Здравствуйте,
Подскажите актуальность вакансий на скоро-танк для тех, кому 'только спросить'.
Возможна ли субсидия как во многих авиакомпаниях, например, которые обучают отборных за вычетом из зп?
Лихачить не планирую, но лишний раз послушать какую уйню несут те, кто считает, что на голодный желудок точно лучше ляжет психиатр, интересно..)
В общем,
И справочку могу выписать если что, и по лицу🐽
Родился 20 октября 1958 года.
1) У Мортенсена весьма необычное происхождение — его отец датчанин, а мама американка — но еще более удивительна его географическая биография. Родившись в Нью-Йорке, актер переехал с семьей в Венесуэлу, затем на некоторое время в Данию, и в конце концов надолго обосновался в Аргентине. Благодаря этому Мортенсен замечательно говорит по-испански и, кстати, частенько снимается в испаноязычных фильмах («Капитан Алатристе», «Страна благоденствия»). В Америку, в городок Уотертаун в штате Нью-Йорк, актер вернулся в 1969 году, где и закончил школу.
На этом, однако его путешествия не закончились. После получения степени бакалавра в Университете Сейнт Лоренс, в котором он изучал испанскую культуру, Мортенсен перебрался в Европу — Англию, Испанию, а затем Данию.
2) На родине отца Мортенсен чем только не занимался — даже водил грузовики и продавал цветы в Копенгагене — а об актерской карьере задумался довольно поздно, в начале 80-х, когда работал в кинотеатре. Для начала Мортенсен вернулся в Нью-Йорк и поступил на актерские курсы Уоррена Робертсона, а позже переехал в Лос-Анджелес. Первых карьерных успехов актер добился в театре, получив Drama logue Critic's Award за роль в пьесе «Бент». В 1985 году случился дебют Мортенсена в кино — в эпизодической роли в оскароносной драме Питера Уира «Свидетель» с Харрисоном Фордом.
3) За время своих путешествий (в том числе в мире кино) актер овладел несколькими языками. К уже изученным английскому, датскому и испанскому, он добавил еще некоторые познания в шведском, норвежском, итальянском, арабском и каталонском (Мортенсен даже выступает за независимость региона от Испании). На съемках «Властелина колец» он познакомился еще и с эльфийским и убеждал режиссера трилогии Питера Джексона использовать его как можно чаще.
4) Мортенсен не делает различий между искусствами. Для него музыка, живопись или актерская игра лишь разные способы выражения собственных чувств и мыслей. Мортенсен выпустил сборник стихов Ten Last Night еще в 1993 году, а в 2002-м основал собственное небольшое издательство Perceval Press, направляющее свет на произведения, остающиеся в тени внимания более традиционных издательств. Также Мортенсен регулярно проводит фотовыставки, а написанные им картины можно увидеть в фильме «Идеальное убийство» (1998), в котором он играет художника.
5) Кстати, роль в «Идеальном убийстве» стало одной из последних перед большим всплеском в карьере Мортенсена — трилогии «Властелин колец». Однако как ни удивительно актер вовсе не горел желанием сниматься в трилогии. Во-первых, он не был знаком с книгами Толкина. Во-вторых, не хотел уезжать на край Земли, в Новую Зеландию, на целый год. К счастью, его сын Генри, обожавший мир Средиземья, убедил отца согласиться на роль.
Арагорна должен был сыграть Стюарт Таунсенд, но режиссер Питер Джексон всего за пару недель до начала съемок вдруг понял, что тот слишком молод. Кандидатуру Мортенсена предложил исполнительный продюсер Марк Ордески. Студия New Line Cinema, которой принадлежали права на экранизацию, от этой идеи была не в восторге, ведь за плечами Мортенсена к тому моменту были яркие, но в основном второстепенные роли. Однако после просмотра материала первых съемочных дней, в которых Арагорн сражается с назгулом, все сомнения отпали.
Кстати, сын актера, Генри, снялся в нескольких сценах трилогии в эпизодических ролях. В частности, в «Возвращении короля» он был одним из орков, нападавших на Арагорна.
6) Мортенсен тщательно готовится к каждому фильму и вживается в роль. Играя Арагорна, актер перечитал всего Толкина и не снимал доспехов даже вне кадра (Питер Джексон обращался к нему как к Арагорну). Полиция Новой Зеландии однажды даже задержала Мортенсена потому, что он разгуливал по улицам в своей средневековой амуниции и размахивал мечом.
Для роли Николая Лужина, члена русской мафии, в «Пороке на экспорт» Дэвида Кроненберга актер несколько месяцев тайно провел в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге, изучая местную преступную культуру. Приверженность Мортенсена «методу» заставляет его исполнять трюки самостоятельно. Во «Властелине колец» он сражался на настоящих, а не бутафорских мечах, за что поплатился несколькими передними зубами, а еще сломал несколько пальцев на ноге и чуть было не утонул во время съемок падения в реку.
7) Мортенсен впервые снялся у Кроненберга в триллере «Оправданная жестокость» (2005), в которой исполнил роль добропорядочного на вид семьянина Тома Столла с весьма темным прошлым. В уже упоминавшемся «Пороке на экспорт» (2007) актер исполнил роль этакого перевертыша Стола — у его Лужина, внешне опасного и брутального, оказывается доброе сердце. Следующим их совместным фильмом стала историческая драма «Опасный метод» (2011), в которой он виртуозно сыграл отца психоанализа Зигмунда Фрейда.
Кстати, Мортенсен пригласил Кроненберга сняться в небольшой роли проктолога в своем режиссерском дебюте — драме «Падение» (2020) — так что «Преступления будущего» стал пятым их общим проектом. В новом фильме Кроненберга актер сыграл Сола Тенсера — человека нового искусства, талантом которого в мире будущего станет небывалая способность его тела выращивать новые органы.
8) Еще в детстве Мортенсен начал болеть за аргентинский футбольный клуб «Сан-Лоренцо», который поддерживает до сих пор. А в уже взрослом возрасте, работая переводчиком в шведской сборной на зимней Олимпиаде 80-года, актер полюбил хоккей и стал болельщиком канадского клуба «Монреаль Канадиенс» (на съемках «Властелина колец» он даже носил их майку под кольчугой).
9) Мортенсен рыцарь не только в кино, но и в жизни. В 2010 году актер был посвящен самой королевой Дании Маргрете II в рыцари Ордена Даннеброг, второго по значимости в стране, история которого восходит к битве против эстов при Линданисе (1219).
10) У актера целых три номинации на «Оскар» за лучшую мужскую роль. Первую он получил за роль Лужина в «Пороке на экспорт» Кроненберга, вторую за роль многодетного отца семейства, живущего вдали от цивилизации, в драме Мэтта Росса «Капитан Фантастик» (2016), а третью за роль колоритного итало-американца Тони Болтуна в «Зеленой книге» (2018) Питера Фаррелли.
Крис Бауэрс и Махершала Али
О художественной ценности Зеленой книги и справедливости Оскара за лучший фильм можно спорить долго, но невозможно не признать насколько это добрый, обаятельный и отлично сыгранный фильм, разбавленный великолепными музыкальными сценами. Всегда было интересно неужели Махершала Али сам исполнял все партии на фортепиано? Оказалось, что несмотря на то, что актер при подготовке к роли учился игре на рояле, почти все музыкальные эпизоды фильма исполнены дублером актера - известным американским музыкантом и композитором Крисом Бауэрсом. При помощи современных цифровых технологий, в кадре мы видим лицо актера, но руки и остальная часть тела принадлежат Крису - об этом признался сам музыкант в многочисленных интервью. Как и главный герой фильма, Крис играет исключительно на фортепиано компании Steinway & Sons.
В одной из финальных сцен звучит невероятная композиция - это этюд «Зимний ветер» Фридерика Шопена, считающийся одним из самых сложных произведений для игры. Давайте еще раз вспомним этот блестящий момент!
https://t.me/nastkinopro - пишу про достойные фильмы, делаю анонсы избранных предстоящих релизов и рассказываю про интересные факты из мира кино.
Всем привет! В этот раз, хотел бы напомнить о хороших и добрых фильмах, но с элементами драмы. Они в общем и целом позитивные и приятные для просмтра, в них также присутствует юмор, иногда романтика, и они по сути заканчиваются хэппи-эндом, но все же в них есть драматические моменты, которые добавляют переживаний во время фильма. И возможно, когда будут идти титры, зрителю захочется дополнительно поразмышлять над судьбой героев, над тем, что не бывает черного и белого, что путь к цели не всегда гладкий и безоблачный, и что со стороны иногда бывает виднее. И все же почти все фильмы оставят приятное впечатление и только в двух в конце радость возможно будет смешана с грустью.
Майкл (1996)
Это доброе, смешное, уютное кино в жанре дорожного путешествия, но в нем есть моменты, которые заставляют задуматься над бренностью бытия и может даже заплакать разок. Но все же в конечном итоге в фильме будет хэппи-энд. По сюжету, журналисты едут в провинцию, чтобы проверить сообщение об ангеле, живущем в мотеле. Ангел по имени Майкл в лице харизматичного Джона Траволты действительно имеется, и после нескольких эпизодов героям предстоить отправиться на машине обратно в редакцию. Путешествие займет пару дней, в течение которых героям предстоят разные приключения локального масштаба, выяснение отношений, и наконец возникновение любви между красоткой Энди Макдауэл и Уильямом Хертом. Майкл окажется гораздо более сложным персонажем, которому известны будущие события, внутренние чувства героев, и который хочет помочь людям в их истинных и искренних порывах, спрятанных глубоко в сердце под жесткой защитной оболочкой.
Чужие деньги (1991)
Небольшой, несложный и приятный комедийный фильм, в котором однако самым эпичным моментом будет речь главного героя на собрании акционеров из-за захвата компании, причем речь, влияющая на надежды другого героя. Вопрос только в том - насколько верны и справедливы эти надежды? Главную роль (захватчика компании) блестяще сыграл Денни Де Вито, а роль защитника - "один из наиболее значимых голливудских актёров XX века "(согласно вики) - Грегори Пек ("Римские каникулы", "Золото Маккены"), правда здесь он уже в возрасте. Симпатию здесь вызывают оба героя и каждый по своим причинам. Нельзя забыть и очаровательную главную героиню, благодаря которой в фильме есть прекрасная и не сказать чтобы шаблонная романтическая линия. И актеры второго плана здесь также хороши и самобытны. Сам фильм можно пересматривать много раз, из-за того что история хорошо и ладно скроена, последовательно выстроена, а актеры великолепны на своих ролях.
Большой (1988)
Скорее всего вы видели эту фантастическую комедийную и немного философскую (с добавкой грусти) историю. И она безусловно заслуживает того чтобы ее пересмотрели. Это один из двух фильмов в этой поборке где хэппи-энд не явно выражен, и вызывает сложные чувства, будучи обусловлен самой фабулой фильма. Но в общем и целом это смешная комедия положений, где много юмора, комичных ситуаций и где безусловно необычный и интересный сюжет. А молодой Том Хэнкс в главной роли отжигает по полной программе при поддержке отличных актеров второго плана. Слоганом фильма можно было бы выбрать фразу "Будьте осторожнее со своими желаниями". Фильм получил премии "Золотого глобуса", "Сатурна", Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса, Венецианского кинофестиваля и даже был номинирован на Оскар, и при бюджете $18 млн. собрал в прокате почти $152 млн.
Вечно молодой (1992)
Рискну предположить что не все видели эту романтико-фантастическую драму, с отличным актером Мэлом Гибсоном в главной роли. И это второй из двух фильмов в подборке, где концовка ("вроде бы хэппи энд") очень эмоциональна, сентиментальна и вызывает сложные чувства или даже слезы радости и грусти одновременно. В плане итогового впечатления от фильма и составляющих его элементов, этот фильм было сложно отнести к какой-то подборке из тех что есть и планруются, но ближе всего он наверно все-таки к этой. Также сложно рассказать о фильме, не упоминая хоть какие-то детали, т.к. они важны для итогового восприятия. Здесь будет интересное развитие сюжета (с элементами фантастики), и связанный с этим юмор, и комичные ситуации, будут также и важные для сюжета сильные драматические моменты и конечно будет любовь. Помимо Мэла Гибсона здесь можно увидеть юного Элайджу Вуда ("Факультет", "Властелин колец", "Хоббит"), который играет не последнюю роль и замечательную Джейми Ли Кертис ("Поменяться местами, "Правдивая ложь"). Джейми Ли кстати дочь знаменитого актера Тони Кертиса ("В джазе только девушки", "Большие гонки"). При бюджете в $20 млн., фильм собрал в прокате $128 млн.
Зеленая книга (2018)
Относительно свежий фильм в жанре роуд-муви переносит нас в 60-е годы прошлого века, где чернокожий виртуоз-музыкант в сопровождении нанятого шофера совершают путешествие по среднему западу и южным штатам, чтобы в том числе с помощью музыкальных выступлений противостоять расовой сегрегации и показать что этот жесткой пережиток прошлого не может иметь ничего общего с цивилизованным обществом. По сути музыкант отправляется во враждебные земли, где его могут оскорбить, унизить и даже убить. И поэтому ему нужен белый напарник, который поможет "улаживать" дела. Фильм представляет собой смесь комедии и драмы, где интеллигентный, образованный музыкант мирового уровня путешествует вместе с немного неотесанным, грубым, и почти необразованным напарником-вышибалой, который впрочем искренен в своих эмоциях и поступках, говорит то что думает, а под грубостью и плохими манерами имеет все-таки доброе и по-своему честное сердце. Естественно красной нитью в фильме будут проходить отношения главных героев, которые будут меняться по мере развития сюжета. И опять же, из-за того что герои такие разные, будут происходить как комические, так и драматичные ситуации. Несмотря на серьезность темы расовой нетерпимости (и соответсвующие драматичные моменты), в общем и целом фильм все-таки добрый, и показывает что не все белые (в том числе и представители власти) в те годы относились к людям черного цвета кожи с предубеждением и что перемены возможны, а отличный хэппи-энд только закрепляет это впечатление. А название Зеленая книга - это название автомобильного путеводителя по Америке, где указаны отели, рестораны и заправки, где чернокожие американцы могли безопасно переночевать, поесть и обслужить автомобиль. Главные роли исполнили такие отличные актеры как Вигго Мортенсен и Махершала Али ("Голодные игры", сериал "Карточный домик"), на роли второго плана хочется отметить Линду Карделлини, сыгравшую жену Вигго Мортенсена. При бюджете в $23 млн., фильм собрал почти $322 млн., получил 3 Оскара, 3 "Золотых глобуса", премию BAFTA, премию Гильдии Киноактеров,и другие премии, а также огромное количество номинаций.
Умница Уилл Хантинг (1997)
Будучи наверно самым сложносочиненным и серьезным фильмом в подборке, в нем не чувствуется эмоциональной тяжести, наверно в том числе и благодаря молодым персонажам, их выходкам, неутомимости и в чем-то безбашенности и сопутствующему юмору в различных эпизодах и ситуациях. Но это с одной стороны. А с другой мы видим двух друзей (в лице молодцов Мэтта Дэймона и Бена Аффлека), один из которых феноменальный вундеркинд, а второй отлично понимает, что его друг не должен растрачивать свой талант на уличные драки и простую работу, не соответствующую его уникальным способностям в математике. К сожалению, этому дару сопутствует нетерпимость героя к любому контролю со стороны постронних людей и нежелание как-то реализовывать свои способности. И разобраться с внутренней первопричиной этого предстоит еще одному значительному актеру и герою фильма - Робину Уильямсу, блестяще сыгравшему психотерапевта. Другая, драматическая сторона фильма, в том числе связанная с вынуждением посещением Мэттом Деймоном сессий Робина Уильямса, не перевешивает, а скорее стабилизирует фильм, в конечном итоге делая его ровным, добрым, глубоким и позитивным. Здесь также есть и романтическая линия, которая, как и всё в этом фильме играет на итоговое разрешение всех узлов и как следствие, на хэппи-энд. А Мэтт Дэймонд и Бен Аффлек молодцы не только потому что отличные актеры, а еще и потому что именно они придумали сценарий этого безусловно интересного и глубокого психологического фильма. Также хочется отметить актера второго плана Стеллан Скарсгарда (серии фильмов "Пираты Карибского", "Тор" и "Мстители"). Фильм "Умница Уилл Хантинг" при бюджете $10 млн., собрал почти $226 млн., получил 2 премии Оскар, 1 Золотой Глобус, и другие премии.
Приятного просмотра, искренне ваш, Гиг
Предыдущие посты
18 фильмов с приключениями, которые можно пересмотреть
Еще 18 романтических комедий, которые можно пересмотреть
9 романтических комедий, которые можно пересмотреть
Три романтических комедии с необычной концепцией
Также в последнем посте участники Пикабу в комментариях порекомендовали целый список фильмов в дополнение. Я отредактировал тот пост, добавив эти фильмы, но возможно не все повторно просматривали пост, поэтому продублирую еще раз здесь:
Серия фильмов Индиана Джонс
Серия фильмов Библиотекарь
Рыцарь дня (2010)
Охотник за головами (2010)
Сокровище нации: книга тайн (2007)
Сахара (2005)
Джек-Молния (1994)
Доспехи Бога (1986)
Доспехи Бога 2: Операция Кондор (1991)
Наверно боги сошли с ума 2 (1989)
Роман с камнем (1984)
Жемчужина Нила (1985)
Копи царя Соломона (1950)
Пиво моим лошадям (2008)
Дельта Фарс (2007)
Все без ума от Мэри (1998)
Старая добрая оргия (2011)
Золото дураков (2008)
Аллан Куотермейн и потерянный город золота" (1986)
Принц Персии (2010)
Томб Рейдер (серия фильмов)
Царь Скорпионов (2002)
Танцующий с волками (1990)
Пекло (2002), не путать с Пекло (2007)
Полный привод (2002)
Также в процессе обсуждения в комментах, вспомнил еще фильмы, которые тоже решил сюда добавить (конечно можно добавлять до бесконечности):
Крокодил Данди (1986)
Крокодил Данди 2 (1988)
Большие гонки (1965)
Как украсть миллион (1966)
Розовая пантера (2006)
Розовая пантера - 2 (2009)
Поменяться местами (1983)
Монашки в бегах (1990)
Эйр Америка (1990)
Золото Маккены (1969)
Короткое замыкание (1986)
