Сообщество - FANFANEWS

FANFANEWS

978 постов 1 070 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

108

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах

Ожившие легенды и существа из потустороннего мира в хоррорах, после которых вам придется спать со светом.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

Заклятие Абизу (2022)

Новый фильм ужасов, снятый британским режиссером Оливером Парком («Страшные истории, рассказанные на ночь»), рассказывает о древнем демоне Абизу из еврейской мифологии. По легенде, это существо преследует беременных женщин и охотится за новорожденными детьми. Абизу – или, как ее еще называют, Обизат – один из самых старых и страшных демонов, которого, по преданию, царь Соломон обезвредил с помощью молитв, в хорроре случайно освобождает мужчина по имени Артур, отец которого работает в похоронном бюро. Теперь древняя темная сила угрожает беременной жене героя и их еще не родившемуся ребенку.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

Режиссер «Заклятия Абизу» – большой поклонник классических фильмов ужасов 1930-х и черпал в них вдохновение при создании своего хоррора. Сценаристом и продюсером картины был сын раввина Хэнк Хоффман, который отлично разбирается в еврейской мифологии и демонологии, поэтому кино очень удачно помещает легенду об Обизат в современные реалии. Благодаря этому творческому союзу «Заклятие Абизу» получилось по-настоящему интригующим и завораживающим своим сочетанием мистики, детектива и оживших древних сказаний, воплощение которых напугает даже самых суровых скептиков. Фильм понравится прежде всего тем, кто любит ужасы, основанные на страшных легендах, которые принято рассказывать в полной темноте.

«Заклятие-2» (2016) и «Проклятие монахини» (2018)

Демоны в популярной хоррор-франшизе Джеймса Вана, заслужившей признание широкой аудитории, являются главными антагонистами наравне со злыми духами. Наиболее ярко и узнаваемо проявляет себя Валак. Если другие демоны прячутся за человеческим обличьем или в кукле Аннабель, то это существо, прототип которого взят из средневекового гримуара «Малый ключ Соломона», в «Заклятии-2» является Лоррейн Уоррен в образе жуткой монахини и брату Джанет – в облике Горбуна, однако в древних текстах он был описан как ребенок с крыльями ангела, сидящий верхом на двуглавом драконе. Валак – четырнадцатый из семидесяти двух демонов, по легенде, заточенных царем Соломоном в сосуде, который был разбит, а сущности выпущены на свободу. Это злое и беспощадное создание питается человеческим страхом и, по поверьям, часто нападало на религиозные (и не только) семьи, разрушая их жизнь и доводя до смерти, что отражается в «Заклятии-2».

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

По сюжету, демон терроризирует семью Ходжсонов, выбрав в качестве главной жертвы девочку по имени Джанет. «Заклятие-2», как и некоторые другие части франшизы, основано на реальных событиях – оно рассказывает историю Энфилдского полтергейста. В 1970-х 11-летняя девочка Джанет внезапно заговорила голосом умершего старика Билла Уилкинса, затем в доме ее семьи начала летать мебель, а в какой-то момент кто-то невидимый поднял ребенка в воздух. Все эти моменты довольно пугающе воссоздаются во втором «Заклятии», но реальные события создатели фильма усложнили, добавив в сюжет ужасающего Валака. О том, как демон попал в наш мир, рассказывает «Проклятие монахини» (еще один фильм из вселенной «Заклятия») – готический и мрачный хоррор про румынский монастырь, в подвалах которого задолго до событий фильма чернокнижник вызвал это исчадие ада. Юная послушница в исполнении Таиссы Фармиги в компании священника отправляется в это проклятое место, чтобы расследовать череду леденящих кровь событий. «Проклятие» стоит посмотреть, если хотите узнать предысторию главного демона вселенной «Заклятия» и почему Валак все-таки принял обличье монахини.

Реинкарнация (2018)

Дебютный хоррор Ари Астера, который прежде всего пугает таинственной и безумной семейной историей, от деталей которой кровь стынет в жилах. «Реинкарнация» не случайно попадается в списках самых страшных фильмов ужасов XXI века – ее мрачный концептуализм с шокирующими подробностями быта сатанинского культа способен довести до нервного смеха, который невольно вырывается во время просмотра, даже самых искушенных поклонников жанра.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

По сюжету, членов одной семьи преследует странное проклятие, из-за которого родственники умирают загадочным и очень страшным образом, и Энни пытается сделать все, чтобы защитить своего мужа, сына и дочь, которая ведет себя максимально жутко и странно, но, конечно же, у женщины ничего не выйдет, ведь демон Пеймон уже среди них, и его ничто не остановит. «Реинкарнация» – история о семейном культе, члены которого поклоняются еще одному дьявольскому существу из гримуаров Соломона. Пеймон – девятый демон, король ада и преданный слуга Князя Тьмы. То, что именно его призывали члены семьи из «Реинкарнации», создатели фильма подтверждают много раз еще до финала. На это указывают фамильные медальоны с сигилом Пеймона, которые носили бабушка Эллен и ее внучка Чарли. Энни также находит семейную книгу заклинаний, в которой описано, как вызвать этого демона, обещающего сделать сказочно богатыми тех, кто будет ему поклоняться.

Астрал (2010)

Еще одна хоррор-франшиза Джеймса Вана, в которой речь снова идет не только о духах, но и страшной демонической силе. Первый «Астрал» рассказывает о молодой семье, которую потрясла трагедия – их сын впал в кому, и врачи не дают никаких прогнозов. Но это состояние ребенка связано с его способностью «перемещаться» по пугающему потустороннему миру – Астралу. В этой инфернальной изнанке обитает центральный антагонист франшизы (за исключением Старухи в черном – Паркера Крейна) – Краснолицый демон.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

Если первый хоррор серии Вана полностью посвящен ему, то отсылки к этому монстру встречаются на протяжении всех остальных частей «Астрала». Краснолицый демон, внешне напоминающий черта, только без рогов, но зато с копытами, хвостом и острыми, как ножи, когтями. В Астрале он проживает в месте, ассоциирующемся с кукольным театром, – в нем полно карнавальных масок и марионеток. Учитывая тот факт, что демоны во франшизе – это люди, которые при жизни были настоящими монстрами, то можно предположить, что Краснолицый работал в театре и, вероятно, убивал зрителей. Этот демон, в отличие от Валака и Пеймана, никак не связан с легендами, но тем не менее его внезапные появления и внешний облик – по-настоящему пугающие.

Синистер (2012)

Хоррор «Синистер» режиссера Скотта Дерриксона занимает первое место в рейтинге самых пугающих фильмов ужасов, который ученые составили исходя из пульса зрителей во время просмотра популярных страшных картин. Это кино запоминается не только своей зловещей и безысходной атмосферой и историей писателя (Итан Хоук), который утратил связь с реальностью, но и невероятно пугающим образом демона Багула – полностью вымышленного, якобы вавилонского божества, которое питается душами детей. Буквально каждое его появление в фильме (всегда неожиданное) вызывает приступ паники.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

На создание Багула Скотта Дерриксона вдохновили демоны из легенд – та же Абизу или ее византийское воплощение Гулу, которые тоже преследуют детей. «Синистер» – хоррор не для слабонервных. Помимо ужасающего демона, в нем пугает абсолютно все – буквально каждый шорох и скрип заставляет вас вздрагивать, а намеренно плохое освещение и бесконечная тьма держат в постоянном напряжении в ожидании появления монстра.

Шесть демонов Эмили Роуз (2005)

Еще один фильм ужасов, основанный на реальных событиях. В основу «Шести демонов Эмили Роуз» легла история Аннелизы Михель, которая умерла после серии (точнее, шестидесяти семи) обрядов экзорцизма. Несмотря на то что еще в раннем возрасте у девушки диагностировали височную эпилепсию после припадка, ее родители, религиозные фанатики, настояли на проведении ритуала по изгнанию бесов, хотя даже многие священники заверяли их в том, что их дочери нужна помощь врачей. В итоге один служитель церкви, получив разрешение на экзорцизм, истязал несчастную девушку почти год, после чего она умерла.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

Хоррор рассказывает о судебном разбирательстве, последовавшем после гибели Аннелизы (Эмили – в фильме). По сюжету, адвокат Эрин Брунер пытается собрать доказательства, подтверждающие невиновность священника, проводившего обряды экзорцизма, и, соответственно, существование демонической одержимости. В девушку якобы веселились целых шесть демонов, имена которых не раскрываются. В документальных фильмах про Аннелизу Михель отмечается, что во время припадков она говорила на разных языках, включая древние, и называла себя Люцифером, Гитлером, Иудой и Нероном. «Шесть демонов Эмили Роуз» – один из самых страшных фильмов ужасов об одержимости, пугающий до дрожи моментами с проявлением демонической силы и увлекающий своей расследовательской формой.

Изгоняющий дьявола (1973)

«Изгоняющий дьявола», основанный на одноименной книге Уильяма Питера Блэтти, считается одним из самых страшных фильмов ужасов в истории кино. Он не только пугает сценами с одержимой девочкой, но и злым роком, который преследовал команду, работавшую над фильмом, – некоторые из ее членов погибли после съемок или лишились своих близких во время работы над хоррором. «Изгоняющий дьявола» основан на реальной истории мальчика Робби Манхейма. Он был единственным ребенком в семье, и когда родители уходили на работу, за ним присматривала тетя Харриетт, которая интересовалась спиритизмом. Она показала Робби, как пользоваться доской Уиджи, и как-то раз мальчик в одиночку попытался связаться с духами.

Они среди нас — 8 самых страшных фильмов ужасов о демонах Фильмы, Ужасы, Фильмы ужасов, Мистика, Демон, Подборка, Обзор фильмов, Паранормальное, Сверхъестественное, Длиннопост

После этого его семью стали преследовать необъяснимые явления – предметы перемещались сами по себе, а мальчик все время говорил во сне и грязно ругался, хотя нигде не мог слышать таких выражений, на его теле появлялись красные царапины, а матрас под ним ходил ходуном. Несколько священников провели обряд экзорцизма над Робби в больнице Сент-Луиса, и демон покинул тело ребенка. В «Изгоняющем дьявола», увы, все заканчивается не так позитивно. В фильме девочка Риган Макнил, прототипом которой был Робби, была одержима Пазузу, королем демонов из ассирийской и вавилонской мифологии. На это указывает статуя древнего существа, обнаруженная в Хатре, которую показывают в фильме.

Источник: kinoafisha.info

Другие материалы:

Показать полностью 7
17

Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря»

Иллюстрации Джона Тенниела к первому изданию 1865 года «Алисы в Стране чудес» Льюиса Кэрролла считаются ныне каноническими. Существуют различные их вариации, которые в своё создавались для иных целей, не для иллюстрации книг.

Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост

Например, дошли до наших дней произведённые где-то в 1900-х — 1910-х годах стеклянные пластины для «волшебного фонаря», с нанесёнными на них картинками «под Тенниела». Понятно, что рисовал их не сам автор, а кто-то, кто «переводил» (если угодно - адаптировал) рисунки на стекло - потому они узнаваемы, но заметны и их отличия от оригиналов.

«Волшебный фонарь» — это протопроектор, который появился ещё в XVII веке и просуществовал до появления кино. Внутри источник света (сначала это была свечка или масляная лампа, позднее керосинка, под конец - электролампочка), наружу через стекло с рисунком идёт изображение, которое на белой поверхности разглядывает публика. В общем, допотопный диафильм.

Известно, что Тенниел нарисовал 42 иллюстрации для книги, для волшебного фонаря обошлись 24-мя рисунками, которые вполне хватило, чтобы рассказать в общих чертах всю историю.

Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря» Алиса в Стране чудес, Иллюстрации, Сказка, Льюис Кэрролл, Длиннопост

Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм (если нравится пост - прошу подписаться)

Другие интересные материалы:

Показать полностью 24
13

Для москвичей и гостей столицы — лекция Василия Владимирского «Отечественная фантастика и «парадокс вагонетки»

11 апреля в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А.П. Чехова (Камергерский пер., д. 3А) состоится лекция литературного критика, исследователя фантастики Василия Владимирского «ОТЕЧЕСТВЕННАЯ ФАНТАСТИКА И "ПАРАДОКС ВАГОНЕТКИ"».

Для москвичей и гостей столицы — лекция Василия Владимирского «Отечественная фантастика и «парадокс вагонетки» Мероприятие, Лекция, Анонс, Фантастика, Критики, Новости

Лекция проводится к премьере МХТ имени А.П. Чехова «Далекая Радуга» по повести братьев Стругацких (реж. Андрей Гончаров).

Начиная со второй половины XX века неразрешимый этический конфликт становится одним из ключевых сюжетообразующих элементов отечественной фантастики. Его след можно обнаружить во многих произведениях, давно признанных классикой жанра, начиная с повестей братьев Стругацких. В ходе лекции мы постараемся разобраться: когда противоречие между нормами этики и реальными жизненными обстоятельствами остро заинтересовало советских фантастов? Как менялся их подход к этому конфликту на разных этапах развития жанровой литературы? Кто из авторов последовательно строил свои произведения вокруг проблемы выбора между большим и меньшим злом? Чем художественные решения фантастов-шестидесятников отличался от подхода представителей так называемой четвертой волны? И при чем тут, наконец, «парадокс вагонетки»?

Василий Владимирский – исследователь фантастики, литературный критик, книжный обозреватель. Постоянный автор газеты «Санкт-петербургские Ведомости», журнала «Мир фантастики», портала «Горький». Редактор-составитель критико-публицистической книжной серии «Лезвие бритвы», сооснователь литературной премии «Новые горизонты». Автор книг «Драконы и звездолеты» и «Сопряженные миры». С 2014 года состоит в Союзе писателей Санкт-Петербурга.

Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать слушателем можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru

В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

Источник: fantlab.ru

Показать полностью
27

Математики предсказали максимальную продолжительность жизни — 140 лет

Ученые Университета Джорджии и Университета Южной Флориды благодаря математической модели предсказали, что люди еще не достигли максимальной продолжительности жизни, которая должна достигать 140 лет.

Математики предсказали максимальную продолжительность жизни — 140 лет Ученые, Исследования, Наука, Новости науки и техники, Долголетие, Старение

Исследователи основывают свое предположение не на биологических предпосылках, а на статистическом законе Гомперца, который гласит, что уровень смертности в группе людей увеличивается экспоненциально возрасту этой группы. После 50 лет риск смерти начинает возрастать вдвое примерно каждые 10 лет. Максимальным возрастом Гомперца (GMA) называют самый молодой возраст, в котором люди достигают плато смертности, то есть при достижении этого возраста показатели смертности больше не увеличиваются.

В истории было выявлено несколько эпизодов отсрочек увеличения смертности. Первый произошел в когортах людей, рожденных в начале второй половины XIX века, и был более выражен у женщин, чем у мужчин. За этот период GMA увеличился примерно на 5 лет. Второй, гораздо более значительный эпизод отсрочки смертности затрагивает когорты, родившиеся между 1910 и 1950 годами (то есть те, кому в настоящее время от 70 до 110 лет). GMA для этих когорт может увеличиться на целых 10 лет.

Математическая модель предсказывает, что люди, родившиеся после 1950 года, должны испытать еще более значительное увеличение GMA. Текущие рекорды долголетия будут побиты после 2073 года, а некоторые люди будут доживать до 140 лет.

Однако авторы указывают, что достижение экстремальных значений возраста само по себе не будет статистической случайностью. Оно потребует медицинских усилий по поддерживанию здоровья и благополучия пожилых людей, а также стабильности в политической, экологической и экономической среде.

Источник: lenta.ru

Показать полностью
263

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк

Киберпанк зародился в литературе, а затем уже распространился на другие виды искусства и стал, пожалуй, самым масштабным явлением научной фантастики конца XX века.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Правда, «чистый» киберпанк в виде остросоциальной НФ с сильным протестным зарядом просуществовал недолго. Но пришедший ему на смену более коммерческий посткиберпанк живёт и неплохо себя чувствует до сих пор.

0. Предтеча

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Главным предшественником киберпанка считается знаменитый роман Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» (1968), по которому Ридли Скотт снял фильм «Бегущий по лезвию».

1. Уильям Гибсон. Нейромант (1984)

Главный роман киберпанка, хотя многие его символы и образы Гибсон наметил ещё в вышедших ранее рассказах «Джонни Мнемоник» и «Сожжение Хром». Но именно «Нейромант» стал своеобразной библией нового субжанра, откуда черпали вдохновение другие авторы. При этом сюжетно Гибсон пороха не выдумал: «Нейромант» — вполне традиционный нуар про некогда крутого преступника, который пытается вновь заявить о себе. Гибсон просто перенёс действие в недалёкое будущее, населив его хакерами-«киберковбоями», клонами, корпоративными самураями, ИскИнами…

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Увлекательный сюжет, герои «вне закона», терпкая атмосфера нуара, информационно-технологический антураж и жесткое неприятие мира тотального капитализма — вот отличительные черты и «Нейроманта», и всего классического киберпанка.

2. Брюс Стерлинг. Схизматрица (1985)

Масштабное НФ-полотно, куда вместилось почти сто лет эволюции человечества. Люди переселились с Земли на орбитальные станции и астероиды. Эта новая среда обитания и называется Схизматрица, все винтики которой — отдельные цивилизации, непохожие на остальные.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Роман близок к классическому киберпанку прежде всего идейно — ведь сам субжанр возник с целью серьёзной реформы сложившейся к тому времени научной фантастики. Гибсон, Стерлинг, Бетке и их единомышленники жаждали «очистить» НФ от устаревших шаблонов. И «Схизматрица» действительно выглядит новым словом для фантастики тех лет.

3. Антология «Зеркальные очки» (1986)

Составленная Брюсом Стерлингом антология — манифест киберпанка как нового поджанра научной фантастики. Причём те из читателей, кто привык считать киберпанк исключительно историями «про компьютеры», будут изрядно шокированы многими текстами антологии. Ведь рассказов про футуристических хакеров и хищные корпорации здесь не так уж много.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Разгадка в том, что классический киберпанк 1980-х был тесно привязан к общекультурному контексту тех лет. И в дюжине рассказов, вошедших в антологию, этот контекст чётко просматривается.

4. Джордж Алек Эффинджер. Когда под ногами бездна (1987)

Первый и лучший роман из цикла о Мариде Одране, частном сыщике и авантюристе, который пытается выжить в «джунглях» футуристического мегаполиса. Одран — истинный герой киберпанка: он не просто балансирует на грани между законом и криминалом, а всем своим образом жизни бросает вызов обществу.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Удался Эффинджеру и облик серьёзно изменившегося будущего, в котором исламская культура вытеснила западную. Этот приём «замещения цивилизаций» в дальнейшем использовали многие авторы киберпанка.

5. Руди Рюкер. Обеспечение (1982–2000)

Тетралогия, первая книга которой, «Софт», вышла даже раньше «Нейроманта», — при этом начальный роман цикла ближе к историям Азимова про роботов. К киберпанку же и его разновидности, биопанку, Рюкер обратился в романе «Тело» (1988). И в этой книге, и в последующих, «Полная свобода» (1997) и «Реал» (2000), автор затронул практически все основные темы субжанра: от виртуальной реальности до неолуддизма, вызванного страхом человека перед засильем компьютерных технологий.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Отдельно стоит отметить крайне мерзкий антураж романов Рюкера: «панк» в виде разнообразных пороков и извращений захлёстывает читателя с головой.

6. Нил Стивенсон. Лавина (1992)

Классический период киберпанка миновал, и в начале девяностых появился посткиберпанк, чьё рождение ознаменовал культовый роман «Лавина».

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Нил Стивенсон описал балканизированное будущее, где огромную роль играет завлекательная виртуальная реальность — успешно соперничает с мрачным и безысходным материальным миром. Заявленная в «Лавине» агрессивная экспансия «виртуала» в обыденную жизнь стала одной из доминирующих тем всего посткиберпанка.

7. Джефф Нун. Вирт (1993)

Психоделический посткиберпанк, по прочтении которого понимаешь, почему западные критики именовали автора «наследником Филипа Дика». Это очень своеобразный гимн абсолютной свободе, за которую по нынешним временам и срок легко схлопотать, причём не только в России.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Герои романа неполиткорректно несут что в голову взбредёт, употребляют всё, что приносит кайф, и не вылезают из виртуальных миров, которые сами по себе абсолютный духовный наркотик. Один из самых глюковых романов, который можно воспринимать по-разному — например, как бредовый трип или горькое предупреждение.

8. Брюс Бетке. Интерфейсом об тейбл (1995)

Когда-то Бетке придумал термин «киберпанк», сочинив рассказ под таким названием. Символично, что именно его роман считается реквиемом классическому киберпанку, который к середине девяностых уже выдохся.

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Писатель сочинил абсолютно киберпанковский роман про отвязных хакеров, которые бросают вызов и надоедливому государству, и любым навязанным обществом моральным нормам, и вообще всему и вся. «Интерфейсом об тейбл» — апофеоз многих идей и символов киберпанка и одновременно язвительная, остроумная и временами пошлая пародия на него.

9. Нил Стивенсон. Алмазный век, или букварь для благородных девиц (1995)

Интерактивный учебник для воспитания аристократок случайно попадает к бедной девочке Нелл, влияя на всю её дальнейшую жизнь…

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Нил Стивенсон обрисовал мир нанопанковского «неовикторианства», балансирующий на грани утопии и антиутопии. С одной стороны — общество, где все имеют гарантированный минимум, позволяющий жить без забот. С другой — мир, «верхи» которого осознанно разрушают любые социальные лифты, чтобы лишить «низы» возможности изменить свою жизнь к лучшему. Естественно, возрождение сословного общественного устройства не может закончиться ничем хорошим…

10. Ричард Морган. Видоизменённый углерод (2002)

Первый роман цикла о межзвёздном наёмнике Такеси Коваче. В будущем земляне освоили другие планеты с помощью новой технологии: сознание «загружается» в модифицированное имплантами тело, находящееся на огромном расстоянии от изначального носителя. Наёмник Ковач прыгает из тела в тело, расследуя преступления…

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк Киберпанк, Книги, Подборка, Топ 10, Фантастика, Зарубежная литература, Длиннопост

Автор придумал высокотехнологичный, несправедливый и полный насилия мир, где богатые люди способны жить практически вечно. Цикл Моргана считается образцом «космического» посткиберпанка, и в ближайшее время мы увидим его экранизацию в виде сериала от Netflix.

Неизвестный киберпанк

Стоит упомянуть несколько заметных книг, которые до отечественного читателя пока так и не добрались.

К. У. Джетер «Доктор Аддер»

Именно с этой книги фактически начался киберпанк, хотя все лавры достались «Нейроманту». Джетер сочинил свой роман ещё в 1972-м, но напечатали его лишь в середине 1980-х — уж слишком много в книге было секса и насилия. По словам Филипа Дика, если бы «Доктор Аддер» вышел вовремя, влияние его на НФ было бы огромным.

Брюс Стерлинг «Острова в сети»

Роман 1988 года, в котором главный глашатай киберпанка показал мир, где разработка современных технологий и контроль над ними становится обязательным фактором геополитического могущества.

Даниэль Суарез «Демон»

Романы этой дилогии, «Демон» (2006) и «Свобода™» (2010), — нестандартный взгляд на изменение нашего мира под влиянием сетевых технологий.

Источник: Мир фантастики

Другие интересные материалы:

Показать полностью 11
24

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков

Полезные советы из «Простоквашино», «Чебурашки» и других любимых мультфильмов детства, которые пригодились во взрослой жизни.

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Перезапуск советской классики — устойчивый тренд последних лет. Фильм «Чебурашка» стал рекордсменом проката, а Сарик Андреасян после долгих переговоров получил права на экранизацию другого произведения Эдуарда Успенского — «Дядя Фёдор, пёс и кот» (ожидается, что съемки начнутся уже в следующем году). Вспоминаем, чему нас научили персонажи любимых советских мультфильмов.

«Трое из Простоквашино», «Каникулы в Простоквашино» и «Зима в Простоквашино»

Трилогия мультфильмов по мотивам знаменитой серии книг Эдуарда Успенского — настоящий кладезь житейской мудрости.

Матроскин — хозяйственный и практичный кот, который всегда поступает взвешенно и рационально и по-настоящему заботится о своей новообретенной семье. Именно он познакомил нас с гастрономическими хитростями, которым мы до сих пор следуем («Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь. Ты его колбасой кверху держишь, а надо колбасой на язык класть, так вкуснее получится»), рассказал нам об основах экономики и тонкостях планирования бюджета («Вы, например, что будете выписывать?» ― «А я ничего не буду. Я экономить буду!») и эффективных способах обезопасить свое жилище от непрошеных гостей («Начнет в дверь стучать — галчонок спросит: "Кто тама?" Человек подумает, что кто-то у нас дома есть, и ничего у нас воровать на станет. Ясно тебе?»), показал, как важно быть всесторонне развитым («Я еще и вышивать могу. И на машинке тоже») и найти свое призвание, которое приносит тебе настоящее удовольствие («Я со своей Муркой ни за что теперь не расстанусь. Я и так счастливый был, а теперь в два раза счастливей стану. Потому что у меня две коровы есть»).

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Зима в Простоквашино

Дядя Федор же — настоящий образец самостоятельности (недаром он в столь юном возрасте уже дядя!) и самодостаточности («Я ничей. Я сам по себе мальчик. Свой собственный»). А еще — находчивости и умения найти выход из любой, даже самой трудной ситуации («Никого мы продавать не будем. Мы пойдем клад искать»).

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Трое из Простоквашино

Шарика пользователи нередко сравнивают с современными хипстерами. Вместо практичных валенок, в которых точно не замерзнешь зимой, он зачем-то купил себе модные кеды и, в отличие от Матроскина, который с утра до ночи хлопочет по хозяйству, занимается не самым полезным в деревне делом — фотографирует зверей на фоторужье. Но помимо этого, Шарик еще и экоактивист и осознанно относится к потреблению и окружающей природе: «А мне жалко елки рубить! Если все к Новому году будут елки рубить, у нас вместо леса одни пеньки останутся. Это вон для старушек хорошо, когда в лесу одни пеньки».

Шарик также научил нас тому, что в любом споре важно уметь изящно применить свои знания, чтобы обезоружить противника («Эх ты, серость! Это индейская национальная народная изба. «Фигвам» называется!»). А еще — Шарик самый настоящий философ (хотя и несколько пессимист): «Да я бы рад бросить, да Матроскин мне голову оторвет. Ведь за ружье-то деньги плачены. А моя жизнь... бесплатная».

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Зима в Простоквашино

«Крокодил Гена», «Чебурашка», «Шапокляк» и «Чебурашка идет в школу»

Цикл мультфильмов про крокодила Гену и «неизвестного науке зверя» Чебурашку — настоящий манифест дружбе и взаимовыручке и свидетельство того, что даже аутсайдеры и изгои могут найти близких по духу товарищей.

Сам Гена не раз напоминает зрителям о том, как важно обрести настоящих друзей («А вы знаете, сколько в нашем городе живет таких одиноких, как Чандр и Тобик? И никто их не жалеет, когда им бывает грустно…»). А Чебурашка всегда оказывается рядом с другом и напоминает ему о том, что важно не сдаваться («Ты не горюй, Ген. Отдохнем — и еще раз переделаем»), ведь только так можно прийти к своей цели («Мы строили-строили и наконец построили. Ура!»).

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Крокодил Гена

Есть в мультфильме, конечно, и вредные советы от старухи Шапокляк, которая верит только в личную выгоду и отрицает ценность дружбы («Кто людям помогает — лишь тратит время зря. Хорошими делами прославиться нельзя»), но в итоге и у нее получается перевоспитаться на примере положительных героев.

А еще крокодил Гена напоминает нам о том, как важно с надеждой смотреть в будущее и не зацикливаться на прошлом: «И хотя нам прошлого немного жаль, лучшее, конечно, впереди».

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Чебурашка

Возвращение блудного попугая

Попугай Кеша — несомненно, не лучший образец для подражания.

Часто он ведет себя слишком импульсивно и необдуманно и нередко привирает, пытаясь выдать себя за того, кем он не является («Хорошо живу, купаюсь в бассейне, пью джюс, орандж… Да-да, прямо не выходя из бассейна. У меня много друзей, машина, личный шофер… Извини, старик, тут ко мне Челентано зашел»). Зато Кеша не понаслышке знает о ценности личной свободы («Свободу попугаям!») и умеет признавать свои ошибки и ценить тех, кто ему действительно дорог («Пусть всегда будет солнце, пусть всегда будет небо, пусть всегда будет Вовка, пусть всегда буду я!»).

А приятель Кеши рыжий кот — настоящий философ и точно умеет довольствоваться тем, что имеет («Гаити, Гаити... Не были мы ни в какой Гаити. Нас и здесь неплохо кормят!»).

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Возвращение блудного попугая

Котенок по имени Гав

Трогательная история о дружбе щенка и котенка с необычным именем Гав даже отъявленного скептика Черного кота убеждает в том, что не обязательно следовать стереотипам и враждовать только потому, что так заведено («Псы гоняются за котами. Щенки гоняются за котятами. Так всегда было — и так всегда будет. Такова жизнь»).

Котенок Гав — пример того, что не стоит бояться встречи с неприятностями («Они меня ждут? Эти неприятности?.. Тогда я пошел!»), особенно если рядом такие верные друзья, как Шарик («А давай вместе бояться, а?»). А еще именно благодаря котенку мы теперь точно знаем самое надежное место, чтобы что-то спрятать («А где моя котлета?» — «Я её спрятал. Я ее очень хорошо спрятал. Я ее съел!»).

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Котенок по имени Гав

«Малыш и Карлсон», «Карлсон вернулся»

Экранизация знаменитой детской книги Астрид Линдгрен познакомила миллионы советских детей (а затем и их детей, и детей их детей) с обаятельным мужчиной «в полном расцвете сил», который скрасил жизнь восьмилетнего мальчика Малыша, больше всего на свете мечтающего о настоящем друге.

Карлсон преподнес своему другу несколько важных уроков. Во-первых, научил тому, как важно в любой ситуации сохранять самообладание («Спокойствие! Только спокойствие»), а во-вторых, рассказал о том, что же такое настоящее счастье («Поверь мне, Карлсон, не в пирогах счастье…» — «Ты что, с ума сошел? А в чем же еще?») и настоящее чудо («Свершилось чудо! Друг спас жизнь друга!»).

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков Мультфильмы, СССР, Простоквашино, Попугай Кеша, Котенок Гав, Цитаты, Малыш и Карлсон, Гена и Чебурашка, Крылатые фразы, Длиннопост

Малыш и Карлсон

Источник: kinoafisha.info

Другие интересные материалы:

Показать полностью 8
44

Сергей Лукьяненко — «Не смаковать безнадегу, а говорить о силе, верности, долге, любви»

Один из самых востребованных российских писателей, сценаристов, публицистов, автор знаменитых «Дозоров», а также романов «Спектр», «Чистовик», «Геном» и многих других популярных произведений, Сергей Лукьяненко сейчас увлечен идеей наставничества.

Сергей Лукьяненко — «Не смаковать безнадегу, а говорить о силе, верности, долге, любви» Сергей Лукьяненко, Интервью, Писатели, Фантасты, Писательство, Длиннопост

Так, в эти дни в Подмосковье им уже во второй раз проводятся авторские мастерские, участники которых, есть надежда, смогут задать нашей литературе и кино новый тренд — не ввергать читателя и зрителя в уныние мрачными антиутопиями, а радовать жизнеутверждающими фэнтези и фантастикой. О герое — борце за справедливость, вытесняющем рефлексирующего невротика, о патриотизме как роде любви и философских возможностях фантастического жанра писатель рассказал «Труду».

— Сакраментальный вопрос: а можно ли «вырастить» серьёзного писателя? Разве природный талант — не самое важное условие успеха?

— Конечно, главное — это способности, но ведь важно их развить. Тут может сыграть свою роль общение с товарищами по перу, литературоведами, редакторами. Как правило, начинающий писатель таких возможностей лишён. Тогда он идёт по пути наименьшего сопротивления — и начинает строчить развлекательную прозу. Которая, быть может, даже и будет пользоваться популярностью — но по большому счету ничего не даст ни читателям, ни самому автору. И он, почувствовав, что уперся в стену, тратит силы и время на какую-то ерунду — зачастую просто забрасывает писательство. Литературные мастерские как раз и дают шанс получить столь нужный профессиональный отклик. На этот раз мы отобрали по конкурсу 36 человек, и я прекрасно понимаю, что не из всех участников вырастут профессиональные писатели, но если хотя бы трое, четверо из них издадут свои книги, это будет совсем неплохо. Если десять, так просто прекрасно...

— Начинающему писателю трудно найти дорогу к аудитории. Читала, что вы на заре своей карьеры даже написали гневное письмо в журнал «Уральский следопыт» — требовали прекратить зажимать молодые таланты. Что посоветуете тем, кто делает в литературе первые шаги?

— Ну, писать подобные письма я, конечно, никому не посоветую. Просто был тогда совсем юным, неопытным и не представлял себе журнальной кухни. Послав тот рассказ, ждал ответа неделю или две, ну и решил наконец «разобраться»... Когда побывал в редакции «Уральского следопыта» и увидел, какой поток «самотёка» к ним идёт (груды рукописей лежали на полу, в проходах, на столах), — перекрестился. Удивительно, как эти самоотверженные люди находили время столько всего читать! А ещё — отбирать, отвечать на письма. Но если откровенно — в те годы было не так уж сложно издаться. Гораздо труднее это сейчас, когда всё коммерциализировано и монополизировано. В девяностые было полно маленьких независимых издательств, не связанных контрактами, пулом авторов... Издатели штудировали все поступавшие к ним рукописи и, если текст казался интересным, — издавали. Гонорары были копеечными, но авторы тогда радовались уже самому факту публикации!

Сергей Лукьяненко — «Не смаковать безнадегу, а говорить о силе, верности, долге, любви» Сергей Лукьяненко, Интервью, Писатели, Фантасты, Писательство, Длиннопост

Писателю тоже бывает необходимо почувствовать себя частью аудитории

— Когда вы поняли, что к вам пришёл всенародный успех?

— Это было году в 1995-м или 1996-м — задолго до выхода «Дозоров». Я увидел, что могу жить на гонорары. Ну а в 2000-м мои тиражи составляли уже полмиллиона экземпляров.

— Сейчас среди литературных менеджеров и издателей популярна идея, что чтение и нужно преподносить публике в первую очередь как развлечение: прочтут, мол, про резервацию для синих ушастых человечков в галактике Мыльных Пузырей, ну и потом, глядишь, заинтересуются Музилем и Селином... А вы как относитесь к разделению прозы на «жанровую» и «большую»?

— В любом жанре могут быть интересные и умные тексты — а могут быть вымученные и вторичные. Нет низких жанров — есть плохое исполнение. В одном и том же фантазийном ключе можно написать несерьёзную и неглубокую вещь, а можно — «Мастера и Маргариту». Культовый роман Булгакова ведь, по многим признакам, — фэнтези. Другой пример — знаменитый «Альтист Данилов» Владимира Орлова, который идёт по разделу большой философской прозы. По форме и сюжету — это типичное фэнтези, просто не современное, а написанное в советские годы: Данилов — демон, которого командировали из ада на землю, но он манкирует своей бесовской работой: играет на альте в оркестре. Произведение делает заметным художественным явлением не жанр, а мастерство автора, остальное — дело вкуса. Мне, например, интереснее читать добротную фантастическую литературу, но это не значит, что я не люблю психологическую, социальную прозу. Фантастика — это приём, который добавляет чуть больше живости, интриги, игры, активного действия и позволяет посмотреть на происходящее под неожиданными углом. Кроме того, существуют задачи, которые в реалистическом ключе сделать просто невозможно, а в жанровой — запросто.

— Например?

— Скажем, вам хочется описать, что чувствует человек, оставшийся на Земле один, а все остальные вымерли, улетели, превратились в кровожадных зомби или переселили своё сознание в виртуальную реальность. И вот остался этот единственный, последний. Что он думает? Почему цепляется за свою человеческую сущность? Такой приём позволяет поговорить на глобальные темы: что такое личность, душа, идентичность. В классической парадигме так вопрос не поставишь: ну не бывает такого в реальности! А на территории фантастики мы получаем возможность поговорить о главном — не о гибели человечества, а о сущности человека.

— Критики жалуются, что современной большой прозе и кинематографу не хватает настоящего героя, который бы отстаивал справедливость, спасал мир или боролся со злом. Вроде бы он всем нужен — но почему-то никуда не вписывается, гораздо чаще встречается рефлексирующий герой-невротик...

— Такая тенденция действительно существовала довольно долго. Каждое время рождает своих героев, и тот самый невротик, терзаемый сомнениями, не способный сделать ни единого реального шага, был актуален для девяностых и нулевых. Но сейчас наконец он уходит в прошлое. Не слишком, впрочем, торопясь: жизнеутверждающего героя по-прежнему катастрофически не хватает. Вот почему я и взялся вести мастерские, основная задача которых — сформировать круг авторов, способных писать жизнеутверждающую прозу. Не смаковать травму и безнадёгу, а говорить о преодолении трудностей, о силе, верности, долге, любви, переменах к лучшему. Сегодня многим может показаться, что такой герой надуман, неестественен и ходулен. Но это лишь потому, что мы привыкли к антиутопиям и «нуарам». В литературе ведь есть большая традиция — это герои Симонова, Шолохова, Крапивина, Каверина... Они писали про людей действия и поступка, а не сомнений и рефлексии.

— На самом деле и тут риск написать поверхностную вещь, «агитку», вовсе не сведён к нулю...

— Он просто огромен. Патриотизм ведь — это тоже любовь. Все писатели знают: каждый раз, когда пытаешься писать о любви, сталкиваешься с уймой сложностей. Вы замечали, например, что фантасты обходят стороной романтическую линию или обозначают её весьма пунктирно?

— А в чем тут дело?

— В том, что лирическая линия — вещь в принципе очень мощная, она способна вытеснить вообще всё, даже самые крутые инопланетные реалии и сколь угодно лихо закрученные сюжеты. Так и с патриотизмом. Достаточно немного переборщить — и весь роман покажется фальшивым, недостоверным, «агитационным». Получится в лучшем случае «Тайна двух океанов»: подлодка, доблестный мичман Скворешня, злобный шпион, который всюду закладывает взрывчатку... И это ещё не самый плохой пример!

Сергей Лукьяненко — «Не смаковать безнадегу, а говорить о силе, верности, долге, любви» Сергей Лукьяненко, Интервью, Писатели, Фантасты, Писательство, Длиннопост

Без автограф-сессии не обходится ни одно выступление Сергея

— Вы как-то назвали свой жанр «фантастикой пути» — когда важнее финала та дорога, которой проходит герой. Но ведь это же суть искусства кино! Как оцениваете сегодняшний отечественный кинематограф, замечаете ли в нем ту «новую русскую волну», тот ренессанс, о котором часто пишут критики?

— Да, сами кинематографисты любят так говорит, но не думаю, что они правы. Скорее наоборот, наше кино стало аттракционом, где всё решает не режиссёр, а продюсер. Это печально, ведь такое кино, по внешности субъективное, на самом деле крайне стандартизировано, а зачастую и просто лишено художественной составляющей. Поэтому мы и имеем огромное множество фильмов, которые в процессе съёмок по сто раз меняли направленность, и ничего хорошего из этого не вышло.

— А зачем ее менять, из коммерческих соображений?

— Если бы. Диктат рынка не так плох: когда команда ставит задачу снять кассовый хит, то фильм как минимум имеет шанс стать зрелищным и динамичным. Гораздо опаснее — обыкновенная вкусовщина. У нас, к сожалению, всё решает тот, кто платит деньги. Он может просто прийти и сказать: слушайте, я тут посмотрел такой классный американский фильм, давайте сделаем, как там! И режиссёр будет послушно переснимать всё заново — до единой сцены.

— Сейчас много говорят о размытии национальных киношкол, о глобалистских жанровых шаблонах, когда о происхождении ленты можно догадаться лишь по титрам и фенотипу актёров. Насколько подвержено этой опасности наше кино?

— Мне кажется, разговоры об исчезновении национального кино в мире сильно преувеличены. Французы остаются верны своим традициям, и немцы, по-моему, тоже. Английское кино имеет свой ярко выраженный характер; очень самобытно иранское, китайское, корейское кино. А вот наше — пока очень вторично. Надеюсь, это будет меняться.

— Как относитесь к идее государственной поддержки киноиндустрии? По линии Минкульта финансируются военно-патриотические и исторические ленты. Из свежих примеров — два недавних хита проката: «Нюрнберг» и «Праведник»...

— А вот они как раз, по-моему, неплохи. Не без недочётов, конечно, но в целом — это движение в правильном направлении. Я надеюсь, что фильмы, которые поддерживает государство, будут избавлены от такого волюнтаризма продюсеров.

— Последний страшный вопрос как к фантасту. Как относитесь к нейросетям, искусственному интеллекту? Поработят ли эти технологии человечество?

— Слежу за их развитием с интересом. Но пока что нейросети надо очень сильно натаскивать, программировать. То, что с их применением делается сегодня, — всё же не более чем компиляция. Вот когда этот искусственный интеллект научится целеполаганию, — тут мало никому не покажется. Хотя бы потому, что нейросеть пишет гораздо быстрее, чем любой человек. А еще ведь надо, чтобы она, такая умная, захотела общаться с людьми...

Источник: trud.ru

Другие интересные материалы:

Показать полностью 3
1479

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

В 1980-х годах, когда Голливуд снял фильмы «Терминатор» и «Хищник», в СССР произошло два культовых кинособытия, которые стали символами того времени. Взрослые восторгались бразильской кинолентой «Рабыня Изаура», а дети с нетерпением ждали лета, чтобы посмотреть на экране футуристическое доброе кино — «Гостья из будущего».

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Для многих кульминацией летних каникул были те самые пять счастливых дней, когда на одном из двух-трех доступных каналов маленькая девочка Алиса смотрела огромными глазами по ту сторону телеэкрана, обещая «прекрасное далеко». И ведь мало кто сомневался, что пусть еще не скоро, но когда-нибудь, в новом веке, мы сами увидим Институт времени, Космозоо, человекоподобных роботов, автоматы с бесплатной выдачей разных вкусностей и, конечно же, сможем полетать на флипах или махнуть отдыхать на Луну.

Наверное, у каждого поколения должны быть свои кумиры и островки памяти, к которым приятно возвращаться спустя десятилетия. Для кого-то такими островками станут «Гарри Поттер» или песни Макса Коржа, а тогда, 20-30 лет назад, все мальчишки и девчонки переболели «алисоманией». В этом году у фильма «Гостья из будущего» своеобразный юбилей — легендарный телесериал начали снимать в 1983-м. С какими трудностями пришлось столкнуться съемочной группе и к каким ухищрениям они прибегали, чтобы снять самые эффектные сцены, мы расскажем в этой статье.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

В 80–90-е годы прошлого века трудно было найти мальчишку, не увлекающегося фантастикой. Для таких, конечно же, самыми интересными были первые две серии «Гостей», в которых режиссер Павел Арсенов не без помощи Кира Булычева попытался приоткрыть занавес над тем будущим, которое, если повезет, должно было ждать всех нас.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

«Прекрасное далеко» встречало зрителей и Колю Герасимова стерильной чистотой Института времени. Внутреннюю часть здания снимали в павильоне на киностудии им. М. Горького. Комнату с машиной времени оклеили белыми обоями и освещали как можно ярче. Имитирующая бесконечные коридоры института декорация на самом деле была относительно небольшая, а эффект запутанности создавался только благодаря игре актеров и особой съемке с разных ракурсов.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Для освещения коридоров «будущего» обошлись стандартными в то время лампочками накаливания. Их вставляли в специальные короба из матового стекла, и вуаля — получалось весьма футуристичное по тем временам освещение.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Утопающий в зелени вход в Институт времени снимали в Ботаническом саду Москвы. А вот само здание учреждения — не более чем макет высотой около 50 см. Его подвешивали на тросах и перспективно совмещали с поляной, на которой якобы стоял институт.

По словам художника-постановщика фильма Ольги Кравчени, то, что сегодня с легкостью делается на компьютере, тогда приходилось долго и кропотливо создавать вручную. Взять тот же космопорт. Для общих планов кинематографисты нарисовали его верхнюю часть, которую затем на пленке необходимо было совместить с нижней частью декорации. «Кино снимали на пленке, на которой надо было работать с „масками“, то есть снимали одну часть изображения, а потом „впечатывали“ другую. Нужно было также совместить свет, цвет на обоих изображениях, чтобы линия соединения была незаметна. Работа многих профессий, включая художника-постановщика, комбинаторов, художника по костюмам, гримера соединялась в одно единое целое под руководством главного оператора картины», — вспоминает Ольга Кравченя.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Для создания «космической» атмосферы внутри космопорта было решено использовать стеклянные трубки, применявшиеся на химических заводах. При этом съемочная группа переживала, доживет ли хрупкий материал до нужного эпизода.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Космозоо частично снимали в Ботаническом саду столицы, а в качестве входа подошла местность неподалеку от метро ВДНХ. Изначально космический зоопарк хотели снимать в Гаграх — уж больно природа подходящая, экзотическая. Однако из-за продолжительной ненастной погоды съемочной группе пришлось уехать ни с чем, переключив внимание на московские ландшафты. Из снятого в Гаграх материала пригодились только кадры волн, которые можно увидеть за дверями «автобуса» с мгновенной телепортацией.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Кстати, внешний вид необычного для фантастики плоского фанерного автобуса придумал режиссер картины. Павел Арсенов не хотел придумывать и так мозолившие глаза в каждом фильме подобной тематики пульты и нагромождение кнопок. Почему бы в будущем не сделать процесс мгновенного перемещения как можно более простым — открыл дверь, и ты уже на другом краю Земли?

С образом миелофона было сложнее. Устройство, из-за которого заварилась вся «каша», толком не описано в первоисточнике, приходилось придумывать его самостоятельно. У дизайнеров было много вариантов внешнего вида прибора для чтения мыслей. Но после того как режиссер увидел кристаллы, используемые в производстве фотоаппаратов, то остановился на идее «кристаллического миелофона».

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Гораздо сложнее силами киностудии было сделать машину времени. Сотрудники бутафорского цеха привыкли создавать исторический антураж с помощью имитации лепнины и необычной «сказочной» фактуры, но блестящая пластмасса оказалась им не по силам. Что-то пришлось делать на заказ, а для оформления пульта сгодился кубик Рубика. Почему именно он? Да просто потому, что в 1980-е венгерская головоломка была необычайно популярна.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

С машиной времени связан самый передовой для советского кино того времени видеоэффект. Помните молнии, радуги, звезды и контурные линии, сопровождавшие путешествие Коли во времени? Все это делалось вручную. Оптические эффекты создавались в лазерной лаборатории, снимались на пленку, а затем кадры сложным способом комбинировались. На создание одного такого кадра уходил в лучшем случае месяц.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Знаменитое ветхое здание, в подвале которого в наши дни находилась машина времени, нашли совершенно случайно на улице, дома которой почти все шли под снос. Подвальное же помещение целиком и полностью представляет собой построенную в павильоне декорацию. Стены расписали африканскими мотивами, чтобы добавить налет таинственности. Колонны сделали из пенопласта и картона, чтобы при взрыве в последней серии фильма не ранить детей. Кольца из пенопласта обтянули картоном, подпилили в заранее определенных местах, заложили туда пиропатроны и в нужный момент взорвали.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Пожалуй, одними из самых впечатляющих эпизодов «Гостей из будущего» стали кадры, в которых появляются флипы. Многие дети СССР были уверены, что в Москве действительно есть такой аттракцион с летающими кабинами! На самом деле кабины были обычным, но чрезвычайно дорогим реквизитом. В Литве их изготовили пять штук, каждый флип стоил около 5 тысяч рублей — солидная по тем временам сумма, которую вполне можно было потратить на настоящие «Жигули».

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Кроме того, было сделано несколько миниатюрных копий флипов с макетами людей в них. Они использовались для съемки дальних планов с высоко летящими аппаратами. Такие игрушки подвешивались на проволоку к крану со стрелой около 20 метров, после чего выбирался подходящий фон, например гостиница «Космос». Чтобы проволока не блестела, ее закрашивали под цвет фона.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Полноразмерные тяжелые флипы с настоящими актерами устанавливали в кузове грузовиков на специальные конструкции в виде торчащих по бокам машин брусков. Если в кадре одновременно находятся два флипа, значит, необходимы два грузовика, которые должны были ехать рядом плавно и с ювелирной точностью. Иногда в таких эпизодах заметны чересчур резкие покачивания — так иллюзия полета нарушалась выбоинами на дороге. Однажды во время съемок даже ободрали ехавшие навстречу «Жигули» — пришлось заплатить штраф 200 рублей.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

По воспоминаниям кинематографистов, на съемках полностью выкладывались все — и взрослые актеры, и дети. Сыгравший Весельчака У Вячеслав Невинный, несмотря на свои габариты, готов был сам исполнять все трюки, чего ему, правда, не позволили. А Михаил Кононов частенько так импровизировал, что получалось намного лучше сценарного варианта.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Евгений Герасимов мастерски воплотил на экране робота Вертера — герой, от А до Я придуманный специально для фильма. Зачем изобретать сложные механизмы или прибегать к помощи дорогостоящей анимации, если одному человеку с помощью походки и специально поставленной речи удалось показать идеального робота будущего? Плюс, разумеется, костюм, парик и грим.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

В сцене убийства Вертера в костюм актера вставили пару металлических пластин с прикрепленными к ним пиропатронами. Евгений Герасимов сам нажимал кнопку, активирующую запал, и таким образом «поджигал» себя в течение около полутора минут, пока пираты в него стреляли. К слову, лазерные лучи — обычная нарисованная вручную мультипликация, которая экспозицией накладывалась на готовые кадры с пластмассовыми «бластерами» в руках Крыса и Весельчака У.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

В буквальном смысле тяжелую ношу пришлось нести Алексею Фомкину, неподражаемому Коле Герасимову. Помните четвертую серию, в которой Алиса, взгромоздясь на плечи своей подруги Юли Грибковой и надев длинный плащ, изображает высоченную даму в огромных темных очках? Исполнительница роли Юли физически не могла носить Наташу Гусеву. На помощь пришел Алексей Фомкин. На него надели гольфы, сандалии, школьную форму, усадили ему на плечи Алису и отправили дефилировать по улице.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Саму Наташу Гусеву учили правильно разбегаться, чтобы снять эффектный шестиметровый прыжок в длину на уроке физкультуры. Девочка должна была сигануть через камеру с оператором, которых припорошили песком. Исполнительница роли Алисы Селезневой потом рассказывала, что жутко боялась упасть на оператора и сломать ему шею или спину. К счастью, все обошлось.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

А вот в эпизоде, где Алису сбивает троллейбус, снималась девочка-каскадер. Она бежала с одной скоростью, а прямо перед «ударом» троллейбуса ускорялась, убегая дальше. При этом зритель не видит момент «столкновения», поскольку кадр перекрыт троллейбусом. Впрочем, если вы внимательно посмотрите, то увидите и легкий бег, и момент ускорения, и мелькающие за троллейбусом ноги (дело было в конце второй серии).

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

Таких «киноляпов» в фильме немало. Например, съемочной группе не понравилось, каким получился эпизод в Космозоо, когда Алиса пытается прочитать мысли крокодила. Хищника смастерили из пенопласта, и, в принципе, он был очень похож на настоящего аллигатора. Но водолазы, управлявшие макетом, недостаточно глубоко опустили его в воду. Было видно, что это ненастоящий крокодил, да еще слишком легкий, плавающий на самой поверхности. Особо внимательные зрители могут даже рассмотреть водолазов.

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего» Фильмы, Алиса Селезнева, Кир Булычев, Гостья из будущего, Фантастика, Советское кино, СССР, Культовое, Наталья Гусева, Длиннопост

На съемки «Гостей из будущего» ушли два долгих года. За это время многие дети, занятые в съемках, успели вырасти. Это особенно хорошо заметно, если учесть, что сначала снимались сцены с натурными съемками в «настоящем», а «будущее» отложили на последний этап.

У авторов сериала нашего детства сложились разные судьбы. К сожалению, для некоторых из них будущее оказалось не таким светлым, какое обещала Алиса. Но ведь многие из тех, кто помнит фильм, и сегодня не перестают мечтать флипнуть до космопорта, прогуляться по Космозоо или открыть дверь автобуса и выйти где-нибудь на Мальдивах. Получится ли это когда-нибудь реализовать?

Источник: bigpicture.ru

Другие интересные материалы:

Показать полностью 22
Отличная работа, все прочитано!