Друзья, в рубрике #вопрос_ответ я публикую свою переписку в сжатой форме с людьми на просторах интернета (в том числе и с Пикабу), где разъясняю популярным языком фольклорные явления, особенности, стереотипы.

В данном посте речь пойдёт об инструментальной музыке. Свои мысли буду подтверждать гиперссылками в тексте на записи с канала ВЕК с инструменталистами.
Не поленитесь - переходите по каждой и слушайте, переслушивайте, впитывайте!

Рубрика #Вопрос_ответ
— «музыка - это не только пение, но и музыкальные инструменты. Типичное решение этой проблематики сейчас: 1. Сыграет на гитаре, басу и ударной установке, будет фолк рок 2. Будем стучать ложками и использовать жалейки, назовемся народным ансамблем.
Второй вариант, к слову, вполне аутентичный, но слепо следуя тренду "народных ансамблей" многое за скобками тоже теряется»

Ответ:
Инструментальная музыка в России тоже была развита. У нас типов гармоней (которые конструктивно отличаются друг от друга) на территории РФ едва ли не больше чем во всем мире — кирилловская, сибирская тальянка, хромка, старинная псковская резуха (порховская гармонь), пшынэ и многие другие…
Елецкая рояльная гармонь внесена в список ЮНЕСКО за счет уникального строения.
В Липецкой области еще бытует традиция деревенских ансамблей (стихийных). То есть люди состраивали балалайки в разных строях, мандолину, гитару семиструнку, гармонь и играли.
В Курске бытовали ансамбли - рожки, кугиклы (флейта пана), балалайка, гармонь.
Псков - была развита скрипичная игра в деревнях (именно самоучки, деревенские музыканты).
Псков, Новгород - крыловидные гусли.
Много где - шлемовидные гусли.
Во Владимирской области - хоры рожечников (рожки делались из дерева).
Донская лира или казачий «рылей» -
«В конце 90-х годов Владимир Скунцев был допущен в фонды музея этнографии (Санкт-Петербург), в результате чего первым реконструировал этот замечательный инструмент, бытовавший у донских казаков до середины 20-го века. Называется он донская лира или казачий "рылей" (исполнителей называли «рылешниками»)».

Это я к чему. У нас есть свое - уникальное. И можно играть просто - примитивно, а можно виртуозно. И ЭТО делали деревенские жители.
Безусловно, все можно осовременить, но важно не потерять себя, своей фишки.

Я за то, чтобы люди изучали СВОЕ. И делали с этим то, что могут. Хочешь просто пой/играй, как твои деды. Хочешь обрабатывай, а хочешь пиши симфонии на тему.

Все хорошо. Главное уловить «зерно».

Огромная благодарность автору комментария, который подтолкнул меня к созданию этого поста.