Эдит Пиаф – мятущаяся душа Парижа
Ею восхищались, ей завидовали, её боготворили и ненавидели…
Жан Жене́ сказал про Пиаф: «…как бы трудно ей не приходилось, какие бы испытания не выпали на её долю, Пиаф навсегда осталась в сердце самого капризного и искушённого города в мире – Париж преклонил колени перед своей гениальной дочерью…»
Девочка родилась 19 декабря 1915 года в Париже.
Через двадцать лет она станет Эдит Пиаф, Великой Пиаф, как её называли парижане.
Отец Пиаф, Луи Гассион, находился на фронте Первой мировой войны. По случаю рождения дочери ему был предоставлен двухнедельный отпуск.
Родителями Эдит были уличные акробаты. Мать, неудачливая актриса Анит Майяр, оставила 2-месячную девочку на попечение матери и практически ею не занималась.
Когда Луи Гассион в 1917 году прибыл в очередной отпуск, он узнал, что жена от него ушла, а дочь находится на воспитании у бабушки, которая обращалась с ней настолько плохо, что это вызвало у него настоящий ужас. Луи Гассион отправил Эдит к собственной матери в Нормандию.
Когда девочке исполнилось три года, она совершенно ослепла, что было связано с плохой личной гигиеной из-за пренебрежения к ребёнку со стороны парижских родных. Нормандская бабушка Луиза делала всё, чтобы вылечить ребёнка. Когда никаких других надежд не оставалось, она повезла Эдит в Лизье, к Святой Терезе, куда ежегодно собирались тысячи паломников со всей Франции. Отправились они туда 19 августа 1921 года, а 25 августа Эдит прозрела. Ей было шесть лет.
Никто уже не скажет, почему выздоровела маленькая девочка – благодаря заботам врача или благодаря чуду, но чудесное исцеление наложило серьёзный отпечаток на характер и мировоззрение Эдит.
Когда Эдит исполнилось 8 лет, отец забрал её от любящей бабушки в Париж. Там они начали вместе работать уличными акробатами. Вернее, акробатические номера показывал отец, а Эдит пела.
В 15 лет Эдит начала выступать на улицах вместе с подружкой, Симоной Берто. Эдит пела, а Симона подыгрывала ей на банджо.
Во Франции 1930-х годов, и особенно в Париже, уличные артисты были очень популярны. Их очень любил простой народ, на улицах рождалось современное массовое искусство.
Пением на улицах Эдит зарабатывала до тех пор, пока её не взяли в кабаре «Жуан-ле-Пен». Здесь Эдит познакомилась с Луи Дюпоном, за которого через год вышла замуж.
Родилась дочь Марсель. Брак не был удачным, и вскоре Эдит и Луи расстались.
Дочка тяжело заболела. Когда её навещала Эдит, заболела и она.
Это был тот самый грипп – испанка, унёсший в Европе десятки миллионов жизней. Умерла и дочка Эдит. Сама она поправилась.
Ещё в те времена, когда Эдит пела на улицах, её приметил Луи Лепле, владелец кабаре «Жернис» на Елисейских полях. В дальнейшем он пригласил её выступать в своей программе.
Он научил Эдит репетировать с аккомпаниатором, выбирать и режиссировать песни, объяснил, какое огромное значение имеют костюм артиста, его жесты, мимика, поведение на сцене.
Именно Лепле придумал для Эдит сценическое имя – Пиаф (на парижском арго – воробышек). В «Жернисе» на афишах её имя было напечатано, как «Мом Пиаф» – «Малышка Пиаф».
Успех первых же выступлений был огромным. Тогда ещё не существовало микрофонов, певец мог рассчитывать только на собственный голос. А голос у Эдит был необыкновенный.
Луи Лепле объяснил ей. Что у актрисы должен быть собственный репертуар, и Жак Буржа написал специально для Эдит первые песни: «Слова без истории» и «Старьёвщик».
Лепле посоветовал Эдит выступать в чёрном платье, которое стало её сценическим костюмом на всю жизнь.
17 февраля 1936 года Эдит Пиаф выступила в большом концерте в цирке «Медрано» вместе со звёздами французской эстрады Морисом Шевалье и Мистангеттом.
А короткое выступление на Радио-Сите́ позволило ей сделать первый шаг к настоящей славе – слушатели звонили на радио в прямом эфире и требовали, чтобы Мом Пиаф выступала ещё.
Но трагически погиб Луи Лепле – был убит выстрелом из револьвера в голову. В числе подозреваемых оказалась и Эдит Пиаф, поскольку в своём завещании Лепле указал небольшую сумму денег, которую она должна была получить после его смерти.
После этого её приглашали выступать в большинстве случаев для того, чтобы публика могла посмотреть на «ту самую девушку из газет».
В это время в жизнь Эдит вошёл Реймон Ассо. Именно ему во многом принадлежит заслуга появления на свет «Великой Пиаф».
Ассо поставил условие – он поможет Эдит достичь всего, чего она пожелает. В обмен на беспрекословное послушание. Он начал учить её не только тому, что непосредственно относилось к профессии, но и всему тому, чего ей не хватало: как вести себя за столом, на приёме, в компании, как поддержать приятную беседу, как одеваться и тому подобным вещам.
Реймон проложил для неё дорогу к культуре. Он начал создавать «Стиль Пиаф», отталкиваясь исключительно от индивидуальности Эдит, писал песни, подходившие только ей: «Париж – Средиземноморье», «Она жила на улице Пигаль», «Мой легионер», «Вымпел для легиона».
Музыку для этих песен написала Маргарит Моно – удивительно одарённый композитор. С Эдит её связала дружба на всю жизнь.
Благодаря Реймону Ассо история Эдит Пиаф стала историей её песен и наоборот. Её сценический образ воспринимался и как образ реальной женщины.
Реймон Ассо добился, чтобы Эдит выступила в мюзик-холле «АВС» на Больших бульварах – самом знаменитом мюзик-холле Парижа. Перед выступлением в «АВС» Реймон Ассо решил, что «Малютка Пиаф» не будет смотреться на роскошной афише знаменитого мюзик-холла, что это имя больше подходит для кабаре. С тех пор Эдит выступала под именем «Эдит Пиаф».
Успех в «АВС» заставил прессу написать об Эдит: «Вчера на сцене «АВС» во Франции родилась великая певица…» А Жан Кокто, который в тот вечер находился в зале «АВС», написал в ночь после концерта: «Мадам Эдит Пиаф гениальна…»
Жан Кокто предложил ей сыграть в небольшой пьесе его сочинения «Равнодушный красавец». Пьеса имела большой успех. Она была показана впервые в сезон 1940 года.
В том же году Эдит рассталась с Реймоном Ассо. Как это не жестоко звучит, но он был ей больше не нужен. Всему, чему он мог, он её научил. Для него этот разрыв был тяжёлым ударом. Он ушёл добровольцем на фронт.
В 1940 году нацистская Германия оккупировала Францию. 14 июня её войска вошли в Париж.
Во время оккупации Эдит много выступала в лагерях для военнопленных на территории Германии, фотографировалась с немецкими офицерами и военнопленными «на память». А потом в Париже по этим фотографиям изготавливались фальшивые документы для солдат, бежавших из лагеря.
Эдит Пиаф не участвовала в Сопротивлении, но сделала немало для освобождения военнопленных из нацистских лагерей.
В 1941 году режиссёр Жорж Лакомб снял по пьесе Жана Кокто «Равнодушный красавец» полнометражный художественный фильм «Монмартр на Сене» с Эдит Пиаф в главной роли.
На съёмках Эдит познакомилась с Анри Конте, журналистом, который много писал о ней, о её таланте. Им были написаны некоторые из её лучших песен: «Свадьба», «Господин Сен-Пьер», «Сердечная история», «Падам…Падам…», «Браво, клоун!».
В том же году молодой композитор Мишель Эмер показал Эдит свою песню «Аккордеонист», ставшую в дальнейшем фантастически популярной.
В дальнейшем Эдит много сотрудничала с Эмером, он написал для неё такие песни, как «Господин Ленобль», «Что ты сделала с Джоном?», «Праздник продолжается», «Заигранная пластинка», «По ту сторону улицы», «Телеграмма».
Во время войны умерли родители Эдит. Отца она очень любила, заботилась о нём, помогала деньгами, навещала, дарила подарки. С матерью, вспомнившей о дочери только теперь, отношения так и не сложились, хотя Эдит и ей помогала деньгами.
По-настоящему помочь Лин не мог уже никто, она разрушила своё здоровье алкоголем и наркотиками.
В 1947 году Эдит отправилась на гастроли по Греции, а затем впервые по США. В Америке её ждал оглушительный провал. Американцы совсем не привыкли к таким выступлениям. Для них «парижская звезда эстрады» должна была иметь определённый блеск, репертуар и манеру поведения, вроде очаровательной молоденькой кокетки со сладким голосом и хорошенькими ножками, которая поёт о пикантных приключениях какого-нибудь парижского повесы.
Но именно в Америке Эдит встретила свою самую большую любовь в жизни.
Когда Эдит представили знаменитого французского боксёра Марселя Сердана, она не была особенно восхищена.. Сам Сердан утверждал, что для него эта встреча была чудом. Роман развивался стремительно, а у Сердана была жена и трое сыновей. Желанию прессы сделать из происходившего большой скандал положил конец сам Сердан, заявивший, что Эдит его любовница только потому, что он женат и в настоящее время не имеет возможности расторгнуть брак.
Пресса стала изводить боксёра тем, что он, мол, мало уделяет времени тренировкам, что слишком увлёкся своим романом.
В 1949 году Сердан вылетел в Нью-Йорк к Эдит, которая вновь выступала там с гастролями. Самолёт разбился над Атлантическим океаном в районе Азорских островов.
У Эдит началась тяжёлая депрессия. Она считала себя виновницей гибели Сердана.
Она жила только на сцене, убегая туда от реальности. Со своим горем она справлялась, как умела: окружала себя людьми, пила, искала спасения в спиритизме. Но реальное спасение ей приносили только концерты. Эдит говорила: «Я живу только на сцене… Я всегда буду петь, а в тот день, когда перестану – умру».
И вместе с тем эти годы были для неё периодом небывалого успеха. Теперь её талант был подкреплён опытом и мастерством.
В 1952 году Эдит попала подряд в две автокатастрофы. Чтобы облегчить страдания, вызванные переломами руки и рёбер, врачи кололи ей морфий. Эдит попала в наркотическую зависимость. Она скрывала это от окружающих, пыталась освободиться от этого пристрастия. 29 июля 1952 года вышла замуж за Жака Пилса. Брак продлился четыре года, но оказался неудачным.
Зависимость от наркотиков становилась всё сильнее. Эдит решилась на лечение. В первый раз лечение не помогло, она вернулась в больницу вторично, не выдержав, снова сбежала, вернулась вновь. Излечиться ей удалось.
В 1958 году Эдит начала выступать в концертном зале «Олимпия», куда приглашались для выступлений только звёзды первой величины. В том же году она отправилась в 11-месячное турне по США. Затем – снова выступления в «Олимпии». Затем турне по Франции.
Физические и эмоциональные нагрузки сильно подорвали её здоровье. В 1961 году, в возрасте 46 лет, Эдит знала, что неизлечимо больна.
В октябре 1962 года её давнему поклоннику, Тео Ламбукасу (Тео Сарапо), с большим трудом удалось уговорить ей выйти за него замуж.
25 сентября 1962 года по случаю премьеры фильма «Самый длинный день» Эдит пела с высоты Эйфелевой башни песни: «Нет, я ни о чём не жалею», «Толпа», «Милорд», «Ты не слышишь», «Право любить». Её слушал весь Париж.
На сцене в последний раз Эдит пела 18 марта 1963 года.
Эдит Пиаф умерла 11 октября 1963 года. Её похоронили на кладбище Пер-Лашез. Ватикан запретил отпевать «женщину, столь мало уважавшую законы церкви», но епископ Парижский преклонил колени у её могилы, как частное лицо.
На кладбище собралось более 40000 человек, многие не скрывали своих слёз. Цветов было столько, что люди были вынуждены идти прямо по ним.
В день похорон Марсель Блистен писал об Эдит Пиаф: «Она пела как никто, она жила как никто, Она была необыкновенно талантлива и чрезвычайно ранима…»