Gow

Привет Народ! Сегодняшний текст будет немного нестандартным. Обычно я беру одну игру и разбираю её вдоль и поперёк, но сегодня — нечто большее.

Но почему Гидра? Потому что это мифическое существо — идеальная метафора для текста. У нас одно тело — геймплей, остающийся неизменным от части к части. Но множество голов — разные сюжеты, визуальный стиль, механики, масштаб. А Гидра существо из мифов Древней Греции и первый босс этой серии, то вас ждёт не просто обзор, а разбор всей греческой саги God of War — шести игр (без мобильной Betrayal), в которых Кратос методично истребляет мифологических тварей, богов и, заодно, остатки собственной человечности. Каждая игра по-своему уникальна, но всё ещё часть одной великой бойни.

А ещё God of War исполняется 20 лет, слухи о ремастере старых частей не утихают, так что момент подходящий.

Так что давайте разберём эту Гидру по косточкам.

Геймплей

Игрокам даётся роль Кратоса, бывшего спартанского полководца, известного также как Призрак Спарты. Кратос — это не просто воин, а живая мясорубка. Он не сражается, он стирает в порошок всё, что встаёт на его пути. Но делает он это не чем попало, а своими клинками.

Неважно, как их называли в разные эпохи: Клинки Хаоса, Клинки Афины, Клинки Изгнанника — они были его продолжением. Это не просто оружие, а визитная карточка серии. Они прикованы к его запястьям, свистят в воздухе, рассекают врагов, обжигают и даже помогают в перемещении. Кратос может цепляться за уступы, карабкаться по стенам и даже нестись вперёд с их помощью.

Но клинки — не единственное оружие в арсенале Кратоса. В разные времена он получал артефакты от богов, титанов и даже своих врагов, превращая их в инструменты разрушения. Всё, что попадало в его руки, становилось орудием мести.

Головы? Отлично. Медуза, Эвриала, Гелиос — неважно, кого он обезглавливал, главное, что эти трофеи давали ему новые способности. Превращать врагов в камень, ослеплять толпы, находить скрытые проходы — всё годилось для войны.

Перчатки? Почему бы и нет. Когти Аида вытягивали души, Немеевы Кистени сокрушали гигантов, а Перчатка Зевса ломала всё, что стояло на пути.

Классика? Пожалуйста. Щит и копьё Спарты — самый традиционный спартанский набор, но даже с ним Кратос устраивал кровавую баню.

Божественные реликвии? Само собой. Меч Артемиды, а потом Клинок Олимпа — оружие, которое вершило судьбы богов и титанов.

В мире God of War оружие — не единственный способ уничтожать врагов. Кратос обладает магическими способностями, которые он получает либо от богов, либо через древние артефакты, либо от других могущественных существ.

Магия в серии всегда была расходуемым ресурсом, но при этом невероятно мощным инструментом. Она позволяла разрывать врагов на части, поражать их стихиями, замедлять время или даже поглощать их души. В разных играх Кратос получал разные заклинания, но они всегда были тесно связаны с его текущей миссией.

Боги даровали Кратосу силу, когда это было выгодно им, а не ему. Но даже после того, как он начал свой путь мести, он продолжал использовать их дары, обращая их могущество против самих олимпийцев.

Кроме того, в игре присутствует система прокачки, позволяющая улучшать оружие и способности, используя сферы, оставленные поверженными врагами. Помимо традиционных красных, зелёных и синих сфер, Кратос может находить части мифических существ: рога Минотавра, перья Феникса, глаза Горгоны. Эти редкие артефакты расширяют его возможности, увеличивая запас здоровья, магии и других ресурсов, что делает каждое сражение ещё более зрелищным.

Но не только оружие делало Кратоса машиной разрушения. God of War вывела QTE (Quick Time Events) на новый уровень, превратив их в зрелищные, жестокие и безумно кинематографичные сцены расправ.

Порубить кого-то до внутренностей? Без проблем. Оторвать голову? Да хоть несколько. Нажмите L3 + R3, чтобы выдавить глаза Посейдону.

Каждое добивание в этой серии — это не просто анимация, а настоящее событие. Камера приближается, Кратос с остервенением кромсает, давит, ломает, а игрок в этот момент бьёт по кнопкам, ощущая себя лично причастным к этой бойне.

Конечно, God of War можно обвинить в том, что она использует "нажмите X, чтобы победить", но она сделала это настолько зрелищно, что никто не возражал.

Каждое QTE здесь — это кровавый ритуал. Камера ловит лучший ракурс, удары чувствуются, как молоты титанов, а агония врагов передаётся почти физически.

God of War славится не только кровавыми сражениями, но и грандиозными битвами с боссами, каждая из которых — это спектакль разрушения. Они не просто сильные противники — это огромные мифологические существа, боги и титаны, которые становятся ключевыми вехами в пути Кратоса.

Исследование мира вне боя

Хотя God of War — это в первую очередь экшен, в играх есть элементы исследования. Кратос не просто бежит по коридорам — он решает головоломки, перемещается по руинам, забирается на утёсы и исследует храмы богов.

Игра использует древнегреческую архитектуру как часть геймплея. Лестницы, статуи, механизмы — всё это завязано на загадках. Например, чтобы открыть двери, нужно сдвигать статуи, активировать рычаги, использовать магию или даже жертвовать врагами.

Сюжет

История Кратоса — это эпос, полный разрушения, гнева и трагедии (и да СПОЙЛЕРЫ!!!). Она начинается задолго до событий игр, когда он ещё не был тем беспощадным воином, которого знает весь Олимп.

В детстве Кратос потерял своего младшего брата Деймоса. Боги похитили его из-за пророчества, в котором говорилось, что "меченый воин" однажды уничтожит Олимп. Кратос был слишком мал, чтобы спасти брата, но память о нём осталась с ним навсегда. В знак уважения он набил на своём теле татуировку, повторяющую родимое пятно Деймоса.

Годы спустя в одной из битв Кратос и его солдаты столкнулись с варварской армией, и поражение было неизбежным. Когда он оказался на грани смерти, он воззвал к Аресу, богу войны, умоляя даровать ему силу (не только ради себя, но и ради своих воинов). Арес услышал его молитвы и даровал ему Клинки Хаоса, которые навсегда приковал к его рукам. Кратос получил мощь, которая позволила ему сокрушить врагов, но цена оказалась слишком высокой.

Арес использовал его как орудие уничтожения, ведя бойню по всему миру. В конечном итоге он заставил Кратоса убить собственную жену и дочь, превратив его жизнь в бесконечную агонию. В наказание за этот грех боги прокляли его — пепел его семьи навечно покрыл его кожу, сделав её мертвенно-бледной. С этого момента он стал известен как Призрак Спарты.

God of War: Ascension

Именно эти события привели его к началу хронологически первой игры серии — God of War: Ascension. Кратос только отверг свою клятву Аресу, и за это его преследуют Фурии — древние духи возмездия, которые пытаются подчинить его разум. Они наслали на него видения, погружая в безумие, но даже это не сломило его. Единственным, кто попытался ему помочь, был Оркос — загадочный союзник, сыгравший ключевую роль в освобождении Кратоса от оков Ареса. Эта история стала лишь началом его пути.

Chains of Olympus

Кратос, служа Олимпу под покровительством Афины, защищает Аттику от персов, убивает их царя, уничтожает Василиска. Однако мир окутывает тьма — бог Морфей воспользовался исчезновением Гелиоса. Кратос отправляется на поиски Бога Солнца, попадает в Царство мёртвых, где слышит мелодию что когда то играла его дочь, а позже терпит поражение от Харона и оказывается в Тартаре. Освободившись, он завладевает Перчаткой Зевса, побеждает Харона и проникает во Дворец Аида, где Персефона предлагает ему воссоединение с дочерью Калиопой в Элизиуме, если он отречётся от своего прошлого.

Отказавшись от силы, он понимает, что попал в ловушку — Персефона с Атлантом стремятся разрушить мир. Чтобы остановить их, Кратосу приходится вновь стать Призраком Спарты, оттолкнув дочь и убивая души невинных людей. В ярости он расправляется с Персефоной, сковывает Атланта, а Гелиос возвращает солнце на небо.

God of war (2005)

Спустя десять лет Кратоса отправляют спасти Афины и остановить Ареса, но смертный не может сражаться с богом. Единственная способ — Ящик Пандоры, спрятанный в Храме на спине Кроноса. Преодолев смертельные испытания, Кратос находит артефакт, но Арес, почувствовав угрозу, убивает его прежде, чем он успевает воспользоваться силой. Однако даже смерть не может удержать Призрака Спарты — он вырывается из царства Аида, открывает Ящик и становится равным по мощи Богу Войны. В жестоком сражении он побеждает Ареса, завершив свою месть.

Но награда от богов оказывается далека от искупления. Они благодарны Кратосу, но его преступления не могут быть забыты — даже им самим. Осознав, что ничего не изменилось, он взбирается на самую высокую гору и бросается вниз, надеясь найти покой в смерти. Но боги вновь отказывают ему в этом. Вместо этого Афина предлагает ему новый путь — стать новым богом войны.

God of war: Ghost of Sparta

Кратос, будучи богом войны, продолжает мучиться воспоминаниями о прошлом. Игнорируя советы Афины, он отправляется в Атлантиду, чтобы узнать правду о своей родословной. Здесь он встречает свою мать Каллисто, которая пытается раскрыть личность его отца, но внезапно превращается в чудовище. Кратос вынужден убить её, а перед смертью она просит его отыскать брата Деймоса. Освободив титана Теру и уничтожив Сциллу, Кратос становится причиной уничтожения Атлантиды. В родном городе он узнаёт, что путь в Царство Смерти лежит через затонувшую Атлантиду.

Освободив Деймоса, Кратос сталкивается с его ненавистью за годы заточения. Между братьями завязывается бой, но Танатос вмешивается, забирая Деймоса . Кратос спасает брата и передаёт ему Оружие Спарты, после чего они объединяются против бога смерти. В последней битве Танатос убивает Деймоса, и Кратос в неистовой ярости уничтожает его. Похоронив брата, он отвергает прощение Афины и клянётся, что боги заплатят за всё. Тем временем загадочный могильщик хоронит Каллисто рядом с Деймосом, оставляя пустую третью могилу, Кратос задается вопросом "чем он стал ?" в это время могильщик заявляет, что Кратос стал «Смертью… Разрушителем миров»

God of war II

Кратос, продолжает страдать от прошлого, лишь в битве оно его не преследует, он игнорирует остальных богов. Во время осады Родоса гигантский орёл лишает его части божественной силы и оживляет Колосса. В разгар битвы Зевс предлагает Кратосу Меч Олимпа, требуя, чтобы он наполнил его своей оставшейся силой. Став смертным, Кратос побеждает Колосса, но тяжело ранен. Зевс раскрывает свою причастность, предлагает Кратосу покориться, а после отказа убивает его и уничтожает его армию. Однако смерть вновь не властна над Призраком Спарты — его спасает Гея, рассказывая о предательстве Зевса по отношению к Титанам. Она направляет Кратоса к Сёстрам Судьбы, которые могут изменить судьбу. Пройдя через множество испытаний, он завладевает силой Титанов, побеждает Тесея, Персея, короля варваров и Икара. Наконец, он проникает во Дворец Судьбы, убивает Сестёр Судьбы и использует их силу, чтобы вернуться в момент своей гибели.

Захватив Меч Олимпа, Кратос наносит смертельный удар Зевсу, но вмешивается Афина, жертвуя собой ради спасения владыки богов. Перед смертью она раскрывает, что Кратос — сын Зевса, а его отец боялся повторения судьбы Кроноса. В ярости Кратос решает уничтожить Олимп и, используя силу Судьбы, переносится в прошлое, спасая титанов в момент их поражения. Вместе с ними он возвращается в настоящее, ведя их в финальный штурм горы Олимп, объявляя богам их неминуемый конец.

God of war III

Кратос вместе с титанами штурмует Олимп, но сталкивается с Посейдоном, чья смерть вызывает разрушительные наводнения. Поднявшись к вершине, он встречает Зевса, который сбрасывает его и Гею вниз. Гея отказывается помочь, заявляя, что это битва титанов, а не его. Кратос падает в подземный мир, Аид ищет мести а находит смерть. Освободившись, Кратос вновь начинает восхождение, уничтожая оставшихся богов: Гелиоса, Гермеса, Геракла, Геру и даже титана Кроноса.

Ведомый духом Афины, Кратос узнаёт, что единственная сила, способная убить Зевса, спрятана в Ящике Пандоры, но доступ к нему закрыт Пламенем Олимпа. Ключом оказывается Пандора, но Зевс пытается остановить её. В конечном итоге девочка жертвует собой, уничтожая Пламя, но когда Кратос открывает Ящик, он оказывается пуст. После ожесточённой битвы он пронзает Зевса мечом Олимпа, убивая его вместе с Геей. Однако дух Зевса атакует его, погружая в кошмары, но голос Пандоры напоминает Кратосу, что надежда — последнее оружие, когда всё потеряно. Обретя новую силу, он окончательно уничтожает Зевса. Афина, явившись в призрачном облике, требует вернуть ей надежду, но Кратос пронзает себя мечом, освободив её для человечества.

По итогу Кратос не герой. Он даже не злодей. Он просто человек, которому не оставили выбора. Богов не заботит его боль, но они боятся его гнева. Потому что он тот, кто не остановится. пока Олимп не будет в руинах, даже когда все враги падут, его сердце всё ещё будет в плену у прошлого. Потому что месть не приносит покоя.

И именно это делает Кратоса одним из самых трагичных персонажей в видеоиграх. Он не стремится стать спасителем. Он просто хочет, чтобы боль прекратилась. Но знает, что этого никогда не случится.

Графика и эстетика в греческой саге God of War

Первая God of War вышла в 2005 году на PlayStation 2 и на тот момент выглядела великолепно. Разработчики сумели передать эстетику Древней Греции через величественную архитектуру, монументальные статуи и храмы. Монстры были детализированы и жутки, а насилие и эротика использовались ровно в той мере, чтобы подчеркнуть брутальность мира.

В 2007 году вышла God of War II, когда PS3 уже была на рынке, но игра всё равно стала техническим шедевром для PS2. Хотя графический скачок по сравнению с первой частью был не революционным, улучшенные катсцены, масштабность сцен и кинематографическая постановка сделали её одной из самых красивых игр на платформе.

В 2008 году серия впервые пришла на PlayStation Portable с God of War: Chains of Olympus. Конечно, графика уступала консольным версиям, но для портативной системы игра выглядела впечатляюще. Разработчики сохранили визуальную стилистику серии, а проработанные текстуры и спецэффекты сделали игру достойной частью франшизы, несмотря на ограничения PSP.

В 2010 году вышла вторая портативная игра — God of War: Ghost of Sparta, которая стала настоящим техническим прорывом для PSP. Она выглядела ещё лучше, чем Chains of Olympus, а в некоторых моментах даже превосходила версии для PS2. Атлантида, показанная в разные моменты до и после её затопления, выглядела особенно впечатляюще, создавая уникальную атмосферу разрушенного мира.

Серия сделала первый настоящий графический скачок с выходом God of War III на PlayStation 3. Разработчики полностью использовали мощность консоли, представив кинематографичные сцены с невероятной детализацией персонажей, сложные спецэффекты и продвинутое освещение. Масштабность уровней поражала, а Full HD-разрешение придавало игре чёткость, особенно на фоне других игр того поколения.

В 2013 году на PS3 вышла God of War: Ascension, последняя игра греческой саги. Она была сделана на базе технологий третьей части и выглядела так же впечатляюще, но не привнесла значительных улучшений. Визуально игра соответствовала уровню God of War III, но не ощущалась как шаг вперёд. К тому моменту индустрия уже ждала следующего поколения консолей, и выпуск Ascension выглядел слегка запоздалым.

Во всех греческих частях камера была статичной, но разработчики умело подбирали ракурсы, подчеркивая величие Древней Греции и масштаб сражений. Бывали моменты, когда камера мешала бою, но такие случаи встречались редко.

Серия получила несколько ремастеров на более мощных консолях. В 2009 году God of War и God of War II были переизданы на PS3 в составе God of War Collection, где получили повышенное разрешение и 60 FPS. Позже на PS3 вышло God of War:Collection vol 2, включавшее ремастеры обеих PSP-игр с поддержкой FullHD разрешением.

God of War III в 2015 году получил ремастер на PS4, который добавил разрешение 1080p и более стабильные 60 FPS, но никаких серьёзных улучшений в графике не предлагал.

Несмотря на отсутствие полноценного ремейка, греческая сага до сих пор остаётся визуально впечатляющей, а её переиздания позволяют играть в классику с комфортом на более современных консолях.

God of War — это не просто экшен, а игра, пропитанная величием Древней Греции. Мир игры не просто показывает эпоху богов, он даёт игроку почувствовать себя крошечной частицей среди гигантских структур, существ и событий.

Монументальность — одна из ключевых черт серии. Разработчики постоянно подчёркивают, насколько ничтожен человек перед богами и титанами.

• Колосс Родосский во второй части — гигантская статуя, которая внезапно оживает и превращается в одного из самых зрелищных боссов.

• Храм на спине Кроноса — целый комплекс, выстроенный прямо на теле титана, который бродит по пустыне, словно живая гора.

• Гигантская колесница судьбы — огромный механизм, передвигающийся по миру, подчинённый Сёстрам Судьбы.

• Великая Цепь в третьей части — массивная конструкция, соединяющая миры, подчёркивающая грандиозность Олимпа.

Всё это создаёт ощущение масштаба, показывая, насколько ничтожны даже сильнейшие смертные перед богами и титанами. Но самое главное — Кратос идёт против всего этого, ломая одно великое творение за другим.

Вся серия сохраняла эстетику Древней Греции, каждый раз улучшая графику в рамках возможностей платформы. Даже на портативных консолях игры выглядели достойно, а God of War III стал технологическим эталоном своего времени.

Звук

Музыка в God of War всегда подчёркивала мощь, драматизм и величие мифологического мира. Главный композитор серии, Джерард К. Марино, задал тот самый эпический тон, который сопровождал Кратоса на его пути мести. Однако он был не единственным — в работе над саундтреком принимали участие Крис Веласко, Рон Фиш, а в Ascension музыку писал Тайлер Бейтс, известный по фильму "300 спартанцев", что идеально вписалось в стиль игры.

Самая знаковая композиция серии — "Vengeful Spartan", её мотив становился предвестником брутальных сражений с богами, титанами и мифическими существами. Этот трек сопровождал Кратоса на протяжении всей его кровавой одиссеи (и даже пережил саму греческую сагу попав в DLC Valhalla для последней игры)

Голоса персонажей не уступали саундтреку в силе. Кратоса озвучил Терренс Ти Си Карсон, подарив ему звучный, резкий и наполненный яростью голос. В моменты, когда Кратос не кричит (а таких немного), в его интонациях можно было уловить редкие проблески человечности.

С голосами других персонажей ситуация была интереснее. Афину в первых частях озвучила Кэрол Раггиер, а начиная с третьей её сменила Эрин Торпи. Аид, который в первой игре сказал всего пару слов голосом Нолана Норта, в третьей части получил более масштабную роль, и его озвучил Клэнси Браун, придав образу властность и глубину.

God of War III в целом стала дороже и привлекла в актёрский состав громкие имена. Безумного Дедала, раздавленного горем от потери сына, сыграл Малькольм Макдауэлл, а Геракла озвучил Кевин Сорбо, который уже однажды играл этого персонажа в культовом сериале 90-х, Но это совершенно другой Геракл ищущий славы а не благородства как в сериале.

Музыка и голоса в God of War создавали незабываемую атмосферу, делая каждую битву, каждую сцену и каждую жертву эпическим моментом, высеченным в камне древнегреческой трагедии.

Дубляж

Русский дубляж God of War получился неоднородным: в одних частях он был удачным, в других — спорным, но в целом не испортил впечатление. Основной акцент в играх всегда делался на геймплей, ярость и зрелищные сцены, поэтому даже неидеальная локализация не мешала наслаждаться процессом.

Первая часть и Chains of Olympus официальной локализации так и не получили, оставшись без перевода. God of War II впервые получила дубляж, но лично для меня не самый удачный — Кратоса озвучил Александр Резалин, которому не хватало брутальности. В некоторых сценах его голос звучал недостаточно мощно, хотя актерская игра была хорошей.

Всё изменилось в третьей части и Ghost of Sparta, где Кратоса озвучил Сергей Чонишвили. Он знаком многим как голос телеканала СТС, а также как Безымянный в серии игр "Готика" и Доминик Торетто в дубляже "Форсажа". Его подача оказалась близка к оригиналу: во всех громких, кричащих сценах он звучал мощно, в редких спокойных моментах — тоже неплохо. Но главное — когда звучит его "ЗЕВС! ТВОЙ СЫН ВЕРНУЛСЯ!", многие вопросы к дубляжу просто исчезают.

Однако не всё было гладко. Например, Геракл в дубляже почему-то получил слишком высокий голос, что резало слух, а иногда качество сведения оставляло желать лучшего. Да и перевод местами странный в пример: вместо "Кронос" , сокращено до "Крон"

В Ascension дубляж немного ушёл не туда. Антон Морозов, озвучивавший Кратоса, пытался передать более мягкий образ, как это было задумано в оригинале. Однако голос потерял глубину и получил хрипотцу, из-за чего он отличался от привычного образа Кратоса.

Но, несмотря на недостатки, дубляж редко портил игру, потому что в God of War 80% времени — это ярость, крики и кровавые битвы. А такой стиль игры сложно испортить переводом.

Итог

God of War — это не просто экшен-игры, это эпическое путешествие, которое началось жажды мести , переросло в трагедию За шесть частей Кратос прошёл путь от орудия богов до их палача. Он уничтожил Олимп, но так и не смог уничтожить своё прошлое.

Именно этот баланс жестокости, гнева и человеческой боли делает греческую сагу настолько сильной. Игры не просто предлагают бои , дают Эпичность и даже посмотреть какие Люди муравьи для богов, Сам же Кратос — на удивление являйся одним из самых трагичных персонажей.

Что бы ни происходило дальше, God of War (2005-2013) останется важной главой в истории видеоигр.

Личное

Когда я писал обзоры на Prince of Persia, у меня уже появилась мысль объединить серии, где геймплей не меняется кардинально, в единый разбор. God of War стала идеальным (но сложным по масштабам) кандидатом для такого подхода. Ведь если разбирать каждую часть отдельно, придётся шесть раз говорить о том, как менялся, но не радикально, боевой процесс. В целом, с каждой частью он становился удобнее, местами значительно, но настоящие изменения пришли лишь в 2018 году. Вторая причина восприятие God of War: Ragnarok. В народе его часто называют "DLC за 60 баксов", с чем я не согласен. Ведь если сравнить, то время прохождения старых частей — 6-8 часов, а Ragnarok предлагает 20-30, и это при том, что основная механика оставалась неизменной годами. Конечно я не охватил каждый элемент но тогда не уложиться в 1 пост. Поэтому я решил подойти к разбору глобально: показать не просто эволюцию серии, а как сохранялась её идентичность не критикуя за однообразие. В целом интересно узнать как вам такой формат ?