Доброго тебе дня/вечера/ночи. В удивительное время мы с тобой живём. Эпоха ремейков и переизданий классики дошла и до “Пиноккио”, классической сказки Карло Коллоди, которую в 40-х экранизировал Дисней. И мы получили не одну, а целых ДВЕ новые версии. Самое забавное, что они как Инь и Ян. Одна, произведенная Дисней и Робертом Земекисом, упорно и стойко срёт в душу. Другая же, созданная великим Гильермо Дель Торо, старательно убирает за своим унылым конкурентом. Так что сегодня хотелось бы поговорить о том, что же такого сделал Гильермо Дель Торо со своим “Пиноккио”, который вышел в конце ушедшего 2022-го на Нетфликсе.
Основа сюжета максимально базирована по отношению к оригиналу. Есть у нас кукольный мастер Джепетто, который в Первой Мировой войне теряет своего единственного сына по имени Карло. Естественно, такая трагедия доводит деда до депрессии и апатии. Страдает он долго. До тех пор, пока судьба не даёт ему второй шанс стать отцом.
Главное, что стоит отметить — мультфильм является ровно тем, что ты ждешь от фразы “версия “Пиноккио” от Гильермо Дель Торо”. И стилистически, и тематически это прям его работа. Можно посетовать, что режиссёр особо ничем не удивил, но всё же была проведена колоссальная работа по многим направлениям.
В отличие от унылого Дриснея, который просто переснимает классику с кринжовым CGI и живыми актёрами, эта версия “Пиноккио” оправдывает самобытностью своё существование. Уже в самом сценарии мы видим попытки Дель Торо сместить акценты повествования. Да, здесь всё ещё есть совесть, жадность, ценность семьи. Но более важными моментами становятся такие темы, как вред чрезмерного контроля и тирании в семье и не только, взаимность любви и поддержки, а также проблемы принятия смерти близких людей. Это не самые сложные с философской точки зрения идеи, но в контексте детского контента – нужные и важные вещи, о которых стоит говорить.
При этом Дель Торо не далеко отходит структурно от оригинальной истории. Тут есть, например, антивоенная сатира, но я чётко вижу, что режиссёр мог зайти с ней намного дальше. Допустим, отправили Пиноккио на войну, где тот бы сначала беззаботно сеял смерть ради одобрения офицера, а потом осознавал все ужасы, что натворил… Но то ли у самого Гильермо сработала некая самоцензура, то ли ему окружающие вежливо напомнили, что мультфильм во многом делается для детской аудитории и психику ломать раньше времени никому не надо.
В целом перед нами привычная “дельторовская” сказка, сочетающая мрачную стилистику и душевную историю о приключениях деревянной куклы, стремящейся стать настоящим мальчиком. Динамика не самая высокая, но и не сказать, что за 2 часа хронометража имеются сильные провисания. Есть место как трагичным, так и потешным моментам. Как и в оригинале, здесь присутствуют элементы мюзикла. Стоит отметить, что выполнены они довольно недурно, все песни довольно годные и душевные.
Стоит похвалить и актёров озвучки, которые справились с тем, чтобы вдохнуть жизнь в своих кукольных персонажей. Отдельных аплодисментов заслуживают Тильда Суинтон в роли Смерти, Юэн Макгрегор в образе Сверчка, ветеран Дэвид Брэдли в роли Джепетто и Кристоф Вальц в роли, естественно, зловредного графа Вольпе, который тут вместо грамотно сочетает и образ Лиса, и Карабаса одновременно. Они и играют достойно, и поют очень даже хорошо для непрофессиональных исполнителей.
И, само собой, стоит поклониться в ноги тем, благодаря кому этот мультфильм вообще существует, а именно производственной команде. Я всегда с огромным уважением и трепетом смотрю кукольную или пластилиновую анимацию в 21-м веке, ибо перед тобой предстаёт колоссальный труд буквально ручной работы. Мало того, что эти куклы, декорации ещё надо сконструировать, так ещё и для создания нескольких секунд анимации потребуются долгие часы напряженной работы. В наши дни, когда от 2D-то отказываются, ибо сложно, подобные творческие труды воспринимаются не иначе, как подвиг.
Мультфильм выглядит интересным компромиссом между мультяшностью оригинала и мрачной стилистикой, свойственной всем работам Гильермо Дель Торо. Выглядит всё значительно более душевно, органично и менее кринжово, чем у Дриснея, где крупные планы на CGI-модельки вызывают исключительно рвотные позывы. Они в live-action фильме сделали компьютерного кота. КОТА, КАРЛ!!! Но не будем о грустном.
Единственным спорным моментом мне показалась буффонада. Не то чтобы она не уместна в данной истории, но с таким визуальным стилем упоротые повороты Пиноккио головой на 360 градусов, расплющивания Сверчка и прочие подобные приколы смотря не только весело, но и достаточно крипово. Не скажу, что такое впечатление будет у всех, но не упомянуть такую особенность нельзя.
У Гильермо Дель Торо получился однозначно более душевный и имеющий право на существование “Пиноккио”, чем у короля кринжового CGI Роберта Земекиса и Дисней. Режиссёр смог внести свою уникальную атмосферу и добавить иные акценты в сюжете, при этом бережно сохранив основы оригинальной сказки. Знакомые вещи выглядят свежо благодаря вечной и великой кукольной анимации. Безусловно, для тех, кто ждал новое прочтение этот “Пиноккио” может стать разочарованием. Для меня мультфильм это скорее именно то, чего я ждал, не больше и не меньше. В наши дни это уже достаточно справедливая сделка, как мне кажется.
Подпишись, чтобы не пропустить новые интересные посты!
