Юрий Стоянов

Юрий Стоянов родился 10 июля 1957 года в Одессе. Семья артиста была далека от театрального искусства: отец, Николай Георгиевич Стоянов, болгарин по национальности, работал врачом-гинекологом, а мама — завучем в школе (впоследствии — директором педагогического колледжа).

Когда родился Юрий, главу семейства направили по распределению в село Бородино Одесской области, где они прожили несколько лет. После этого семья возвратилась в Одессу, позже получила от государства квартиру. Этот момент маленький Юра запомнил и описывал гораздо позже так: "Не знаю, сейчас на Рублевку, наверное, так не переезжают, как мы переезжали в ту хрущевку, возникало же ощущение собственного жилья. Первая мебель – это стенки полированные, которые каким-то образом доставались. Первый телевизор – маленький и страшный. Начало 60-х – это и Хрущев. А тогда у него возникла совершенно идиотская идея – всех домашних животных нужно было вывезти за черту города и сдать."

Стоянов сравнивал этот исход с фильмами Эмира Кустурицы: "мужчины, отводившие домашнюю скотину, были в черных костюмах и в белых рубашках. Словно похороны: И я помню эту станцию железнодорожную, куда отводили свиней, коров. Потом скот законопачивали в деревянные вагоны. Две ночи стоял страшный вой над всем районом, потому что коров никто не доил. И такие проклятия звучали в адрес этого Хрущева, что, если бы они материализовались, он не прожил бы и двух минут."

Первые детские потрясения соседствовали и с первыми восхищениями. Бабушка Юры работала билетером кинотеатра на заводе «Продмаш». Мальчик пересмотрел не только итальянский неореализм, но и всего Чарли Чаплина.

В школе Стоянов очень забавно копировал одноклассников и учителей – чтобы направить энергию сына в нужное русло, родители записали его в драматический кружок при Одесской киностудии. Кроме того, в музыкальной школе он учился играть на гитаре, а в поэтической студии читал стихи. Также Юра занимался сабельным фехтованием и достиг в этом спорте серьезных успехов, став мастером спорта.

По признанию Стоянова, у него была очень забавная история с тем, как он решал, кем быть. Слушая кухонный приемник «Москва», он то и дело слышал «дирижер такой-то», когда играла музыка, или «режиссер такой-то», когда шел радиоспектакль. К тому же, постоянные просмотры фильмов в кинотеатре открыли для него профессию актера. И когда маленького Юру спрашивали, кем он хочет стать, то мальчик неизменно отвечал: «Или дирижером, или режиссером, или актером».

Мечта стать актером материализовалась: в 1974 году Стоянов поступил на курс Всеволода Остальского (в других источниках указан Владимир Левертов) в ГИТИС. Однокурсниками Юрия стали Татьяна Догилева и Виктор Сухоруков, с которым он жил в одной комнате общежития.

Курс был дружным, до сих пор сохранилась традиция собираться вместе раз в год. Учеба давалась молодому студенту нелегко. Несоответствие внешности тому, что он должен был играть, отмечал и его педагог, предупреждавший юношу о трудностях после вуза. Так и получилось. В 1978 году Стоянов окончил ГИТИС и попал в труппу театра БДТ. Тогда же Юрия и еще одного товарища из театра забрали на службу в армию. "Я одну ночку как вспомню в этой армии! Уж не буду описывать тот день в школе сержантов. Когда нас перепутали, и мы с моим однокурсником попали не в ту учебку, где ты формально две недели находишься и потом приезжаешь в центр города и служишь в ансамбле песни и пляски Ленинградского военного округа. А нас отправили под Ленинград, в закрытом автобусе. А мы в костюмах, два дурака. Потому что нам директор сказал: вы там распишитесь и обратно в театр на репетицию…"

Стоянов вспоминал, что им даже не позволили позвонить домой, предупредить, что вечером не придут. Вместо этого полночи объясняли, что такое армия, а под утро выдали стопку газет и поручили нарезать только белые края, которыми нужно было оклеить окна по всей казарме.

По возвращении в театр спустя год с небольшим Юрий длительное время играл в массовках, значимых ролей ему не давали. Четыре раза в год вывешивали распределение ролей в театре. И каждый раз Стоянов надеялся найти свое имя в верхней части списка, но увидел его лишь дважды. За 17 лет службы в театре он сыграл одну из ведущих ролей в спектакле «Телевизионные помехи» и роль Моцарта в постановке «Амадеус».

Не ладилась у Стоянова и карьера в кино. До тридцати трех лет будущий народный артист появлялся на экране лишь эпизодически. Но к сложившейся ситуации относился философски: "Для меня попросту не было ролей. А раз не было ролей, значит, не послал я какого-то сигнала. Легче всего считать, что вокруг все дураки, а я же сам – непризнанный гений."

В 1990 году на экраны вышел комедийный фильм Виктора Титова «Анекдоты», в котором Стоянов снимался наряду с Александром Абдуловым, Ниной Усатовой и Арменом Джигарханяном. На этих же съемках произошло судьбоносное знакомство с малоизвестным на тот момент актером Ильей Олейниковым. Между ними сразу возникла симпатия. Оба родились в один день, 10 июля, с разницей ровно в 10 лет, да еще практически в одних краях (Стоянов в Одессе, а Олейников в Кишинёве). Оба шли сниматься в «Анекдотах» с надеждой, но оказалось, что их персонажи – эпизодические, почти без реплик.

В следующую новогоднюю ночь, выпивая в кругу близких друзей, Юрий, Илья и их общий знакомый Сергей Серебрянский, захвативший на вечеринку видеокамеру, начали дурачиться и снимать видеоскетчи по мотивам анекдотов, щедро сдабривая действие ненормативной лексикой. Так родилась идея будущего «Городка» Пару лет друзья работали в телепередаче «Адамово яблоко», экранизируя популярные анекдоты. Наконец, в 1993 году они решили создать собственную программу, дав ей название «Городок». Помог им в этом продюсер и журналист Александр Жуков.

Первый выпуск передачи вышел весной 1993 года и тоже представлял собой экранизацию анекдотов. В дальнейшем к созданию выпусков были подключены авторы оригинальных сценариев, в числе которых были Михаил Пушнов, Юрий Володарский, Сергей Петровский. Скетчи для каждого выпуска писались тематические – о семье, школе, армии, торговле и так далее. Позже появились рубрики, такие как «Кино», «Вернисаж», «Специальный репортаж» и другие. Большой популярностью у зрителей пользовалась рубрика «Приколы нашего Городка», в которой участниками становились ничего не подозревающие прохожие на улицах – их снимали на скрытую камеру.

Это был первый опыт на российском телевидении, позже в данном жанре стали появляться другие, зачастую постановочные, передачи, из-за чего в начале двухтысячных годов было решено эту рубрику закрыть. Четыре раза «Городок» удостаивался премии ТЭФИ в номинации «Лучшее телевизионно-развлекательное шоу», программа стала популярной не только в России, но и в некоторых странах Евросоюза.

Закрывала передачу одноименная с шоу песня Анжелики Варум. Лиричная композиция появилась в серии «Коммуналка» и сопровождала программу до ее закрытия. Правда, из-за выхода «закона о титрах» песню пришлось урезать до 15 секунд, и это, как считает Стоянов, убило передачу, ее рейтинги начали снижаться.

В общей сложности за время существования самой народной передачи Юрий Стоянов и Илья Олейников сыграли более шести тысяч различных персонажей, в числе которых – Альберт Эйнштейн и Владимир Жириновский, Владимир Ленин и Алла Пугачева. Культовой персоной стал бродяга Модест, представленный Стояновым. В 2001 году Стоянов был удостоен звания народного артиста России.

В 2012 году от онкологического заболевания скончался Илья Олейников. Тяжело переживая смерть друга и партнера, Стоянов объявил, что без него «Городка» не будет. В 2014 году он снял документальный фильм «Нам его не хватает», а вместе с сыном актера, Денисом Клявером, исполнил посвященную ему песню «Режиссер».

До выхода передачи «Городок» актера нечасто приглашали в кино. Дебютировав в картине «Великое противостояние» (1974) в роли партизана-поджигателя, Стоянов снимался в основном в телеспектаклях. Позже все силы он сосредоточил на любимом детище.

Лишь в 2000 году Юрий сыграл главную роль продюсера Стаса Придорожного в комедии Тиграна Кеосаяна «Ландыш серебристый». Историю о провинциальной певице, из которой два столичных продюсера попытались сделать звезду, вместе с актером рассказали Олеся Железняк и Александр Цекало.

Еще одной значимой работой Стоянова в кино стала роль Семена Гроссоу в ленте «Заяц над бездной». Далее актер снялся в картине Никиты Михалкова «12». За лучшую мужскую роль Стоянову, сыгравшему присяжного №6, была вручена премия «Золотой орел», как и всему актерскому составу.

Вскоре артиста стали приглашать в кино все чаще. Он сыграл директора провинциального театра Игната Мытникова в фильме «Шекспиру и не снилось», Бормана в комедии «Гитлер капут!», Ивана Никифоровича в «Мареве», Джонни в «Очень русском детективе». Отдельной строкой в фильмографии Стоянова стоит роль Александра Дронова в мелодраме Дмитрия Месхиева «Человек у окна» (2009). Образ немолодого неудачливого актера с удивительной способностью влиять на судьбы людей, Юрий назвал во многом автобиографичным: "В этой картине очень много личного. Я профессионально отчитался перед самим собой за то, как прожил большую часть жизни. Просто «Человек у окна» очень мне дорог. В нашей профессии мы делаем свое дело: нас выбирают, реже мы выбираем, но так редко бывает роль, которая еще и очень лично в тебя попадает."

Стоянов не единожды доказывал многогранность своего таланта. Так, в проекте «Белая гвардия» актер появился в образе генерал-майора Блохина, а в музыкальной комедии «Красная шапочка» перевоплотился в Волка. Главу поселкового совета Валентина Недорылько он сыграл в комедии «Море. Горы. Керамзит», а в молодежной драме «На крыльях» сыграл отца главного героя Георгия Севастьянова.

В послужном списке актера роли бизнесменов и богатырей, машинистов и поэтов, сотрудников ФСБ и следователей. Необычной стала его роль воспитателя детского сада, на поверку оказавшегося уголовником в картине «Можете звать меня папой», а следом он уже – начальник строительного участка в фильме «Крымский мост. Сделано с любовью». Помимо съемок в кино, Стоянов работал и на телевидении. Был ведущим телепередач «Большая семья» и «Лучшие годы нашей жизни», затем стал участником и членом жюри в шоу «Один в один!». На «Квартирнике у Маргулиса» актер устроил целый бенефис из рассказов о детстве и юности, а также исполняя песни под собственный аккомпанемент.

Еще в 2013 году Юрий приступил к работе над новым проектом «100Янов-шоу», который был запланирован к выпуску на экраны. Но начались проблемы с финансированием, выпуск программы затягивался. И лишь в 2019 году на телеканале Россия-1 стартовала юмористическая передача «100Янов», в которой телезрители встретились со многими известными актерами в необычных для них амплуа. Помогали Стоянову в создании шоу Владимир Меньшов, Дмитрий Певцов, Мария Аронова и другие известные артисты. Яркие комичные персонажи, созданные ими, напомнили поклонникам тот самый «Городок», по которому они успели соскучиться. С весны 2020 года шоу «100Янов» выходит регулярно по выходным. Авторы не обошли вниманием злободневные темы: самоизоляцию, пандемию, прививки.

Помимо этой программы Юрий участвовал и в других проектах. В 2020 году с Алексеем Макаровым и Михаилом Трухиным актер появился в комедийном сериале «Гости из прошлого», а с Дмитрием Нагиевым и Владимиром Яглычем снялся в мелодраме «Гудбай, Америка!».

Еще одной интересной работой Стоянова стала главная роль следователя Марлена Симонова в детективном телесериале «Марлен». В том же году актер зарегистрировал на YouTube собственный канал, назвав его «Чисто поржать». В смешных и актуальных видео все роли Стоянов исполняет сам.

В 2021-м на канале ТНТ состоялся показ детективно-мистического сериала «Вампиры средней полосы».

Считалось, что главаря смоленского клана вампиров должен был сыграть Михаил Ефремовов. Когда треть проекта была уже отснята, съемки приостановились из-за карантина, а затем артист получил тюремный срок. Стоянов заменил Ефремова на съемочной площадке, все эпизоды с его участием пришлось переснимать заново.
Хотя эта история была полностью раскрыта позже. Юрий Николаевич рассказал прессе, что роль писалась именно под него, был даже отснят пилот. Но производство затормозилось, начались другие проекты. И когда с ним связались из-за возобновления съемок, тот вынужден был отказать, но посоветовал присмотреться к Ефремову и Роману Мадянову. После трагического ДТП создатели проекта вновь обратились к Стоянову, и тот нашел время для этой роли.

Личная жизнь:

На первом курсе института у Юрия Стоянова был роман с Татьяной Догилевой. Актриса охарактеризовала эти отношения как «безудержные». Ее покорил голубоглазый юноша высокого роста с типажом героя. Но студенческая связь так ни к чему и не привела.

Личная жизнь Юрия Николаевича развивалась непросто. Актер был трижды женат. Его первой супругой стала искусствовед Ольга Синельченко. В этом пятилетнем браке у артиста родились двое сыновей, Николай и Алексей, оба впоследствии взяли фамилию отчима, доктора физико-математических наук Максима Юрьевича Хлопова.

С отцом они предпочитают не общаться — по мнению журналистов, из-за того, что актер разрушил семью новым любовным увлечением. Позднее юноши окончили МГУ. Николай стал сотрудником британской компании THI, Алексей одно время работал в телекомпании «ВИD», а позднее открыл свое дело.
Второй женой Стоянова стала Марина Венская, однако и этот брак распался, продлившись 11 лет.

Сейчас Юрий состоит в союзе с Еленой Стояновой. У третьей супруги артиста двое детей от предыдущего брака — Ксения и Анастасия. В 2003 году у Стояновых родилась дочь, которую родители назвали Екатериной.

Юрий Стоянов сейчас:

В начале осени 2023-го Стоянов заставил поклонников переживать о его самочувствии. Появилась информация о госпитализации артиста и постановкой ему диагноза «гипертония». Однако Юрий Николаевич вскоре вышел на связь и опроверг серьезные проблемы со здоровьем.

Останавливать работу актер не собирался. Впереди было запланировано множество премьер с ним в главной роли. Так, он перевоплотился в наивного пенсионера в комедии «Мамонты», сыграл вора-рецидивиста в проекте «Артист с большой дороги» и, конечно, порадовал публику возвращением к образу старейшего вампира в 3-м сезоне мистического сериала, показ которого запланирован на лето 2025 года. А еще Стоянов снялся в мелодраме «У людей так бывает», исполнив одну из главных ролей.

Помимо этого, в ноябре состоялась премьера комедии «Пять процентов» со Стояновым в главной роли. Он сыграл бедствующего скульптора, который охотится за деньгами и славой. Компанию актеру в картине составил Виктор Сухоруков. Артисты дружат со студенчества, но никогда не снимались вместе. Юрий Николаевич ставил режиссеру Дмитрию Светозарову условие, что поучаствует в проекте только вместе с давним приятелем.
В конце года Стоянов получил телевизионную премию ТЭФИ в номинации «Актер комедийного сериала» за роль в «Гостях из прошлого».

В 2024 состоялась премьера комедийного сериала «Самозанятые» со Стояновым и Ириной Розановой в главных ролях. Они сыграли супругов-пенсионеров, начавших тестировать на себе современные и неожиданные профессии. А в 2025 года артист появился в качестве судьи в вернувшемся музыкальном проекте «Один в один!».

Интересные факты:

Актер участвовал в создании фильма Алексея Балабанова «Брат-2». В кадре сам Стоянов не появился, но озвучил таксиста, придав персонажу характерный одесский говор.

Помимо творческой деятельности, исполнитель занимается сочинительством — успел написать несколько книг.

Илья Олейников – выдающийся артист комедийного жанра, сооснователь знаменитой юмористической программы «Городок». Два десятка лет эта передача била все рекорды популярности на российском телевидении, собирая у экранов миллионы зрителей всех поколений и возрастов.

После смерти Олейникова проект был закрыт, так как его напарник и друг Юрий Стоянов не видел «Городка» без него. Но «Городок» по-прежнему жив – его выпуски не утратили прежней актуальности, о чем свидетельствуют огромные просмотры на YouTube. Олейников учил людей смеяться. Но смеяться самому ему доводилось нет так часто, как могло бы показаться со стороны – судьба его была витиеватой и не всегда благосклонной.

Илья Львович Клявер родился в послевоенном Кишиневе в традиционной еврейской семье. Отец, Лейб Нафтулович (Лев Анатольевич) Клявер, бывший фронтовик-артиллерист, работал на кожевенном заводе. Мать, Хая (Клара) Борисовна, вела домашнее хозяйство и занималась воспитанием Ильи и его старшей сестры Жени. Семья ютилась в небольшом деревянном домике на две комнаты, где кроме них жили брат отца с семьей и бабушка с дедушкой. Илюша рос артистичным ребенком с отличным чувством юмора. Правда, с ранних лет у него были проблемы с дикцией, но это не мешало ему читать стихи на домашних праздниках и распевать незатейливые песенки, сопровождая их смешными ужимками.

Рос он на попечении у дяди. Отец Ильи увлекся замужней женщиной, супругой сотрудника милиции. О романе судачила вся округа, а обманутый муж несколько раз пытался прикончить обидчика. Из-за всех этих потрясений мама мальчика слегла и вскоре ушла из жизни. Отец же эмигрировал в Израиль, оставив сына брату на воспитание. Мальчик учился играть на аккордеоне, фортепиано и гитаре, пробовал «пиликать» на скрипке – и в целом демонстрировал музыкальные способности, что символично, ведь фамилия Клявер с идиша переводится как «пианино». Но больше всего любил бегать с приятелями во дворе, а музыкой, как и многие дети, занимался из-под палки. Учиться он тоже не любил, хотя художественную литературу читал запоем.

В подростковом возрасте у Клявера проснулся интерес к творчеству. Он начал сочинять музыку, записался в театральный кружок, а после окончания школы поступил в труппу Кишиневского народного театра. Полгода Илья выходил на сцену в образе священника Веласкеса в спектакле «Девушка из Сантьяго» и произносил на сцене всего одну фразу, после чего его сразу «убивали».

Поняв, что на большее рассчитывать не приходится, юноша по объявлению устроился в местный кукольный театр. Его рост был на двадцать сантиметров выше ширмы, и приходилось постоянно пригибаться, из-за чего куклы выписывали странные пируэты. Но артистов-кукловодов катастрофически не хватало, и режиссеру приходилось закрывать глаза на эти моменты.

Немного поиграв белочек и барсучков, Клявер справедливо решил, что достоин большего, и уехал в Москву поступать в эстрадно-цирковое училище. На вступительных экзаменах он здорово повеселил приемную комиссию своим еврейско-молдаванским говором и ужасным произношением, но все же был принят на эстрадное отделение: "Читал я при поступлении басню «Заяц во хмелю». По ходу басни заяц хмелел все больше и больше, а следовательно, и речь становилась все запутанней и запутанней. Мне кажется, что меня приняли только для того, чтобы я прекратил это издевательство…"
Педагог по сценической речи поставила Илье условие, что если он не займется своей дикцией, то через полгода уедет домой. И с этого момента каждый день новоиспеченного студента начинался со специальных упражнений, благодаря которым его речь стала более-менее членораздельной.

Во время учебы Илья подрабатывал в Москонцерте, выступал с монологами и юмористическими скетчами. За основу брал тексты известных сатириков, но добавлял что-то и от себя. В 1969 году он окончил училище и пошёл в армию, где отбыл положенные два года. Во время службы в героической танковой Кантемировской дивизии выступал в военном оркестре и был демобилизован в забавном звании «ефрейтор-конферансье».

После армии он вернулся в Кишинев, устроился в ансамбль «Зимбет» («Улыбка») при местной филармонии. В расшитой жилетке и щегольски заправленных в сапоги шароварах играл на аккордеоне и читал со сцены фельетоны, а сам мечтал, как бы поскорее снова оказаться в Москве. Его амбициозным планам помешала встреча с будущей женой Ириной Олейниковой, с которой он познакомился во время гастролей в Славянске. Девушка оказалась ленинградкой, что, общем-то, тоже было неплохо карьеры начинающего артиста.

Женившись и переехав в город на Неве, Клявер устроился в Ленконцерт, где уже традиционно стал выступать с эстрадными сатирическими монологами. Спустя три года у него появился напарник – Роман Бронштейн, с которым Илья дружил с детства и учился в эстрадно-цирковом училище. У них сложился гармоничный дуэт, но популярность пришла только после того, как артистов взял под свое крыло Владимир Винокур.

Кстати, это Винокур посоветовал приятелям взять русские фамилии жён, и Клявер стал Олейниковым, а Бронштейн – Казаковым. Вместе они придумали программу «Нет ли лишнего билетика?», с которой успешно гастролировали по городам и весям Советского Союза. А визитной карточкой дуэта стал номер «Ну, вопрос, конечно, интересный», с которым они в 1977 году стали лауреатами Всесоюзного конкурса артистов эстрады.

Артисты начали появляться на телевидении, в передачах «Утренняя почта» и «Вокруг смеха». Их узнавали на улицах, просили автографы и даже приглашали сниматься в кино. И вдруг в один момент все рухнуло – Роман умер от внезапной остановки сердца, и Илья остался без партнера. Для Олейникова наступила черная полоса бездействия и вынужденного простоя – как самостоятельную творческую единицу его по-прежнему не воспринимали, да и он сам признавал, что лучше всего работает в паре. Найти достойную замену Казакову не получалось, поэтому приходилось мучительно думать, чем заниматься дальше. Но судьба все-таки смилостивилась над артистом и послала человека, который стал его другом и партнером на целых двадцать лет.

На съемках комедии «Анекдоты» (1989) Олейников познакомился с Юрием Стояновым. Тот, как и Олейников, находился в затяжном творческом поиске и хватался за любую работу. Фильм был, мягко говоря, так себе, хотя в его создании принимало участие целое созвездие известных артистов (Александр Абдулов, Армен Джигарханян, Нина Усатова и многие другие).

Олейников играл Горького, а Стоянов – царя Александра I, и у каждого из них было буквально по одной реплике, хотя оба надеялись, что роль будет посерьёзней. Работы было мало, а свободного времени много, и актеры сами не заметили, как сдружились. К тому же выяснилось, что они родились в один день с разницей ровно в десять лет, да еще и в паре сотен километров друг от друга. Илья и Юрий восприняли это как знак свыше решили поработать вместе.

Идея «Городка» возникла после совместного празднования Нового года (1990/1991). На вечеринку один из друзей Олейникова принёс видеокамеру, и они весь вечер дурачились, записывая забавные скетчи. Пересматривая материал, артисты загорелись желанием создать нечто подобное на телевидение и тут же ринулись воплощать творческие задумки.

А их было не сосчитать – и Олейников, и Стоянов были большими шутниками, в жизни которых постоянно случалось что-нибудь забавное, если не сказать экстраординарное. Юрий вообще оказался универсальным артистом, которому было под силу сыграть любого персонажа, в том числе и противоположного пола. Сперва они «экранизировали» анекдоты в передаче «Адамово яблоко», а в 1993 году родилась отдельная передача «Городок».

В рекордное время «Городок» стал одной из самых рейтинговых юмористических передач отечественного телевидения. Он выходил в прайм-тайм и собирал у экранов миллионы телезрителей. Передача четырежды становилась лауреатом премии «Тэффи» в номинации «Лучшая развлекательная программа». За 19 лет в эфир вышло 284 выпуска, последний был снят за десять дней до смерти Ильи Олейникова.

Несмотря на далекую от классических канонов красоты внешность и сбивчивую речь, Олейников очень нравился женщинам. В юности, без усов, Илья даже чем-то напоминал Муслима Магомаева. Но главным его козырем было безграничное обаяние и удивительное чувство юмора. Ими он и покорил свою будущую жену Ирину, к которой «подкатил» достаточно бесцеремонно.

Правда, до встречи с Ириной он был женат дважды – браки были фиктивными, ради московской прописки. Первой даме – дело было еще до армии – он платил по 40 рублей в месяц, пока та не решила соврать о беременности и потребовать 4 тысяч рублей компенсации. Клявер предпочел найти новую фиктивную супругу. И нашёл, но тут его призвали в армию, и пока он служил, женщина влюбилась в уроженца Болгарии по фамилии Стоянов (однофамилец Юрия, не родственник!).

Вернувшись на гражданку, лишенный московской прописки Илья вернулся в Кишинев и начал выступать в ансамбле «Зымбет». Как-то раз коллектив приехал на Донбасс в город Славянск. Во время выступления сразу заприметил в первом ряду симпатичную девушку интеллигентной наружности. Это была Ирина, химик-технолог по образованию, запускавшая в городе цех кормовых фосфатов.

Спустя полгода состоялась свадьба и Илья с Ириной переехали жить в Ленинград.

В 1975 году у супругов родился сын Денис. Сейчас он популярный музыкант, получивший широкую известность благодаря группе «Чай вдвоем». Клявер-младший подарил отцу двоих внуков: Тимофея (2001) и Эвелину (2005). Мамой девочки стала певица Ева Польна, с которой у Дениса случился бурный, но непродолжительный роман. В 2013 году Денис снова стал отцом – вторая супруга Ирина родила ему сына Даниэля.

Олейников был талантливым композитором и писал замечательные песни. Некоторые из них даже вошли в репертуар звезды советской эстрады Эдиты Пьехи. Во время гастролей по Соединенным Штатам Олейников попал на Бродвей, где впервые увидел мюзикл «Чикаго». Он так впечатлился этим грандиозным действом, что сам задумал создать нечто подобное.

Он написал музыку, подобрал актеров и даже сумел привлечь к работе режиссера Януша Юзефовича, поставившего «Метро». «Пророк» стал делом всей его жизни – в этот мюзикл Илья Львович вложил те только все свои силы и умения, но и личные сбережения, накопленные за последние годы. Он даже продал квартиру в Петербурге, чтобы окупить дорогостоящие декорации, костюмы и спецэффекты (около двух с половиной миллионов долларов).

Премьера мюзикла состоялась в 2008 году. Но для 50 актеров, танцоров и гимнастов и более 12 тонн декораций нужны были огромные современные залы, аренда которых стоила сумасшедших денег. Прокатчиков, способных взяться за столь масштабный проект, не нашлось, и довольно скоро мюзикл пришлось закрыть.

Это стало для Олейникова огромным психологическим ударом, настоящей катастрофой, которая повергла его в жесточайший стресс. И хотя он продолжал сниматься в «Городке», выступать с концертами и играть в кино, взгляд его потух, в нем появилась какая-то отчаянная безысходность. «Пророк» стал его личным «Реквиемом» – в мюзикле явно прослеживаются темы жизни и смерти и в целом смысла прихода человека на этот свет. Олейников сам исполнил главную роль, и неудача спектакля стала его личной трагедией.

История с «Пророком» подорвала не только психологическое, но и физическое состояние Олейникова. Он все чаще стал плохо себя чувствовать, но виду не подавал, не желая подвести Стоянова и других коллег по съемкам. Его последней работой в кино стала комедия «Мексиканский вояж Степаныча», где Илья Львович исполнил главную роль. А последний выпуск «Городка» был отснят за две недели до его смерти, и озвучивал его актер Геннадий Богачев.

Летом 2012 года у Олейникова диагностировали рак легких. Несмотря на все старания врачей, болезнь стремительно прогрессировала. Актер прошел несколько курсов химиотерапии, но состояние его не улучшилось. В конце октября Илья Львович был госпитализирован в клиническую больницу №122 с двусторонним воспалением легких. Его подключили к аппарату искусственной вентиляции легких, а затем ввели в искусственную кому. Но все эти меры не помогли – 11 ноября 2012 года актер скончался. Он похоронен на Казанском кладбище города Пушкина.