Детство за границей, отсутствие детей и одинокая старость...
Дорошина Нина Михайловна родилась 3 декабря 1934 года в городе Лосиноостровск, ныне район Москвы. Советская и российская актриса театра и кино, народная артистка РСФСР.
Отец Михаил работал на Ростокинском меховом комбинате, оценщиком и сортировщиком. Был специалистом высокого класса. Перед войной его отправили в командировку в Иран и вся семья последовала за ним. Командировка была ответственной – закупка мехов для нужд Красной Армии. В Иране у местного населения скупалась овчина и каракуль. В связи с войной командировка затянулась, на родину семья вернулась только в 1946 году.
За время пребывания в Иране Нина Михайловна выучила персидский язык и по ее словам навсегда влюбилась в Восток. После возвращения училась в четвертой женской школе, там же она увлеклась театром, записалась в театральный кружок. Школа была женская и почему-то все мужские роли в спектаклях доставались Нине.
Затем их кружок по сути объединился с таким же в мужской школе. В старших классах стала посещать театральный кружок клуба железнодорожников, которым руководила Марина Львовская, актриса камерного театра.
Это и предопределило дальнейший выбор жизненного пути Нины Михайловны. В 1956 году она окончила театральное училище имени Щукина «Курс Львовой и Захавы». Вместе с ней учились Вера Карпова, Инна Ульянова, Александр Ширвиндт, Лев Борисов.
11 января 1958 года дебютировала на сцене театра «Современник» в роли одноклассницы героя Олега Табакова в спектакле «В поисках радости» по пьесе Виктора Розова. С 1959 года актриса московского театра «Современник», которым тогда руководил Олег Ефремов. Они познакомились на съёмках фильма «Первый эшелон».
Театральные работы Нины Дорошиной: «Крутой маршрут», «Любовь и голуби», «Четыре строчки для дебютантки», «Голый король», «Обыкновенная история» и другие. За спектакль «Любовь и голуби» получила первую премию на Всесоюзном театральном фестивале 1983 года.
Широкую известность и популярность получила благодаря съемкам в кино. Дебютировала на экране в 1955 году, сыграв роль Нелли Паниной, подруги-бандита в картине режиссера Михаила Калатозова «Первый эшелон».
Далее были работы в картинах «Безумный день», «Человек родился», «Неповторимая весна», «Люди на мосту» и многие другие, благодаря которым актриса запомнилась зрителям и стала узнаваемой, даже несмотря на то, что во всех играла второстепенных персонажей.
В начале 60-х на экраны вышли работы с ее участием: «Конец старой Березовки», «Первый троллейбус», «Строится мост». Однако далее она снималась редко, сделала выбор в пользу работы в театре.
А в начале 80-х в театре «Современник» она играла в спектакле «Любовь и голуби» роль Надюхи. Там ее заметил режиссер Владимир Меньшов и решил снять фильм по спектаклю. Партнером Дорошиной в киноверсии спектакля он сделал Александра Михайлова. Со слов Нины Дорошиной:
Знаете, ведь сюжет фильма банальный, даже можно сказать, что и сюжета никакого особенного нет. Но именно из-за этой актерской игры, этих переживаний фильм стал понятен и близок людям.
Второе – это удачная тема, измена, предательство. К сожалению, в жизни мы с этим сталкиваемся часто. И у каждого эта тема отдает в душе своей болью, своими воспоминаниями.
После исполнения главной роли в фильме Владимира Меньшова «Любовь и голуби» актриса ощутила поистине всенародную любовь.
Затем актриса вновь вернулась на театральные подмостки. После триумфа картины «Любовь и голуби» она появилась на экране лишь дважды. В ленте 1988 года «Вам что, наша власть не нравится?!» в роли Елены Александровны и в картине 2010 года «Гаражи», где сыграла тёщу главного героя.
Долгое время состояла в отношениях с Олегом Ефремовым, в театре которого работала. Свои отношения они скрывали, Ефремов был женат. Их отношения то разрывались, то возобновлялись вновь.
Дважды была замужем.
Первый супруг Олег Даль, известный советский актер. Она была старше его на 7 лет, они поженились в 1963 году. С Олегом Далем познакомилась во время гастролей в Крыму, Нина Дорошина выпила с подружками пару бокалов вина и побежала к морю, чтобы искупаться. В темноте испугалась, не увидев берега, начала кричать и наглоталась соленой воды.
Её вытащил Олег Даль, он отвёл Нину в номер и остался у неё. На утро он сделал ей предложение выйти за него замуж. На свадьбу собрался весь «Современник» и не обошлось без скандала. Олег Ефремов, выпив лишнего, подошёл к невесте и прямо спросил: «Зачем ты вышла за него, если любишь меня?» Затем посадила ее себе на колени.
Даль тогда даже грозился покончить с собой. После развода с Далем, Дорошина опять возобновила отношения с Олегом Ефремовым, вплоть до своего второго замужества в середине 80-х. Помимо Ефремова и Даля, в жизни Дорошиной было много известных мужчин.
Второй – супруг Владимир Тышков, осветитель театра «Современник». Они прожили вместе около 20 лет до смерти Тышкова в 2004 году. Детей у актрисы не было.
В 2014 году актриса перенесла инфаркт. В августе 2017 года Дорошина сообщила, что у нее отказали ноги, при этом ухаживать за ней было некому. Со слов Нины Дорошиной:
Я не встаю и даже с трудом могу говорить. Мышцы ног атрофировались, мучает астма и радикулит, сердце болит постоянно. Даже не верится, что я буквально год назад бегала на каблуках. Сейчас мне никто не помогает, я одна, брат тоже тяжело болен, но за ним ухаживает его жена. Мне нужен спортивный врач, который бы хорошо разбирался в болезнях ног. Я заслужила достойный уход, я всё-таки народная артистка...
Нина Михайловна Дорошина скончалась 21 апреля 2018 года в Москве в возрасте 83 лет. Причиной смерти стала болезнь системы кровообращения.
Утром 21 апреля сосед актрисы услышал крики о помощи. При этом дверь в ее квартиру была открыта, Дорошина держалась за сердце и тяжело дышала. Артистке незамедлительно вызвали карету скорой помощи, хотя врачи приехали на вызов быстро, спасти актрису не удалось. В течение нескольких минут она скончалась.
24 апреля в помещении Московского театра «Современник» состоялось прощание с актрисой. Отпевание прошло в храме Живоначальной Троицы на Пятницком кладбище. Дорошину похоронили рядом с ее родными.
Ребят, спасибо за то, что дочитали статью до конца!
Просматривая множество интервью, фильмов и статей, я не могу уместить все факты из жизни известных людей в одну статью, это попросту невозможно. Поэтому я решил завести Telegram-канал, где буду публиковать то, что не уместилось в статью, буду рад каждому и всего вам хорошего!
Надюху узнаёте?
Актеры театра "Современник"
Михаил Козаков, Владимир Заманский, Игорь Кваша, Пётр Щербаков и Нина Дорошина, она же Надюха в фильме "Любовь и голуби"
Странно, что есть тег Михаил Саакашвили, Михаилы Ходорковский и Шуфутинский, а тега Михаил Козаков нет. Так же как и Петр Щербаков
Кому-то посчастливилось смотреть "Любовь и голуби" в театре? Просто шикарно!
Оказывается, появлению на экранах полюбившегося всем фильма Владимира Меньшова «Любовь и голуби» с обаятельными и трогательными Ниной Дорошиной и Александром Михайловым в главных ролях предшествовала его театральная премьера! Ещё за год до выхода картины на экран театр «Современник» выпустил спектакль по пьесе молодого драматурга Владимира Гуркина у себя на сцене. Главные роли тогда исполнили Нина Дорошина и Геннадий Фролов. Предлагаю посмотреть отрывок из этого спектакля: получите настоящее удовольствие!
У театральной афиши. Эфир 05.12.1982. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Любовь и голуби
Картина "Любовь и голуби" поставлена по одноимённой пьесе, вышедшей из-под пера драматурга Владимира Гуркина в 1981 году. У Нади и Василия Кузякиных были реальные прототипы по фамилии Кузякины и жили они по соседству с Гуркиным в шахтёрском городе Черемхово, малой родине драматурга. В жизни Василий был угольщиком, как в кино он влюбился на курорте в интеллигентную коллегу, и как в кино любовь к жене вернула Василия в семью.
История эта произошла, когда сам Гуркин был ещё малышом. О соседской семейной драме с хорошим концом он узнал от бабушки. В жизни Кузякин тоже познакомился с разлучницей на курорте "органов движения", поэтому, завершая рассказ о судьбе соседей, бабушка всегда повторяла: "Оторвать бы ему эти органы движения". Эта фраза, как вы знаете, вошла в пьесу и в фильм. Хороший писатель ничего не выдумывает, поэтому в жизни Гуркина был и дядя Митя, и баба Шура, и, конечно же, голуби, которых разводил дядя драматурга. Раису Захаровну он знал лично. По словам Гуркина, фамилия этой женщины слишком известна черемховцам, чтобы её называть. Историю с ненастоящей смертью от "инфаркта микарда" Гуркин тоже подсмотрел в жизни. Она случилась в Омском театре, где тогда работал драматург. Один из артистов "похоронил" коллегу и рассказывал всему театру обстоятельства её смерти, пока она сама не пришла в театр.
В Черемхово пьеса с успехом шла в местном драматическом театре, а в 2011 году супругам Кузякиным из "Любовь и голуби" поставили в шахтёрском городе памятник. В том же году Черемховскому театру присвоено имя Владимира Гуркина.
Через московских коллег и приятелей Гуркина пьеса попала к Галине Волчек в "Современник". Галина Борисовна быстро поняла, что у неё в руках потенциальный хит, лично приехала в Омск, получила разрешение на постановку и упросила автора пока никому не давать пьесу, чтобы "Современник" был первым. Поставил пьесу режиссёр Валерий Фокин.
Народная история про любовь и измену просто обязана была попасть на экран. Именно так подумал Владимир Меньшов, посмотрев шедший с колоссальным успехом спектакль в "Современнике". Как и Волчек, он лично отправился в Омск, рассказал Гуркину о планах экранизации. Пока Гуркин переделывал пьесу в киносценарий, Меньшов отправился искать актёров.
Режиссёр не хотел полностью копировать спектакль, поэтому не собирался брать артистов из "Современника". Только Нина Дорошина, игравшая Надю в театре, перекочевала со сцены в фильм. Перепробовав множество талантливых и даже гениальных актрис режиссёр убедился, что лучше Дорошиной эту роль простоватой, вспыльчивой, но доброй Нади никто не сыграет.
В роли Раисы Захаровны Владимир Меньшов изначально видел Татьяну Доронину. Доронина успешно прошла пробы, но в итоге отказалась от роли. В интервью "АиФ" в 2020 году Владимир Меньшов так объяснил отказ Татьяны Васильевны: "Что-то у неё тормозилось внутри". Такая же история была с любимой актрисой Эфроса Ольгой Яковлевой. Съёмки фильма начались без Раисы Захаровны, а потом вдруг как-то сразу Меньшов и его помощница подумали о Людмиле Гурченко, и она идеальна вошла в уже набранный актёрский состав.
Известно, что на роль Василия пробовался Сергей Юрский, в итоге получивший роль дяди Мити. А Александр Михайлов, которого Меньшов с самого начала видел в главной роли, долго отказывался, не понимал персонажа, да к тому же он на 10 лет младше Нины Дорошиной, ему казалось, что он будет глупо смотреться в кадре с ней. Когда же наконец Михайлов согласился и сыграл первую сцену с Дорошиной, всем сразу стало ясно, что лучше актёров на роль Василия и Нади просто нет в природе. "Вот он какой, Вася…" - сказал тогда Владимир Меньшов.
Снимали картину в Карелии, в городе Медвежьегорске. Название города сыграло решающую роль в выборе натуры. Меньшову нужна была холмистая местность, он увидел на карте Медвежьегорск и подумал, раз "горск", значит там горы. Название его не обмануло. Съёмочный процесс картины складывался очень удачно. Всё и все были на своих местах.
Актёры быстро прониклись нужной атмосферой, поэтому придумывали в кадре фразочки и действия в духе гуркинской пьесы. "Извините, что помешал вам деньги прятать", "Ну почему же крашеная, это мой натуральный цвет!" и другие фразы были импровизацией. Все они вошли в народ.
Владимир Меньшов существенно обогатил сценарий Гуркина. Он дополнил роль Раисы Захаровны, придумал, что она увлекается экстрасенсами и телекинезом. Сцена погони за дядей Митей - это тоже придумка режиссёра. Киношные "добавки" поначалу Гуркину не понравились, но потом он целиком принял фильм и назвал его родным.
По семейным обстоятельствам
Изначально Валентина Азерникова попросили написать пьесу о Москве и москвичах к юбилею города. Это предложение не вызвало у него энтузиазма, но пока он ехал домой на метро, у него появилась идея, как показать в истории об одной семье целый город – конечно, в процессе квартирного обмена, тем более что «квартирный вопрос», судя по всему, вечен.
Сильная и независимая Женщина ютится в квартире с дочкой и её мужем. Но внезапная встреча с обаятельным мужчиной благополучно разрешает «квартирный вопрос»: она переселяется к избраннику и на собственном опыте узнает, что значит жить с чужими строгими родителями.
Драматург говорил, что все его персонажи – вымышленные, но они получились такими правдоподобными, что многие зрители, даже друзья и близкие, кричали, что он «списал» своих героев с них.
Дочь главной героини Лиду сыграла молодая актриса Марина Дюжева. Позже она признавалась: сниматься согласилась в первую очередь из-за того, что эта история была ей очень близка. Ей даже показалось, что сценарий написан о ней! Это ощущение не покидает ее до сих пор, правда, теперь она видит свою схожесть с другой героиней: «Когда я снималась в фильме, я и мое поколение девочек были полностью на стороне моей героини. Сейчас, когда я уже в возрасте Галины Польских, я полностью на ее стороне. Через 20 лет будем переживать за героиню Ханаевой».
На съемках Марина Дюжева поначалу очень волновалась, сможет ли она найти общий язык с Евгением Стебловым, Галиной Польских и другими знаменитыми актерами – уж слишком звездный состав подобрался. Но все ее переживания оказались напрасными. Начинающая актриса чувствовала себя рядом с профессионалами легко и свободно – к ней отнеслись как к полноправному партнеру.
Ролан Быков долгое время не давал согласия на роль логопеда – на тот момент он был занят съемками своего фильма по повести Гоголя «Нос» и мог выделить другому проекту только один день. Поэтому режиссер пообещал Савелию Крамарову, что возьмет его на эту роль, если Быков откажется. Крамаров так хотел сыграть в этом фильме, что обратился к драматургу Валентину Азерникову с просьбой замолвить за него словечко. Но Быков все же решил, что упустить такую роль будет большой ошибкой.
Свою роль Быков доучивал в лифте, вырвавшись со съемочной площадки своего фильма всего на несколько часов. И в результате родился шедевр, отснятый всего за 2 дубля, – сцена с «фефочкой» Леночкой и логопедом с улицы «Койкого». Правда, режиссер выходил из себя из-за того, что Евгений Евстигнеев в кадре не мог сдержаться от смеха, но даже это решили оставить в фильме – уж слишком непосредственной была его реакция на логопеда с «фефектами фикции». Эта роль стала одной из самых узнаваемых в фильмографии Ролана Быкова.
- Леночка, скажи: февочка.
- Девочка.
- Так, скажи: фуфочка.
- Дудочка.
- Так.
- Скажи: ямашка.
- Ямашка!
- Так. Скажи: ыба.
- Селедка!
- Так. Надо лечить. Я фам фыпишу напъявление.
И вы буфете прифозить февочку ко мне дфа яза в нефелю.
- Куда?
- На улицу Койкого.
- Койкого это куда? У вас что, подпольный кабинет?
- Почему подфольный кабинет, какой подфольный кабинет? Это поликлиника.
Это поликлиника!
- Ну я понимаю поликлиника. Поликлиника находится на улице...
- Улица Койкого.
- Улица имеет имя?
- Имеет. Максима...
- Горького.
- Ах, Горького.
- Правильно, улица писателя Максима Койкого.
Евгений Евстигнеев тоже поначалу хотел отказаться от роли художника Николая из-за того, что на то время был занят в других проектах. Но когда он узнал, какую историю ему предстоит играть, и какие звезды станут его партнерами, согласился не раздумывая.
Чтобы Евстигнеев появлялся в кадре чаще, режиссер переделывал сценарий на ходу и даже отобрал одну из сцен у Стеблова – когда в процессе квартирного обмена герой встречался с хозяином-алкоголиком.
Атмосфера на съемках была очень теплой и непринужденной, что сделало фильм ламповым и уютным. Что категорически бесило кинокритиков. Они обзывали фильм «зрелищем на один раз» и «ширпотребом».
Время показало, что « По семейным обстоятельствам» - это чуть ли не лучшая комедия про семейные ценности(после "Форсажа", конечно). Шедевр на все времена.
Елена Яковлева: «К сожалению, к настоящей популярности можно прийти только через телевидение или кино…»
В ВИДЕО К ПОСТУ: сцены из спектакля "Мурлин Мурло" Московского театра "Современник" с участием актёров Елены Яковлевой, Нины Дорошиной, Валерия Шальных и с комментариями драматурга Николая Коляды и режиссёра Галины Волчек.
Сегодня 60-летний юбилей отмечает замечательная актриса театра и кино, Народная артистка России Елена Яковлева.
Детство будущей актрисы было насыщенным, но совсем не творческим. Она родилась в Советской Украине в интеллигентной семье: мама, Валерия Павловна, работала в НИИ, а отец, Алексей Николаевич, был военным, из-за чего семья часто переезжала с места на место, а Елена не раз меняла школу и всё время была «новенькой» в классе.
В своей биографии Елена Алексеевна рассказала, что в школе на выпускном вечере положила записку в шампанское: "Хочу стать знаменитой актрисой". И хотя после окончания средней школы поступить в Харьковский институт культуры не получилось, и в течение следующих двух лет Елена успела поработать библиотекарем, картографом, в 1980 году она всё же осуществила свою мечту — приехала в Москву и с первой же попытки поступила в ГИТИС. Рассказывают, что вступительный экзамен у Яковлевой комиссия принимала… стоя! Дело в том, что, читая отрывок из «Воскресения» Толстого, Елена, чтобы придать исполнению большую реалистичность, упала на колени (ведь у Толстого написано: «Катюша Маслова рухнула на колени»!), и сидящие за столом профессора просто перестали её видеть, так что им пришлось дальше слушать абитуриентку стоя))
Сразу после окончания ВУЗа Яковлева пришла работать в театр «Современник», причём за её включение в труппу театра члены художественного совета во главе с Галиной Волчек проголосовали единогласно, что случалось крайне редко. И хотя Яковлева уходила на три года в театр Ермоловой, сама актриса назвала этот период «большой впадиной вулканического происхождения», и потому вновь вернулась на родную сцену, и вновь руководство «Современника» это единогласно одобрило – опять же, большая редкость для театрального мира.
Заядлые театралы помнят Елену Яковлеву в таких спектаклях, как «Двое на качелях» по одноимённому произведению Уильяма Гибсона в постановке Галины Волчек (главная роль в этом спектакле стала театральным дебютом актрисы), «Три сестры» и «Гроза» Антона Чехова, «Навеки девятнадцатилетние», «Пигмалион» (Элиза Дулиттл, цветочница), «Мурлин Мурло» (Ольга «Мурлин Мурло»),
«Вишнёвый сад», «Бесы», «Играем… Шиллера!» (Мария Стюарт) и многих других.
Чуть раньше, чем в театре, Елена Яковлева дебютировала в кино — в 1983 году она снялась в фильме «Двое под одним зонтом». Затем были роли в картинах «Плюмбум, или Опасная игра», «Время летать», «Анкор, ещё анкор!», «Ретро втроём», «Какая чудная игра», многие другие и, конечно, роль Тани Зайцевой в фильме «Интердевочка» Петра Тодоровского. Любопытное совпадение (или мне только показалось): помните, когда героине Яковлевой понадобились деньги, чтобы заплатить отцу за согласие на выезд, её выручает (если так можно сказать) её старый клиент из Японии. Как известно, за съёмки в этом фильме Елена Яковлева получила сразу несколько наград, и одна из них – приз Токийского Кинофестиваля в номинации «Лучшая актриса»; а ещё сразу после выхода фильма именно японский "Плейбой" обращался к Яковлевой с деловым предложением (правда, как рассказывает сама актриса, она ответила так, что эта тема была закрыта раз и навсегда). Вот она – великая сила искусства!))
К удовольствию поклонников актрисы, она и сегодня активно работает, снимается в кино, играет в антрепризных спектаклях, мы часто видим её в телесериалах («Петербургские тайны», «Преступление и наказание», «Каменская», «Склифосовский» и др.).
Одним словом, наши наилучшие пожелания Елене Алексеевне!
Сейчас – обещанное видео с кадрами из шикарного спектакля «Мурлин Мурло» с Еленой Яковлевой в главной роли.
"Мурлин Мурло". Премьера в "Современнике". Литературно-художественный видеоканал "Слово". 1990. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Галина Волчек: «Слова "режиссёр" нет в женском роде, что вполне естественно»
В видео к посту - фрагмент телеспектакля с актрисой Галиной Волчек.
Прошлый год унёс жизни многих выдающихся представителей театрального и кино мира. Не стало и Галины Волчек. Сегодня – день рождения Народной артистки СССР, ей исполнилось бы 87 лет.
Деятельность Галины Борисовны Волчек в качестве режиссёра и педагога – очень интересна и плодотворна. Огромное уважение вызывает её талант и внутренняя сила: ведь не самую женскую работу она выполняла красиво, ярко, изящно, каждым проектом подтверждая, что она – 100% на своём месте, и её работа – дело всей её жизни.
А ведь помимо режиссёрской работы, Галина Волчек была прекрасной, характерной актрисой. И сейчас предлагаю посмотреть фрагмент телевизионной версии спектакля «Вечно живые», в котором Галина Волчек играет острохарактерную роль Нюрки-хлеборезки.
Премьера самого легендарного спектакля "Вечно живые" по пьесе Виктора Розова состоялась 15 апреля 1956 года, и с него начался творческий путь Московского театра "Современник". Галина Волчек неизменно исполняла роль Нюрки-хлеборезки и в 1956 году на театральной сцене, и спустя 20 лет в телеверсии спектакля.
В сцене на именинах в нашем видео вместе с Волчек играют Елена Козелькова (Антонина Николаевна), Нина Дорошина (Варя), Екатерина Маркова (Таня), Юрий Богатырев (Марк), Авангард Леонтьев (Миша).
Надеюсь, вы получите удовольствие от прекрасного актёрского ансамбля. Приятного просмотра!
Фрагмент фильма-спектакля "Вечно живые". Серия 2. 1976 г. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv