Ральф Бакши по праву может считаться крёстным отцом «взрослой» анимации. Он навсегда вписал своё имя в историю, срежиссировав ряд крайне нетипичных анимационных лент. Бакши заинтересовался рисованием, когда примерно в 1952 году в публичной библиотеке Браунсвилля он наткнулся на книгу Джина Бирнса «Полное руководство по рисованию карикатур» (которую он тут же украл). Несмотря на то, что Ральф не был прилежным учеником, и его не любили преподаватели, считавшие его бездарным оборванцем, он был одним из 10 студентов-художников, которые сдали экзамен по рисованию для поступления в Школу промышленных искусств Манхэттена.

Будущий режиссер начал работать у знаменитого американского карикатуриста золотого века Пола Терри, человека, для которого мультипликация была исключительно бизнесом, а не искусством. Изобретательность Бакши, абсолютное пренебрежение правилами и всесторонняя смелость в конечном итоге принесли ему определенную степень уважения в анимационных кругах. Он создал малоизвестные комиксы «Bonefoot & Fudge» и «Junktown», а также запустил несколько более масштабных проектов, таких как, например, постапокалиптический техно-фэнтезийный мультфильм «Волшебники».

Больше всего его знают по адаптации андеграундных комиксов Роберта Крамба о коте Фрице (это был первый мультфильм в истории, получивший рейтинг X, что ставило его в один ряд со знаменитой «Глубокой глоткой»), а также по экранизации «Властелин колец», культовому «Огню и льду», созданному вместе с легендарным Фрэнком Фразеттой, музыкальной саге «Поп Америка» и многому другому. И вот в начале 90-х Ральф задумал маленькую революцию. Он решил создать первый анимационный хоррор-фильм в истории.

Главным героем грядущего фильма должен был стать художник комиксов, отбывающий наказание в тюрьме. Там он создал комикс, сделавший его «звездой» в андеграундных кругах. Волею случая герой оказывается в созданном им же мире, где вступает в половые отношения с гиперсексуальной девушкой-дудлом (мультяшкой) по имени Дебби Даллас. От этой связи на свет появляется жуткий гибрид: получеловек, полумультяшка. Ребёнок растёт с жуткой обидой на бросившего его папашу и поэтому отправляется в реальный мир, убивая каждого на своём пути с окончательной целью добраться до своего отца. В сюжетном плане всё вышеперечисленное напоминало комикс «Mask», в котором главным героем также был психопат со способностями мультипликационного персонажа. В техническом плане это должен был быть сплав из «Кто подставил кролика Роджера» и популярных в 80-е годы слэшеров. Но, к сожалению, не сложилось.

По слухам, продюсер Фрэнк Манкузо-младший в тайне от Бакши переписал сценарий, так как по его мнению изначальная концепция проекта была слишком рискованной. В мусорную корзину были выкинуты наиболее шокирующие элементы оригинального концепта, весь хоррор и идея мультяшки-маньяка из плоти и крови. От оригинальной идеи остались только художник, попадающий в нарисованный им же мир и заводящий отношения с сексуальной нарисованной женщиной по имени Холли Вуд. Первоначальный сценарий Бакши считается утерянным, но до нас всё же кое-что дошло. Во-первых, 28 панелей раскадровки, нарисованных художницей Луизой Зингарелли, благодаря которым можно узнать о том, что гибрида звали Спаркс, а также о его внешнем виде. Во-вторых, обложки и страницы комиксов за авторством Спейна Родригеза, которые должны были стать реквизитом для будущего фильма. Поскольку данный реквизит был сделан до переписывания сценария, Холли на них изображена не девушкой в стиле Мэрилин Монро, а гораздо более, скажем так, панковской.

Ральф был, мягко говоря, недоволен тем, что по сути его фильм без его же ведома полностью изменили. И дело, как говорят, даже дошло до драки (хотя в телефонном интервью 2022 года Бакши опроверг этот слух). По условиям контракта со студией Paramount, режиссёр не мог покинуть свой пост, и поэтому Ральф вынужден был закончить фильм, который был максимально далёк от изначальной задумки. Ему даже не дали выбрать актёров на главные роли. Студия настояла на том, чтобы роль Холли Вуд исполнила находившаяся тогда на пике популярности Ким Бейсингер, хотя Бакши считал идеальным кандидатом Дрю Бэрримор. Бейсингер, будучи звездой, также пыталась влиять на производство фильма. Актриса просила режиссёра сделать картину достаточно мягкой для того, чтобы её можно было показывать детям в больницах. Бакши на это ответил: «Это всё, конечно, замечательно, но ты выбрала не того парня, чтобы просить о таком».

Фильм «Клёвый мир» по итогу вышел в 1992 году и провалился, не окупив даже свой производственный бюджет. С тех пор, к большому сожалению, Бакши не выпустил полнометражных анимационных работ. Он немного поработал на телевидении, где опять же совершил маленькую революцию, выпустив совместно с каналом HBO первый анимационный сериал с рейтингом TV-MA под названием «Spicy City», который вышел чуть раньше Южного Парка.

Сериал представлял собой антологию в стиле «Баек из склепа», но в сеттинге нуарного дизельпанка с прекрасной ведущей Рэйвен, которая рассказывает истории из жизни жителей Спайси Сити. Сериал со временем стал культовым, но даже близко не мог потягаться с популярностью приключений школьников из Колорадо. С тех пор Бакши много лет пытался выпустить мультфильм «Последние дни Кони-Айленда», который попал в производственный ад и по итогу вышел только в 2015 году. На данный момент это его последняя полноценная анимационная работа.

Что хочется сказать по итогу? Сама по себе идея слэшера, в котором анимационные персонажи совмещены с реальными актёрами, звучит крайне интригующе. И лично я отдал бы многое, чтобы увидеть, как этот концепт был бы воплощён на большом экране. Но, к сожалению, это лишь мои скромные мечты.

Автор текста: Александр Черных. Оригинальная статья – тут.

Больше интересностей в нашем блоге в ВК и телеграм-канале↩ — о фильмах, играх, комиксах и всё таком, информативно и с юмором в удобном формате.

Кот Фриц появился в 1959 году Робертом Крамбом в комикс - самиздате под названием «Жизнь кота» .

Следующее появление персонажа было в 1960 под названием «Робин Гуд». К этому моменту кот стал антропоморфным и был переименован в Фрица, имя полученное от второстепенного персонажа, который ненадолго появился в «Кошачьей жизни». В начале 1960-х годов в «Городе животных», нарисованном Чарльзом и Робертом Крамбом. Иногда Фрица сопровождал Кролик Пушистик, который служил альтер эго для Чарльза, его создателя.

Кот Фриц находится в «современном« супергороде » милионнике. Комикс характеризовался использованием простого чёрно-белого стиля рисования, который Роберт Крамб использовал для своего комикса. Роберт утверждает, что большая часть комиксов, которые ему нравились в детстве, были о забавных животных, особенно любил зачитыватся комиксами Карла Баркса . Персонажи разговаривали друг с другом, и ничего особенного не происходило. Только происходит много глупостей». Роберт Крамб так сказал о своей работе:

Я могу выразить нечто через зверушек, отличающиеся от того, что я вложил в свои комиксы о людях ... Я могу вложить в животных больше глупостей, больше сатиры и фантазий ... их легче делать, чем комиксы с людьми ... С людьми я больше стараюсь для реализма, вероятно, поэтому мои комиксы лучше с участием животных.

Это Крамб

В 1964 году, когда Роберт уже не работал в American Greetings , Крамб нарисовал много стрипов Кота Фрица для себя. Некоторые из этих стрипов позже будут опубликованы в журналах Help! и Cavalier , а также в подпольных комиксах . Фриц также ненадолго появляется в графическом романе Крамба Big Yum Yum Book: The Story of Oggie and the Beanstalk, нарисованном в 1964 году, но не опубликованном до 1975 года. Несколько персонажей из антропоморфной вселенной Кота Фрица появились в другом Комикс крошки The Silly Pigeons, нарисованный в 1965 году и предназначенный для Help! В 1970 году Крамб переделал раннюю историю «Пушистый кролик».

В 1970-71 мультипликатор Ральф Бакши хочет экранизировать комикс, его виденье вселенной Кота Фрица не сходились с Робертом Крампом. Бакши выпускает мультфильм в 1972 году, несмотря на запреты мульта, чёрный пиар помог откупиться при бютжете в полтора миллиона до 100 000 000 долларов. Через несколько лет выходит сиквел.

Автор в гневе выпускает финальный комикс: Фриц издевается над страусихой и отказывается её "отодрать ". Пнув под зад девушку и смеясь во весь голос выходит из квартиры, в подъезде девушка догоняет его и убивает кота ножом для льда.

Лёжа в луже крови, с ножом в голове не лучший финал. Зато яркий и запоминающийся, жизненный я бы сказал. Несмотря на жестокость, пошлость комикс повлиял на многих авторов.

После исчезновения персонажа юный автор комиксов Джим Дейвис в конце 70-х создал нового комиксного кота, затмившего своего старшего товарища. Но это уже совсем другая история...