Присоединяйтесь к нам в Telegram, чтобы не пропустить новые календари.

Власть пса — 1 декабря (реж. Джейн Кэмпион / Netflix)

Жанр: драма, мелодрама, вестерн

Чем примечательно: во времена Дикого Запада на равнинах Монтаны разгорается вражда между братьями, один из которых решает разрушить новый брак другого. В главных ролях Бенедикт Камбербэтч и Джесси Племонс. Обладатель «Серебрянного льва» за режиссуру Венецианского кинофестиваля 2021-го года.

Listening to Kenny G — 2 декабря (реж. Пенни Лэйн / HBO)

Жанр: документальный, музыка

Чем примечательно: исследование удивительной карьеры Кенни Джи, одной из самых успешных и спорных фигур в истории американской музыки.

Искушение — 3 декабря (реж. Пол Верховен)

Жанр: драма, биография, история

Чем примечательно: в Италии 17-го века монахиню терзают эротические видения, на фоне которых она влюбляется в новую послушницу. Свежая картина Пола Верховена.

Непрощенная — 10 декабря (реж. Нора Финшелдт / Netflix)

Жанр: драма

Чем примечательно: после 20-летнего заключения женщина узнает, что тюрьма вовсе не искупает вину перед осуждающими соседями. В главных ролях Сандра Буллок и Винсент Д'Онофрио.

Столкновение — 10 декабря (реж. Майкл Пирс / Prime Video)

Жанр: фантастика, триллер

Чем примечательно: пока на Земле разворачивается война миров, военный уводит своих детей подальше от рушащейся цивилизации, в попытке спасти их от инопланетной и человеческой угроз. В главных ролях Риз Ахмед и Октавия Спенсер.

The Real Charlie Chaplin — 11 декабря (реж. Питер Миддлтон, Джеймс Спинни / Showtime)

Жанр: документальный

Чем примечательно: взгляд на жизнь и карьеру первой великой голливудской звезды — Чарли Чаплина — и обширное интервью, данное им на закате карьеры.

Французский вестник — 14 декабря (реж. Уэс Андерсон)

Жанр: драма, мелодрама, комедия

Чем примечательно: симметричные приключения сотрудников американской газеты, что расположилась в одном из вычурных зданий Парижа. Новый фильм Уэса Андерсона с невероятной россыпью звезд за пазухой.

Рука бога — 15 декабря (реж. Паоло Соррентино / Netflix)

Жанр: драма

Чем примечательно: паренек Фабьетто Скизе живет в Неаполе 1980-х — грустит, радуется и слегка переживает из-за неспокойной обстановки в городе. Обладатель приза «Большого жюри» Венецианского кинофестиваля 2021-го года.

The Novice — 17 декабря (реж. Лорен Хэдэвей)

Жанр: триллер

Чем примечательно: для обычной студентки университетский турнир по гребле оборачивается физическими и психологическими страданиями.

Быть Рикардо — 21 декабря (реж. Аарон Соркин / Prime Video)

Жанр: драма, биография

Чем примечательно: история производства одного из самых успешных ситкомов XX века и жарких отношений, что он породил на съемочной площадке. Хавьер Бардем и Николь Кидман под руководством Аарона Соркина.

Матрица: Воскрешение — 22 декабря (реж. Лана Вачовски / HBO Max)

Жанр: фантастика, боевик

Чем примечательно: спустя два десятилетия Нео вновь следует за белым кроликом навстречу страшным тайнам, что хранит реальный мир. В главной роли Киану Ривз и Кэрри-Энн Мосс.

Не смотрите наверх — 24 декабря (реж. Адам МакКей / Netflix)

Жанр: фантастика, драма, комедия

Чем примечательно: Земле грозит столкновение с метеоритом, но обывателей не так-то легко убедить в научных фактах. От режиссера «Власти» и «Игры на понижение». В главной роли Тимоти Шаламе, Леонардо ДиКаприо и Дженнифер Лоуренс.

Энканто — 24 декабря (реж. Джаред Буш, Байрон Ховард, Чариз Смит / Disney+)

Жанр: мультфильм, мюзикл, комедия

Чем примечательно: члены семьи Мадригалов обладают уникальными магическими способностями — точнее говоря, все, кроме юной Мирабель. Но именно ей предстоит спасти родных и само волшебство.

Пропавшая дочь — 31 декабря (реж. Мэгги Джилленхол / Netflix)

Жанр: драма

Чем примечательно: преподавательница по английскому языку отправляется в отпуск, но новые знакомства пробуждают в ней воспоминания о болезненном материнстве. Полнометражный дебют Мэгги Джилленхол, главную роль в котором исполнила Оливия Колман. Обладатель приза за лучший сценарий Венецианского кинофестиваля 2021-го года.

***

PS. Если понравился формат — ищите нас в Telegram. Либо заглядывайте на сайт, там уже можно почитать про фильмы декабря, которые можно посмотреть в кино.

Привет друзья, продолжаю знакомить вас с видеокурсом Аарона Соркина по сценарному мастерству. Первая часть доступна в подсказках в самом ролике.

Писательские привычки

"Единственное, что нравится мне в работе писателя - это видеть, как растет количество страниц". — Аарон Соркин

После того как вы усвоили правила сюжета и определились с намерением и препятствием пришло время писать сценарий. Ну как минимум первую сцену. Когда Соркин начинает набирать текст сценария, ему уже сложно остановиться, если же процесс написания сценария идет медленно и мучительно, то, возможно, вы еще не готовы.

Несмотря на то, что Аарон успешный и востребованный сценарист, у него тоже бывают творческие кризисы”. Быть сценаристом - значит переживать долгие дни мучений из-за того, что не можешь выдавить ни строчки. С этим все сталкиваются. Но как выйти из этого состояния?

Аарон садится за руль, едет по дороге и слушает музыку, чтобы преодолеть творческий кризис. Иногда сама музыка может стать саундтреком для сцены, как это было в серии "Два собора" сериала "Западное крыло". Он услышал музыку и решил написать сцену прямо под нее.

Проведите исследование. Определите намерение и препятствие первой сцены, которую вы напишете. Используйте карточки, чтобы планировать следующие сцены. Сосредоточьтесь на прогрессе и используйте список того, что следует написать, и постепенно вычеркивайте из него пункты. И самое главное - пишите то, что вам нравится, и в своем собственном стиле.

Скачайте программу Final Draft и найдите в сети шаблон сценария. Купите стопку карточек и маркеры. Теперь возьмите свою идею сюжета и начните создавать график написания сценария. Не переживайте, если вы не так продуктивны, как окружающие. Главное вы движетесь вперед, остальное неважно.

Групповые занятия

Далее Соркин разбирает несколько сценариев вместе с их авторами-студентами. Он дает комментарии к каждой работе. Первый сценарий - это адаптированная версия Илиады под американские реалии. Разумеется, это криминальная драма про наркокартели. Соркин говорит, что описания действий должны быть сжатыми. Обсуждая сценарий студента, Аарон отмечает, что он пишет о действиях профессионально. Чтение по времени занимает столько же, сколько действие длится на экране. Этот подход позволяет сосредоточиться на тексте, который будут произносить на экране, ведь режиссеру нужна лишь схема описаний и действий, чтобы воплотить видение сценариста в фильме. Однако не следует забывать о важных подробностях.

Второй сценарий - молодежная драма в стиле "Деток". Девушки обсуждают секс и как один парень ударил другую членом то ли по лбу, то ли по щекам. Честно говоря я засмеялся в этом моменте, а Соркин нет. Вот что значит профи. При этом сама история происходит на Среднем Западе США. Одна из героинь - девушка с задержкой в развитии. В первой сцене персонажей окружают кукурузные поля. Однако о них сказано не в самом начале, а позже. Будучи автором вы представляете сцену у себя в голове, но при этом важно не забывать прописывать все ключевые моменты, чтобы не запутать читающего и не потерять его внимание. Также помните принцип из главы “Правила истории - не обращайте внимание на любые правила, кроме законов драматургии. Сценарий этой молодежной драмы для кабельного тв - идеальный пример темы, которой было бы сложно пробиться в эфир из-за придуманных правил продюсеров прошлого.

Предпочтительнее невозможное, но вероятное, чем возможное, но невероятное.

Обсуждая следующий сценарий, Аарон рассказывает о принципе невозможного, но вероятного.

Невозможное, но вероятное - это экстраординарные события, в которые зрители верят. Невероятное, но возможное (или, как говорит Аарон, возможная невероятность) - это обычные события и совпадения, представленные слишком натянуто или слишком удобно, чтобы развить события сценария. Для создания же правдоподобного сценария, всегда используйте невозможное, но вероятное. Если же используете невероятное, но возможное - признайтесь в этом зрителю, сделайте это открыто.

Пишите то, что от вас не ожидают.

Пишите уверенно.

Любому писателю важно быть уверенным в себе.

Полный обзор можно посмотреть в видеоэссе

Коротко о сюжете: «Большая игра» - биографический фильм о Молли Блум – «принцессе покера», которая открыла подпольное казино, в котором играли Леонардо Ди Каприо, Бен Аффлек, арабские шейхи, русские мафиози.

Аарон Соркин – один из лучших сценаристов нашего времени и, пожалуй, лучший в написании сценариев для биографических фильмов. Он написал скрипты для «Социальной сети» Дэвида Финчера (Золотой Глобус и Оскар за лучший адаптированный сценарий), «Человека, который изменил все» Беннетта Миллера (номинации на Золотой Глобус и Оскар за лучший адаптированный сценарий), «Стива Джобса» Дэнни Бойла (Золотой глобус за лучший сценарий). Плюс он создал один из лучших сериалов современности – «Служба новостей». Ни один другой сценарист массового кино, кроме Тарантино, не может похвастаться таким уровнем качества своей работы, ведь за все это время, начиная с «Социальной сети» 2010-ого года, он не совершил ни одной ошибки. Его сценарии стабильно экранизируют лучшие режиссеры, фильмы собирают охапку наград. Да, многим не понравилась его история про Стива Джобса, но все что я смог вычленить из общего потока сознания ненавистников этого фильма, что они ждали масштабное полотно, которое охватит всю жизнь создателя Apple, а получили 3 новеллы, каждая из которых про определенную веху в жизни одного из величайших людей вашего времени. Но сегодня не об этом. Я хочу донести мысль, что Соркину, как творцу величайшего таланта, стало тесно в роли только сценариста, и он решил сам экранизировать историю Молли Блум.

В плане сценария «Большая игра», к счастью или к сожалению, - типичная история Соркина. Он опять делает из главного героя обаятельного засранца, которому сопереживает, который ему нравится. Во всех образах главных героев скриптов сценариста чувствует любовь, привязанность и уважение к первоначальным прототипам. В качестве примера возьмем Молли Блум. Да, она занимается незаконными делами. Да, у нее есть огромное количество компромата на всех, кто играет за ее столом. Но в это же самое время она невероятно умна, красива, предана и даже под страхом заключения не хочет выдавать конфиденциальную информацию о свои бывших клиентах, часть из которых она практически не знала. Если вы захотите, то найдете подобные сценарные приемы во всех фильмах Соркина. В этом нет ничего плохого, ведь нет только положительных или только отрицательных персонажей, конфликт внутри героя придает объемность его характеру. Но Аарон из раза в раз пишет об одном и том же. Цукерберг в «Социальной сети» - прямолинейный засранец, который потом предает своего друга, но при этом зритель не считает его говнюком. Джобс из фильма Дэнни Бойла не признает свою дочь, но все воспринимают его как гения в этот же момент. Мы из раза в раз смотрим на одни и те же типажи, меняются только декорации.

В этот момент в игру вступали как раз режиссеры. Каждый из них дорабатывал сценарий Соркина, изменял его под себя, и в результате мы получали разные фильмы, которые стилистически, композиционно и эмоционально отличались друг от друга. Но в случае с «Большой игрой» цензора у Соркина не было. Его сценарий не переделывали, не перестраивали, а снималось все буква к букве. В этом и заключается главная ошибка Соркина. Он в очередной раз написал интереснейшую историю про Молли Блум, которая была неоднозначной личностью, но наполнить историю визуальным рядом у него не получилось. По сути, он написал пьесу, в которой Джессика Честейн, великолепно сыгравшая «принцессу покера», рассказывает, как докатилась до жизни такой своему адвокату, которого исполнил Идрис Эльба. Это очередной соркиновский фильм, в котором километровые диалоги никогда не заканчиваются. Если позволите, в этом фильме нет отличительных черт. Он создан максимально по шаблону. Возникает вопрос: зачем же пытаться экспериментировать, если все это и так работает? Но ведь без этого не бывает искусства.

В итоге, мы получили интересную историю о женщине «новой Америки», которая могла быть одним из лучших фильмов года, если бы в кресле режиссера посадили более опытного человека. Соркина ни в кое случае нельзя ругать за этот фильм, потому что это его дебют, он только набирает обороты.

8/10