ОСТРОВ СОКРОВИЩ: ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ В МИР МУЛЬТФИЛЬМА
Мультфильм «Остров сокровищ», созданный в далёком 1988 году в СССР, — это поистине уникальное и незабываемое приключение, которое способно увлечь и взрослых, и детей, и подарить им массу положительных эмоций! Его продолжительность почти два часа, и каждый момент этого времени наполнен захватывающими событиями, яркими персонажами и удивительной атмосферой настоящего пиратского приключения. Этот мультик словно магический ключ, открывающий двери в мир морских бурь, таинственных островов и непреодолимой жажды поиска несметных богатств.
С первых же кадров сюжет притягивает своей динамикой и интригой: смелая шхуна «Испаньола» с шумом и ветром в парусах отправляется в опасное плавание по бескрайним морским просторам. Глубокое синее море, шум прибоя, свист ветра — всё это делает атмосферу невероятно живой и захватывающей. Главная цель команды — найти загадочный остров, скрывающий несметные сокровища легендарного капитана Флинта, имя которого окутано тайнами и легендами. Но борьба за кладе не ограничивается только поисками — на борту шхуны царит напряжённость: хитроумный пират Джон Сильвер и его верные сообщники тайно замышляют коварные интриги, стремясь заполучить клад для себя. Борьба между благородством и жадностью, дружбой и предательством, отвагой и страхом — всё это переплетается в запутанном узле событий, делая сюжет максимально живым, динамичным и невероятно захватывающим!
Отдельного внимания заслуживает удивительный и неповторимый стиль анимации, использованный в этом фильме. Редкое сочетание двух художественных приёмов — классической рисованной анимации и революционной для тех лет техники «плоской марионетки» — создает особую визуальную гармонию. Именно благодаря классическому методу у озорного Джона Сильвера можно заметить забавную особенность: то вдруг отсутствует левая нога, то правая, — мелочь, которая вызывает улыбку и напоминает зрителю о творческом экспериметировании советских мультипликаторов того времени. Этот маленький нюанс словно добавляет мультфильму душевности и уникального колорита, выделяя его среди сотен других анимационных лент.
Не менее увлекательны и тонкие творческие отсылки, которыми буквально пронизан весь фильм. Внимательные зрители непременно заметят, что целая серия кадров с так называемым «досье» на персонажей перемещает нас прямиком в атмосферу популярнейшего в СССР телефильма «Семнадцать мгновений весны» — волнительного и загадочного шпионского триллера, который завоевал сердца миллионов. Сцены с обезьянами, в свою очередь, ярко напомнят о классике от студии Дисней — «Книге джунглей» — где дикие животные предстали живыми, колоритными и настоящими героями своих историй. А эпизод с пулемётной очередью — это настоящий дань уважения культовому фильму «Рэмбо: Первая кровь 2»! Подобные тонкие намёки придают просмотру дополнительную глубину, превращая путешествие по миру «Острова сокровищ» в настоящее интеллектуальное развлечение для тех, кто любит искать скрытый смысл и наслаждаться кинокультурой в полной мере.
«Остров сокровищ» — это гораздо больше, чем просто мультфильм. Это настоящее художественное произведение, наполненное глубоким смыслом, эмоциями и настоящей кинематографической драматургией. Он мастерски рассказывает о таких важных ценностях, как дружба, смелость, честность и взаимопомощь, создавая вокруг себя атмосферу волшебства и приключений. История неоднократно напоминает, что настоящие сокровища — это не столько золото и драгоценности, сколько верные друзья, празднование свободы и незабываемые впечатления, которые остаются с нами на всю жизнь. Именно благодаря этой глубине и богатству смыслов «Остров сокровищ» продолжает оставаться любимым и высоко оценённым произведением, способным соперничать с лучшими образцами мировой анимации.
Если вы до сих пор не знакомы с этим легендарным творением советской мультипликации, самое время погрузиться в этот удивительный мир, который подарит вам море радости, впечатлений и вкус настоящего приключения! Приготовьтесь к буре эмоций, захватывающим поворотам сюжета, невероятным открытиям и, конечно же, к отличному настроению, которое сохранится с вами задолго после финальных титров.
Приятного просмотра и ярких, незабываемых впечатлений!
Говорят, что история фильма "Здравствуйте, я ваша тётя!" начинается с одного званного ужина в Политбюро ЦК КПСС. Там зашла речь о трофейном послевоенном фильме "Тётка Чарлея", и жена одного МИДовского сотрудника посетовала, что молодёжь не знакома с таким весёлым сюжетом. И именно после этого режиссёру Виктору Титову поступило предложение снять комедию по пьесе Брэндона Томаса
Я тетушка Чарли из Бразилии
1. Пьеса была написана Томасом специально для комедианта Уильяма Сидни Пенли, который и поставил английскую премьеру, и сыграл в ней роль "тётки". Премьера спектакля по пьесе "Тетка Чарли" состоялась 9 февраля 1892 года в Лондоне, на сцене Королевского театра и имела оглушительный успех. Постановка оказалась настолько успешной, что спустя 10 месяцев после премьеры спектакль перенесли из Королевского театра в больший по размеру театр "Роялти", а ещё месяц спустя — в театр "Глоуб". Пенли сделал на спектакле состояние, которое вложил в собственный театр на Квин-Стрит.
2. В России комедия была впервые поставлена театром Корша в 1894 году. Роль «тётки» в премьере играл П. Н. Орленев, затем С. Л. Кузнецов А потом пришло время экранизаций. Первые известные киноверсии – одноименные немые фильмы, снятые в Италии в 1911 году и в США в 1915 году. После этого пьеса неоднократно экранизировалась, в том числе в Великобритании, США, Германии, Австрии, Дании, Испании, Франции, Италии и даже в Египте.
"Тетка Чарли" (1941)
3. И вот в 70-х годах было пришло время для советской версии картины. У фильма было несколько рабочих названий, одно из которых — "Кто есть кто", при этом однозначного решения не было. О мучительном выборе названия в разговоре с поэтом Наумом Олевым поделился Михаил Козаков. По уверению Козакова, Наум тут же выдал вариант "Здравствуйте, я ваша тётя!", которое тот передал Титову. Название понравилось и тут же было принято. Считается, что это заимствование у Фаины Раневской, которая произносила эту фразу в фильме "Легкая жизнь".
Я тебя поцелую. Потом. Если захочешь...
4. После решения вопроса о названии перед режиссёром стал вопрос стилистики фильма. Он остановил свой выбор на немом кино, которое позволит актёрам импровизировать, таким образом избегать возможных штампов постановки. Актёрский ансамбль фильма — люди с большим чувством юмора — уловили пародийно-гротесковую манеру игры и буквально купались в происходящем.
❝ Мы, женщины, можем делать с мужчинами всё, что захотим. Это что-то!
Под выбранную стилистику органично ложились и несколько нарочито выглядящие элементы костюмов и грима, такие, как кисточкой нарисованные ресницы у Носовой, чрезмерно крупные нарисованные веснушки Васильевой, приклеенные вверх ногами усы Джигарханяна, или платье Калягина, обшитое бахромой от обычных занавесок.
❝ Если б вы только знали, какие гадости он мне говорит. Порядочная женщина не выдержала бы и пяти минут!
5. Несмотря на то, что бюджет фильма "Здравствуйте, я ваша тетя!" был очень невелик, а снимать из-за занятости актеров в театрах приходилось в павильонах останкинской телестудии по ночам, в третью смену, все участники киногруппы работали над лентой с огромным удовольствием. Приподнятое настроение и энтузиазмом позволили снять картину в рекордные сроки — всего за три месяца. Натурные съёмки проводились в усадьбе «Кусково» на востоке Москвы, в частности, возле Голландского домика у пруда, который в фильме представлен как особняк полковника Чеснея.
Голландский домик у пруда
6. О том, какая атмосфера царила на съемочной площадке, в одном интервью рассказал Армен Джигарханян, у которого сохранились о работе над картиной "Здравствуйте, я ваша тетя!" самые теплые воспоминания:
"Хороший фильм. Там звезды сошлись — не звезды актерские, а звезды благоприятной ситуации. Она часто в искусстве определяет многое. Извините мое наивное воспоминание о "Тете", но люди, занимающиеся актерским делом, поймут меня: мы любили друг друга. Смотрели друг на друга, радовались, нам было смешно. Я, например, до сих пор люблю Калягина. Встречаю где-нибудь его, испытываю родное чувство. И с Гафтом, и с Мишей Козаковым не наступило отчуждение".
7. Изначально Армен Борисович претендовал на роль полковника Чеснея, ведь он уже играл этого старого солдата, не знающего слов любви, в театре. В очереди за ролью хромого полковника стоял и Зиновий Гердт. Но тогда актер служил в театре Сергея Образцова, и вся труппа должна была ехать на гастроли в Европу. Гердт буквально мечтал о мундире Чеснея, он молился, чтобы начальство отказало им в выезде. Но как назло чиновники выпустили за границу всех. Осталось два кандидата — Джигарханян и Козаков. Режиссер Виктор Титов ради эксперимента решил испытать харизму Армена Борисовича в другом образе и предложил ему сделать дубль в качестве судьи Кригса. Надо ли говорить, что после этого первого дубля знаменитый полосатый костюм алчного чиновника буквально "прилип" к Джигарханяну.
❝ Она любит выпить… Этим надо воспользоваться!
8. Но главный успех ждал Александра Калягина. Роль Бабса-донны Розы принесла ему огромную популярность и сделала настоящей звездой экрана. Надо сказать, что для Калягина фильм стал удачей и спасением. Он, тогда еще не известный актер, "выиграл" кастинг у Олега Табакова, Евгения Леонова, Владимира Этуша и Евгения Матвеева, чему был несказанно рад. В то время у актера умерла жена, и он остался один с маленькой дочкой на руках. Это тяжелое время ему помогли пережить съемки. Он приходил на площадку из своего дома, где царил траур, и из грустного, переживающего потерю человека, буквально преображался в изворотливого и ироничного Бабса. Тогда Калягин считался еще начинающим актером, но после выхода на экраны комедии про тетку Чарлея он стал звездой — предложения с новыми ролями посыпались как из рога изобилия.
❝ Мало ли в Бразилии… Педров?! И не сосчитаешь!
Вот как сам Калягин вспоминал о съемках в своей книге "Александр Калягин":
"Моя тетка Чарлея родилась из воспоминаний о воспитавших меня женщинах матери, тетках. В нее вошли черты девочек и женщин, в которых я был влюблен, которых просто мельком видел на улице или в транспорте. С режиссером Виктором Титовым мы ни разу не обсуждали: какой тип женщины надо сыграть? Боже упаси. Никогда не было в мыслях. Память выдавала "на-гора" то позу, то жест, то манеру держать веер, стрелять глазками, кокетничать, приподнимать ножку, хлопать ресничками… мы только отбрасывали, что не нужно. Еще важнейшим в работе было воспоминание об опыте Чарли Чаплина, как-то снявшего коротенький фильм "Женщина". Мне тоже хотелось испытать: каково это? Что чувствуют и переживают эти существа в юбках, чулках и прочих деталях туалета? Женский костюм я обживал старательно, практически не снимая даже в обеденный перерыв. Дело в том, что эти перерывы были короткие, а в буфете — очереди. Если полностью переодеваться: снимать чулки, накидку, юбку и прочее, можно остаться голодным. Этого я себе не позволял никогда! Поэтому я снимал… только парик. Смотрели на тетеньку с лысой головой, мягко скажем, удивленно...".
❝ Донна Роза! Я старый солдат и не знаю слов любви!
9. Гафт попал на съёмки случайно. Изначально утверждённый исполнитель роли дворецкого Брассета не устроил телевизионное начальство. Гафт пришёл на пробы и по просьбе режиссёра исполнил несколько упражнений с гантелями.
Именно Гафт предложил внести в образ Брассета пристрастие к спиртному. Так в фильме появился ещё один яркий персонаж — невозмутимый, всегда подтянутый английский джентльмен, любящий приложиться к бутылке. Несмотря на небольшую роль, актёр с первого дня съёмок принялся импровизировать, и у него получалось настолько органично, что режиссёр Виктор Титов пожалел, что не дал Гафту более значительную роль.
❝Как сюда попала этот сэр? ❞
10. Несмотря на то, что комедия о бразильской тетке полюбилась всему народу, киноначальство ее не взлюбило. Особенно не понравилась чиновникам Татьяна Веденеева. Они посчитали красавицу "тетю Таню" совершенно неубедительной и настоятельно советовали переснять дубли с другой актрисой. Если для Калягина роль стала пропуском в большое кино, то у Татьяны Веденеевой экранная карьера не задалась. В штат театра ее не оформляли из-за отсутствия столичной прописки, а кино не звал. Но Веденееву взяли в телевизионные дикторы - она много лет была соведущей Хрюши и Ступашки в передаче «Спокойной ночи, малыши!». А Армена Джигарханяна с укоризной тогда спрашивали: "Как же вы, такой известный артист, и снимались в такой пошлости?"
❝ — Но ведь Дон Педро умер! — Мда? Какая неприятность... ❞
11. Все костюмы для фильма шились в единственном экземпляре. Но не потому, что они такие уникальные. Просто у съемочной группы был настолько ограниченный бюджет, что картину пришлось снимать не на Мосфильме, а в маленьком павильоне "Останкино". И для трюков в целях экономии позвали не профессиональных каскадеров, а артистов цирка. Тканей для костюмов тоже закупили по минимуму. Костюмером на площадке была младшая сестра Нонны Мордюковой Наталья Катаева. Она в прямом смысле этого слова рыдала, когда снимали сцену с битвой тортами.
❝ А давайте закурим! По-нашему, по бразильски! ❞
Актеров тогда попросили сделать один дубль, потому что на дополнительные торты и стиральный порошок для их нарядов денег не было. Калягин, Джигарханян и Козаков пообещали. Но обещания не сдержали. "И вот швыряю тортом в Джигарханяна, - рассказывает Александр Калягин, - вижу его лицо в креме... и не могу удержаться, плачу от смеха. Понимаю, что нельзя, но удержаться никакой возможности...".
❝ Миледи очень хочется рюмочку коньяку! ❞
12. Непросто дался эпизод, где Олега Шкловского скидывают с лестницы в рояль. Падал каскадер, а заранее загримированный, взлохмаченный и одетый в порванный костюм актер лежал в рояле и ждал, когда на него свалится дублер. Артист должен был лишь правильно и своевременно выпасть наружу, однако это получилось только с 14 дубля.
Олег Шкловский
Не самое приятное происшествие приключилось с Калягиным. Ему требовалось быстро спрятать дымящуюся сигару в карман. Чтобы он не обжегся, ему пришили к платью карман из огнеупорной ткани, но актер промахнулся и начал гореть. Он садится попой в фонтан, все смеются, а на самом деле он сел туда только для того, чтобы потушить эту самую вышеупомянутую попу.
13. Знаменитая фраза «Я тётушка Чарли из Бразилии, где в лесах очень много-много диких обезьян» — изменённая Виктором Титовым реплика из русского перевода пьесы. После этой фразы стало понятно, что без животных в фильме никаких не обойтись. Изначально были планы, чтобы тетушка Чарли всегда была в кадре с настоящей мартышкой, а не с чучелом. Зверька нашли в цирке и привезли на площадку. Второй режиссер Юрий Прохоров взял ее на руки. Что случилось потом, мало кто понял, – Прохоров дико заорал, выпустил зверя, из руки текла кровь. Прибывшие на скорой врачи экстренно забрали пациента в больницу. После укуса у него начался сепсис, несколько дней медики боролись за его жизнь.
❝ Превосходная страна. Там в лесу столько диких обезьян! Они ка-а-ак прыгнут! ❞
14. В сцене в кинотеатре в начале фильма используются отрывки следующих картин: «Шерлок-младший» с Бастером Китоном, «Безопасность прениже всего!» с Гарольдом Ллойдом и «Вечер в мюзик-холле» с Чарли Чаплином.
Бразильская народная песня, исполняемая в фильме А. Калягиным «Любовь и бедность» — стихотворение Роберта Бёрнса в переводе Самуила Маршака на музыку Казенина.
15. Премьера комедии Виктора Титова «Здравствуйте, я ваша тетя!» собрала у телевизоров 26 декабря 1975 года миллионы советских зрителей. И до сих пор является одним из любимых комедийных фильмов для многих и многих зрителей.
и уже на начальных титрах с перечислением актёров понимаешь всё величие советского кинематографа! это как всех звёзд Голливуда в одном фильме снять - но там так невозможно
Дима Нагиев с девушками на природе. Россия, 1990-е годы.
Публика во время выступления группы "ДДТ" в спортивном комплексе "Олимпийский" с программой "Мир Номер Ноль", 19 июня 1998 года.
Семнадцатилетняя Анна Семенович позирует возле фонтана, 1998 год.
Владислав Листьев в своем рабочем кабинете в телецентре Останкино. Март, 1994 года.
Из интервью Владислава Листьева:
— Владислав, боитесь ли вы чего-нибудь?
— Одно время я начинал читку "Коммерсанта" со страницы, где происшествия, преступления. Так месяц почитал и понял, что сойду с ума: стал бояться всего на свете. Дошел до того, что думал получить разрешение на настоящее оружие и купить себе автомат Калашникова или помповое ружье. Но потом понял, что, конечно, это чушь. Да, ужасно вокруг, но ведь не "ужас, ужас, ужас!", как в том анекдоте…
— А если серьезно?
— Боюсь, что убьют.
Улыбчивый паренёк с дубинкой из набора полицейского, 1990-е годы.
Вот набор если кто забыл:
Сотрудница видеопроката позирует на фоне продукции, 2000 год.
Фото и автограф на память.
Армен Джигарханян с поклонником, 1990-е годы.
Ростовые куклы, участники самодеятельности и посетители у входа в день открытия первого ресторана быстрого обслуживания «Макдоналдс» на Пушкинской площади в Москве, 31 января 1990 года.
«Иванушки International» отдыхают после концерта, 1990-е годы.
Девушка с "домашним" питомцем на прогулке в Москве, 1998 год.
Выжившие айрапетовские "братки" в больнице после покушения в клубе бара "Рязсельмаш". Рязань, 1993 год.
В центре авторитет Айрапетовской ОПГ - Александр Сафронов (убит в 1995 году), справа от Сафронова (без костылей) стоит Аркадий Голованов по кличке Хромой.
25 ноября 1993 года произошёл один из самых заметных эпизодов в криминальных войнах в Рязани. Именно в этот день случился расстрел в Сельмаше.
Представители Слоновской группировки ворвались в бар и расстреляли находившихся в нём представителей Айрапетовской ОПГ. Тогда погибли 8 человек, девять получили ранения. Сам Виктор Айрапетов не пострадал.
Перед этим между Виктором Айрапетовым и Вячеславом Ермоловым (Слоном) произошла драка, в которой, по словам очевидцев, победил Айрапетов.
– Вечером 25 ноября 1993 года отдыхавшие «айрапетовские» были жестоко расстреляны из автоматов. Восемь убитых и девять раненых. Этот расстрел потряс не только Рязань, но и всю страну. Никогда раньше не происходило столь массового убийства в ходе бандитских разборок, – писали сми.
Сейчас, по официальным данным, уже нет в живых ни Ермолова, ни Айрапетова. В то же время ходят слухи, что Слон до сих пор жив и владеет бизнесом в Европе.
Сам Айрапетов на фото ниже.
19 ноября 1995 года на пересечении Рублёвского шоссе и Осеннего бульвара участники Слоновской ОПГ в масках остановили автомобили, в которых ехали Виктор Айрапетови его охрана. «Слоны», представившиеся московским ОМОНом, надели на всех присутствовавших наручники, забрали Айрапетова, увезли его и убили. Охранники Айрапетова успели запомнить номера машин похитителей. Проверка показала, что они принадлежат спецподразделению МВД. Однако на запрос прокуратуры в министерстве ответили, что такие машины у них есть, но в указанный день они находились в гараже.
Ходят слухи что это работа «Белой стрелы», но это только слухи!
Шура с танцорами в гримёрке. Россия, 1990- е годы.
Очередь за продуктами. Краснодар, 1991 год.
Реклама жевательной резинки «Wrigley Spearmint» на улице Санкт-Петербурга, 1995 год.
Жан-Клода Ван Дамм фотографируется с милиционером на Красной площади в Москве, 1995 год.
Специалист КБ специального машиностроения при МВТУ им. Баумана проводит испытания робота-сапера с дистанционным управлением на улицах Москвы, 1997 год.
Две подружки из 90-х.
Эстрадный артист Вано Миранян с другом. Москва, 1994 год.
Группа «Hi-Fi» на первой коммерческой радиостанции Томска "Радио Сибирь", 1990-е годы.
Парни продают «Пепси» на одной из московских улиц, 1992 год.
Девушка отдыхает в ночном клубе. Москва, 1995 год.
Многие восхищаются современными фильмами, где сюжет завязан на событиях, происходящих в одном помещении. Оно и понятно, такое может увлечь, только если актёры смогли вывезти, – что ещё можно показать в одном помещении, кроме ярких характеров героев.
Один из таких фильмов, который держит в напряжении от начала и до конца, представляя нам события, происходящие во времянке на строящемся объекте, это советский фильм 1974 года – «Премия».
Жанр фильма – производственная драма.
В ролях - плеяда великих советских актёров: Леонов, Джигарханян, Янковский и многие другие.
Хочется отметить, что хотя трудовое законодательство современной России и несёт на себе серьезнейший отпечаток КЗОТ СССР, тем не менее, сейчас такие разборки между работодателем и работником трудно себе представить.
И всё же нам как работникам тут стоит обратить внимание на то, как работодатель выкручивается и делает лицо кирпичом, несмотря на то, что его ловят на служебном подлоге; какие приёмы работодатель применяет, чтобы разбить коллектив работников, впрыскивая в их ряды отраву сомнений и взаимных претензий, и вбрасывая информацию, которая начинает разделять людей. Интересно и то, как рабочие с этим справляются и как выходят из ситуации. Сегодня эти приёмы нисколько не изменились. А потому, смотрим и запоминаем!
Лидия Федосеева-Шукшина и Бари Алибасов на свадьбе российского солдата Станислава Титова во время гастролей с группой «На-На» в Чечне, 1996 год.
Модница из 1990-х.
Саманта Фокс и Олег Газманов, 1992 год.
Иосиф Кобзон с криминальными авторитетами Тахтакумовом (Тайванчик) и Отари Квантришвили, 1990-е годы.
Квантришвили был застрелен 5 апреля 1994 года, из промысловой малокалиберной винтовки при выходе из Краснопресненских бань.
Девушки на пляже поселка Репино, 1996 год.
Круглый стол на тему «Нетрадиционные партии в российской политике» («Партия любителей пива», «Российская партия автомобилистов», «Партия субтропическая Россия» и т.д.) в Государственной думе, 1995 год.
Лидер «Запрещенных барабанщиков» Виктор Пивторыпавло со своей супругой тогда и сейчас.
Альбом «Убили негра»:
За время работы над альбомом, как позже рассказывал Пивторыпавло группа сменила нескольких продюсеров, которым «…в силу финансовых причин приходилось искать студии и в Ростове, и в Москве, и в Минске». По словам Ивана Трофимова, клип год пролежал на полке, причем музыканты увидели его за два дня до выхода в эфир, и решающее слово в его судьбе принадлежало Артемию Троицкому:
MTV взяло его в свою программу 1 апреля в рамках какой-то дурацкой акции и попросило москвичей откликнуться — ставить в ротацию или нет. 80 % жителей Москвы ответили отрицательно. А через неделю MTVишники повторили акцию по городам России, не включая Москву, — там 90 % откликнулось максимально положительно. На MTV долго думали, что делать, тут и вмешался Троицкий, которому клип понравился.
Однако массовая популярность «Убили негра» (а в Интернете появился специальный сайт, посвящённый этой песне) имела и обратную сторону: музыкантам приходилось всерьёз отвечать на вопросы о неграх и убийствах, раз за разом повторять, что они осуждают расизм. Говоря об аудитории группы, которая первое время была близка музыкантам по духу, В. Пивторыпавло замечал: «Потом, когда появилась надутая, шумная популярность с известной песней, наша аудитория расширилась, стала странной и пугающей».
Продукт захотели громко прорекламировать, и появились плакаты: «Запрещённые барабанщики убили негра», просто так, без кавычек. На нас стали вешать тупой, бессмысленный и оголтелый расизм… В то время — конец 90-х — игра с этим была эпатажна. Поэтому и люди к нам приходили иногда совсем неадекватные и настолько неприятные, что было желание бросить всё это. —
Тем не менее именно скандально знаменитый «Негр» обеспечил группе многочисленные премии и награды, в числе которых были «Золотой граммофон — 1999», «Золотая пятёрка − 1999» т.д.
Участницы конкурса красоты, организованного английской фирмой «Дайчлет» при спонсорской поддержке Лефко-банка, веселятся в казино «Черри». Москва, 1993 год.
Солдат спит, служба идёт!
Курсанты 12-й роты 4-го батальона Тюменского высшего военно-инженерного командного училища во время занятий, 1997 год.
Наташа Королёва и Игорь Николаев на пресс-конференции. Россия, 1990-е годы.
Продюсер Михаил Плоткин и шоу-балет «Елена» в казино «Жар-птица» в Москве, 1994 год.
Михаил Евдокимов со своей возлюбленной Надеждой Жарковой, 1990-е годы.
Парень в компании девушек, 1990-е годы.
Реклама аттракциона «Флорида шоу». Пермь, 1997 год.
Николай Фоменко с очень счастливым поклонником. Россия, 1996 год.
Дама позирует на даче в Подмосковье, 1990-е годы.
Певец Энрике Иглесиас и певица Алсу во время выступления на сцене Государственного Кремлевского дворца, 2000 год.
Фаст- фуд за рубли.
Тверская улица в Москве. 10 января 1993 года.
Малкольм Макдауэлл и Армен Джигарханян на съёмках фильма фильма «Цареубийца», 1990 год.
Из газеты за 1990 год о съёмках фильма:
На прошлой неделе звезда мирового кинематографа Мэлкольм Макдауэлл отработал
свой первый съёмочный день на площадке нового фильма Карена Шахназарова "Цареубийца", в котором он исполняет роль Якова Юровского, руководившего расстрелом царской семьи. Как стало известно из информированных источников, приблизительная сумма гонорара Макдауэлла составит около 2 млн долларов.
Из тех же источников получена информация, что другая кинематографическая знаменитость - Аль Пачино запросил за предполагавшееся участие в другом совместном производстве "Мосфильма" - картине "Осада Венеции" - 3,5 млн за четыре съёмочные недели. По имеющимся данным, стороны не пришли к согласию.
Артист поделился впечатлениями о поездки о России 1990 года:
Вид того, в каком положении живут ваши люди и как выглядит страна, производящая впечатление паровоза, из которого таинственным образом куда-то вышел весь пар, не может не расстраивать любого нормального человека. Все невероятно запущено, ужасно, и что особенно меня волнует, ничто не персонифицировано — индивидуальность засунута в трясину. И в киосках до сих пор продаются портреты Ленина! Почему? Я не могу этого понять
В вашей стране есть нечто непознанное, загадочное. Россия напоминает мне дремлющего колосса. Порой вашему народу не хватает хлеба, однако есть то, что трудно определить словами, — наверное, это душа нации. Пройдя тяжелейший путь познания истины, страданий и потерь, русский народ не лишился чувства юмора. Меня буквально потрясла ваша фантастическая способность смотреть на вещи через смех. Уверен, вашу страну ожидает золотой век.
Молодые девушки демонстрируют журналистам пистолеты-пулеметы, конфискованные сотрудниками ФСБ, на выставке, посвященной первой годовщине ФСБ. Москва, 1993 год.
Семейное фото.
Певица Валерия с мужем Александром Шульгиным и сыном Артемием на отдыхе, вторая половина 1990-х.
Лайза Минелли в Эрмитаже, 1994 год.
Задумчивые люди на остановке. Казань, 1996 год.
Андрей Губин с журналисткой и большой поклонницей его творчества Ксенией Осмоловской. Россия, 1998 год.
