыновей, а писатель так и оставался бездетным, поэтому проводил с мальчишками все больше и больше времени.
Вот фотография Артура Ллуэлина Дэвиса с сыновьями. Это 1905 год, пьеса про Питера Пэна уже написана, но еще не переделана в книгу "Питер и Венди".
Как признавался сам писатель, при создании образа Питера Пэна он использовал черты всех пятерых братьев. Литературоведы, однако, считают, что главным источником вдохновения стал Майкл, четвертый сын Сильвии и Артура, хотя имя для героя писатель взял у третьего. Вот Барри и Майкл играют в Питера и капитана Крюка, это август 1906 года.
И все бы хорошо, если бы не так называемое "проклятие Джеймса Барри".
Многие биографы сказочника обращают внимание на то, что хотя Барри был очень добрым и светлым человеком, близкая дружба с ним приносила людям мало счастья.
Скорее уж - наоборот.
Барри очень нравился жених его младшей сестры, нравился настолько, что он купил и подарил этому большому любителю скачек породистого коня. И что же? На прогулке, разогнавшись, жених упал с коня и разбился насмерть.
Писатель был очень близок с Робертом Скоттом, этот знаменитый английский полярный исследователь неоднократно называл Джеймса Барри одним из своих лучших друзей. В 1912 году сказочник, получавший огромный доходы за "Питера Пэна", стал одним из спонсоров экспедиции капитана Скотта к Южному полюсу. Как вы помните, проиграв "гонку к полюсу" норвежцу Амундсену, Скотт и его люди в полном составе погибли на обратном пути. Вот их последнее фото.
В 1915 году продюсер английской и американской постановки «Питера Пэна» и близкий друг Барри Чарльз Фроман отправился из Нью-Йорка в Лондон на трансатлантическом пассажирском турбоходе "Лузитания". В 19 километрах от берегов Ирландии лайнер был торпедирован германской подлодкой.
По свидетельству немногочисленных выживших, Фроман остался на гибнувшем корабле, громогласно процитировав реплику Питера Пэна: «Смерть — это самое большое приключение». Газеты растиражировали этот эпизод и писатель, бывший в ярости от того, что "проклятие близких людей" продолжает работать, запретил произносить эту реплику в спектаклях.
Ну и, конечно же, искренняя и даже немного сумасшедшая любовь Барри к Ллуэлин Дэвисам не принесла счастья этому семейству.
В 1907 году от саркомы умер отец - Артур. Поскольку накоплений у семьи фактически не было, а Барри после успеха пьесы фантастически разбогател, он пытался поддержать Дэвисов всеми возможными способами, но Сильвия очень неохотно принимала помощь.
В это время жена самого Барри, устав от того, что муж фактически живет интересами чужой семьи, запросила развода. В 1909 году супруги развелись.
После развода Барри и Сильвия стали жить под одной крышей, но никак не оформляли свои отношения. Впрочем, это продлилось недолго - у Сильвии обнаружили неоперабельный рак груди, и в 1910 году ее не стало.
После смерти матери Барри сказал братьям, что они были помолвлены, но по крайней мере Джек и Питер всю жизнь очень скептически относились к этому заявлению.
Тем не менее, согласно завещанию Сильвии, Барри стал одним из опекунов мальчиков - и по максимуму в них вложился. Достаточно сказать, что он на свои деньги выучил практически всех братьев в Итоне - одном из самых престижных учебных заведений Великобритании.
Надо сказать, что в этом случае обошлось без мертвых детей - все пятеро братьев дожили до взрослого возраста. Правда, далеко не у всех жизнь была счастливой - и даже долгой.
Первым ушел старший, Джордж - он погиб на Первой мировой в 18-летнем возрасте. Его погодок Джек Ллуэлин Дэвис тоже воевал, но выжил и прожил 65 лет.
Вторым не стало Майкла, четвертого из братьев. В 1921 году, в 20-летнем возрасте главный прототип Питера Пэна, уже будучи студентом Оксфорда, утонул вместе с другом возле плотины Сэндфорд-Лок на Темзе в нескольких милях от Оксфорда.
Давший имя "мальчику, который не хотел расти" Питер Ллуэлин Дэвис был очень разочарован завещанием писателя, по которому все доходы от книги отошли детской больнице, а трем уже давно взрослым братьям достались только денежные выплаты. Питер после этого запил, очень крепко пил, а вскоре после смерти Джека - бросился под поезд метро на одной из станций Лондона.
Последний из братьев Ллуэлин Дэвис - Нико скончался в 1980 году.
Такова не очень веселая история создания веселой сказки "Питер Пэн".
Впрочем, веселой ли?
Веселым был мультфильм Уолта Диснея. Фильм Стивена Спилберга тоже был веселым.
Являясь умеренным поклонником компьютерных игр, я не мог не написать о вышедшей в этом году книге "Нужно больше золота. Взлет, падение и будущее Blizzard Entertainment".
Предупреждаю сразу - книжка не про сами разработки, не про то, как разрабатывался тот же Diablo или WarCraft. Нет, книжка про деньги, про бизнес, про грязное бельё. В книге достаточно жёстко описывается, как три студента-энтузиаста в погоне за своей мечтой (реализованной, кстати говоря) превратились в воротил бизнеса и пошли по головам. Это я адресую всем, у кого до сих пор перед глазами "розовая пелена" из понятий "корпоративная этика" и "корпоративная верность".
Книга основана на интервью с более чем тремя сотнями текущих и бывших сотрудников и описывает эпическую сагу Blizzard Entertainment во всей красе — от триумфального взлета к славе до стремительного падения. Эта история полна ярких личностей и драматических поворотов. Она рассказывает о том, что происходит, когда художественный идеализм сталкивается с безжалостным стремлением к прибыли.
Кстати, пользуясь моментом, хочу напомнить, а кто не знал, тем рассказать о книгах, связанных с этой компанией. Дело в том, что компания нанимала авторов для расширения игровых вселенных и увеличения их популярности через книги.
Кристи Голден
Американская писательница сотрудничала с Blizzard довольно интенсивно. Она написала четыре книги по мотивам Варкрафта:
World of Warcraft: Rise of the Horde, (про нашествие этой самой Орды под предводительством Гул Дана. Хронологически идёт перед "Повелителем кланов")
World of Warcraft: За тёмным порталом (Действие книги разворачивается по окончании событий Второй войны. Старый орк-шаман Нер'зул возглавил Орду и вновь открыл Тёмный портал. Его воины вторгаются на Азерот и начинают осаду недавно построенной цитадели — крепости Стражей Пустоты. Там же описывается экспедиция Кадгара, разрушение Портала и разрушение Дренора)
World of Warcraft: Артас: Восхождение Короля-лича - честно говоря, так себе книжка. Детство Артаса придумано автором, а всё остальное - слизанная и переработанная версия из игры.
Ричард Кнаак
И хотя Ричард Кнаак по вселенной Варкрафта тоже писал, мне больше хочется (потому что нравится) написать про Diablo.
Кровавое наследие.
Поиски сокровищ - дело, конечно, интересное и в финансовом плане выгодное. Но кто знает, что ждёт тебя в очередной древней могиле. Норреку Вижарану не повезло дважды. Первый - когда они с товарищами сунулись в древний склеп и нашли там магические доспехи. Второй - когда он понял, что теперь охотятся за ним. И хозяин его противника - сам Мефисто.
Королевство тени
Кентрил Дюмон — молодой, но уже опытный офицер и бездумное увлечение разными авантюрами - не его конёк. Но отказать старому магу отправиться в путешествие к затерянному городу он не смог - слишком велик соблазн разом разбогатеть.
Дрога длинна и опасна, но те, кто выживет, позавидуют мёртвым.
Луна паука
С падения Тристрама прошло много лет и зло, спавшее в древней гробнице, готово проснуться. Для этого нужен только бедный измученный кошмарами дворянин Алдрик Джитан. А привлечённый нарастающей тьмой в стране, таинственный некромант Зейл натыкается на заговор Джитана — не подозревая, что один из его собратьев стал причиной этих ужасных событий.
Книжек по играм у них, конечно на много больше, да и авторов много, но читал я только эти (кроме "луны паука")
Это сильно. Очень сильно. Если Коэльо призывает нас мечтать, а вселенная поможет непременно, то Стенбейк заставляет нас поверить в мечту, жить мечтой, думать, что вот ещё чуть-чуть и будет хорошо, а потом швыряет со всего размаха о реальности жизни. А ты лежишь и думаешь "спасибо, что живой" (если живой).
Очень просто, без каких-то изысков написано произведение. Но очень чётко передана суть. Мир — жесток. Жесток настолько, что лучше просто мечтать.
Сюжет завязан на описании жизни рабочих во время Великой депрессии в Калифорнии.
Один умный и мелкий, второй слабоумный и здоровый. Но они есть друг у друга. Поддерживают, помогают и защищают.
– У нас люди редко друг друга держатся, – сказал он задумчиво. – Не знаю почему. Может, в этом проклятом мире все боятся друг друга.
– Другое дело – мы, – сказал он. – Потому что… – Потому что у меня есть ты… – А у меня – ты. Мы с тобой всегда вместе, мы друг об друге заботимся! – воскликнул Ленни с торжеством.
"О мышах и людях" — это не сказка с хорошим концом. Там тяжёлый, жестокий и сильный исход.
Трагичная история об американской мечте, мечте работяг о своем доме, ферме, о работе на себя.
Земли на ранчо немного, так что спину гнуть особо не придется. Ну, разве что часов по шесть или семь в день. Не надо будет по одиннадцати часов ссыпать ячмень.
Как-то раз, захотела душа детективчик почитать. Выбор пал на «Взрыв» Сергея Леонтьева. Во избежание спойлеров, отзыв будет краток. Данный роман, это вторая книга в цикле о приключениях врача скорой помощи Андрея Сергеева, о чем я заранее не знал. Первая называется «Язва».
Насколько я понял, автор берет реальные случаи в истории СССР конца 70-х начала 80-х годов и привносит иной взгляд на события и изменяет их для сюжета. Так, например история во «Взрыве» перекликается с реальным взрывом на ЖД-переезде на станции Свердловск-Сортировочный, произошедший рано утром 4 октября 1988 года в Свердловске и унесшая жизни четырех человек. Воронка на месте взрыва достигла размера 40 на 60 м и глубины 8 м, ударная волна распространилась на 10—15 километров. Причины той аварии, по официальной версии достаточно просты, а в романе уже имеют коррупционный оттенок и связан с совершенно иными причинами.
Это крепкий детектив с реальными историческими корнями, действие которого разворачивается в СССР конца 1970-х. Главный герой, молодой врач скорой помощи Андрей Сергеев, оказывается втянут в опасное расследование после катастрофического взрыва на станции. Вместе с друзьями он ведёт настоящую охоту за тайной тетрадью — за ней охотятся и КГБ, и бандиты, и милиция, а главный злодей — хитрый противник, разыгрывающий преступления как шахматные партии.
Роман держит в напряжении до самого финала: умело перемежаются экшн, драматические моменты, ностальгия по духу советских восьмидесятых и исследование дружбы и любви. Леонтьеву удалось вложить не только закрученный детектив, но и размышления о человеческих ценностях, верности и взаимопомощи, а реалистичные детали и динамичный сюжет отлично погружают в атмосферу эпохи. Я как серию «Следствие ведут знатоки» посмотрел, причем именно из старых серий.
Признаюсь честно, не совсем мой жанр и не мой сеттинг, но желание прочесть весь цикл у меня появилось. И если оценивать, то 8 шуб из 10. Спасибо, что дочитали!
Недавно мы рассказывали вам о книгах, которые стоит почитать с детьми 3-4 лет (...). А сегодня хотим рассказать подробнее об одной из них.
«Приключения Дук-ду» Валентины Путилиной.
Эта книга может стать для детей первым в их жизни Большим Романом и может на всю жизнь привить вкус к Серьёзному Чтению.
Роман – это не обязательно длинное произведение. Роман – это такое произведение, в которое входишь одним человеком, а выходишь другим. Будто жизнь прожил. Вот это и есть настоящий роман для малышей.
Эту замечательную книжку нужно обязательно читать с картинками художника Виктора Пивоварова. С другими она тоже бывает, но читать нужно с этими. Во-первых, на этих картинках очень уютно жить. Посмотрите на это сито на полке. На эту восхитительную газовую плиту о двух конфорках. Выгляните за дверь – где сосны и озеро. Во-вторых, именно на этих картинках мама Белка – «самая хорошая, пушистая, самая рыженькая» на свете.
Так думает о ней бельчонок Дук-ду. Его имя в переводе с беличьего означает «я боюсь». Он и правда всего боится. Видите, как боится? Другие бельчата носятся по лесу, играют, а он… «Лучше я буду картинки рисовать, мама».
Другая мама радовалась бы, что её бельчонок дома сидит, творчески развивается, но самая рыженькая мама на свете была, наверное, ещё и самой умной. Понимала, что у бельчонка жизнь впереди. А значит, ему обязательно нужно храбрым становиться. Повела к врачу…
Врач, конечно, помог немножко. Но разве станешь храбрым с помощью пилюль? Так бы и рос Дук-ду, держась за мамин хвостик, если бы не начались приключения.
Те самые, которые превращают эту книжку в настоящий роман, как у взрослых. Дук-ду становится другим. В жизни. Маленький читатель тоже чуть-чуть меняется. Он уже знает, что такие перемены бывают. Он уже готов к ним. Нашим малышам предстоит долгий путь. Будет на этом пути всякое. Как подготовить их? Как научить переживать беды и побеждать? Психологи говорят: лучше всего ребёнок учится на личных примерах. Видит, как живут другие, и сам поступает так же. Но не всему можно научить на собственном примере. Не всё мы умеем. И не всё происходит с нами у него на глазах...
Вот для этого и существует литература. Книжный герой – это готовый жизненный пример. Чем больше читаешь, тем лучше знаешь, что тебя ждёт в жизни. Зарядка закаляет тело, а чтение книг – душу.
Это была статья из журнала «Лучик». Приобрести журнал «Лучик» можно на Wildberries и в «Озоне».
