Начала красить портрет Stan Lee
Шикарный скульпт от Wicked!
P.S. на сходство не претендую, так как покрас тренировочный. может быть позже допечатаю ему очки, но это не точно :)
Показать полностью
3
0 просмотренных постов скрыто
День в истории комиксов: 28 декабря - Excelsior!
А знаете, что за день сегодня? 28 декабря (ну, это если вы читаете пост тогда же, когда я его и выложил). А значит, самое время посмотреть, что интересного произошло в этот день в мире комиксов.
И сразу же громкая дата – 28 декабря 1922 года родился Стэнли Либер, американский писатель, редактор и издатель комиксов, более известный как Стэн Ли, самый узнаваемый человек во всём, что касается комиксов Марвел. При нём Марвел превратилась из практически семейного бизнеса в титана мультимедиа. Это спорная личность, знаменит Стэн не только созданием классических персонажей Марвел, но и многочисленными скандалами, от грызни за авторские права до утверждений о сексуальных домогательствах (эти обвинения возникли, кстати, когда ему 94 года было, и вроде не подтвердились).
Тебе интересен человек-камео, знать его желаешь, что ж, изволь...
Карьера Стэна Ли началась с роли ассистента («подай-принеси-отвали-не мешай») в издательстве Timely, куда его пропихнул дядя. Он доливал чернила в опустевшие чернильницы и приносил работникам пожрать. Но он хотел быть писателем, и однажды закинул историю о Капитане Америке под псевдонимом «Стэн Ли» (в то время работа создателя комикса считалась настолько позорной, что многие брали себе псевдонимы, чтобы о них не подумали, что они комиксы делают). Псевдоним настолько приклеился, что много лет спустя Стэнли официально сменил имя на Стэн Ли. Именно в этой истории без картинок, кстати, впервые была введена идея, что щит Капитана Америки может быть метательным оружием и весело рикошетить отовсюду.
Молодой, вся слава впереди!
И это тоже Стэн Ли. С бородой и лбез очков попробуй узнай. А мне ещё кто-то что-то об очках Супермэна втирать будет...
Первым персонажем, созданным Стэном Ли, является забытый герой 1940-х, Разрушитель (Destroyer). Склонность Стэна Ли «переваривать» уже существующие идеи была заметна уже тогда, ибо ориджин Разрушителя – суть, чутка доработанный напильником ориджин Капитана Америки, ибо тоже связан с сывороткой суперсолдата. Он также создал примерно в то же время ледяного героя Джека Фроста и вооружённого КОСОЙ линчевателя Отца Время.
Полосатые колготки - это обязательная часть образа.
В 1950-х популярность супергероев как явления сошла на нет, но к концу 1950-х в DC появились новые версии Флэша (Барри Аллен) и Зелёного Фонаря (Хэл Джордан), а потом и вовсе Лига Справедливости, и главред Таймли (которая с тех пор дважды сменила название, став Марвел) решил, что негоже отставать от конкурентов, и приказал Стэну Ли создать новую супергеройскую команду. И Ли решил соригинальничать и создать неидеальных супергероев. Раньше-то супергероев было принято изображать безупречными, без долгоиграющих проблем. А Стэн эту концепцию сломал. Его герои, начиная с Фантастическойй Четвёрки, и ругались между собой, и волновались по финансовым вопросам, и по сердечным делам переживали, и литчностные изъяны у них были, да и болели периодически, что ранее героям было не свойственно.
Капитан Америка чувствовал себя пережитком прошлого. А Халка ненавидели люди. А Мусоргский бухал...
Фнтастическая Четвёрка стала первым новым творением Стэна Ли. За ней последовали Халк, Тор, Железный Человек, Люди-Икс, Сорвиголова, Доктор Стрэндж и Человек-Паук, после чего пыль смахнули с таких персонажей 1940-х, как Капитан Америка и Нэмор. Тут-то и начинаются вопросы об авторстве персонажей и историй, ибо для того, чтобы не проворонить дедлайны, работая на куче направлений, Ли разработал «Метод Марвел» (так-то метод разработал не он, но тут как с Думом в мире шутеров, это не первый трёхмерный шутер, но самый известный). А именно – Ли набрасывал сжатую суть истории, после чего художник рисовал сцены с облачками для текста, а Ли заполнял облачка текстом. Так что художники в историях Ли были ещё и сценаристами на полставки.
И нередко изначальная задумка Ли от итогового варианта отличалась весьма существенно.
Пока DC сиськи мяли, стесняясь создать важного чернокожего персонажа, Ли лютовал, введя сначала Джо Робертсона в комиксы о Человеке-Пауке, а затем создав Чёрную Пантеру. Под его руководством комиксы начали смещаться с чисто супергеройского мордобоя на социальные проблемы (активизм, загрязнение окружающей среды, война, наркомания). Истории всё сильнее давили на Кодекс Комиксов, аж настолько, что отдельные его статьи начали отменять. А в 1970-х Ли перестал писать комиксы сам и взял на себя чисто административную работу, став лицом Марвел.
Малая часть его камео
В принципе, nuff said о Стэне. 28 декабря 1969 года родился Пол Джейсон Холден, художник комиксов родом из северной Ирландии, сделавший заметный вклад в комиксы о Судье Дредде и не только. Он также изрядно помог комиксам в целом, приняв участие в разработке приложения Comic Reader, которое позволяло читать комиксы на телефоне (в частности, айфоне). Занятно, что первый комикс Холдена, заточенный конкретно под эту платформу, Murderdrome, был оперативно забанен, ибо для Эппла он слишком жестокий. Но этот скандальчик поднял популярность платформы, так что NBC заточили под неё комиксы по сериалу «Герои».
Нет, это не Омнимэн.
И о японских комиксах: 28 декабря 1991 года начала выходить манга «Сейлормун». Приключения девушки по имени «Зайка» (а именно так переводится её имя, Усаги), которые сочетают как школьную комедию, так и экшен, быстро стали одним из самых популярных японских комиксов в мире, а вышедшее аниме закрепило успех – заставка «Сейлормун» является одной из наиболее узнаваемых заставок аниме (в компании к Покемонам, Евангелиону и Атаке Титанов), а само аниме разлетелось на пародии (Сейлормун – не единственное аниме, где главгероини пафосно переодеваются, но большинство пародий с волшебными переодеваниями это отсылки к Сейлормун), цитаты (Я покараю тебя во имя Луны) и мемы («Моя работа здесь закончена – Но ты же ничего не сделал!»).
Человек-Паук и Сейлормун отобрали распальцовку у "новых русских" навсегда.
Показать полностью
9
Человек, который изменил комиксы
Сегодня могло бы исполниться 102 года без преувеличения большому человеку. Благодаря ему книжки с картинками не только перестали быть развлечением для детей, но и выжили в принципе, оставшись важной частью поп-медиа. Хотя о покойных обычно говорят либо хорошо, либо ничего, я постараюсь в полной мере ответить на вопрос о том, кем же был Стэн Ли — гениальным творцом, вором, или всё не так однозначно.
Начать надо, как и положено в таких случаях, максимально издалека, а именно с 1922-го года, где в семье еврейских мигрантов из Румынии появился на свет маленький и щуплый мальчуган по имени Стэнли Либер. Родился он, скажем так, не в лучшем месте и не в лучшее время. То был Нью-Йорк в самой пучине Великой депрессии, где все доедали известный орган без соли и были погружены в обречённость.
Сам же Стэнли был парнем мечтательным, поэтому не поддавался общему мрачняку, мечтал о деньгах и литературной славе. Очень уж любил книжки читать, особенно Твена, Конана Дойля, Берроуза и Уэллса. Даже сам пытался что-то писать, в чём его поддерживала только мама, но зато горячо и с энтузиазмом.
Возможно благодаря этому Стэнли смог сберечь свою любовь к творчеству вплоть до 17-летия, когда настала пора не учиться, а работать и пробиваться наверх. Как это у евреев в США часто бывает — помогли родственные связи. Его дядя, Мартин Гудвин, держал скромную компанию Timely Publications, которая на волне популярности уже существовавшего Супермена перешла на производство комиксов. Юный Стэнли был рад быть там даже в качестве мальчика на побегушках, выполняя поручения больших дядей.
Ближе к 60-ым годам та самая компания плавно переименовалась в Marvel…но до успеха ей было очень далеко. Сначала они полностью проигрывали конкуренцию DC, у которых была невероятная популярность благодаря Лиге Справедливости. Чтобы ситуация изменилась, нужен был иной подход. И уже повзрослевший, заматеревший Стенли Либер, вернувшийся на тот момент из армии, решил браться за дело по-своему.
После вмешательства правительства США касаемо репрезентации насилия и сексуализации, индустрия комиксов к концу 50-ых ушла на очередной спад. Да и, если честно, герои DC массовому читателю откровенно надоели. Супермен, Чудо-женщина, Флэш — сплошные идеальные небожители, до которых работягам как до Луны. При этом редакторы DC были людьми достаточно консервативными и боялись экспериментами отпугнуть аудиторию — так и сидели на жопе ровно.
Именно в этот момент Стэн Ли (крайне оригинальный псевдоним выбрал конечно) начал менять правила игры. Его решением было создание максимально нетипичной команды супергероев, которая бы сильно отличалась от Лиги справедливости в первую очередь своей человечностью. Вот цитата Стэна по этому поводу: «Если у тебя есть суперспособность, это ещё не значит, что нет перхоти, проблем с девушками или задолженности по счетам».
Так появилась Фантастическая четвёрка — не просто команда, а настоящая семья, в которой у каждого тараканов в башке более чем достаточно. Никто из них не воспринимал свои способности как дар или подарок богов. Для Бена Грима, Джонни Шторма, Сью и Рида силы были проклятием, причинами для комплексов, которые они всячески преодолевали.
Надо ли говорить, что это был колоссальный успех и чуть ли не революция по тем временам. Про столь близких и понятных персонажей народ хотел читать и читать, комиксы разлетались со скоростью звука. Поэтому Стэн начал ковать железо, пока горячо.
Тогда и вышел всеми любимый Человек-Паук — по сути, первый подростковый супергерой тех лет. Не взрослый мужик или женщина, которые берут на себя ответственность за весь белый свет, а юнец, спасающий кого может, и параллельно разбирающийся с проблемами, свойственными типичной молодёжи 60-ых. Опять же, это тоже был развал кабинетов, на волнах которого Marvel дальше развивали свой успех благодаря Халку, Железному Человеку и многим другим.
Но всё же важно помнить, что качество комиксов достигается не только благодаря офигенным идеям и стараниям сценариста. Это не просто книга, а визуальное искусство, посему без талантливых художников никак не обойтись. И у Стэна Ли они, на его удачу, определённо были. Начать надо с самого главного — Джека Кирби. Его визуальный стиль стал важной частью успеха Фантастической четвёрки. Джек потрясающе создавал невиданных доселе тварей, механизмы и строения. Он даже придумал своеобразный способ изображения разрядов энергии на экране, который с тех пор так и называют Kirby crackle. Позднее Кирби же породил Халка, Людей Икс и Тора такими, какими мы их знаем сейчас.
Не менее значимым художником для Стэна Ли можно назвать Стива Дитко. Он был не таким матёрым волком, как Кирби, и во всяких ДС не работал. Но у Стива был талант и видение, которое идеально подходило для новых идей Стэна. Чудаковый, местами неуклюжий стиль Дитко как нельзя лучше отражал характер приключений подростка Питера Паркера. Позже интересы Стива шли дальше, и он нарисовал Железного Человека и Доктора Стренджа, например.
Художники не просто создавали уникальный визуальный стиль комиксов Marvel, но были неразрывной частью их появления на свет в принципе. Стэн Ли работал с ними по своей, уникальной методике. Он лично, либо через секретаря, почти постоянно общался с художниками о концепции сюжета и структуре конкретных сцен. Они могли спорить друг с другом часами, ища правильный путь. Художники вполне имели право вносить свои коррективы. В мире, где редакторы были максимально далеки от всех остальных и смотрели на мир с высока, а рисовать приказывали строго по техническому заданию, подход Стэна был обескураживающим для многих художников и расправлял им крылья, позволяя по-настоящему творить.
Но именно здесь зарыта собака всей противоречивости фигуры нашего главного героя. Понимаете, в чём херня — если в процессе создания комикса все сценаристы, то получается никто не сценарист. В наши дни уже невозможно доподлинно установить 100% авторство того или иного персонажа, ибо Стэн Ли и те же Кирби/Дитко/Ромита старший работали с ним в плотном тандеме, их идеи и смыслы переплелись между собой, благодаря чему родились те или иные шедевры, повлиявшие на поп-культуру.
Если сначала всё было хорошо, и все были довольны, то уже в 90-х сами художники, а в наши дни уже и их дети, очень часто критикуют Стэна Ли, называя того лжецом, вором и обманщиком, который украл труды других творцов. Могу ли я с ними согласиться? Лишь отчасти. Стэн был определённо сосредоточен всегда на себе. Он продвигал себя как бренд, появлялся на всех мероприятиях. Даже изобрёл редакторскую колонку в начале каждого комикса, дабы иметь возможность лично общаться с аудиторией и быть с ней на короткой ноге, скажем так.
Но назвать Стэна Ли расчётливым и хитроумным бизнесменом я не могу вот вообще никак. В его жизни было и банкротство и потеря издательства Marvel, что повлекло за собой лишение прав на многих ключевых персонажей, провал личного бренда Stan Lee Media, да даже с собственной дочерью у него были проблемы на почве денег в 2016-ом, уже в преклонном возрасте. Не похоже на грамотного афериста, согласитесь.
Для меня Стэнли Либер навсегда останется бурным фонтаном идей, который творил и жил в моменте. Он не копался в прошлом, не планировал будущее. Стэн делал то, что было нужно людям здесь и сейчас — дарил надежду, понимание и учил гуманности. Да, его непосредственность и непрактичность в итоге привела к конфликтам и безответственным решениям.
Но Стэн Ли явно не был злодеем. Он просто был человеком, которого делало счастливым стремление остаться в памяти поколений. Вот цитата: «Я писал некрологи для еще живых знаменитостей. Когда умирает звезда, через 15 минут газеты выходят с некрологами по три страницы. Вы думаете, когда они успели это написать? А они просто пишутся загодя. Хочется думать, что где-то лежат файлы и с моим некрологом. Тогда я буду знать, что чего-то добился». Да, Стэн, ты добился того, чего хотел. Отдыхай теперь наверху, вместе с близкими людьми и любимыми персонажами. Press F to pay respect.
Автор текста: Павел Широков
🎮 🎲 Больше интересного в нашем блоге в ВК и телеграм-канале ↩ — о фильмах, играх, комиксах и всё таком, информативно и с юмором в удобном формате :)
Предложить статью (или сотрудничество) за вознаграждение или по доброте душевной — сюда или на почту.
Подписывайся на нас, чтобы не пропустить новые интересные посты :)
Показать полностью
Краткая история компании Марвел
Йоу. Всем привет. С вами Hindsight.
Марвел. Сегодня для многих эта компания связана с десятками фильмов и сериалов, с медиакорпорацией Дисней, с многомиллиардной прибылью и т.д. А вы никогда не задумывались, когда и с чего все началось? К счастью, у вас я). Хотите я расскажу вам краткую историю становления компании Марвел с момента ее создания до нашего времени? Тогда погнали.
Молодой Мартин Гудман
1939 год. Мартин Гудман основывает издательство Timely Publications, которое в октябре 1939 года выпускает комикс под названием: Marvel Comics #1. В нем появляются такие персонажи, как Человек-факел, Ангел, Нэмор Подводник и многие другие, ныне забытые герои. С ростом популярности персонажей и издательства в целом в штат берут таких талантливых людей, как Джек Кирби, Джо Саймон и, конечно же, 17-летнего, на тот момент, Стэнли Либера, больше известного нам как Стэн Ли.
Стэнли Либер он же Стен Ли
Весной в 1941 году Гудман основывает Timely Comics, Inc. В этот же год появляются знаменитые Капитан Америка и Баки в своем собственном комиксе под названием «Captain America Comics».
Логотип Timely Comics, Inc 40-е годы
К 50-м годам популярность комиксных супергероев сильно упала, в результате чего выпуски Captain America Comics были отменены в феврале 1950 г. К тому времени это был практически единственный комикс про супергероев, который выпускала Timely Comics. В отсутствие супергероев линия комиксов Гудмана расширилась до самых разных жанров и направлений, включающих в себя ужасы, вестерны, юмор, говорящих животных, драму, криминал, войну, джунгли, романтику, шпионаж, средневековые приключения, библейские истории и спортивные комиксы. В эти же годы Гудман создает компанию Magazine Management, которая становится материнской для Timely Comics, Inc, а ее саму переименовывает в Atlas Comics.
Логотип Atlas Comics 50-е годы
С 1954 года начинаются попытки возродить супергеройский жанр. Появляются выпуски Captain America Comics с #76 по #78, на страницы комиксов возвращаются Человек-факел и Нэмор Подводник. Но эти попытки не увенчались особым успехом.
Молодой Джек Кирби на фоне комикса про Капитана Америку
Первыми современными комиксами под брендом Marvel Comics стали научно-фантастическая антология Journey into Mystery #69 и подростковый юмористический журнал Patsy Walker #95 (оба датированы июнем 1961 г.).
Обложка Journey into Mystery #69 1961 год
В 1961 году писатель-редактор Стэн Ли произвел революцию в комиксах о супергероях. Он представил миру супергероев, ориентированных не только на детскую аудиторию, но и на читателей постарше, тем самым положив начало тому, что Марвел позже назвала «Эпохой комиксов Марвел». Появилась первая команда супергероев современной Марвел – Фантастическая Четверка, в комиксе The Fantastic Four #1. Эти герои являли собой новые архетипы, в отличие от других персонажей комиксов того времени – они ссорились, затаивали друг на друга обиды, не скрывали своих личностей, и даже наоборот, были знаменитостями.
Обложка The Fantastic Four #1 1961 год
Впоследствии комиксы Марвел были сосредоточенны на характерах и взрослых проблемах куда сильнее, чем большинство комиксов о супергероях до них. Данное качество оценило поколение читателей постарше. Это относилось и к комиксу The Amazing Spider-Man, который стал одним из самых успешных проектов Марвел. В нем главным героем стал подросток, который страдал от неуверенности в себе и обычных житейских проблем, как и любой другой тинейджер, что было знакомо многим читателям.
Обложка The Amazing Spider-Man #1 1963
В конце 1968 года Гудман продает Marvel Comics и ее материнскую компанию Magazine Management корпорации Perfect Film & Chemical Corporation.
В 1973 году Perfect Film & Chemical переименовывает себя в Cadence Industries, а Magazine Management – в Marvel Comics Group.
В 1978 году Джим Шутер становится главным редактором Марвел. Несмотря на противоречивую личность Шутер вылечил многие «болезни» Марвел. За девять лет его работы на посту главного редактора многие проекты Марвел стали коммерчески успешными.
Джим Шутер - один из главных редактор Марвел
В начале и середине 1990-х годов Марвел расширяет свои медиапроекты, появляются субботние утренние мультфильмы, а также различные комиксы-коллаборации для исследования новых жанров.
Логотип Марвел в 90-е года
В 1992 году Марвел выпустили X-Men: The Animated Series, который транслировался на Fox Kids, позже они также выпустили Spider-Man: The Animated Series.
Арт из мультфильма X-Men: The Animated Series 1992 год
Кадр из заставки Spider-Man: The Animated Series 1992 год
В 1997 году для предотвращения банкротства Toy Biz покупает Marvel Entertainment Group, образовав новую корпорацию Marvel Enterprises.
Логотип Марвел представленный в 2008 году
По сей день Марвел является собственностью Disney и радует нас новыми проектами. Именно благодаря Диснею появилась наша любимая киновселенная Марвел.
На этом я свой рассказ заканчиваю. Можно было бы еще много чего рассказать о становлении Марвел, но к чему нам скучные подробности. Верно?
Хотите узнать больше о героях Марвел, добро пожаловать на мой дзен
Показать полностью
13
Какие факты помогают вам успокоиться?
(Ответы пользователей Reddit)
1. Мы, возможно, родились в один из лучших периодов в истории человечества.
2. Поскольку все атомы во Вселенной постоянно используются и воссоздаются благодаря первым звёздам, наше тело уже прожило миллиарды лет, связанных с каждым атомом. Более того, вполне вероятно, что эти атомы в будущем станут частью кого-то другого и продолжат существовать в разных формах, непрерывно трансформируясь до конца света. Получается, мы связаны с чем-то вечным, и наша судьба — разлететься по звёздам. И хотя есть небольшой шанс, что ваш образец ДНК случайно создаст кого-то, кто биологически будет вами, но с совершенно новой памятью, опытом и историей, главное, что всё и все взаимосвязаны. И самое замечательное, что ничто из этого не основывается на религии или принятии желаемого за действительность.
3. Стэн Ли начал работать над Фантастической четвёркой, Человеком-пауком, Железным человеком и другими супергероями, когда ему было около 40 лет. Поэтому, если ты думаешь, что уже не сможешь достичь успеха, прояви креативность и, возможно, даже в более зрелом возрасте окажешь значительное влияние на мир.
