Этот летний сезон был поистине неординарным в плоскости проведения опен-эйр фестивалей. Много событий, много фактов и много перепетий. Мы наблюдали отмены таких проектов, как SIGNAL или «Териберка» в её 10-летний юбилей. Некоторые проекты типа «Пари Фест» организовали 4-часовой таймаут на входе под проливным дождём и до сих пор расхлёбывают гневные комментарии от пользователей. То есть событий очень много, а с учётом ухудшающейся ситуации с безопасностью можно видеть, что отмены только нарастают.
Вспомнился проект Live at the Zoo, который проводился в 2008 в Австралии. Там сложилась такая ситуация: фестиваль не продал достаточного количества билетов, и все сотрудники, обеспечивающие инфраструктуру, поняли, что их кинут на деньги. Они, недолго думая, покинули все рабочие места, в том числе торговые точки. Люди при этом (начинающие рейверы и не только), тоже недолго думая, начали употреблять бесплатный алкоголь, который там был в нереальных масштабах. И сам фест превратился в изумительное свинство. Только не говорите, что тоже хотели бы там оказаться в 2008?)))
А если копнуть в фесты этого периода именно в России, то вспоминается агрессивная реклама известных брендов пива. Эти кампании были настолько интересными, что мы решили проводить в те периоды пивные рейвы. В двух словах это было так: заключался договорняк в начале года с пивной компанией на определённую дату, нам предоставляли палатки, холодильники и столы со стульями. Но было условие: нужно было продать 1000 литров пива — и эти деньги были полностью наши, а вот со второй тысячи прибыль компания брала себе. Также нам оставляли в довесок всю мебель, зонтики и, бывало, перепадали холодильники.
Это было какое-то другое время... Сейчас становится всё иначе. Мы начинаем фильтровать свои мысли, дабы не улететь под статью. Но хочется закричать: стоп, ЛЮДИ! Отмотайте плёнку назад и посмотрите, как мы танцевали под пивным палящим солнцем и не думали о том, как нужно жить. Мы просто жили!
Не будем грустить о прошлом, ведь настоящее время — священно! Итак, давайте начинать осенний сезон.
Обзор от трубконосного питерского музыканта-культуролога (наша новая рубрика #Петербуржец_с_трубкой)
Помните ли вы, граждане, как в августе 1989 года в Лужниках случилось нечто? Нет, не спаренный матч «Спартак – Торпедо». А Moscow Music Peace Festival — двухдневный рок‑шабаш, где на одной сцене дрожали джинсы Motley Crue, хрипел Ozzy Osbourne, и даже Scorpions играли Wind of Change, хотя сам ветер был не в теме происходящего.
Это был фестиваль, где русский звукореж без имени в титрах впервые нажал кнопку «гейн» на Marshall, и всё это пошло в эфир MTV, детка.
Moscow Music Peace Festival
СССР впервые нажал на distortion Год был 1989-й, и СССР не то чтобы расцветал, он уже жестко начинал трещать по рок-н-роллу. За кулисами — по указу горбачёвского Прогресса — борьба с наркоманией, НО по сути, фестиваль организовывал американский продюсер Doc McGhee, с которого за спиной тянулся судебный шлейф по кокаину. Парадокс? Добро пожаловать в перестройку.
Moscow Music Peace Festival
В Лужниках собрались сто тысяч душ — не считая тех, кто карабкался на деревья, фонари и моральные ориентиры. Это был первый легальный способ в СССР громко заявить: «мы вашу культуру *** не просто знаем — мы ей болеем». Как в той песне: «Гудбай, Америка, о...», — только теперь эта Америка прилетела сама, с гитарами и подводкой. Перед толпой прыгали Skid Row, Cinderella, Bon Jovi. Сцена дрожала от перегруза, точнее не сцена — а плаха для идеологии. Пиво — тёплое, футболки с логотипами — подпольно, как когда-то — синглы Deep Purple, передаваемые через таможню в корке от сыра (и такое было).
Moscow Music Peace Festival
Теперь — наша эра и фестивали где-то в Подмосковье, дрон-шоу и QR на входе Давайте взглянем на современную фестивальную Россию, август 2025. Где мы? Кто мы? Да вот же:
В Никола-Ленивце на Signal Festival молодёжь, похожая на тикток‑буддистов, слушает эмбиент под лес и обсуждает, у кого модульный синтезатор дешевле.
В Крыму, на «Тавриде», под бодрое чтение 25/17 в небо взлетают лазеры, словно надежды на независимую культуру. Палатки Росмолодёжи чинно выстроились рядом с VR-куполами — чтобы цифровая реальность, не дай бог, не оторвалась от методички. Атмосфера — между корпоративом и рейвом по ведомственному согласованию.
В Питере, у моря — Пикник Афиши, где дрон-шоу рисует в небе хэштег, а на сцене «Френдзона» поёт про грусть, которую можно впихнуть в сторис.
Moscow Music Peace Festival - Мерч
Публика? — В 1989: худой химик из Мытищ, который впервые увидел чернокожего вокалиста. — В 2025: энергичный UX-дизайнер с татушкой в виде QR-кода, который получает зарплату за то, что придумывает шрифт для новой пельменной.
Мир изменился. Но не совсем Что же случилось между Ozzy на сцене в Лужниках и диджеем, крутяющим Lo-Fi в лесу с арт-инсталляцией из мха?
Идея ушла. В 1989 всё было про идею: разрядка, пацифизм, ощущение, что мы врываемся в большой мир.
Сейчас — про атмосферу, вайб, соцсети, визуал, перформанс. Всё красиво, даже слишком. Всё корректно. А где-то — слишком безопасно.
Если тогда за фестивалем стояла революция, то теперь — брендбук. Тогда — рок как вызов, теперь — музыка как услуга. Но, черт возьми, оба варианта нужны. Потому что сейчас человек хочет не сломать систему, а перезагрузиться от неё на выходных.
ФАКТЫ - В 1989 году вход на Peace Festival был бесплатным — за билеты платили лишь иностранцы. - В 2025 году — фестивали с бэкстейджем, NFT-проходкой и партнёром из телеком-сектора.
Разница? Только в том, что тогда музыка — открывала занавес, а теперь она — интерьер.
P.S. И всё-таки музыка жива Мир изменился. Да, теперь вместо лозунга Rock against drugs — цитаты из «Инстасамки». Но — это по‑прежнему сцена, по‑прежнему молодость, по‑прежнему звук, который врезается в август.
Просто теперь этот звук — в FLAC, а не на кассете. И пусть.
— ваш петербуржец с трубкой, не отрицающий ни драм-н-бейс, ни Оззи, и втайне надеющийся, что когда-нибудь ещё дроны в небе снова нарисуют слово “Мир”. Только без упоминаний спонсора.
В прошлую пятницу все дороги, ведущие в Браслав, были, скажем так, запружены. Автомобили с зарубежными и белорусскими номерами везли своих седоков на музыкальный фестиваль Viva Braslav 2025. Поразили номера Гомельского региона: это ж как надо любить Open Air, чтобы променять Сож и Днепр на Дривяты и Новяты? Захотелось реально понять: за что? И ваш корреспондент заехал в фестивальный Браслав.
Не будем ханжами — по всему видно, что многим такой формат «в кайф». Но давайте подумаем и вот еще о чем: стоит ли воспринимать такие фестивали только как беззаботную тусовку или все же они должны приобщить парней и девчат к чему-то доброму и важному.
• • •
Даже будучи в местечке проездом, нельзя было не заметить приметы праздника. Подъезды к городскому пляжу были заблокированы задолго, а еще раньше все свободные обочины были заставлены машинами. Для пешеходов уже с обеда пляж огораживался заборами: по билетам — туда, без билета — извините, сюда.
Сцена на самом берегу у воды звучала гитарно-репетиционными переборами, а по центру Браслава возбужденно мотались туда-сюда компании приехавших как следует отдохнуть. Они были разноцветные и полуголые, громко предвкушали концерты, хихикали в кулачки и хохотали в голос. Им было навскидку от 18 до 35 лет — на Braslav’егуляла молодежь во всей своей красе.
Местные жители как-то терялись на этом празднике жизни: они либо стояли за стойками кафе, у торговых мест под зонтами и в палатках, либо прятались от нарастающего веселья за закрытыми ставнями окон своих домов.
Праздник наступал, глаз цеплялся, и атмосфера пахла, но сказать, чтобы фестиваль был про Беларусь… нет. Про отвязную жизнь в палатке, про море одинакового пива и много разной музыки, про тучи комаров и пожелтевшие (от дождей, разумеется) Дривяты — да.
Viva Braslav— был.«Квитней, Беларусь»— не чувствовалось.
Поясню, чтобы быть правильно понятым. Негоже это, когда государственную символику на большом международном мероприятии приходится искать глазами. Спросил у местных, мол, где? Показали — вон там есть и там вроде. А я с ходу и не нашел, расстроился.
Браслав — конечно, не Египет с пристающими аборигенами «купи-купи». Однако не надо и стесняться ни государственной символики в смысле, чтобы ее отовсюду увидеть. Ни основ государственной идеологии, чтобы их везде услышать. Потому как на репертуарчик и воспитание через него молодежной культурки надежда слабая, зато вопросов много.
• • •
Ведь это международный. Молодежный. Тридцати с лишним, говорят, тысячный. Музыкальный фестиваль с артистами и гостями из разных стран. Может быть, вклад в культуру, духовная составляющая? Нет, афиша фестиваля и названные в ней не самые известные имена исполнителей не дают возможности говорить о духоподъемности.
Тогда — экономический рост местечка и региона? Ведь поднимаются и общепит, и торговцы всяческой рыбой, и другие продавцы всего позарез на отдыхе нужного. И сдающие койко-места с парковочными дворами неподалеку. И обеспечивающие порядок, и обслуживающие музыкантов и гостей. Да, все они на несколько дней поднимаются. Как это отражается на годовом бюджете района, непонятно, но вряд ли существенно.
Братья Олег и Евгений Лабути, основатели и организаторы фестиваля Viva Braslav, известны в своем городе не меньше, чем братья Райт в Америке. Ведь как в 2013 году они организовали первый open air фест, так вот уже который раз ежегодно его и проводят. Это заслуживает уважения.
Ни один из фестов не ушел в минус — следовательно, братья кормят не только себя, но и дают неплохой приварок паре сотен браславчан самых разных профессий и мест службы. Что тоже неплохо.
Но вот дороги в самом Браславе, даже рядом с местом проведения фестиваля, оставляют, как говорится, желать. Не международного и даже не республиканского уровня ямы с выбоинами, прямо скажем. На это денег, получается, не остается?
Да и сам городской пляж по краям после дождя превращается в коровий выгон, будто истоптанный копытами. Что ж вы, братья, как неродные своему Браславу?
• • •
Снова повторюсь: в отдаленном уголке Беларуси усилиями местных жителей создан международный фестиваль, куда который уже год подряд едет Беларусь, Россия, а также Латвия, Литва и даже Польша, пользуясь белорусским безвизом. Это хорошо? Замечательно!
Однако если хочешь понять суть явления, посмотри ему в корни. Open air фестиваль придумали хиппи, а раскрутил до небес Вудсток в конце 60‑х годов прошлого века. Теперь спросите себя: зачем молодежь (18 — 35) стремится уехать подальше от больших городов? Что тогда, что сейчас. Уйти от внимания прессы и общественности? Что там, что здесь. Оторваться от взглядов родителей и правоохранителей? Ну, как вы думаете?
Ответ дала сама же западная культура, звучит он так: sex and drugs and rock and roll. Причем рок-н-ролл здесь стоит третьим как по важности, так и по смыслу. И если музыка, как говорится, только повод, чтобы налить, то нашим фестивалям (причем всем!) есть и куда расти, и чем заниматься.
Ведь родители везут на Браслав и подростков, и даже детей — и надо, чтобы те вынесли с фестиваля… если коротко, то простую мысль: какая же замечательная у нас с вами страна!
Вы скажете, что это не формат? Так сделайте так, чтобы был формат! Чтобы Беларусь на любом фестивале, на каждом публичном мероприятии звучала, и звучала сильно, гордо, уверенно, как и полагает нашей стране, победившей объединенную фашистами Европу, на минуточку.
Придумайте, скреативьте!
Это вам не «конкурс мокрых маек», не «выдуть пива на скорость», здесь думать надо. И я почему-то в вас верю.
«Есть много хороших фестивалей в Азии, Америке и даже в Австралии, — говорят братья-организаторы. — Мы не обязательно ориентируемся на европейский уровень». Вот и не надо. Ориентируйтесь на то, чего хочет ваша публика.
Не только та, что приезжает на несколько дней «оторваться» от цивилизации. Но и та, что просто проездом решила посмотреть, как круто может получаться у белорусов, если они чего-то по-настоящему захотят.
Потому что пока, как сказал коллега, получается вот что: «Я стал свидетелем большой, очень шумной, веселой, бесшабашной и добродушной пьянки. Что-то вроде мегамасштабной деревенской свадьбы. Только вот не понял: где в этой схеме сам Браслав и браславчане, страна и национальная идея?»
А нам — всем — пора понимать. И не только на этом фестивале, но и на любых других тоже. Пришло, видимо, время этими вопросами заняться всерьез.
И первый (главный) из них, наверное, вот какой: мы же музыкальные фестивали не затем устраиваем, чтобы там западные ценности продвигать? И не затем людей из многих стран собираем, чтобы выдуть море пива на берегу еще чистого озера?
Нет, не затем. А зачем тогда? Давайте думать вместе.
Август — это когда лето делает вид, что оно не заканчивается. Люди продолжают ходить на фестивали, хотя знают, что вечер уже прохладный, трава мокрая, а комары голоднее обычного. Но всё равно идут. Потому что музыка, воздух и обманчивая возможность что-то успеть.
Вот несколько таких мест, куда можно уехать, чтобы не было ни работы, ни города, ни того, что ты сделал со своей жизнью.
Пикник «Афиши» — 9 августа, Санкт‑Петербург, Елагин остров Когда-то был московской институцией. Теперь тихо перекочевал в Петербург, где всё давно пошло по кругу: сцены, фудкорт, маркет, молодые люди в белых кроссовках. Иногда там звучит действительно интересная музыка. Иногда нет. Главное — не музыка, а возможность оказаться среди людей, которые тоже делают вид, что лето ещё есть.
Signal — 14–18 августа, Никола-Ленивец Пожалуй, единственный фестиваль, где слово «инсталляция» используется без иронии. Глубокий лес, архитектура, которую нельзя унести домой, и музыка, в которой можно исчезнуть. Всё организовано на уровне: автобусы из Москвы, точки с едой, мобильная связь, которая срывается в самый неподходящий момент. Зато можно молчать по-настоящему — и никто не спросит почему.
Sonus Festival — 17–21 августа, остров Паг, Хорватия Если совсем плохо — можно взять билет за границу. Хорватия, море, звук, который продолжается даже когда всё остальное уже выключили. Легендарный фестиваль, на который не попадают случайно. Здесь диджеи, о которых принято знать, и люди, у которых всё выглядит как-то правильнее. Скорее всего, вы никого не узнаете, и это будет даже приятно.
Фестиваль Сказка — 7–10 августа, лес в пределах 300 км от Москвы Место, где живёт музыка и народные традиции. Не столько про громкие сцены, сколько про дух и простоту — игры, ремёсла, музыка у костра. Если устал от техно и света — сюда, чтобы по-настоящему почувствовать лето.
EMOFEST — первая неделя августа, Москва / Санкт‑Петербург (1.08 / 2.08-3.08) Для тех, кто в 2025-м продолжает носить чёрное и слушать то, что когда-то спасло от рабской школы. Небольшой фестиваль, который больше похож на встречу выпускников, если выпуск — это 2008 год и ты всё ещё не можешь забыть, как болели пальцы от гитарных струн. Атмосфера соответствующая: немного слёзы, немного фидбэка, немного извинений.
Вывод: Август — это шанс найти место, где время кажется чуть медленнее, а воздух — чуть чище. Неважно, большой это фестиваль или тихая встреча под открытым небом. Главное — сделать шаг и уйти хотя бы ненадолго. И не ждать, что всё изменится сразу. ==
А вы знали (смотрим видео)? Russian Coco позиционируется как главный русский open‑air фестиваль в Центральной Европе — уже официально признан крупнейшим в Гессене, Германии, Австрии и Швейцарии. Организаторы уверяют, что 2025 год станет ещё мощнее по масштабу, эмоциональности и спецэффектам (02.08.2025)
А вы готовы создать фестиваль, о котором будут петь у костра? Не просто под гитару, а с дрожью в голосе и легкой ностальгией по тому, чего ещё не было.
Может, стоит поразмышлять, что такое свобода XXI века — баг системы или последняя иллюзия TikTok-поколения? Где заканчивается культура и начинается хайп? А если Инстасамка однажды возглавит Общественную палату, будем ли мы рады или просто согласны?
Мы, конечно, могли бы устроить очередной разговор на кухне под вино и Кафку. Но у нас есть другой план.
Фестиваль. Море. Люди. И август, который закончится только у тех, кто в это поверит.
Приезжай 23–24 августа в Ломоносов. Это тот самый Ораниенбаум, да — имперская пастораль, где Петербург дышит через легкие залива. Будем говорить, петь, спорить, искать горизонт. Без глянца, но с огоньком.
Вот это всё.
P.S. Фотографы из СМИ – у вас будет шанс прорваться на катере в самый центр регаты (нужна аккредитация)! Но и без этого вид с берега – огонь!
26 июля. Петербург. Скейт-парк «Бетанкур Плаза». Рядом с Невой, под пролётами и мостами, где летом в воздухе одновременно пахнет бетонной пылью и свободой, снова соберутся те, кто не покупал спортзал, но знает, как приземлиться на самокат после бэкфлипа.
Фестиваль уличной культуры и спорта «ДЕКА» — это когда никто не говорит «будь аккуратнее», и каждый второй умеет кататься задом наперёд. На одной площадке выступят: — скейтбордисты с опытом, с титулами, с коленями, перебинтованными скотчем, — самокатеры, которые летают выше тех, кто их снимает, — BMX-райдеры с URBAN BATTLE в багаже, — роллеры, брейкдансеры, фингербордисты — все, у кого нет планов «пойти в офис».
Хедлайнеры доски и колёс — аргентинцы Хоэль де Кастро и Игнасио Лима, легенда русского скейта Саша Тушев, Катя Шенгелия — та самая, из Роттердама и всех российских пьедесталов, и другие ребята, про которых потом будут говорить: «Видел его вживую, это не монтаж».
А ещё — диджей-сет от Reptiloid и ERRORTICA. А в течение дня играет петербургская школа диджеинга «Импульс».
Будущее, как и полагается будущему, будет только хуже.
«Не бойся будущего — готовься к нему», — наставляет нас Паисий Святогорец. Мы, кажется, слишком буквально поняли этот завет. Настолько, что каждый раз, когда американские серверы хрустом отсекают нам доступ, мы не возмущаемся — мы принимаем. Впрочем, это уже почти привычка.
Иностранные карты? Есть. Аккаунты? Завели. Разговорный? С трудом, но идёт. Только вот иногда ловим себя на странной мысли: а чего мы вообще хотели? Сидеть в России и пользоваться прелестями западной IT-цивилизации, как на шведском столе? Это же даже звучит нелепо. Будущее, как и полагается будущему, будет только хуже.
Поэтому мы просто перестали ждать. Начали строить своё. Музыкальные хостинги. Альтернативные IP-интеграции с картами. Пока в процессе, но уже не мечты — уже чертежи.
Даже если завтра закончится всё — вы сами знаете что — никто не включит нам обратно условный AWS или привычный YouTube с прочими нельзяграммами. Верьте или нет, но технологий там действительно много. Хотя и у нас они появляются. Потихоньку. Не без боли, но появляются.
Каждый день к нам приходит трафик с одинаковыми вопросами: «Как получить иностранное финансирование на проект?» Или письма от творческих коллективов: «Мы играем патриотическую музыку, как выйти на другой уровень?»
На этот вопрос у нас всегда один и тот же ответ, который мы никому не пишем. Потому что, увы, в России заметными становятся чаще при одном условии. Вы знаете каком. И лучше бы его избежать.
Недавно ради эксперимента мы подались на премию МыВместе. Залили туда проекты, сделанные вместе с Минобороны. Получили максимальные баллы от всех, кроме одного судьи, который поставил нули. Потом, видимо, что-то у кого-то щёлкнуло, начали звонить: мол, переподайте заявку, деньги, оказывается, нужно отрабатывать, а интересных проектов в стране немного.
Но по делу.
Переподавать не стали. Забили. А с представителями Минобороны у нас налажена кооперация. Нам предложили залы в Москве под концерты — на дружеских условиях. Мы ежегодно собираем команды. Людей. Идеи. Звуки столицы и не только. Это пока не индустрия, но уже не кружок. Сделали несколько крутых совместных проектов.
Так что, если вы — творческий человек и хотите заявить о себе не на районном, а на городском уровне — пишите. Мы поможем, расскажем. Поможем реализовать проект «под ключ». Только уровень нужен. Без самообмана.
А если продолжим концертную серию в этом году (и не сдуемся) — сообщим. Следите. Но главное — не ждите.
Двигайтесь. Сами. Потому что это не пост для тех, кто надеется. Это для тех, кто делает.
