«Чужой: Земля» - первый игровой сериал в легендарной сай-фай-хоррор-франшизе Ридли Скотта. Главный автор — Ноа Хоули («Фарго», «Легион»). Ксеноморф вместе с другими космическими организмами оказывается на Земле начала XXII века и сталкивается там с кровожадными корпорациями и тонко чувствующими роботами.
В 2120 году исследовательский космический корабль «Мажино» с целым инопланетным зверинцем на борту держит курс на Землю. Обитатели зверинца, в том числе ксеноморф, вырываются на волю. Из экипажа выживает лишь ответственный киборг (Бабу Сизей), твердо настроенный доставить ценные виды своему нанимателю, корпорации «Вейланд-Ютани». Неуправляемый «Мажино» между тем падает посреди мегаполиса, принадлежащего конкурирующей корпорации «Продиджи».
На место крушения — в кучу-малу из гигантского космолета и 100-этажного небоскреба — отправляются две группы. Одна — спецназовцы, к которым прикомандирован медик Джо Хермит (Алекс Лоутер). Вторая — куда более диковинная. Хозяин «Продиджи» Бой Кавалер (Сэмюэл Бленкин) научился пересаживать человеческое сознание в искусственное тело. Пионеры (или, говоря цинично, тестовые экземпляры) — несколько смертельно больных детей, которые вдруг превратились в почти бессмертных взрослых со сверхспособностями, так называемых гибридов. Среди них — Венди (Сидни Чендлер), чей ребенок-прототип был младшей сестрой Джо Хермита. Теперь Венди хочет позаботиться о брате (который уверен, что она умерла), и она уговаривает Кавалера послать гибридов во главе с опытным андроидом Киршем (Тимоти Олифант) в развалины «Мажино».
Ксеноморфы высаживаются на Землю всего за пару лет до первой встречи их родственника с Эллен Рипли, и, как всегда в таких случаях, едва ли не самое интересное — посмотреть, как изменилась, по мнению авторов, наша планета за целый век. Что ж, здесь получилось довольно реалистично: человечество рассекает космические глубины и играет с идеей бессмертия, и все это как будто для того, чтобы в отделе HR тебе нахамила не живая тетя, а пучок микросхем. В Продиджи-Сити без труда узнается чуть подрисованный сегодняшний Бангкок, гаджеты выглядят подчеркнуто архаично, люди одеваются и разговаривают почти в точности, как мы, читают Агату Кристи, смотрят «Ледниковый период» и устраивают костюмированные вечеринки в духе Бурбонов. Когда на титрах пилота начинают играть Black Sabbath, они звучат парадоксально уместно. Почему нет? Оззи не успел умереть, а уже выступает где-то в виде голограммы.
Ретровайб — это среди прочего дань уважения франшизе в ее классической фазе. Например, сцены на «Мажино» (привет французскому министру, которому не удалось отгородить родину от Гитлера) сделаны точь-в-точь под самого первого «Чужого». Но вдобавок Ноа Хоули обожает жонглировать культурными аллюзиями. Ключом к сериалу неожиданно оказывается «Питер Пэн», любимая книжка Боя Кавалера, который называет своих гибридов в честь ее персонажей (у него и у самого имя выдающееся). Все это выполнено немного нарочито и тяжеловесно, но сделать героями «Чужого» детей, которые никогда не вырастут, повелителей и в то же время пленников чужих тел — отличная, первоклассная идея. Во-первых, можно ожидать, что она позволит наконец взглянуть под новым углом на философские проблемы, которые вот уже полвека вертят Скотт и его коллеги. Во-вторых, это выигрышный зачин именно для сериала, причем на много сезонов. Здесь для нас, конечно, работает Ноа Хоули в первую очередь образца «Легиона», а не «Фарго».
Идея повесить всех собак (и одну кошку) на молодого технотриллионера в пижаме определенно менее оригинальная, но без этого, видимо, никуда. Бленкин по крайней мере выглядит увлеченным, и мотивация его героя по-своему убедительнее осточертевшего поиска бессмертия: он жалуется, что ему не хватает интеллектуальных вызовов и, грубо говоря, после смерти Ганди поговорить не с кем. Другой вопрос, что человек, который через полтора века после Майкла Джексона называет свой остров Неверленд, вызывает подозрения еще до того, как сует в деловой видеозвонок босые ноги.
Получившие сезон целиком американские критики говорят, что он как следует расходится во второй половине, но уже сейчас понятно, что миндальничать никто не будет: Хоули (явно пересмотревший не только Скотта и Кэмерона, но и Финчера) щедро раскрашивает стены красным и, вместо того чтобы два часа дразнить нас очертаниями ксеноморфа, немедленно бросает его в бой. Более того, у того обнаруживаются то ли коллеги, то ли конкуренты — скажем, экзотический паучок.
Фирменной для франшизы клаустрофобии хватает, но необычное место действия диктует и другие решения: где-то звучат антиутопические ноты скорее в духе «Бегущего по лезвию». И местные андроиды, несомненно, родственники тамошних. Тимоти Олифант щеголяет седой шевелюрой и философическими пассажами («Раньше вы все были едой»). Подстриженная под Амели Сидни Чендлер (дочка артиста Кайла Чендлера) прыгает со скалы, силой мысли взламывает видеопотоки и жалуется, что при беге трясется грудь.
Хоули привычно смешивает пафос с неуловимо сюрреалистическим черным юмором и позволяет себе некоторые вольности в области монтажа и звука (как кажется, лишние, хотя и безобидные). Саундтрек иногда угрожающе огрызается семплом Джерри Голдсмита. Ксеноморф многозначительно скалится. Это совершенно точно интереснее, чем техничный фан-сервис недавнего «Ромула»: у Чужого снова что-то есть и на уме, и на языке.
В дебрях библиотеки Netflix хранится немало сокровищ. В этот список вошли не особо известные сериалы, это не топ, не «лучшее из» — просто подборка хороших вещей, из которой вам наверняка что-то понравится.
1. Последнее королевство | The Last Kingdom
Лучший сериал по Тёмным векам, и точка. История Утреда Беббанбургского, сакса, воспитанного данами, полна великих подвигов, военных походов, драмы и мистики. Интриги при дворе Альфреда Великого интереснее, чем последние сезоны «Игры престолов». Сериал действительно следует реальной истории, в отличие от тех же «Викингов», смешавших три века в одну кучу.
Что по-настоящему восхищает, так это ухваченный дух времени. Англия IX века полна суеверий. Оборванный нищий из Нортумбрии слышит слово Божье, и никак иначе (а то, что он за бутылку готов оклеветать любого, — это вздор). Если викинга убили во сне и он был без оружия, надо провести специальный обряд, чтобы его душа попала в Вальгаллу. Метаниям Утреда, его друзей и врагов веришь куда больше, чем Рагнару и его сыновьям, ищущим приключений по желанию левой пятки.
2. Клуб Воронов | Club de Cuervos
Мексиканская комедия про местечковый футбольный клуб. После скоропостижной смерти основателя бразды правления достаются его детям: рассудительной, но порой слишком жёсткой Изабелле и жизнерадостному идиоту Чаве. Вместе им предстоит развалить всё, что отец успел построить, и вернуть всё обратно — наглыми и часто дурацкими решениями, которые почему-то работают. А потом поругаться, снова всё испортить, и так ещё несколько раз.
Первый сезон не больно-то и смешной, но сериал постепенно раскачивается. Интересно наблюдать за местным колоритом. Футбол мексиканцы любят, в совете клуба состоит даже коррумпированный губернатор (скорее болельщик, чем бизнесмен). И забавно смотреть, как пытаются прижиться в Мексике звёзды Испании и Аргентины, привыкшие совсем к другим нравам.
3. Отдел стратегического развития компании YG | YG Future Strategy Office
Netflix снял корейскую версию The Office, умело адаптировав реалии британского и американского сериалов. Формулу перевернули: вместо идиота-начальника в окружении нормальных подчинённых нам показывают нормального парня, возглавившего целый отдел фриков, которых огромная корейская корпорация не смогла больше никуда пристроить. В итоге они занимаются раскруткой «идолов» — поющих мальчиков и девочек с разноцветными волосами.
Источник большинства гэгов — корейская поп-культура, но удивительным образом шутки сериала понятны и без сносок (хотя порой очень грубы и прямолинейны). Отдел стратегического развития, в котором работают все герои, по идее, должен придумывать всякие активности для укрепления бренда фирмы. Вместо этого они закатывают жуткие корпоративы, проводят благотворительные забеги в глуши и устраивают VR-свидание фанаток с бухгалтером вместо настоящей звезды.
4. Берлинские легавые | Dogs of Berli
Немецкий детектив, который обругали и левые, и правые. Первые — за недостаточную толерантность, вторые — за её обилие. Сюжет строится вокруг убийства турецкого футболиста, ведущего нападающего немецкой сборной (прямо перед важным матчем, собственно, с Турцией!), и среди персонажей ближневосточной внешности хватает мерзавцев — это и возмутило левых. А правым не угодил слишком уж навязчивый посыл «давайте жить дружно».
Но чего у сериала не отнять — так это динамики. В напряжении держит каждый эпизод. Вот опустившийся немецкий коп обнаруживает тело... и решает на этом заработать. Пока смерть звезды остаётся тайной, букмекеры предлагают повышенные ставки на победу турок. Начинается матч... и на газон выходит молодой, подающий надежды сенегалец. На ту ли лошадку поставлены все сбережения? В последних сериях сериал выходит на уровень блистательного «Наркос»: сцены погонь и полицейских рейдов сняты невероятно хорошо для европейского телевидения.
5. Таинственный театр 3000 года: Возвращение | Mystery Science Theater 3000: The Return
Прадедушка Nostalgia Critic’а и Bad Comedian’а, сериал, который стал на Западе культовым ещё до распада СССР и был воскрешён на Netflix. Сюжет прост и незатейлив: обманом и хитростью злая-презлая Фелиция Дей заточила простого техника на станции на обратной стороне Луны и пытает его плохими фильмами. Но тому всё нипочём — вместе с друзьями-роботами он издевательски комментирует происходящее на экране и ставит сценки по мотивам увиденного.
Перевода не существует, да он был бы и бесполезен — уж слишком много герои шутят про американскую культуру. Шутят не то чтобы хорошо, но иногда попадают прямо в яблочко. Фильмы для шоу подобраны просто восхитительно — средний балл на IMDb худших из них достигает аж 1,4 из 10. Если вы хотели посмотреть дешёвые «Звёздные войны» с Дэвидом Хассельхоффом или датскую версию Годзиллы, но не жалеть потом о потраченном времени, — обратите внимание на этот сериал.
6. Лонгмайр | Longmire
Неторопливый и очень приятный процедурал про шерифа в американской глубинке, этакого крутого Уокера, только в Вайоминге. Никаких грандиозных афер, лишь мелочи жизни: то местные бандиты решат свести счёты с должником, то в индейском казино по соседству что-то произошло, и все молчат, так как запретная территория. Все друг друга знают, все одеваются в рубашки и свитера по моде двадцатилетней давности — в результате от сериала прямо-таки веет провинциальным уютом.
Не подкачал и кастинг. Помощницу шерифа играет Кэти Сакхофф из «Звёздного крейсера "Галактика", а в роли одного из антагонистов выступает невероятно брутальный Эй Мартинес. Ваши бабушки помнят его как Круза из «Санта-Барбары», но, поверьте, из него получился настоящий индеец. Культуре коренных народов Америки в сериале уделено много внимания: серия-другая, и вы начнёте разбираться в обычаях шайеннов.
7. Отжиг | The Get Down
Примерно в одно время вышло сразу несколько сериалов, посвящённых музыке, — Vinyl, Roadies и The Get Down. Все три закрыли почти сразу, и обиднее всего именно за работу База Лурмана.
Трущобы Бронкса, продажные политики и наркобизнес — и молодые ребята, совсем ещё мальчишки, готовые на всё, лишь бы стать звёздами хип-хопа. Героям приходится разрываться между мечтой и реальностью, патриархальным воспитанием и тягой к искусству. Музыкальные номера потрясающе органично вписаны в сюжет: всё, от погони за торговцем самопальными записями до мессы в церкви, превращается в сцены из мюзикла. Готовьтесь переслушивать мощнейший сингл Come Set Me Free от восходящей звезды соула Милены Круз снова и снова.
8. Самая плохая ведьма | The Worst Witch
Экранизация книг Джилл Мёрфи про британскую школу для юных ведьмочек. Если вы ещё не знаете, откуда Джоан Роулинг черпала вдохновение, обязательно исправьте этот недочёт! Добрый директор Дамблдор, надменный аристократ Малфой, строгий и вечно хмурый Снейп — многие персонажи «Гарри Поттера» вдохновлены героями «Самой плохой ведьмы». Правда, история непутёвой девочки Милдред Хаббл не становится со временем серьёзнее — это детская сказка от начала и до конца.
Если вы скучаете по хорошим добрым историям, без нудного морализаторства и актуальной повестки (как это было в «Сабрине»), обратите внимание! Потрясающие британские актёры, в том числе великолепная Белла Рэмси, заставят поверить в волшебство кого угодно.
9. Она же Грэйс | Alias Grace
Экранизация романа Маргарет Этвуд, известной по «Рассказу служанки». Конечно же, история про сложную женскую судьбу. Но у этого сериала куда больше общего с «Невероятной историей Билли Миллигана»: у героини раздвоение личности... или она удачно его симулирует.
Сюжетная структура держится на персонаже-докторе, который пытается достучаться до осуждённой преступницы, и каждый эпизод открывает всё новые и новые страницы её не слишком-то весёлой жизни. Грейс — небогатая служанка из XIX века, ей помыкают все, и от этого её психика расшатывается всё сильнее. Всего шесть серий и потрясающая игра Сары Гэдон — посмотрите, не пожалеете.
10. Город, в котором меня нет | Boku dake ga inai machi / Erased
Экранизация популярной манги про мальчика, чьё сознание постоянно перемещается в прошлое, как только рядом происходит что-то плохое. В меру своих возможностей герой помогает окружающим, пока мистическая сила не забрасывает его в далёкое детство. Когда-то из его класса таинственным образом пропало несколько учеников — и герой попадает как раз в момент перед их исчезновением.
Сериал подкупает нехарактерно сильной для японцев актёрской игрой, талантливыми актёрами-детьми и видами зимнего Хоккайдо. Это серьёзная история о настоящей дружбе, самопожертвовании и том самом «втором шансе», который мало просто получить. Ведь что может сделать с убийцей обычный ребёнок? Аниме по тому же сюжету хвалят, но игровой сериал можно смотреть даже без скидок на японское своеобразие.
Новый, загадочный вирус превращает Москву в город призраков. Электричество здесь давно отключено, а деньги лишились своего значения. Те, кто ещё не заражён, в отчаянии борются за кусок еды или каплю бензина. Вдали от этой апокалиптической сцены живут Сергей, его возлюбленная и её сын, на безопасной окраине города. Но даже несмотря на неприязнь бывшей жены, Сергей не в силах оставить их в беде. Он решает рискнуть и отправляется в опасную Москву, чтобы спасти свою семью от неминуемой угрозы.
Волею судьбы к нему присоединяются отец героя и соседи. Люди, между которыми раньше витали обиды и разногласия, вынуждены забыть о прошлом и объединиться в смертельной борьбе за выживание. Их нелёгкий путь ведёт в уединённый домик на берегу озера в Карелии. Это последний приют в мире, где можно найти убежище от страшной чумы, поглотившей Москву в огнеопасном объятии.
2. Выжившие
На просторы российской провинции ниспадает загадочная и малообъяснимая чума: в течение нескольких дней погибает значительная часть жителей. Выживших поражает странное заболевание: те, кто задремлет более чем на два часа, больше не просыпаются. Город окутан тьмой без электричества, страдает от голода из-за проблем с поставками продовольствия, и власть захватывают преступные синдикаты. Несколько отдельных персонажей объединяют усилия, стремясь выбраться из этого адского угара, в котором жизнь потеряла всякий смысл. Им нужно пробиться на свободу и узреть, не погрузился ли в такую же черную дыру весь остальной мир. Однако сначала им предстоит преодолеть военные блокпосты, стоящие на пути из города. И еще слышны слухи о загадочном Институте. Возможно, там сокрыты ответы о происхождении этой эпидемии. Именно туда направляют свои отчаянные шаги главные герои.
3. Аванпост
Земля была охвачена таинственной катастрофой, погрузившей мир во мрак. Оставшиеся от человечества силы сосредоточены в области, известной как «Круг Жизни», в то время как за его пределами царят тьма, смерть и неизвестность. На передовой линии «Круга Жизни» стоит аванпост, откуда отправляются разведывательные группы в карантинную зону.
Юра и Олег, бывшие военные, служат на этом аванпосте. Они похожи друг на друга, но в то же время имеют значительные различия. Оба они испытывают чувства к своенравной Алене из отряда МЧС.
Под командованием майора Долматова сотрудники аванпоста вынуждены раскрыть страшную тайну о враге, прежде чем придет конец для всего человечества. В этой схватке с неизвестным каждый из них столкнется с собственными демонами прошлого и теми тайнами, которые скрываются в самых глубинах карантинной зоны.
4. Молодые и сильные выживут
На просторах России, после трагической катастрофы, ее природа осталась безмолвной свидетельницей. Большинство населения исчезло, и лишь немногие выжившие, обладавшие юностью и силой, освоились в суровых условиях, оставленных на горах обрывками цивилизации. Но за выживание пришлось заплатить высокую цену: утерянная память истерзала их, стирая прошлое, забывая все, что когда-то было. Однако у некоторых начали проявляться признаки возвращения воспоминаний и человеческого осознания. И наступил момент, когда эти немногие, частично пробудившиеся от забвения, стремились найти свое место в новой реальности.
Среди них был Гош, чьи корни уходили в мир эрудиции и интеллекта. Теперь его ум должен был преодолеть не только забвение, но и перестроиться, переосмыслить свою личность. Но перед ними встали те, кто использовал возвращенные воспоминания и знания, чтобы подчинить оставшийся мир под себя.
5. Корабль
Опытный капитан Виктор Громов и старый морской ветеран — Ракита — ведут корабль по своему заданному маршруту. Но внезапный взрыв адронного коллайдера в одной из научных лабораторий на берегу переворачивает планы мореплавателей и навсегда изменяет облик нашей планеты… Судно, по чуду, избегает катастрофы и остается плавающим. Экипаж корабля остается в живых, но у них больше нет точного курса. Все материки ушли под воду: города, люди, машины и всё, что было связано с цивилизацией — все исчезло без следа. Элегантный парусник в мгновение превращается в одинокий ковчег, покачиваемый волнами по бескрайнему океану…
Пришедший апокалипсис меняет правила игры. Теперь перед моряками стоят другие, более сложные задачи: умение владеть морскими узлами и лазать по мачтам вряд ли поможет сохранить запасы и не сойти с ума от потери близких… В стрессовой обстановке все чувства на острие, и страсти вспыхивают, как сухие листья от зажженной спички.
6. Выжить после
Одиннадцать незнакомцев пробудились в незнакомом подземном убежище, лишенные воспоминаний о своем прошлом и без понимания, как они оказались здесь. В их сознании лишь одна мысль пыталась пробиться сквозь тьму: спасение, пока еще есть воздух, пока еще осталось вода и запасы продовольствия не иссякли. Вырвавшись на свободу, им предстояло столкнуться с еще более ужасным будущим, чем нахождения в бункере: Москва обращена в полностью мертвый город, зараженный страшным и безжалостным вирусом, где теперь правят зомби. Но самое страшное только начиналось, ибо перед ними открылась жестокая правда: источником этой беды оказался эксперимент, замышленный крупной корпорацией «Вершина» в стремлении создать совершенную расу идеальных людей. Смогут ли они продолжить свое существование в этом новом мире или проще всего вернуться в подземное укрытие.
7. Выжившие: 3200 км
Максим, менеджер нефтяной фирмы, отправился в очень дальнюю командировку в Нижневартовск, где его ожидали встречи с высшим руководством и местной администрацией. В Москве, в то время как он был в дороге, ждали его жена вместе с дочерью. В этот раз в сопровождении Максима была начальница отдела PR — привлекательная Лена. Год назад у них был краткий, но страстный роман. Максим сделал выбор в пользу семьи, но Лена до сих пор таилась от него в глубинах своего сердца. Она надеялась, что время проведённое вместе в командировке поможет ему вспомнить страсти прошлого. Но ситуация приняла неожиданный оборот: в столице и прилегающих городах началась эпидемия, а жена Максима, заболела. Переговоры, которые были целью его визита, были сорваны, а рейсы все отменили. Единственный способ вернуться домой к своей семье — взять в аренду автомобиль и отправиться в путь. Лена решила присоединиться к Максиму. Теперь перед ними стояло 3200 километров, наполненных самыми неожиданными приключениями.
Дети девяностых — это те, кто-то родился или вырос в эту эпоху. Нашими учителями были приставочные игры на Sega и Dendy, альбомы с наклейками, игрушки-трансформеры, сотки — и мультсериалы. Предадимся ностальгии и вспомним, что мы смотрели по телевизору в детстве.
1. Утиные истории
Первый диснеевский, да и вообще западный мультсериал, который увидели по ТВ тогда ещё советские дети, проложил дорогу для остальных в этом топе. Каждую неделю из телевизора раздавалась знакомая мелодия заставки, и дворы пустели. Все сбегались смотреть, как жадный, но храбрый и упорный дядюшка Скрудж отправлялся навстречу приключениям в компании племянников и пилота-раздолбая Зигзага.
В целом «Утиные истории» — это приключения в экзотических странах в духе «Индианы Джонса», но нашлось тут место и путешествиям во времени, и космосу, и даже сказочной магии. Правда, нам все эти годы не дают покоя два фантастических допущения. Как Скрудж не разбивается, ныряя в своё золото? И почему утки всё-таки не носят штаны?
2. Черепашки-ниндзя (1987)
У живущих в канализации зеленокожих мутантов есть десятки воплощений, но для детей 1990-х правильное только одно: мультсериал 1987 года. Именно он познакомил нас с Леонардо, Рафаэлем, Микеланджело и Донателло, с мудрым учителем Сплинтером, злобным самураем Шреддером, уродливым пришельцем Крэнгом и обаятельной Эйприл.
После этого сериала мы полюбили пиццу, начали собирать игрушки и стирать в кровь пальцы, проходя одноимённую игру на «Денди». Прочие, даже более близкие к комиксам, экранизации «Черепашек» мы подсознательно воспринимаем как ересь, ведь у них в начале не звучит мелодия «Мы не жалкие букашки».
3. Чёрный плащ
Ответвление «Утиных историй» о незадачливом селезне-супергерое — пожалуй, самая тонкая и удачная пародия на Бэтмена и его мир. Через неё российские дети узнали о супергеройском жанре и его штампах раньше, чем познакомились с оригиналами.
Галерея злодеев у Чёрного Плаща даже богаче, чем у Бэтмена, и каждый уморительно зациклен на своей теме: растения, электричество, вода, шпионские гаджеты, грязь, чистота…Самовлюблённый, обожающий показуху и пафосные фразы «Ужас, летящий на крыльях ночи», который вечно садится в лужу, но спасает ситуацию в последний момент, — это герой, которого такой город заслуживает.
4. Чип и Дейл
Героями второго диснеевского мультсериала, показанного в России, стали говорящие бурундуки, которые по мере грызуньих сил борются с безумными учёными и котом-мафиози. Мы полюбили упрямого Чипа, смешного Дейла, харизматичного толстяка Рок…
Ай, ладно, кого мы обманываем? Главным достоинством сериала и поводом его смотреть всегда была Гайка, богиня и секс-символ для мальчишек девяностых. Именно благодаря её изобретательскому гению Спасатели превратились из настырных грызунов в вооружённых гаджетами суперагентов.
5. Бэтмен (1992)
После успешных фильмов Тима Бёртона Тёмный рыцарь получил собственный мультсериал. Он был не то чтобы серьёзным, но готическим и атмосферным. Мрачный город Готэм с нависающими небоскрёбами. Суровый задумчивый Бэтмен с огромным подбородком. Джокер, озвученный безумно хохочущим Марком Хэмиллом. Именно тут впервые появилась чокнутая акробатка Харли Квинн, будущая любимица косплееров.
Но ценнее всего, что мультсериал и основанные на нём мультфильмы — самые верные по духу экранизации Бэтмена. Это не готическая сказка Бёртона, не реалистичный триллер Нолана, не китчевая пародия Шумахера и не детский сериал с Адамом Вестом. Это единый мир Бэтмена, где есть понемногу от всех версий.
6. Охотники за привидениями
Кинодилогия об охотниках за привидениями получила достойное продолжение на ТВ в виде мультсериала. Создатель «Вавилона-5» Майкл Стражински при участии Дэна Эйкрода и Харольда Рэмиса придумал столько сюжетов о злобных и безумных кусочках эктоплазмы, что их хватило на семь сезонов. Многие дети, выросшие в 1990-е, узнали об этой команде не из полнометражных фильмов, а именно из сериала.
Спустя несколько лет вышли «Экстремальные охотники» с новой командой, которые запомнились прежде всего по синеволосой готичной красавице Кайли. Ради неё мы и смотрели мультик по утрам.
7. Эхо-взвод
Американское ТВ много лет показывало перемонтированные аниме о боевых роботах, но только в 1993 году сумело создать нечто подобное само. «Эхо-взвод» — классическая меха, где бойцы сражаются в летающих бронированных экзоскелетах. По меркам западной анимации он оказался серьёзным и взрослым: герои гибнут и теряют близких, а у их противников, восставших рабов-неосапиантов, есть резонная причина ненавидеть человечество.
Сериалу не повезло с российским названием — сперва он получил дурацкое имя «Космические спасатели лейтенанта Марша» (кого, ну кого они там «спасают»?), а затем локализаторы перепутали «эхо» и «экзо». Но, как его ни назови, это яркий образец космической фантастики, незаслуженно забытый в наши дни.
8. Люди Икс (1992)
Брайан Сингер и Хью Джекман сделали всё, чтобы Люди Икс ассоциировались именно с их киносерией. Но для тех, кто рос в девяностые, киношные образы никогда не сравнятся с версиями из анимационного сериала.
В те годы по комиксам Marvel запустили немало сериалов, но этот был лучшим. Здесь было всё, о чём только могли мечтать фанаты: адаптация лучших историй из комиксов, глубоко проработанные персонажи, драматичные сюжеты и неожиданные развязки.
9. Пираты тёмной воды
Удачный пример того, как даже самый избитый и клишированный сюжет может оказаться интересным, если его правильно подать. Юный принц Рен должен найти тринадцать потерянных сокровищ Рулла, чтобы спасти планету Мер от нашествия таинственной тёмной воды, пожирающей всё на своём пути. По сути — стандартный квест, странствия героя, окружённого разнообразными спутниками.
По факту — увлекательная история. Здесь есть и приключения, и сокровища, и романтика, и пираты, и монстры, и интриги, и заговоры, и предательства. Герои благородны и харизматичны, злодеи колоритны и коварны, а мир на редкость атмосферен. К сожалению, история так и осталась незаконченной, хотя помимо мультфильма по вселенной вышли также комиксы и видеоигра.
10. Джетсоны
Все помнят «Флинстоунов» — сериал о современных идиотах в каменном веке, предтечу «Симпсонов» в славном деле сатиры на американское общество. Но у пещерных людей были родственники из далёкого будущего — Джетсоны. Снятый в 1960-х ситком о семье из 2060-х пропитан духом классической научной фантастики о светлом будущем: архитектурный стиль гуги, слуги-роботы, инопланетяне-питомцы, трёхчасовой рабочий день (вся работа — нажать одну кнопку) и, конечно, летающие машины.
Сейчас сериал смотрится наивно, но по-прежнему трогает за душу поклонников классической НФ. Почему же он менее известен, чем «Флинстоуны»? В «Джетсонах» не было такой крутой песни!
Калифорнийскому городку Саннидейл повезло: он был основан прямиком над Адской бездной. Лезущие оттуда на свет божий вампиры, демоны и прочие воплощения сил зла давно превратили бы нашу планету в Геенну огненную, если бы не Избранные, которые рождаются среди людей раз в поколение. В наши дни доля истребительницы вампиров выпадает девочке-старшекласснице...
Мы сотни раз видели, как блестящие идеи в неумелых руках превращались в посредственные произведения. А вот обратные примеры встречаются не чаще, чем вампиры на улице в солнечный денек. Концепция сериала «Баффи» в лучшем случае подошла бы трэшовому ужастику, а никак не культовому телешоу. Однако первое впечатление обманчиво: самый знаменитый сериал Джосса Уидона оказался тем алмазом в горе стекляшек, который совершенно не ожидаешь найти — но, раз увидев, не устаешь им восхищаться.
Как начиналась Баффи
Первая Баффи, ныне почти забытая
В 1992 году почти никому не известный тогда Джосс Уидон написал в пику голливудским штампам сценарий, в котором хрупкая девушка не умирала от рук чудовищ, а становилась их самым страшным кошмаром. На студии «Двадцатый век Фокс» сценарий приняли, но распорядились им по-своему. В итоге на экраны вышла банальная комедия о вампирах, не снискавшая в прокате особых лавров.
К счастью, идею «школьного ужастика» не похоронили окончательно. Через несколько лет Уидону предложили снять на основе его сюжетных наработок телесериал. В марте 1997 года на канале The WB Network вышел первый эпизод сериала «Баффи — истребительница вампиров», просуществовавшего целых семь сезонов.
Казалось бы, чем может заинтересовать сериал, в котором на протяжении 144 эпизодов миниатюрная блондинка кулаком и добрым словом вышибает дурь из монстров, заполонивших калифорнийский Саннидейл?.. Дело вовсе не в неразборчивости американской публики: детище Джосса Уидона обладает целым рядом объективных достоинств.
Школьная сборная по борьбе без правил с вампирами
Один из главных козырей сериала, как это ни парадоксально, — жизненность и актуальность. Да, герои постоянно соприкасались со сверхъестественным, но подчас гораздо больше неприятностей им доставляли банальные житейские неурядицы: плохие оценки в школе, безответная любовь, конфликты с учителями... В общем, все то, что окружает любого нормального подростка — главного потребителя фантсериалов. Зрителям было легко сопереживать героям, которые жили почти такой же жизнью, как и они сами, только чуть более интересной и насыщенной — с охотой на вампиров и спасением мира.
Да и сюжеты в «Баффи» были на любой вкус. Сквозные сюжетные линии соседствовали с самостоятельными сериями: комедийными, драматическими, романтичными, многие из которых были сняты не хуже, чем полнометражные ленты. Не оставались внакладе и те, кто смотрел шоу серия за серией: в каждом сезоне появлялся новый могущественный противник Баффи и ее друзей.
Не менее значимым достоинством «Баффи» стал искрометный юмор — ненавязчивый, органично вплетенный в канву повествования. Кроме того, в легкой форме, доступной молодому поколению, Джосс Уидон постоянно говорил о серьезных, по-настоящему важных предметах. Сериал взрослел вместе с его героями и зрителями.
«Ангел»
Баффи и Энджел после расставания еще не раз встречались — в основном, в книгах по мотивам сериалов
Растущая популярность «Истребительницы вампиров» привела к тому, что одновременно с четвертым сезоном «Баффи» Уидон и The WB запустили спин-офф сериала — «Ангел». В новое шоу перекочевали некоторые персонажи, которым не хватало места в первоисточнике, в том числе титульный герой.
Кровавый путь вампира Энджела закончился, когда некие враги возродили его человеческую душу. Ужаснувшись собственным злодеяниям, вампир решил искупить свою вину. Так Энджел оказался в компании Баффи — и та, кто была призвана истреблять ночных кровососов, влюбилась в одного из них. Однако после первой ночи, проведенной им с Баффи, вампирская сущность Энджела неожиданно вернулась, и ему стоило немалого труда снова встать на путь добра. Стало ясно: будущего у этой пары нет. Энджел принял тяжелое решение — порвать отношения с Баффи и уехать из Саннидейла.
Обосновавшись в Лос-Анджелесе, Энджел вскоре встретился с полудемоном Дойлом. Тот открыл вампиру, что некие высшие силы решили сделать Энджела своим рыцарем, защитником слабых и угнетенных. Так начинаются приключения этого героя.
«Ангел» стал более мрачным, серьезным и взрослым, чем когда-либо была «Баффи». Энджел не просто боролся со злом, но и постоянно сражался с демоном внутри себя, стремясь искупить века злодеяний. Стилистика начального сезона выглядела полусерьезной пародией на классические нуарные детективы, но уже к концу первого года акценты сместились. На смену нуару пришло городское фэнтези, впрочем, тоже не лишенное подтрунивания над штампами жанра. Смешанные в идеальных пропорциях пародия и мистическая трагедия на выходе дали почти безупречный сериал о сверхъестественном в современном мире. «Ангел» постоянно использовал известные сюжеты, но столь изящно, что они начинали играть новыми красками, а блистательная игра актеров и потрясающие диалоги дополняли и без того впечатляющую картину.
В «Ангеле» Уидону удалось невероятное: не растеряв достоинств, присущих его первому сериалу, он привнес в свой мир массу свежих идей и тем, окончательно закрепив за собой славу одного из лучших рассказчиков современной телефантастики.
От апокалипсиса до апокалипсиса
Доброй традицией сериала «Баффи» стало ежегодное спасение Саннидейла, а заодно и остального мира от очередного Великого зла — в каждом из семи сезонов его роль достается новому чертовски обаятельному и столь же отрицательному герою. Все супостаты отличались смачностью, изрядным чувством юмора и неординарностью: чего стоят, например, злобная богиня в образе шикарной блондинки или Первородное зло, принимающее образ любого умершего человека.
Пастор Калеб (не путать с капитаном Рейнольдсом) — воплощение Первородного зла
Чаще всего от рук Баффи и ее друзей страдают, конечно, самые обыкновенные вампиры. Местные кровопийцы канонически боятся солнечного света и символов веры, мгновенно обращаются в прах, если проткнуть им сердце деревянным колом, а размножаются, давая человеку вкусить своей крови. Ночные охотники — результат смешения крови древних демонов с человеческой, поэтому вампиры, в повседневном обличье похожие на людей, могут перекидываться в гротескных чудовищ.
Главная особенность местных вампиров — в том, что, обретая сверхчеловеческую силу, скорость и бессмертие, они навсегда лишаются души, а вместе с ней и способности испытывать стыд или сострадание. Поэтому они даже не пытаются сопротивляться жажде крови, получая от убийств и жестокостей нескрываемое удовольствие. Естественно, такое поведение может продолжаться только до первой встречи с истребительницей, поэтому вампирский век недолог, и никаких особых способностей они обрести не успевают. Впрочем, и тут встречаются исключения.
Истинный облик любого вампира — зрелище не из приятных
Сами истребительницы появились на свет почти так же, как и вампиры. Древние волшебники объединили человеческую и демоническую суть в простой девушке, наделив ее невиданной силой и скоростью. С тех пор эта сила передается после смерти истребительницы к следующей девушке, призванной подхватить знамя борьбы с ночными кровопийцами.
Не вампирами едиными могучи силы тьмы. Саннидейл не случайно оказался расположен на самой границе между миром людей и Адом: черный маг Ричард Уилкинс основал город с далеко идущими намерениями. Планам его, конечно, было суждено накрыться медным тазом, но до встречи с Баффи он успел более века пробыть мэром Саннидейла. А пожалуй, самыми оригинальными противниками истребительницы стали трое помешанных на комиксах неудачников, решившие стать суперзлодеями. Несмотря на неуклюжесть и глупость, парни попортили Баффи и ее друзьям крови не меньше, чем Первородное зло, которое истребительница сотоварищи одолела в финале сериала.
Музыка истребления
Музыкальное сопровождение «Баффи» и «Ангела» всегда играло значительную роль в сериалах. Музыка передавала настроение и атмосферу серий, а некоторых героев — рокера Оза или меломана Лорна — вообще невозможно представить без их вдохновенного пения.
Лишь один эпизод «Баффи» совершенно лишен музыки — «Тело», в котором отважная истребительница лишилась любимой матери. Зато другая серия, «Еще раз и с чувством», — настоящий сорокаминутный мюзикл. В 2002 году вышел одноименный альбом с песнями из этого эпизода. Также за время существования сериала появилось еще три пластинки саундтреков.
Банда Скуби-ду
Противостоять столь многочисленным злодеям не смог бы даже самый отважный герой. Что уж говорить о юной школьнице, отягощенной учебой и постоянными проблемами в личной жизни. К счастью, на помощь Баффи всегда готовы прийти верные друзья — «банда Скуби» (названная в честь известного мультперсонажа).
На протяжении всех семи сезонов лишь трое героев оставались неизменными помощниками Баффи: Руперт Джайлз, Сандер Харрис и Уиллоу Розенберг. Из них только Джайлз знал, во что ввязывается: под личиной суетливого школьного библиотекаря скрывался член древнего ордена Смотрителей, который должен был советами и наставлениями помочь Баффи в исполнении ее миссии. А вот Сандер с Уиллоу — обычные школьники: поклонник комиксов и примерная отличница. К концу сериала Уиллоу превратится в могущественную волшебницу, а Сандер так и останется простым парнем, душой компании.
Спайк и Баффи: любить или убить — какой тяжелый выбор
Время от времени состав «банды Скуби» пополнялся новыми... личностями. Энджел и Спайк — два вампира, обладающих душами; оборотень-музыкант Оз, школьная дива Корделия, бывшая демоница Аня, член спецподразделения по охоте на монстров Райли и сотворенная с помощью магии младшая сестра Баффи — Дон.
После переезда в Лос-Анджелес сколотил свою команду и Энджел. Главной его соратницей стала красотка Корделия — неудавшаяся актриса, пророчица и бесстрашный борец со злом. Другой экс-персонаж «Баффи», неудачливый коллега Джайлза Уэсли Уиндем-Прайс, оказался настоящим кладезем знаний о потустороннем мире и незаменимым сотрудником детективного агентства «Расследования Энджела». Затем к дружной команде детективов присоединились матерый охотник на вампиров Чарльз Ганн, гениальная ученая Фред Беркл и зеленокожий демон-меломан Лорн.
Откровенно говоря, от таких соратников неприятностей подчас не меньше, чем пользы. То из-за любимого человека рассорятся, то древнее зло пробудят ненароком, а то и просто временно повредятся рассудком и примутся пускать в расход лучших друзей. Личные заморочки персонажей «Баффи» и «Ангела» становятся не менее важным двигателем сюжета, чем очередное противостояние со злом, а следить за ними порой даже интереснее, чем за магистральной историей.
Сложно представить более взрывоопасную пару, чем вечный оптимист и демонесса, склонная к мужененавистничеству
И, несмотря на все проблемы, связанные со спутниками Баффи и Энджела, через оба сериала красной нитью проходит мысль: именно наши друзья делают нас теми, кто мы есть. Только с их помощью мы можем совершать самые невероятные подвиги, сражаться и побеждать, как бы силен ни был противник.
Мистические организации
Вампиры, магия, демоны — все это существует в мире не первое тысячелетие. Было бы странно, если бы за фасадом современного общества не скрывались организации, так или иначе связанные со сверхъестественным.
Для борьбы с потусторонними силами на государственном уровне военными США была создана контора под названием «Инициатива». Ей принадлежит огромная лаборатория глубоко под Саннидейлом, где проводятся особо секретные исследования. Однажды здесь вырастили нечто среднее между человеком, демоном и киборгом, а разбираться с ним, конечно, пришлось вездесущей истребительнице — вместо того, чтобы сдавать первую сессию! В общем, эффективность «Инициативы» могла сравниться разве что с изяществом слона, отплясывающего в посудной лавке.
Смотрителей легко узнать по манерам, британскому акценту и очкам
А все из-за отсутствия стиля и традиций, которых с избытком хватает Смотрителям. За века существования эта организация накопила массу информации о проявлениях сверхъестественного на Земле и в сопредельных измерениях. К каждой истребительнице приписан один из членов этого тайного общества — наставник и помощник. Остальные тем временем занимаются подготовкой потенциальных Избранных. Смотрители и сами изредка отваживались противостоять особо опасным демонам; впрочем, бойцы из них аховые. Неудивительно, что стоило им встать на пути у Первородного зла, как штаб-квартира и руководство организации перестали существовать.
Так что теперь у лос-анджелесской корпорации «Вольфрам и Харт» не осталось конкурентов. За фасадом юридической конторы скрывается управляемая демонами корпорация, чьи интересы распространяются на множество миров. Воистину, все зло в мире от адвокатов: уберечь преступника от срока или вытащить с того света маньяка для сотрудников «Вольфрама и Харта» — раз плюнуть. А главной целью существования корпорации была подготовка вселенского Апокалипсиса.
Охотница до джедаев?
В сюжетах «Баффи» можно найти немало параллелей со «Звездными войнами». Более того, на протяжении сериала не раз встречаются прямые отсылки к Саге Джорджа Лукаса. Дело в том, что Джосс Уидон и другие сценаристы «Баффи» — большие поклонники «Звездных войн».
Когда истребительница вампиров Фэйт в конце третьего сезона оказалась на стороне зла, Баффи говорит о ней: «Она перешла на Темную сторону Силы».
Вампир Спайк, впервые узнав, что Энджел сражается на стороне истребительницы, с ужасом восклицает: «Ты был мне, как отец, чувак... Ты был моим Йодой!»
В начале четвертого сезона сериала Сандер пытается наставлять Баффи на путь истинный с помощью кодекса джедаев, правда, безуспешно.
А вот как паникуют неудачливые злодеи, которым собралась мстить за смерть подруги Уиллоу: «У нас остались мгновения до того, как Дарт Розенберг превратит нас всех в джава-бургеры, а ни у кого тут нет достаточно мидихлориан, чтобы остановить ее!»
Баффи вне экрана
Семь лет подряд отважная Баффи вела неравную борьбу с силами зла, дважды умирала и возвращалась к жизни, находила и теряла любовь, друзей, цель в жизни... Но всему приходит конец: в мае 2003 года сериал был закрыт. Еще около года марку поддерживал пятый сезон «Ангела», но затем был снят с эфира и он, хотя финальный эпизод недвусмысленно намекал на необходимость продолжения. Конечно, столь успешный проект не мог просто так кануть в Лету.
Вскоре после показа первого сезона «Баффи» издательство Pocket Books начало выпуск книг по мотивам вселенной Джосса Уидона. Всего по обоим сериалам издано около сотни романов разных авторов, далеко не все из которых с должным вниманием относились к традициям мира.
Не отставали и комиксы — но здесь контроль за качеством был еще меньшим. Расхождения с телевизионным первоисточником в рисованных историях не редкость, поэтому многие из них не считаются каноническими. Однако сегодня именно в индустрии комиксов теплится жизнь мира Баффи: уже несколько лет IDW Publishing выпускает графические истории из прошлого и будущего героев «Ангела». С 2007-й по 2018-й издательство Dark Horse выпускало серию Buffy the Vampire Slayer, в которой вышли сезоны с восьмого по двенадцатый. А в январе 2019-го BOOM! Stuidos начала издавать ребут.
На рубеже веков вышло пять консольных видеоигр о приключениях истребительницы, в двухтысячных появились настольные ролевые версии обоих сериалов, а также коллекционная карточная игра. Официально эти линейки уже несколько лет заброшены, но среди любителей «Баффи» до сих пор продолжают пользоваться немалой популярностью.
Мир «Баффи» продолжает жить, пусть и не столь активно, как хотелось бы ее многочисленным поклонникам. Потенциал вселенной далеко не исчерпан, хотя Джосс Уидон использовал в ней едва ли не все известные темы мистики и городского фэнтези. Призраки, мумии, оборотни, древние ордена, безумные волшебники, параллельные миры, демоны и даже граф Дракула — казалось бы, что еще можно добавить к этому перечню?
Впрочем, в конце каждого сезона «Баффи» и «Ангела» поклонники оставались в уверенности, что теперь-то все свежие идеи исчерпаны, и дальше начнется высасывание сюжетов из пальца. И всякий раз Джосс Уидон находил, чем удивить им же самим избалованного зрителя.
От серьезных разговорных драм и запутанных детективных историй до кринж- и метакомедий.
1. «Золотое дно» (2024)
Жанр: драма
Режиссер: Илья Ермолов
В ролях: Алексей Гуськов, Юлия Снигирь, Игорь Гордин, Ростислав Бершауэр
«Золотое дно» — лихо закрученная «битва за престол» в декорациях бетонных джунглей по сценарию Сергея Минаева. Внезапная кончина владельца крупного строительного холдинга запускает ожесточенную битву за его наследство между родственниками (семейство Градовых) и верным бизнес-партнером покойного Геннадием Кудрявцевым (Игорь Гордин). Главой станет тот, кто соберет больше процентов голосов среди всех акционеров компании. С этого начинаются грязные подковерные игры с целью каждого из претендентов на «трон» перетянуть как можно больше акционеров в свою команду.
Это динамично написанная история борьбы за власть, которая увлекает с таким же успехом, с каким отталкивает из-за своей оголтелой гиперактивности. Еще на моменте анонса «Золотого дна» проект начали продвигать как «наш ответ "Наследникам"», что, кажется, сериалу Ильи Ермолова не особо-то пошло на пользу. Сравнивать что-либо с «Наследниками» — это уже заведомо голосовать против себя, а ведь «Золотое дно» вполне солидно держится и на собственных ногах, без опоры на какие-либо громкие аналогии.
2. «Престиж» (2024)
Жанр: детектив, драма, комедия
Режиссер: Сергей Сенцов
В ролях: Ирина Розанова, Юлия Снигирь, Вера Кинчева, Любовь Толкалина
Классический детективный whodunit в стиле фильмов «Улика», «8 женщин», «Достать ножи» и романов Агаты Кристи. У нас есть единство места (в данном случае это элитный коттеджный поселок Престиж), где было совершенно убийство. Убийца — это точно один из местных жителей, но только кто? Для того чтобы ответить на этот вопрос, у нас есть частный детектив Елизавета Егоровна (Ирина Розанова), которая как бы рассказывает всю эту историю внуку. Еще у нас есть разношерстная галерея подозреваемых: от заносчивых юристов и депрессивных программистов до прислуживающих им нянь, у каждой из которых шкафы ломятся от собственных скелетов.
Сериал Сергея Сенцова — вещица крайне аддиктивная, и виной всему даже не подвешенная в воздухе интрига, которая, как подобает, держится до последней серии, а сама манера повествования. Снято все это безумно стильно, среди актерского состава много новых лиц, а драмы некоторых персонажей поинтереснее основного сюжета: например, история беглой филиппинки Курассон по меркам сегодняшних российских сериалов — это, безусловно, смелый жест. Финал подсказывает, что «Престиж» может пойти дорогой «Достать ножи» и превратиться в детективный сериал-антологию с разными персонажами, но с общим рассказчиком-следователем. Если уровень постановки при этом не упадет, то нас ждет прекрасная франшиза.
3. «Как Деревянко Ломоносова играл» (2024)
Жанр: комедия
Режиссер: Раиля Каримова
В ролях: Павел Деревянко, Антон Богданов, Варвара Володина, Артем Волобуев
Уже из названия можно сделать пару выводов, примерно говорящих о том, что вас ждет. Во-первых, очерчен сюжет, указывающий на определенный метанарратив. Во-вторых, зрелище это, безусловно, будет несерьезным. Если вас такое устраивает, то можно смело включать сериал «Как Деревянко Ломоносова играл» — и тогда вы приятно удивитесь, как эти два ранних вывода оборачиваются в добротную провинциальную комедию, пытающуюся развенчать культ личности сегодняшних звезд.
Актер Павел Деревянко играет актера Павла Деревянко, которому после успешной роли в историческом полотне про Бородино предлагают сыграть Михайло Ломоносова в байопике Клима Шипенко. Деревянко, как настоящий профессиональный актер, решает хорошенько подготовиться к роли и едет на родину великого русского ученого — в село Холмогоры под Архангельском. Посвящение в поморы волей случая он проходит в доме местной семьи Беловых, патриарх которой Егор (Антон Богданов), мягко говоря, всему этому не особо рад.
Терапевтическая саморефлексия Павла Деревянко через комедию определенно идет на пользу его актерскому образу, приземляет и чуть ли не с помощью мемов («Деревянко везде одинаковый») пересобирает его заново. Ироничный взгляд на кинобизнес и отголоски столичной суеты комично контрастируют с колоритным поморским бытом, точечно попадая во все аудитории из возможных. Сценаристы ювелирно насыщают речь поморов диалектизмами, поддерживая начинания самого Ломоносова по сохранению русского языка, отчего «Как Деревянко Ломоносова играл» можно назвать еще и примером отличной филологической комедии.
4. «Саша и Питер» (2024)
Жанр: комедия, мелодрама
Режиссер: Валерия Шкирандо
В ролях: Аглая Тарасова, Антон Филипенко, Иван Мулин, Полина Филоненко
Сериал «Саша и Питер» претендует на звание образцовой, лишенной всяких претензий, легкой романтической комедии, где без пошлости и откровенных штампов рассказана история настоящей любви. Любовь эта, правда, в большей степени к городу Санкт-Петербургу, которую режиссер Валерия Шкирандо выражает искренне, но порой с чрезмерным лоском. Сюжет тут вращается вокруг девушки Саши (Аглая Тарасова), поддавшейся импульсу сорвать свадьбу бывшего. Она решает рвануть в Питер и устроиться там в ЗАГСе. Но вместо регистрации браков ее берут на должность регистратора разводов. Саше поначалу нелегко: приходится выслушивать вечно ругающиеся парочки, однако вне работы начинает постепенно налаживаться ее личная жизнь, причем претендентов на ее сердце сразу двое. «Сашу и Питер» можно назвать «Прогулкой» эпохи инстаграма (принадлежит компании Meta, которая признана экстремистской и запрещена в РФ).
5. «Казачок» (2024)
Жанр: приключения, комедия
Режиссер: Игорь Зайцев
В ролях: Алексей Лукин, Алексей Кравченко, Николай Шрайбер, Георгий Дронов
Элемент кринжа уже давно стал неотъемлемой составляющей российской комедии. Зачастую неосознанно для создателей, которые просто не видят того, что делают. Но когда к кринжу подходят как к художественному средству, рождается порой приятные экземпляры, идеально подходящие для расслабленного просмотра после работы. «Казачок» — один из таких непринужденных и незамысловатых проектов. В создателях — студия Сергея Светлакова, в прошлом году выпустившая остроумную «Тайну пропавшей деревни», а теперь взявшаяся за тайну пропавшего (во времени) зумера.
Подросток Степа (Алексей Лукин) приезжает навестить бабушку в деревню и случайно падает в колодец. Выбравшись оттуда, он оказывается в России эпохи смутного времени, где ему предстоит спасти из польского плена дальнего родственника и найти способ вернуться домой. Такой «Холоп», но как бы взаправду. Степа перемещается во времени со всем своим багажом гаджетов, развлекая русский народ смартфонами, коптерами и рассказами о смузи да фастфуде. Осознанный кринж не единственный плюс «Казачка», актеры в сериале тоже на удивление воодушевленно подошли к своим ролям, особенно Лукин, у которого тут органика в кадре как у молодого Майкла Дж. Фокса.
6. «Инспектор Гаврилов» (2024)
Жанр: комедия
Режиссер: Кирилл Васильев
В ролях: Виктор Добронравов, Екатерина Стулова, Наталья Земцова, Денис Власенко
Если «Золотое дно» — это наши «Наследники», то, получается, «Инспектор Гаврилов» — наш «Банши», только по-доброму и с Добронравовым. Вор Саша Медный (Виктор Добронравов) подрезал сумку, набитую купюрами, у большого страшного босса и подался в бега. Он планировал доехать на поезде до Владивостока, а там перебраться за границу. Но все пошло не так, когда в его купе зашел капитан полиции, который ехал по назначению в провинциальный Усть-Шахтинск. В итоге карты легли так, что Медный был вынужден поменяться со своим попутчиком местами (не буквально): чтобы скрыться от преследования, он решает залечь на дно в Усть-Шахтинске, где его все внезапно принимают за того самого отправленного к ним нового начальника полиции.
«Инспектор Гаврилов» сочетает в себе плутовской роман о краже личности, мотивы вестерна (не зря на саундтреке «Новый шериф» группы «Заточка») и житейскую комедию о буднях провинциального полицейского участка. Что работает лучше всего, так и не скажешь: за 17 серий шоу успевает и провиснуть, и заново набрать высоту. Очевидно лишь то, что львиная доля успеха «Инспектора Гаврилова» лежит на плечах Добронравова, чьей харизме здесь совершенно невозможно сопротивляться.
Криминальный кинороман от культового режиссера, модная экранизация бессмертной классики, поучительное приключение для всей семьи, суровый триллер про маньяка, помпезный музыкальный байопик и жизненная трагикомедия с Марком Эйдельштейном.
1. «Юг» (2024)
Режиссер: Иван Соснин
В ролях: Ярослав Могильников, Надежда Маркина, Тимофей Трибунцев, Юрий Колокольников, Александр Яценко, Кирилл Кяро
«Юг», пожалуй, главный family-friendly-проект года среди российских сериалов, который хочется показать всем своим родным, а затем сесть и выслушать, на какие мысли их натолкнуло приключение любознательного парня с необычным именем. Юг (Ярослав Могильников) едет из Приморского края через Якутию, Челябинск, Волгоград, Кавказ вплоть до самой Москвы с целью отыскать своего отца, от которого он ежемесячно получает денежные чеки, подписанные «Д. Кипень». Воспитанием парня занималась бабушка (Надежда Маркина), и к этой задаче она подошла чересчур ответственно — настолько, что из-за гиперопеки Юг вырос слишком замкнутым, неуверенным и с довольно ограниченным представлением о мире. Но все это в скором времени изменится.
Сериал Ивана Соснина, первого в России мастера кинематографа приятно постукивающих подстаканников с теплым сладким чаем, снят намеренно просто, чтобы с него можно было начать разговор о сложном. С одной стороны, «Юг» — это не только семейное приключение с комфортом и высказывание на тему, что главная достопримечательность России — ее люди. У «Юга» сильный гуманистический посыл про то, что человеку нужен человек. В этой истории не так важны поиски отца или сюжетные повороты, как то моральное обогащение и перевоспитание, что получают герои из серии в серию: Юг набирается от каждого «отца» жизненного опыта, а те, в свою очередь, всегда после встречи с парнем задумываются о чем-то действительно важном. Кто-то — о своей дочке, с которой перестал общаться из-за длительных разъездов. Кто-то — о горах, в которых героиня прожила всю жизнь, но ни разу не нашла времени забраться хоть на одну из них. Кто-то находит силы пережить давнюю трагедию, ну а кто-то наконец понимает, что значит стать отцом.
И таких микросюжетов в сериале даже не восемь, а больше. Особо важной получилась опоясывающая все повествование линия Юга и его бабушки, ведь именно она — катализатор происходящего. Дети не бегут из дома от хорошей жизни, и с ребенком нужно разговаривать и не доводить недомолвки до хронического заболевания, которым, как выясняется в финале, семья Юга уже давно поражена.
2. «Фарма» (2024)
Режиссер: Мария Кравченко
В ролях: Марк Эйдельштейн, Никита Павленко, Арам Вардеванян, Сергей Гилев, Александр Головин
«Фармой» можно запросто удовлетворить запрос одновременно на классические, но при этом харизматичные криминальные истории про исправление всякого рода несправедливости. Здесь несправедливость главным образом социальная: подростку Антону (Марк Эйдельштейн) с мышечной дистрофией нужно редкое лекарство, но государственный аппарат разводит руками, мол, для помощи недостаточно оснований. Тогда в дело вступает старший брат Миха (Никита Павленко), решивший вместе с корешами создать препарат самостоятельно и оборудовать для этого целую подпольную лабораторию.
Не спешите говорить про бром и барий, никто из героев здесь далеко не Хайзенберг. «Фарма», в которой есть и криминал, и драма, лучше всего варится в чанах комедии. Причем ироничной, как у Коэнов, дерзкой, как в «Голяке», и остроумно написанной, как у Макдоны (хотя, конечно, сравнения такие создателям сериала лишь в аванс). Диалоги действительно умело обходят штампы жанра, потому что укоренены в образы актеров. Причем «Фарма» — редкий сериал, в котором запоминающимися вышли даже бандиты, например дуэт наемников Леха и Тема (один — с мозгами, другой — с пистолетом) или их босс Альпачино, которого Сергей Гилев сыграл с такой экспрессией, что позавидуют даже аргентинские мафиози из мексиканских сериалов.
Главные герои тоже вышли живыми и яркими: кто-то благодаря характерным особенностям (например, суеверный взломщик Сема, который постоянно созванивается с отцом-уголовником), кто-то за счет острых фразочек. «Знаешь, какая у меня реальность? У меня старший сын — бандит, младший — инвалид, а муж, прости господи, пчеловод» — это слова мамы героя Эйдельштейна, которые ловко передают одновременно и комизм ситуации, и ее фундаментальный драматизм. Последнее по ходу сериала все-таки перетягивает «Фарму» из подростковой авантюры несерьезного жанра в область взвешенного, актуального и реалистичного высказывания.
3. «Комбинация» (2024)
Режиссер: Никита Власов
В ролях: Никита Кологривый, Елизавета Базыкина, Анастасия Уколова, Павел Прилучный, Даниил Воробьев, Аскар Ильясов
Байопик о саратовской музыкальной группе «Комбинация» — шумное, яркое и драйвовое шоу, которым, наверное, и должны быть все музыкальные проекты о поп-культурных феноменах с ностальгическим флером. Эта история во многом о продюсере Александре Шишинине (Никита Кологривый), который своими руками сколотил музыкальный коллектив в конце 1980-х, а затем кулаками пробивал ему дорогу в светлое будущее. Но и девочки — Елена Апина (Анастасия Уколова) и Татьяна Иванова (Елизавета Базыкина) — здесь совсем не для красоты. Это и их история тоже, обе актрисы создали два выразительных, отчасти конфликтующих между собой образа, без которых харизматичное лидерство Кологривого в сериале никогда бы не привело к нужному эмоциональному отклику у зрителя.
Никита Власов, хорошенько обкатав свои режиссерские навыки на «Ладе Голд», научился снимать эффектно и броско. Он одним из первых безукоризненно овладел инструментарием Жоры Крыжовникова: джамп-каты, комедийные тайминги, клиповый монтаж, хорошее музыкальное чутье, от которого действительно мурашки по коже, и, конечно же, работа с актерами. С кастинговыми решениями у «Комбинации» в целом получилось колоритно — начиная с Аскара Ильясова в роли Бари Алибасова до Владимира Канухина, сыгравшего композитора Окорокова. Режиссеру даже Даниила Воробьева удалось сдержать и не допустить, чтобы Павел Прилучный снова на экране стал зазнавшимся мажором.
Показать историю успеха известной группы или артиста через призму не такого уж и известного, в чем-то даже противоречивого менеджера — это далеко не новаторский ход авторов «Комбинации». Совсем недавно Баз Лурман рассказывал про Элвиса глазами его одиозного менеджера полковника Тома Паркера. Но здесь все-таки фигура Шишинина чуть больше располагает к сочувствию, потому что в конце концов он из карикатурно идеалистического героя (с глорификацией персонажа создатели определенно переборщили) становится трагическим и спущенным на землю мечтателем, который не смог убежать по лезвию славы от своей судьбы.
4. «Трасса» (2024)
Режиссер: Душан Глигоров
В ролях: Карина Разумовская, Александр Ильин мл., Анна Михалкова, Елизавета Ищенко, Семен Серзин
Извилистая и темная «Трасса» в конце концов выводит зрителя на довольно редкую в нашей сериальной индустрии территорию престижного по всем меркам телевидения. Проект режиссера Душана Глигорова и сценариста Олега Маловичко — это десятичасовая поездка по самым страшным улочкам человеческой души, мрачная и оставляющая неизгладимый эффект драма, по несколько раз за серию заставляющая потерять веру в людей, а затем снова ее обрести.
Сюжет закручивается вокруг судьи из Питера Светланы Незнамовой (Карина Разумовская), которая вынуждена лететь в родной городок на Кавказе, куда поехала ее приемная дочка в поисках биологических родителей и где бесследно пропала. Этого сценарного крючка уже достаточно, чтобы зритель клюнул на интригу, а дальше, поверьте, ни Глигоров, ни Маловичко вас просто так не отпустят. Здесь богатая галерея персонажей, каждый из них хорошо прописан и еще лучше сыгран. Те, для кого Ильин-младший — это только Лобанов из «Интернов», будут приятно удивлены новым образом актера, Анна Михалкова убедительно сыграла провинциального следака, а у Разумовской, как принято говорить в таких случаях, роль Незнамовой запросто может стать определяющей всю ее актерскую карьеру.
Как цельное произведение, «Трасса» вышла проектом фактурным. Врезающиеся в память герои, свежий во всех смыслах сеттинг КавМинВод (не все же «Чебурашку» в Кисловодске снимать), детективная структура в качестве жанрового прикрытия более пространственного размышления о природе зла — все это помогло Глигорову снять проект одновременно безумно интересный и с моральной точки зрения крайне тяжелый. Режиссер не боится жести на экране, умеет талантливо сгущать краски и снимать насилие так, что зрителю неминуемо станет от него тошно. Это не провокация, это лишь напоминание, что люди — самые опасные твари на планете. С таким посылом «Трассу» можно смело назвать «Грузом 200» стриминговой эры.
5. «Преступление и наказание» (2024)
Режиссер: Владимир Мирзоев
В ролях: Иван Янковский, Любовь Аксенова, Тихон Жизневский, Владимир Мишуков, Алена Михайлова, Владислав Абашин, Юлия Снигирь
«Преступление и наказание» — постмодернистский сериал-перформанс, пытающийся пересказать Достоевского на современный лад. Раскольников (Иван Янковский) ходит по супермаркету и размышляет об убийстве процентщицы, его сестра Дуня (Любовь Аксенова) в декорациях «Солтберна» отбивается от харассмента со стороны Свидригайлова (Владислав Абашин), а Соня Мармеладова (Алена Михайлова) делает первые шаги, становясь питерской Анорой. Появляется персонаж Тень (Борис Хвошнянский), потому что создатели решили, что показать внутренние переживания героев лучше всего через общение с местным аналогом Воланда.
Не исключено, что весь этот издевочный анахронизм вкупе с безвкусной режиссурой Владимира Мирзоева, сомнительными музыкальными решениями и еще рядом спорных моментов — продуманный продюсерский ход. Неподъемность творчества Федора Михайловича всегда заключалось в том, что практически все его герои имели свойство отталкивать читателя набором отрицательных качеств. Вот и здесь отталкивает все (возможно, кроме кастинга) — чисто с эстетической точки зрения это слишком пафосно, вычурно и с множеством лишних арт-вставок, убивающих повествование. С художественной позиции это тоже едва выносимо, потому что бесконечные монтажные «восьмерки» и перебивающие друг друга сюжетные линии утомляют сильнее, чем очередные попытки Тихона Жизневского изобразить кого-то, кроме майора Грома.
Неспроста же продюсеры доверили адаптацию такого великого произведения малоопытной сценаристке, которая до этого работала лишь с сериалом «Внутри убийцы» (стоит напомнить, что заставить актера говорить строками из романа полуторавековой давности, держа смартфон в руках, не значит глубоко переосмыслить классику). Неспроста продюсеры доверили постановку «Преступления и наказания» режиссеру с пугающей фиксацией на извращениях. Впрочем, «извращение» — именно то слово, которым многие зрители клеймят этот хипстерский сериал (хотя целевая аудитория, скорее всего, к нему применит другой, куда более модный термин — «хейтвотчинг»). Но такое впечатление сформировано только по первым четырем эпизодам, поэтому всегда есть вероятность, что ближе к финалу сакральный смысл этой экранизации все-таки тюкнет и зрителя по голове.
6. «Лихие» (2024)
Режиссер: Юрий Быков
В ролях: Артем Быстров, Егор Кенжаметов, Савелий Кудряшов, Евгений Ткачук, Елена Николаева, Максим Карушев, Филипп Янковский
«Лихие» — хрестоматийный сериал про 1990-е, от которого попросту невозможно оторваться. И это с учетом, что тема уже заезжена вдоль и поперек и что Юрий Быков как режиссер в последних фильмах износил до дыр свое пальто правдоруба и теперь им только застилать полы на кухне, чтобы там в комфорте обсуждалась ситуация в стране. Но мегаломанский проект «Лихие», девиз которого как раз таки «главная драма страны», создает впечатление, что такая фраза не просто маркетинговый ход, а вполне обоснованное заявление. По крайней мере, по первым четырем сериям.
В хабаровской тайге живет пчеловод Павел Лиховцев (Артем Быстров) с женой и двумя сыновьями, живет бедно, отчего не совсем счастливо. На дворе 1991-й, а значит, время перемен затронет и Лиховцевых. Это происходит, когда Пашин давний друг по кличке Краб (Александр Голубев) объявляется в родном селе и рассказывает, как он, мол, в Хабаровске поднялся и Паша может точно так же. Поначалу пчеловода берут водителем, но очень быстро герой втягивается в криминальные разборки. Тем не менее Паша, сколько он себя помнил, никогда не хотел быть гангстером. А вот его старший сын, наблюдая за делами отца, кажется, растет с иными взглядами на жизнь.
«Лихие» действительно напоминают гангстерскую классику Скорсезе: герой Быстрова входит в криминальный мир с решительностью Ирландца, а его сын, может быть, и не станет местным Генри Хиллом, но именно глазами Жени нам показывают деструктивное влияние насилия на психику человека и гнилость мира «славных парней». Это потенциально лучшая режиссерская работа в карьере Быкова, судя хотя бы по тому, как бескомпромиссно и жестко он выворачивает наизнанку блатную эстетику российского бандитского кино: «Лихие» сняты так брутально, остро и реалистично, что про романтизацию эпохи забываешь еще после «балабановского» финала первой серии. Во многом здесь, конечно, заслуга и сценариста Олега Маловичко, который из истории реальной ОПГ сделал настоящую GTA — охватывающую сразу несколько поколений и полную драматизма криминальную сагу с лихо закрученным сюжетом на извечную тему отцов и детей.
В этом ноябре на ТВ не так много фантастических премьер. Зато из тех, что есть, — две самые ожидаемые: продолжение главного мультсериала 2021 года и предыстория «Дюны». Есть и российская телепремьера, жуткое название которой совершенно не отражает её сути.
1. Аркейн, 2 сезон
Arcane: League of Legends
Когда и где? С 9 ноября на Netflix.
Что? Технофэнтези-стимпанк, мультсериал по мотивам игры League of Legends.
О чём? О борьбе между двумя городами: элита из богатого Пилтовера угнетает пролетариев из Зауна. И о двух сёстрах: полубезумная бунтарка-террористка Джинкс мечтает сжечь Пилтовер дотла, а воительница Вай, которая отчаялась остановить сестру и войну, окончательно выбирает сторону властей.
Чего ждём? Продолжения действительно потрясающего мультсериала 2021-го, который завоевал, кажется, больше фанатов, чем игра, на которой он основан. У первого сезона было всё: отличная анимация, драматичный и эмоциональный сюжет, неоднозначные антигерои, каждый со своей правдой. Как если бы «Легенду о Корре» снимали намного смелее. Того же ждём и от продолжения. Благо вся команда создателей на борту, даже Джейсон Спайсэк и его персонаж, Силко, появятся в каком-то виде.
Второй сезон поделён на три акта, которые будут выпускать раз в неделю. Обычно сериалы на Netflix выходят сразу целиком, но тут стриминг явно рассчитывает, что каждую часть будут бурно обсуждать и с нетерпением ждать продолжения. Сезон заранее заявлен как финал истории — тянуть «Аркейн» до бесконечности создатели не планируют.
2. Дюна: Пророчество
Dune: Prophecy
Когда и где? С 17 ноября 2024-го на HBO.
Что? Эпическая космоопера, часть вселенной «Дюны».
О чём? О Бене Гессерит, ордене жриц, который пытается тайно управлять галактической империей. Действие происходит за 10 000 лет до событий «Дюны». В центре внимания — жрицы Валя и Тула Харконнены, возглавляющие этот новый орден. Воитель Десмонд Харт стремится уничтожить сестринство в зародыше, подбивая на это императора Джавикко.
Чего ждём? Трейлер не раскрывает подробностей сюжета и отделывается общими пафосными фразами. Но, как известно знатокам мира «Дюны», примерно за 10 000 лет до Пола Атрейдеса — это эпоха после восстания машин, когда в мире «Дюны» запретили искусственный интеллект и заменили его людьми с особыми психическими силами. Это время становления династии Коррино и ордена Бене Гессерит, а специя ещё сравнительно новое открытие.
Основой «Пророчества» послужил роман Кевина Андерсона и Брайана Герберта «Сестринство Дюны», и изначально сериал должен был называться «Сестринство». Но это не точная экранизация, и подглядеть финал в книге, судя по всему, не выйдет. В главных ролях Эмили Уотсон («Чернобыль», «Эквилибриум») и Оливия Уильямс («Шестое чувство»), императора играет Марк Стронг («Кингсмен», «Звёздная пыль»), а Харта — Трэвис Фимелл («Варкрафт», «Викинги»).
Сериал официально объявлен частью единой вселенной с экранизациями «Дюны» от Дени Вильнёва. И это очень заметно в визуальном оформлении: художники по костюмам и декорациям явно ориентировались на успешные фильмы. Из-за этого, правда, получается, что в галактике за 100 веков не поменялась даже мода на одежду.
3. Укрытие, 2 сезон
Silo
Когда и где? С 15 ноября на Apple TV+.
Что? Постапокалипсис.
О чём? После конца света 10 000 выживших обитают в гигантском подземном бункере на 144 этажа. Здесь строгая иерархия, антиутопическая диктатура, ограничение рождаемости, а власти скрывают множество тайн об истинной сути Убежища. В финале первого сезона Джульет, одна из главных героинь, вышла-таки на поверхность, чтобы выяснить, правда ли там так трудно жить, как рассказывают.
Чего ждём? Судя по трейлеру, в центре внимания остаётся само Убежище и его обитатели, для которых Джульет стала героиней. Начальство пытается убедить толпу, что та погибла, но люди в это не верят и делают Джульет символом сопротивления. А дальше всё перерастает в революцию, которая грозит разрушить Убежище. О похождениях Джульет в трейлере спойлеров меньше, но с ней очевидно всё в порядке — она появляется в первых же кадрах, и актриса Ребекка Фергюсон в титрах тоже упоминается первой.
4. Чужестранка, 7 сезон, 2 половина
Outlander
Когда и где? С 22 ноября на Starz.
Что? Историческая драма и чуть-чуть хронофантастика. Экранизация книг Дианы Гэблдон.
О чём? О шотландской медсестре Клэр, которая из XX века провалилась в XVIII-й. За шесть сезонов Клэр неплохо обжилась в новой эпохе, вышла замуж и переехала в Америку, где её муж Джейми поучаствовал в войне за независимость. Во второй половине сезона Клэр с мужем, навоевавшись в Новом Свете, возвращаются в родную Шотландию.
Чего ждём? Подводку к финалу. Сериал продлён на восьмой сезон, но уже объявили, что он будет последним. Упихать в полтора сезона оставшиеся романы не выйдет (к тому же книжная серия не окончена до сих пор!), так что сценаристам «Чужестранки» предстоит придумать альтернативное развитие событий.
5. Молот ведьм
Когда и где? С 2 ноября на Start.
Что? Русское славянское городское фэнтези.
О чём? О современных богатырях из маленького городка Калязина — предпринимателе Алёше и изобретателе-инвалиде Илье. И ещё о секретном НИИ, где держат в плену сказочных существ и ставят на них опыты во имя народного хозяйства. Одно из таких созданий, злобная Хозяйка Стихий, вырывается на волю и превращает Калязин в заколдованную сказочно-мистическую зону.
Чего ждём? Название, конечно, максимально неудачное — трактат «Молот ведьм» написан суеверным палачом, а не отважным борцом с нечистью. Такому сериалу мрачно-инквизиторский заголовок совершенно не подходит. Ведь на самом деле это полукомедийное славянское фэнтези, где Калязин напоминает Соловец из книг Стругацких, Алёша — супергерой, лихо раскидывающий врагов, Муромец общается с говорящим котом, а «люди в чёрном» (одетые в синее) из НИИ ловят леших по лесам. И разборок с нечистой силой тут меньше, чем сценок из простой провинциальной жизни героев.
В отличие от прочих премьер, о «Молоте ведьм» уже можно судить не по трейлеру, а напрямую. Первую серию сразу выложили в бесплатный доступ.
6. Неуязвимая рестлерша
Invincible Fight Girl
Когда и где? С 2 ноября 2024-го на Adult Swim.
Что? Комедийный мультсериал.
О чём? О фантастическом мире, где рестлинг (театрализованная борьба) — это главный спорт, главное шоу и смысл жизни, а бойцы практически обладают суперсилами. Девочка Энди мечтает заниматься борьбой вопреки воле родителей и идёт тренироваться у мудрой бабушки, похожей на Йоду.
Чего ждём? По пересказу сюжета может показаться, что это спортивная драма о сильной и независимой темнокожей героине, которая бьёт здоровенных мужиков. Но просто гляньте трейлер! «Неуязвимая рестлерша» — это комедия, явно вдохновлённая самым отбитым аниме, с дурацкими костюмами, мегатонными ударами, позами как из «ДжоДжо» и перекошенными лицами на замедленных кадрах. Если во всём этом и есть «повесточка», она, похоже, потонет на дне моря иронии.
А также выходят:
Преступление и наказание — осовремененная интерпретация Достоевского, в которую добавили мистики и сюра. Премьеру несколько раз переносили из-за того, что первые эпизоды шокировали зрителей (говорят, скандал дошёл аж до администрации президента).
Тайна убийства мертвецов (Murder Mystery of the Dead) — аниме по мотивам настольной игры, где анимешные девочки расследуют убийство в мире зомбиапокалипсиса.
Покемон: Горизонты (Pokémon Horizons) — продолжение «Покемонов» уже без Эша Кетчума, выходит четвёртая часть первого сезона.
Трансформеры: Новая искра (Transformers: Earthspark) — детский мультсериал по вселенной «Трансформеров».
Расследование о пришельцах (Investigation Alien) — документальный сериал о поисках НЛО.
Утерянные документы о чудовищах (Lost Monster Files) — документальный сериал о поисках криптидов.
Гарри Поттер: Волшебники пекарни (Harry Potter: Wizards of Baking) — кулинарное шоу, где пекари работают в декорациях фильмов о Гарри Поттере.
