Просьба к жителям Петербурга
Кто будет мимо Эрарты приходить — сфоткайте, пожалуйста, все таблички на инсталляции в виде вращающейся большой монетки при входе, мне это очень нужно, а живу я далеко. В интернете фоток табличек нормальных не нашла. А по памяти помню, что их там две вроде было, хотя на фото увидела только одну.
С меня не знаю что, чем богаты, тем и рады — квесты вот есть и викторина про необычные памятники СПб: https://t.me/the_path_bot
Мне для квеста, собственно, и нужно это.
Двойник
НЕскучные и НЕпопсовые выставки, которые можно посетить в РФ
Наверняка у многих из нас выставки и музеи ассоциируются с чем-то скучным, даже хипстерским. Этот образ мышления пришёл к нам из кинематографа, причём зарубежного. На самом деле, посещение выставок полезно не только людям, непосредственно связанным с искусством, но и обывателям.
Кстати, из-за того же кинематографа, бОльшая часть населения считает, что эстетичные места есть везде, но не у нас, однако это далеко не так!)
В посте поделюсь плюсами выставок, расскажу про самые интересные (на мой взгляд) проекты, которые можно посетить.
Чем же так полезны выставки?
Во-первых, они предоставляют уникальную возможность увидеть работы известных и талантливых авторов, которые не доступны на повседневных прогулках по городу или в поиске информации в интернете.
Во-вторых, посещение выставки может стать отличным способом расширения социальных связей и нахождения новых знакомых.
Конечно же, если вы любите искусство, посещение выставок может быть полезным источником вдохновения и идей для собственного творчества. Наблюдение за работами и мастерством мастеров может помочь вам лучше понять их техники и подходы, а также получить новые идеи для совершенствования своих навыков.
И в-третьих, выставки могут иметь значительное значение для образования и обучения. Они часто организуются с целью обучения определенной теме или искусственной технике, и могут предлагать целые программы лекций, дискуссий и мастер-классов для посетителей.
Что интересного можно посетить в России?
Не смотря на навязанный стереотип, на нашей родине ОЧЕНЬ много интересных, молодёжно-ориентированных проектов, речь о которых и пойдет ниже)
Музей Эрарта.
Эрарта — крупнейший в России музей современного искусства. Название можно расшифровать как «Эра арта», то есть «Эра искусства».
Расположен по адресу Санкт-Петербург, 29-я линия В.О., д.2.
На всех пяти этажах размещаются музейная коллекция, временные выставки, кафе, ресторан и магазины. Постоянная коллекция музея насчитывает более 2800 работ художников из самых разных уголков России.
Ежегодно в Эрарте также открывается несколько десятков выставок живописи, скульптуры, видеоарта, моды и дизайна.
Сейчас в Эрарте представлены следующие интересные проекты:
12 мая 2023 — 06 августа 2023. Денис Лотарев – «Дивный новый мир».
Экспозиция, представляет собой размышления на актуальные и вечные темы, от переизбытка информации до поиска смысла жизни. На экспозиции представлены подводная живопись и фотография, скульптура и видеоарт.
31 мая 2023 — 20 августа 2023. Anton Angel – «ReEvolution».
Персональная выставка стрит-арт-художника Anton Angel. На ней представлены около пятидесяти граффити, направленных на обличение мирового зла и на критику общества потребления.
Актуальные и остроумные сюжеты, перенесенные со стен на бумагу.
Новая Третьяковка.
По сути, это второе здание Третьяковской галереи, расположенное в Москве на Крымском Валу в парке «Музеон».
В музее представлены художественные направления XX и XXI веков: русский авангард, социалистический реализм, искусство «сурового стиля», андеграунд и новейшие течения.
Что Новая Третьяковка, что её «родитель» - Третьяковская галерея, регулярно организовывают выездные выставки и мастер-классы в других городах. Причём мероприятия достаточно масштабные! Насколько я знаю, иногородние музеи активно идут на сотрудничество, а с перевозкой экспонатов помогают сотрудники фельдъегерской службы – Спецсвязь.
Музей социалистического быта.
Расположен в Казани, на улице Университетская, д. 6.
Здесь каждый уголок дышит воздухом прошлого, а каждый предмет, кажется, застыл в вечности…
Каждая экспозиция, представленная в музее, отражает ту или иную реалию жизни. Такой музей будет интересен не только старшему поколению, которое выросло в те времена, но и молодёжи, для общего культурного развития.
Искусство Манга.
Да-да, это та самая выставка, на которой представлен целый зал, посвящённый аниме «Атака титанов». Находится она в Питере, по адресу кожевенная линия, 40Б.
Здесь вы можете узнать о японском искусстве с периода Эдо до современной индустрии. Представлено очень много редких предметов: первое издание манги «Наруто», «Сейлор Мун» и One Piece. Есть и немало старых экспонатов — например, оригиналы 18 века.
Причём «Искусство манга» будет интересно не только молодой аудитории, это подтверждают слова куратора выставки – Анны Пушаковой:
«Причём на выставку к нам приходят как взрослые люди за шестьдесят, некоторые из них одни к нам пришли, так и достаточно юные посетители, кого сопровождают родители. Аудитория очень разная, много людей 30-35, кто начинал знакомство с мангой и аниме в 90-х.»
Вывод.
Вообще, я ещё долго могу перечислять действительно необычные отечественные проекты, но, боюсь, на это уйдёт неприлично много времени.
Поэтому в завершение скажу, что посещение выставок – ценный и необходимый опыт для всех, а не только для хипстеров, интересующихся искусством. Искусство может помочь вам раскрыть новые горизонты и открыть вам дверь в удивительный мир творчества и красоты)
Эрарта 3
Загадочный мир картин Анны Осиповой
Эта картина называется "Алгыс", она была создана художницей Анной Осиповой в 2020 г. Алгыс, якутский обряд благословения, которым принято встречать каждого гостя, приехавшего издалека, служит одной из духовных основ якутской культуры. В ритуале этом сочетаются элементы и религии, и народного творчества. Это поклонение духу огня и духу местности, и приобщение к этим духам через круговой танец.
Знакомство с творчеством художницы Анны Осиповой на выставке музея Эрарта стало для меня впечатляющим открытием. Живопись эта - и продолжение традиций русской живописи (заметна связь с творчеством М. Врубеля, Н. Рериха), и часть европейской художественной культуры (продолжение исканий А.Муха и Г. Климта). Вместе с этим, полотна насыщены колоритом национальной культуры тюркских народов России, сама художница специально много путешествовала по родной Якутии, по Сибири. Её впечатляет красота и величие природы этих мест, а также народных сказаний, яркая изысканность национальных костюмов. Всё это художница умело передаёт в красках, в образах. Огромный триптих "Умай" - картина, как молитва и поэма, посвящённая великой богине Матери Природы.
Красоту и грацию белого тигра, священного животного у многих народов Востока, передаёт художница в картине "Прыжок".
Анна Осипова родилась в 1976 году в Якутске. Её отец, народный художник СССР Афанасий Осипов, с ранних лет заинтересовал дочь искусством. Сначала она училась в Якутском художественном училище, после - в Дальневосточной государственной академии искусств во Владивостоке. Позже она несколько лет стажировалась в творческих мастерских под руководством академика А.П. Левитина в Красноярске. С 2007-го входит в состав Союза художников. Работы её представлены в коллекциях Национального художественного музея Республики Саха (Якутия), в Красноярском художественном музее и в других музеях России, а также в частных коллекциях по всему миру. В её картинах традиционное соседствует с современным, повседневное - с вечным. Как в этой картине "Вечность".
Окружающий мир в полотнах мастерицы подвижен, её вдохновляют полёт птиц, танец, бег скакунов, завывание ветра степей, мистическая недостижимость горных вершин. Картины "Птица счастья" и "Шёпот крыльев" вдохновляют захватывающим ощущением полёта.