Серия «Мнения и рецензии на фильмы»

Немного предыстории. Каждый год я на пару недель уезжаю за город на дачу. Не в отпуск, а просто там побыть. И это единственные две недели в году, когда я смотрю телевизор. По ряду причин. И вот в этом году случилось так, что в какой-то день, пока я ужинал, фоном по телеку посмотрел ТНТ-шную комедию «Мэр поневоле», и она даже вполне на разок зашла. Если вдруг кому очень интересно, у меня в «Телеграме» есть отзыв, отыскать нетрудно. Сейчас же речь про совсем другое кино, которое я отсмотрел после «Мэра» и очень сильно удивился. Сначала, как водится, даже не собирался. Потому что после комедии с Цапником и Кошкиной, судя по всплывавшей плашке, должен был идти фильм «Кто там?». А я такой знаю только один: идиотский триллер Элая Рота с Киану Ривзом и Аной де Армас. Ну, думаю, ладно, пусть бубнит, пока я посуду буду убирать, да ко сну готовиться, а потом выключу. Однако, когда пошёл логотип «Централ партнершипа» я уже заподозрил, что это какое-то совсем другое кино. И по итогу так оно и оказалось. Более того, оно на порядок лучше означенного барахла от Рота. Я бы даже смело заявил, что это один из лучших отечественных фильмов, что я видел за последнее время. Я его специально только что пересмотрел, потому что на даче приходилось довольствоваться довольно маленьким экранчиком, на котором было не видно многих мелких деталей.

В чём суть. Это авторский проект Владимира Маслова, Виталия Дудки, Михаила Морского и ещё нескольких граждан, захотевших в какой-то момент заснять альманах триллерных новелл, где общей темой была бы закрытая дверь, за которой героев ждёт что-то неприятное. Какие-то их личные страхи или непредвиденные жизненные обстоятельства. По итогу получилось пять историй, практически никак на первый взгляд не связанных. В них разные герои в исполнении разных актёров, а действие разворачивается в совсем непохожих друг на друга локациях. Однако, если быть внимательным, то связующие звенья таки можно заметить, хотя они и не служат сюжетообразующими. Ну, например, фельдшер скорой помощи из третьей новеллы в четвёртой находится среди пассажиров самолёта.

Ну и давайте вкратце про каждую из новелл в стиле моих заметок про фильмы серии «V/H/S» (Часть 1, Часть 2). И да, также существует версия в виде мини-сериала, доступного на стриминговом сервисе «Premier» и пересматривал я именно её. Однако новых или расширенных сцен она не содержит и как по мне в формате полнометражного фильма смотрится это всё сильно лучше. Ну и да, получается, что это снова косвенно проект от канала ТНТ.

Итак, история первая, «Твоя цена». В специально оборудованном погребе дорого особняка находится вместе с женой очень богатый человек в исполнении Владимира Машкова. Супругам скоро нужно ехать по каким-то делам, но тут в дом врываются грабители и муж запирает укреплённую дверь в погреб. Однако просто так отсидеться до приезда полиции у семейной пары не получится, ведь незваным гостям нужны далеко не только спрятанные в сейфе деньги.

Этот эпизод, в специально выстроенной студийной декорации, снимали последним, однако в качестве вводного сюжета он смотрится очень хорошо и презентует все фишки данного проекта. Это и клаустрофобное ощущение замкнутого пространства, и отличная манера съёмки с длиннющими планами (каждая новелла якобы сделана одним дублем, а на съёмочной площадке таковые порой длились по 12 минут), и шикарный звук, изрядно нагнетающий атмосферу, и добротная актёрская игра. И, конечно же, почти обязательный твист в конце. И хотя любимой в фильме я её точно не назову, однако поставлена и сыграна она хорошо, а задачу задать тон всему происходящему выполняет на ура. Ну и, понятно, что создатели грамотно привлекли внимание, сразу кинув в зрителя Машковым.

История вторая, «Твоя смерть». Наряд полиции отправляется в ночной рейд по задержанию нелегальных мигрантов. Те незаконно проживают на территории уже год как закрытого и весьма немаленького квест-рума в стилистике фильмов ужасов. Главным героем тут выступает молодой и впервые отправившийся на серьёзное дело полицейский по фамилии Малинин в исполнении Тихона Жизневского. Почти сразу он видит, как его более опытные коллеги начинают изрядно превышать полномочия. Но не успевает парень вмешаться, как кто-то из глубины полутёмного помещения с массой коридоров открывает стрельбу. Главный герой пускается за стрелком вдогонку через лабиринт с ужасными декорациями.

Вторая новелла мне понравилась уже значительно больше. Она окончательно задала тон повествованию, превратив просто триллер совсем уж неприятную жуть. Понятно, что вокруг не сильно дорогой квест-рум, однако именно благодаря постановке и реальной угрозе главному герою, сопереживание включается на полную и эпизод смотрится очень напряжённо. Плюс, тут стало понятно, что кино точно будет совсем серьёзным и мрачным, а в означенном жанре я такое очень люблю. Ну и по итогу это всё ещё не самая лучшая в альманахе история, однако и она зашла на ура, а благодаря неплохой игре Жизневского смотреть всё это было не скучно. Правда моё дурное воображение никак не могло выкинуть из головы мысль «Эвон как, оказывается, несладко приходилось майору Грому в первые годы работы!». Ну да это уже чисто мои проблемы, сам фильм на эту тему не шутит.

Кстати помимо Жизневского одну из главных ролей тут играет ещё один неплохой актёр Александр Самойленко, да и Александр Обласов в роли третьего полицейского тоже был весьма неплох.

История третья, «Твоя боль». В небольшой квартирке женщина средних лет в исполнении Марьяны Спивак готовит еду, слушает музыку и ждёт возвращения с улицы маленького сына. И тут в квартиру начинает ломиться её бывший муж, изрядно выпивший и не желающий мириться с их расставанием.

Это самая короткая история в фильме. Даже в сериальном формате вместе с титрами она идёт всего восемь минут. Однако, во-первых, снималась она самой первой и была своего рода пилотом, показывая который создатели смогли найти финансирование. И, во-вторых, это чуть ли не лучший эпизод картины. Причём охренительно снятый, учитывая, что вокруг не специально выстроенная декорация, а настоящая квартира, где камера почти без склеек носится туда-сюда, заставляя съёмочную группу жаться по углам, чтобы не попасть в кадр (про это есть в фильме о фильме). А ещё это самая простая сюжетно и, вместе с тем, предельно жуткая новелла, что по содержанию, что по звуку, что по уровню отыгрыша актёров. Вот это было прям супер, такого мрачняка в хорошем смысле слова я даже не ожидал. И да, как раз тут появляется тот самый фельдшер, роль которого исполнил Сергей Чихачёв.

История четвёртая, «Твой выход». Пассажирский самолёт совершает длительный перелёт. Главный пилот, после того, как борт лёг на курс, выходит в салон, но назад попасть уже не может. Его напарник запер дверь изнутри и по громкой связи делает страшное объявление. Через десять минут самолёт врежется в землю. И на первый взгляд кажется, что помешать этому не может ничто.

Эта новелла, наоборот, самая длинная и самая масштабная по размаху съёмки. Много актёров в кадре, имитация полёта и крена самолёта в разные стороны, плюс никуда не пропадает имитация съёмки одним дублем, из-за чего создателям то и дело приходилось изрядно изворачиваться, чтобы скрыть технические нюансы, и зритель мог бы поверить в реальность происходящего. Сюжетно это история про последствия наших действий и то, как они могут совершенно внезапно отразиться на куче совершенно непричастных людей. Напряжение и саспенс тут просто густейшие, когда смотришь в первый раз представить, куда же вырулит сюжет не представляется возможным, а множество пассажиров даёт авторам вволю поиграться с типажами и образами.

Вообще, несмотря на то, что мне последние три истории нравятся плюс-минус одинаково, при пересмотре я поймал себя на мысли, что конкретно эта может зайти далеко не всем. Потому что ситуация тут довольно абсурдная, равно как и действия некоторых героев. Например, просто посмотрите на влюблённую парочку, которая часто попадает в кадр, и то, как они себя ведут во время кульминации. Это не проблема истории, градус некоторого абсурда тут поднят намеренно, а люди порой бывают и правда весьма припизднутыми. Но для кого-то после достаточно камерных и приземлённых предыдущих новелл, эта может показаться перегруженной и чересчур поехавшей.

Однако мне нравится всякая стрёмная (опять же в хорошем смысле) дичь, а тут было весьма и весьма неуютно. Опять же, что звук, что актёры, что операторская работа очень грамотно задавали атмосферу и нагнетали обстановку. Так что удлинённый хрон мне вообще не мешал, а новелла определённо в числе лучших. Ну и, наверное, людям с острой боязнью полётов смотреть её будет вдвойне неприятно.

А, да, девушку из той самой странной влюблённой парочки играет весьма известная актриса родом из Ижевска, работающая в жанре научно-просветительских фильмов для подрастающего поколения под творческим псевдонимом Jia Lissa (Юлия Чиркова по паспорту). А я смотрю лицо знакомое, никак не мог понять кто это. А потом как понял! Учитывая роль и обстановку вокруг — весьма иронично получилось. А ещё мне показалось, что роль одного из пассажиров исполняет Роман Котков, один из создателей Майора Грома, но в титрах его вроде нигде не указано, может и привиделось.

Пятая, последняя история, «Твой выбор». Маленькая девочка в исполнении Софии Петровой осталась одна в квартире. Мама ушла в магазин и забыла ключи. И теперь не может попасть домой. А дочка не спешит её впускать, ведь мама постоянно раздражённая, занятая и вечно ругается по любому поводу. И тогда девчушка придумывает себе новую маму в исполнении Саши Бортич. Та весёлая, позитивная, играет с дочерью и всё-всё ей разрешает. Только вот игры в какой-то момент заходят слишком далеко, а дело начинает принимать скверный оборот.

Несмотря на то, что данная новелла не такая мрачная, как две предыдущие, она всё равно умудрилась нагнать на меня изрядно жути. И хотя тут чётко даётся понять, что всё происходящее — просто плод воображения девочки, которой не хватает материнской любви, всё равно выглядит творящееся в квартире крайне неуютно.

И тому, наверное, в основном две причины. Во-первых, звук именно в этой новелле приобретает совсем уж хоррорные мотивы, которые посреди весёлых поскакушек девочки с молодой мамой звучат максимально неуместно, что, собственно, и нагнетает. Ощущение, что вот-вот всё это разом превратится в какой-то кромешный и кровавый пиздец не покидает ни на секунду. Чему постановка и неизменно талантливая работа оператора тоже только на руку. Ну а, во-вторых, Саша Бортич тут просто шикарная. Она на очень тонкой грани играет предельно позитивную и до карикатурности дружелюбную маму, ни разу не скатываясь в откровенное переигрывание. А вот во взгляде у неё постоянно промелькивает что-то прям без шуток хтоническое и зловещее, прям аж мурашки пробирают. Причём, повторюсь, всё это не пихают в лицо, а актриса не кривляется как Джим Керри.

Это всё смотрелось настолько добротно, что окажись она в конце каким-нибудь злобным демоном, принявшим обличие мамы, я бы вообще ни хера не удивился и легко это принял. Однако, как и раньше, новелла остаётся целиком в рамках реализма. И, кстати, в ней есть не очень чётко заметная даже в HD-версии (камера проезжает весьма быстро), но достаточно очевидная сцепка с одной из предыдущих историй.

А, ну и София Петрова тоже отыграла на очень хорошем уровне. И детскую непосредственность сумела сохранить, и деревянной куклой совсем не выглядела. Надо будет посмотреть, авось ещё себя проявит. Да, я в курсе, что она играла главную роль в недавнем «Домовёнке Кузе», но это уж простите без меня.

Резюмирую. Отличный отечественный триллер-альманах, который при знакомстве произвёл на меня очень сильное впечатление. Однако, даже при повторном просмотре, когда я уже знал все повороты, сильно хуже он не стал. Да, не все новеллы одинаково прекрасны, но, во-первых, так почти никогда и не бывает, во-вторых, даже те, что послабее — они всё равно очень хороши, а, в-третьих, даже если вдруг из бытия пропадут все истории кроме третьей и пятой, даже их хватит, чтобы рекомендовать этот фильм к просмотру. Что я, собственно, и делаю.

Есть, правда, во всей этой истории неизбежная ложка кислятины. Фильму уже три года, он в том числе прокатывался в кинотеатрах, причём, как я понимаю, его ещё и покупали для показа в нескольких других странах. В нём отличная постановка, густая атмосфера, много известных актёров и интересные истории.

И вот вопрос: вы хоть раз про него слышали? Видели хоть какую-то рекламу, посты с рекомендациями, обзоры? Каким-нибудь очередным говном по мотивам сказок забито всё будет так, чтобы ты ни в коем случае его не пропустил, даже если не смотришь телевизор, не ходишь в кино, а в интернете посещаешь строго определённые сайты. А про ленты на вроде этой просто молчат, будто их и нет вовсе. А ведь это чудесное жанровое кино, которого прям очень не хватает. Да, оно не массовое и сборов «Чебурашки» ему не видать. Но это же не повод практически хоронить настолько крутой проект и молча, без помпы выкидывать его прямиком на стриминг после крайне ограниченного проката.

В общем, грустно девицы, очень всё это грустно. А кино — отличное, так и запишите. И такого хотелось бы видеть побольше. Тем более, что и сами авторы были бы рады сделать из «Кто там?» франшизу, благо формат позволяет.

P.S. Уже дописав основной текст понял, что не упомянул ещё один важный аспект фильма. А именно его жизненность. В том смысле, что помещения, квартиры, персонажи тут — они совершенно обычные, понятные и приземлённые. Ну, за исключением героя Машкова, но это только подтверждает правило. И, что ещё немаловажно, все разговаривают как нормальные люди, диалоги и реплики звучат максимально естественно. А главное: всё понятно, никакого запоротого звука и убогих шептаний. На всю ленту ровно одна фраза, которую я не смог разобрать, да и та по контексту становится понятной. Для отечественного кино это не такой уж частый случай, надо отметить. И подобное не может не радовать.

З/Л/О/99 — V/H/S/99 (2022)

Так. Это следующая часть франшизы про кассеты с записями разной паранормальной дичи: "V/H/S/99". Фильм вышел в 2022 году всё на той же платформе Shudder. И блять... ну блять... ну как так-то. После шикарной антологии про 94-й! В общем, местами это было ещё хуже, чем триквел, хотя, казалось бы, куда уж!

В этот раз даже про отдельные истории рассказывать по порядку не буду, пойдём крупным помолом. Вот, казалось бы, сделали вы мягкий ребут франшизы. Доверили постановку разным интересным гражданам, каждый из которых с выдумкой и фантазией подошёл к написанию сценариев и постановке. Что надо делать дальше? Не правильно! Дальше надо отдать очередную часть в руки каких-то криворуких ноунеймов, вся фильмография которых хорошо если изредка поднимается в зону пяти баллов по десятибалльной системе оценок, а обычно прозябает где-то в районе троек и четвёрок. И я тут без предрассудков, мало ли какие там оценки и всё такое — может у ребят просто видение чересчур смелое и сейчас они кааак вжарят! Ну разве что обдадут всё вокруг струёй жидкого поноса, это максимум.

Впрочем, буду честен. Интерлюдии с пластмассовыми солдатиками (особенно первая) и фрагмент про погребение — норм. Первые потому, что фактически заменили обычно скучные связующие истории. Второй — потому что актриса очень хорошо отыграла испуг и была крайне убедительна. Всё остальное даже по категории "Обнять и плакать" не хочется проводить, потому что не очень-то хочется обнимать кучу говна.

Во-первых, спасибо вам, что после историй про взрослых и интересных героев, 90% хронометража пятой части отдали малолетним дебилам такого матёрого уровня, что блевать меня потянуло уже минуте на второй. Во-вторых, поклон до земли, что первая новелла была снята теми самыми неграми, что безлунной ночью воруют уголь. Там, если очень приглядеться, даже был прикольный грим, но приглядываться почти невозможно, поэтому в жопу. Я, кстати, понял, чем именно меня раздражают плохие фильмы в жанре мокьюментари. Даже не тем, что герои отчаянно снимают всё на свете, наплевав на любую логику. Вот мне, скажем, довелось снимать на VHS-камеру. Да и на обычную. И даже на телефон. И ни при каких обстоятельствах я не буду снимать что-то (ведь оно явно не в помойку должно идти, верно?) так, чтобы было видно стены, пол, максимально крупные планы лиц или ног моих друзей. Что, отдалить картинку вообще не судьба? Помех и повреждений картинки тоже накидали от души, так сразу стало очень страшно. Страшно от того, что по земле ходят те, кто считает, будто закидать кадр миллиардом помех и прочего говна — это хорошая идея. Ну как их ещё назвать, если не криворукими?

В-каких-то-там дальше — вопрос. А нормальных героев, за которых хотелось бы переживать совсем никак придумать нельзя, да? Либо конченные идиоты, либо такие мрази, что даже для хоррора с расчленёнкой это уже перебор. Ну только девчонка в гробу из второй новеллы ещё туда-сюда, она хотя бы просто тупенькая. Но остальные — атас. Ещё вспомню. Лучший фрагмент фильма, когда после кровавой вакханалии (унылой, но она хотя бы была) полных 14 минут — и я не шучу, я, блять, посчитал — показывать тупорылых пубертатных подростков. Как они шляются по окрестностям, пиздят ни о чём, подглядывают за девками в бассейне, подглядывают за девками в парке, подглядывают за соседкой через окно и снова пиздят. Находка. Антология фильмов ужасов, если что.

Дальше. На кой тут столько графона? Причём графона крайне всратого и убогого. Хорошо хтонический монстр, похожий на переваренную и высранную морковку, допустим. Но змей на башке совсем уже никак не сделать аниматронных, да? А уж факел тем более не зажечь, лучше нарисовать огонь на компьютере. Ну я говорю, гении. Ну и просто порадовал креатив. Помните в первой части была новелла про сирену, на которую напоролись мужики со спермотоксикозом? Ща-ща, вам понравится: тут подростки со спермотоксикозом напарываются — воздуха в грудь наберите — на горгону! Ну да, ту самую, что людей в камень превращает. Бляяяя. Надеюсь, в следующей части будет уже, наконец грифон, кракен и Годзилла, чтобы наверняка. Сирена, кстати, была охуенная, не подумайте.

Ах да, теперь ещё — помимо всего прочего — фильм комедия. Шуток тут столько, словно это всё, прости господи, Джордан Пил снимал. Хотя, кого я обманываю, он шутить в отличие от авторов фильмов умеет. Солдатики да, были забавные. Но их тут три минуты на два часа хронометража. А весь финальный эпизод про литературное путешествие в ад — это смехуёчки да пиздахаханьки (с). Хоррор-альманах, ети его мать.

В общем, я даже не знаю, девицы. Это чёт как-то даже не смешно (не смешно, поняли, да?!). Феерично тупое говнище, которое редчайшие проблески таланта отдельных исполнителей спасти просто не в состоянии. Да что говорить, если эти уникумы умудрились взять чудовищно харизматичного актёра Стивена Огга и полностью проебать его потенциал! Я правда не понимаю, как это могло выйти после роскошной четвёртой части. А самое главное, как оно при таком качестве набрало вполне приличные просмотры. С каждым днём мы всё дальше от бога, друзья и соседи.

З/Л/О/85 — V/H/S/85 (2023)

Шестая часть франшизы про адские кассеты, "V/H/S/85". И знаете, похоже, часть про 94-й год была каким-то трюком, чтобы набрать классы. Потому что лента про 85-й опять до неё не дотягивает даже рядом. Благо хоть не такое говно, как предыдущая. Кстати, из части рецензий я понял, что как раз 94-я была полным барахлом, а вот 99-я уже хоть как-то восстановила положение вещей. Ну да я всегда про свои впечатления рассказываю, а они есть выше.

В общем, давайте в этот раз вернёмся к стандартной схеме. Связующая история. В каком-то университете учёные исследуют странное существо, способное имитировать другие живые организмы. Всё это подано как документальная передача с интервью и рассказчиком за кадром. В конце все, кто не догадался свинтить — померли. Как обычно в серии, история-каркас абсолютно проходная и удивить не способная просто ничем. Совершенно внезапно, но снял этот проходняк автор добротного "Ритуала", сносного "Восставшего из ада" и отличной новеллы про сирену из первого "V/H/S" Дэвид Брункер. Аж обидно как-то.

История первая. Компания друзей едет на затерянное в ебенях озеро, плюя на заграждения, знаки "Не купаться" и недобро глядящего чувака в хоккейной маске. На месте часть ребят начинают веселиться в воде, а часть остаётся на берегу. И тут по ним кто-то открывает огонь. Простенькая, на самом деле, зарисовка с не особенно интересными героями, неплохой задумкой и отличным гримом. Что будет дальше вы вряд ли догадаетесь, так что за это плюс. Однако, создаётся впечатление, что создатели этого фрагмента концепцию придумали, придумали завязку, а что потом с ними делать — а бес его знает. Поэтому оно ничем толком и не заканчивается. И да, я помню про связь с другой историей, об этом ниже.

История вторая. Дело происходит в Мексике 19 сентября 1985 года. Сотрудники местного телеканала готовят очередной выпуск новостей, как вдруг происходит землетрясение и все они оказываются под завалами. Прибывают спасатели и выжившим приходится спешно эвакуироваться из крушащегося здания. Но стихия не только завалила людей, но ещё и пробудила от вечного сна древнего ацтекского бога. Пардон за спойлеры, но это очень унылый отрывок, который вообще не справляется с теми вводными, что у него были. Начало было хорошо стилизовано подо всякий трэшак 70-х и 80-х, родом не из США. Однако дальше фрагмент никуда не идёт, а уж брожения под завалами и идиотский древний бог ничего кроме зевоты не вызывают. Отказать.

История третья.... Ох, блять... Вот это что-то сродни прошлой части, ей-богу. Заунывная тупорылая тягомотина про то, как некая ярмарочная тётка, выступающая для полутора калек, бобмит от того, что все забыли богов и поклоняются технологиям. После чего одевает шлем виртуальной реальности и пытается отыскать там нового бога. И находит. И он её жестоко убивает. Полная херь, особенно, если учитывать, что большую часть фрагмента составляет унылый трындёж с весьма плохой актёрской игрой, а кровавый финал как будто является какой-то странной мета-переделкой "Газонокосильщика". А тот и сам был очень не фонтан. Что характерно, из всей фильмографии автора (Наташа Кермани) только вот эта часть "V/H/S" преодолела барьер в 5 баллов из 10. Всё остальное — максимум четвёрка.

История четвёртая. Некое семейное сборище, где чествуют, видимо, совершеннолетие одной из числа присутствующих. В кругу этих граждан есть обычай — убивать по семь человек в качестве инициации. И пришла очередь очередного посвящения. И оказывается, что именно эти граждане стоят за стрельбой по отдыхающим в первой новелле. Ну и, собственно, эта история чуть расширяет происходящее, но сильно интереснее не становится. Приём с милым семейством, которое на самом деле ебанутые психи уже, мягко говоря, не нов. Есть неплохой выверт, однако опять же он просто есть, его никуда толком не развивают. Не самый плохой сегмент в серии, однако и каких-то восторгов не вызывает совершенно.

История пятая. В полицию приходит кассета с видеозаписью процесса жестокого убийства. Все подрываются на поиски, но выясняется странное. Убийство происходит только несколько дней спустя, то есть снять его на видео было никак невозможно. И постановкой это тоже явно не является. Копы изумлённо чешут в затылках, а кассеты продолжают приходить.

Совершенно внезапно, но это лучшая история за две части. И одна из лучших во франшизе вообще. А внезапность тут в том, что снимал её Скотт Дерриксон, о непростых отношениях с которым хорошо известно всем, кто меня регулярно читает. Впрочем, когда сделано хорошо, выкобениваться не вижу смысла. Новелла охуенно снята, все эффекты и пост-обработка строго в тему, актёры отлично играют, а история интригует и не является тупым нагромождением идиотских клише. Каким-то образом, после "Доктора Стрэнджа" Дерриксон перестал снимать совсем уж тупорылое барахло. Сначала простенький, но крепкий "Чёрный телефон", потом эта новелла, недавно, вон, "Ущелье" выпустил. Оно, конечно, было тоже предельно глупым, но постановщик как-то умудрился этой тупизной сильно не отсвечивать. Это как так-то?! А возвращаясь к новелле — ну прям круто и напряжённо. Раза в три лучше всего, что было два последних фильма. Любителям жанра и поклонникам режиссёра — смотреть в обязательном порядке.

Итого. Если бы не старина Скотт, было бы совсем унылое барахло. А так не совсем. Новеллу Дерриксона могу смело рекомендовать к просмотру (если что, она называется "Идеальное убийство" / "Dreamkill"). Всё остальное можно смело пропускать, оно вашего свободного времени совсем не стоит.

За гранью З/Л/А — V/H/S/Beyond (2024)

Последний на данный момент альманах хоррор историй про всяческие кассеты. Кино совсем свежее, вышло в октябре 2024 года. Ну и, как я правильно догадался, кино это всё ещё очень слабое. Пойдём по порядку. Главная проблема сборника, как по мне, в двух вещах. Во-первых, создатели выбрали одну конкретную тему и стали упражняться в ней. Это сразу убивает все возможные потуги на таинственность, саспенс и тому подобное. Что бы и как не происходило истории будут про пришельцев из космоса. Ну да, их могут по-разному показать, но суть останется одна и та же.

Во-вторых, авторы уже окончательно забили на хоть какую-то внутреннюю логику и соответствие заявленному формату. Тут постоянно показывают съёмки с цифровых камер, смартфонов и тому подобного, а на VHS сделан вообще всего один эпизод из шести. При этом — внимание — всё это якобы записи с таинственных кассет, присланных куда-то там из частной коллекции и далее оцифрованных. То есть кто-то раздобыл цифровые записи, на кой-то хер перегнал их на VHS (в 2020-х, ага), только чтобы их потом оцифровали обратно. При этом качество записи осталось чуть ли не 4К. Это уж я молчу про то, что одна запись осталась в руках семейства маньяков, а другая вообще улетела к хуям сначала на околоземную орбиту, а потом и в глубокий космос. Доктор Кто их раздобыл, не иначе.

Сами истории за исключением одной — ни о чём. Связующая представляет собой документальный фильм с рассуждениями об инопланетянах, в самом конце которого появляется на пять секунд межзвёздная сестра бабки из "Варвара" и на этом всё. При этом, понятное дело, сняты эти пять секунд в такой тёмной жопе и с таким количеством помех, что проще себе глаза выколоть, чем что-то там рассмотреть.

Первая история — лучшая в сборнике. Это просто боевик от первого лица про то, как отряд полиции по своей инициативе мочит целый особняк на отшибе, забитый зомбированными пришельцами людьми. Визуально — прям очень хорошо, что и не удивительно. Ведь это официальная экранизация реально крутых артов Олега Вдовенко. Начало у фильма получилось бодрое.

Вторая история про индийскую кинодиву, которая на самом деле какая-то космическая хтонь. Есть песня и размес толпы людей в труху. Намрата Шет, играющая ту самую диву, — очень красивая, очень. Могла бы просто двадцать минут танцевать, я бы не расстроился. Финальный размес, снятый среди постоянно мигающего света — отвратный. 2024 год, а всё ещё находятся уникумы, которые считают, что это не раздражает, а прям по-настоящему пугает зрителя.

Третья новелла про компанию молодёжи, которая прыгая с парашютами, напоролась на злобных инопланетян. Снято неплохо, эффект присутствия достойный. Грим тоже, да и сами пришельцы ничо такие. Но мне почему-то не понравилось, очень было скучно и предсказуемо. Понятно, что это хоррор, чего удивляться, что алиены всех мочат. Но могли и покреативить ради разнообразия. А то весь сегмент думаешь: вот они пролетели сквозь время и пространства из неведомых ебеней космоса, чтобы гонять по полям скайдайверов и тыкать им шомполами в ухи, да. Больше-то заняться нечем. Старый я, короче, стал для этого дерьма.

Четвёртая новелла, которую совершенно неожиданно поставили и написали Джастин Лонг с братом Кристианом — вообще не про пришельцев. С какого-то хера. Хотя буквально всё остальное в фильме про них. Это, я извиняюсь, конечно, этакая переделка "Бивня" Кевина Смита, в которой Лонг как раз играл главную роль. И несмотря на то, что мне "Бивень" нравится, этот сегмент такая тоска, что хоть плачь. Наверное, на съёмках было весело, не знаю. Но смотрится эта идиотия крайне вымучено и не смешно. Возможно стоило загримировать под Энни Уилкс из "Мизери" не какую-то тётеньку, а Джонни Деппа. Кто понял, тот понял, что называется.

Пятая и последняя история с претензией на что-то драматичное. По сюжету журналистка, которая по показанным намёкам бросила мужа и дочь, из-за чего страдает, отправляется в пустыню Мохаве, где постоянно видят таинственные огни в небе. И находит там приземлившуюся капсулу космического корабля инопланетян. Ясное дело, она тут же лезет внутрь и начинает неистово всё трогать, дёргать за рычаги и нажимать кнопки. Выясняет, что в капсуле находятся разные образцы земной жизни и что в неё встроена система лечения наноботами. Потом оказывается, что из капсулы уже не выйти и она отправляется в затяжной полёт в космические ебеня. При этом главную героиню нещадно валандает по всей капсуле, потому что она там зайцем. Все раны стараются залечить наноботы, но они не знают строения её тела, поэтому лечат на глазок. Героиня находится в перманентной муке, потому что из неё уже собрали нечто очень кривое и несуразное, но даже умереть она не может, потому что наноботы тут же спешат на помощь. Занавес.

Добавлю ещё, что вся вторая половина сегмента снята через кошачий анус, подсвеченный белыми светодиодами, а сверху на всё это вывалили примерно два самосвала помех. Поэтому о происходящем местами можно только догадываться. Самое для меня странное, что эту вот оду конченной тупизне сняли по сценарию аж самого Майка Флэнагана, который прежде марку вроде держал. Впрочем, я уже порядочно его работ пропустил, да и хрен знает, сколько там от его сценария вообще осталось.

В общем и целом, унылый проходняк. Только история про копов в целом понравилась, просто потому, что это был чистой воды боевик. Всё остальное — очень тоскливое и слабое. Возможно, дело ещё в том, что я не особо любитель темы пришельцев из космоса в традиционном понимании (серые человечки, летающие тарелки, круги на полях), но как по мне дело просто-напросто в чудовищной скуке на протяжении почти всего просмотра. И не радует уже ни добротный грим, ни кровища. Ну и история Лонга про собак это... даже хз, херь полная. В общем, не рекомендую.

На осень этого года намечена восьмая часть франшизы и теперь уж я точно буду её смотреть. Однако даже это ещё не всё, что можно рассказать про серию.

Сирена / Siren (2016)

Это первый из двух спин-оффов франшизы «V/H/S. В самой первой части серии одна из новелл рассказывала о молодых парнях, которые в поисках потрахушек на одну ночь, случайно встретили древнего монстра в обличии человека, собственно, сирену. Бо́льшую часть граждан она просто съела, но в главного героя искренне влюбилась и потому унесла его себе в логово. Фильм вышел в 2012-м, и новелла про сирену была там одной из лучших. И благодаря постановке неплохого режиссёра Дэвида Брункера («Ритуал», «Восставший из ада» 2022), и благодаря выразительной внешности и хорошей игре ведущей актрисы, Ханны Файрман.

И вот спустя четыре года на видео, а потом и на Netflix вышел приквел о прошлом сирены. Дешёвое кино, снятое за 18 дней режиссёром малоизвестных трэш-хорроров. Да, всё верно: Брункер вернулся в проект только в качестве исполнительного продюсера, равно как и прочие авторы «V/H/S». За постановку же отвечал Грегг Бишоп, который тоже успел отметиться во франшизе про жуткие плёнки. В третьей части он отвечал за сегмент «Великий Данте». И учитывая, что триквел в целом был весьма и весьма плох, простенькая и ни на что не претендующая история про фокусника в духе «Баек из склепа» смотрелась на фоне всего остального весьма выигрышно. Но только что на фоне.

В общем, Бишоп взял $300’000 бюджета, актёра Джастина Уэлборна, что как раз и играл того фокусника из новеллы, вернул Ханну Файрман и забацал предысторию странной тётеньки с крыльями, хвостом и жаждой человеческой крови.

Ну и не буду долго тянуть — это совершенно проходное кино. Короткометражному оригиналу не годится даже в подмётки. Сюжет — какая–то предельно скучная мешанина про тайные общества, демонов, ритуалы, чуть ли не людей Х и простых пацанов, которые решили выручить даму в беде, а оказалось, что делать этого не стоило. Из героев вызывает хоть какое-то сопереживание только главный. Просто потому, что ему жениться скоро, они с невестой искренне друг друга любят, а меня такое всегда подкупает. Однако это не отменяет того факта, что остальные герои совсем не интересные и унылые, а вся история происходит и продвигается исключительно их предельной тупостью. Ну да, тропы жанра, только вот даже на момент 2016-го они успели конкретно так остопиздеть.

Постановка тоже в целом ни о чём. Видно, что бюджет был в два бутерброда, с которых в магазин пришлось вернуть даже колбасу, чтобы хоть как-то хватило на грим. Грим сирены всё ещё хорош, тут бочку катить не буду. И несколько сцен с CGI вполне приличные. Особенно, когда девушку таки показали в полный рост в хорошо освещённом помещении и с расправленными крыльями. Однако добились этого тем, что бо́льшую часть кровавых ухлюпов пришлось прятать так старательно, что даже в короткометражке, снятой «из глаз» главного героя этого добра было больше.

На кой так делать я, если честно, не понял. Ведь понятно же, что на разухабистое мочилово у вас денег нет, саспенс вы нагнетать не умеете. Зато у вас вполне разумная и человечная монстрятина есть. Которая ещё и влюбляется в отзывчивого и доброго главного героя. Ну так сделайте больше сцен, где они общаются с сиреной в её человеческом облике. Углубите конфликт, сделайте что-то неожиданное и смелое.

Да уйдите в угар, в конце концов. Чтобы, например, когда главный герой узнал о любви сирены во время секса пихать свой хвост в жопу партнёра (да, тут есть такая милая сцена), он бы внезапно осознал, что ему это жутко понравилось и, как говорится, «без трубки Ватсон уже не мог». Ну ведь правда было бы весело и тут просто непаханое поле для разного рода стёбных моментов. При этом не надо совсем превращать всё в комедию, вполне хватило бы и её элементов.

Ведь дешёвые хорроры и хороши тем, что там можно оторваться, показать то, что в крупном фильме зарежут продюсеры, выкрутить градус веселухи на максимум. А так получается, что и мрачной серьёзности у вас не вышло, и ничего кроме неё в фильме нет. Титульная сирена и вовсе ураганит чуть ли не за кадром. Слабо, одним словом, очень слабо.

Что в фильме можно похвалить помимо грима, так это уже известных по «V/H/S» актёров. Что Файрман, что Уэлборн весьма хороши и на них приятно посмотреть. Благо второй хоть на так редко захаживает в кадр. А вот сирены даже на ультракороткий хрон в час двадцать со всеми титрами прям катастрофически мало. Лучше показывать негритянку с волосами-пиявками, да. Она ж тааак была необходима этому фильму! Как и вся эта муть с оплатой воспоминаниями и прочей ахинеей.

В общем, мне в целом не понравилось. Сирена и её пленитель хороши, а всё остальное просто ни о чём. При этом даже финал создатели умудрились всрать. Под конец в фильме есть прям отличная сцена, где ГГ и сирена таки поговорили и решили разойтись краями. Это было очень здорово, хорошо сыграно и такого хотелось побольше. Но нет, зачем-то в кино всунули ещё и эпилог, где Лилит пришла к ГГ и таки унесла его в своё гнездо. При этом зачем-то выждав ажно год! Наверное, парню из новеллы Брункера уже совсем невмоготу, задница не успевает зажить. Понесла ему сменщика.

Если вы прям большой фанат франшизы «V/H/S» — ну, можете попробовать. Или если любите как я по возможности отсматривать все связанные с интересующими вас проектами фильмы. Во всех иных случаях смотреть кино просто нет смысла. Совершенно проходной ужастик, коих каждый год выпускают пачками. Да, с крайне эффектной актрисой, но её кино использует преступно мало.

P.S. Очень хотелось бы посмотреть фильмы, ну или может какой сериал, где Ханна Файрман играет заметную роль. Я из беглого просмотра её фильмографии заприметил только ТВ-комедию «Pepper's Place» 2014 года выпуска. Проблема только в том, что её хер где найдёшь, просто не лежит нигде. И я про зарубежные сайты, у нас на «Кинопоиске» даже постера нет, чего уж говорить об остальном.

Потому как актриса она очень интересная и явно способная, но карьера у неё совсем нишевая. Если кто вдруг что может порекомендовать — буду признателен.

P.P.S. Только сейчас понял. Лилит надо было не за всякими смертными мужиками гоняться, а сходиться с Джиперсом Криперсом. Мужчина видный, крылья во, шляпа там, плащ, свой личный транспорт — ну прелесть же! Да, спит долго, не разбудишь, зато еды всегда заготавливает впрок на годы вперёд. В общем, теперь хочу кроссовера. Только с оригинальным Джиперсом, а не тем обмылком из перезапуска.

P.P.P.S. Набрёл на инстаграм Файрман. И стало понятно, почему крылья в той сцене так хорошо выглядели. Потому что это была не графика, вот почему. Ну, в принципе логично.

Детки против пришельцев / Kids vs. Aliens (2022)

Последний на данный момент фильм, хоть как-то причастный к франшизе «З/Л/О». Это полнометражная адаптация новеллы из второй части, где на пижамную вечеринку, где конфликтовали маленькие дети и подростки, прилетают пришельцы и всех убивают. Даже собачку, что выглядело особенно жёстко. При этом персонажи вышли не интересными, манера съёмки «под найденные плёнки от первого лица» была выполнена отвратительно, всяких эффектов и помех было с перебором, а сами пришельцы являли собой самых банальных серых человечков, что только можно себе представить. В общем, эпизод был самой слабой частью сиквела.

Дело было в 2013-м году. И вот, десять лет спустя, по какой-то причине к этой истории решили вернуться. На тот момент франшиза уже прочно обосновалась на платформе Shudder и той, видимо, хотелось ещё большего расширения портфолио. А может режиссёр новеллы сам горел желанием сделать её развёрнутую версию, не знаю. Данных по съёмкам или бюджету мне накопать не удалось. Важно лишь то, что за постановку тут отвечал автор оригинала Джейсон Айзенер, хорошо известный фанатам трэш-хорроров по отличному «Бомжу с дробовиком», где главную роль исполнил Рутгер Хауэр. Ну и к счастью ситуация с новеллой из «V/H/S/2» не повторилась, поэтому что данная постановка — она сильно лучше.

Вообще, конечно, иронично выходит. Когда я узнал о существовании двух спин-оффов серии «З/Л/О», то ставку делал исключительно на «Сирену». А «Деток» даже смотрел поначалу не собирался. А по итогу получилось строго наоборот. Хорошая новелла из первой части породила совершенно проходной и скучный ужастик, а дурацкая новелла из второй — бодрый и довольно весёлый трэшак. Впрочем, давайте чуток подробнее.

Первое же, что важно понимать при просмотре «Деток» (хз, почему они у нас именно детки, когда там просто «Дети» в оригинале) — это вот прям трэшатина на все деньги. Причём нарочитая и любовно собранная. Фактически это почти пародия на супердешёвые ужасы 80-х с присущей жанру музыкой, настроением и такой пластиковостью и резиновостью всех монстров и декораций, что без смеха на это смотреть невозможно. Причём глумёж и стёб тут именно что приятельский, от человека, который все эти нелепые фильмы искренне любит. И если тот же «Бомж» в целом был довольно суров и жесток, то тут всё носит форму намеренного балагана.

Ещё одна деталь, в которой явно проступает авторская ирония — хронометраж и способ повествования. Не спорю, что первое могло явиться следствием очень ограниченного бюджета. Однако, даже при таком раскладе, Айзенер грамотно ей воспользовался. И кино, словно заяц под спидами, несётся галопом по всем штампам подростковых хорроров, выстреливая ими практически без перерыва. Например, вот в одной сцене местный задира и альфач из числа подростков подкатывает к сестре главного героя (которой тоже уже 17 минимум). И уже к концу этой сцены поначалу не принимающая его девушка начинает смущённо улыбаться. В следующей сцене она уже принимает от него запрос в друзья и смотрит, как тот ей мило играет на гитаре. А в сцене вслед за этим — парень уже напрашивается в гости и у них начинается романтик и поцелуйчики. То есть линии, на которые иной фильм может потратить минут сорок, тут занимают от силы пятнадцать. И поскольку такое тут всё — это изрядно веселит.

Ах да, я же так и не рассказал: кино со всеми титрами и сценой после них идёт час пятнадцать. И даже парадоксальным образом этого маловато и хочется чуть больше взаимодействия между героями. Потому что диалоги тут написаны весьма бодрые, а молодые актёры очень стараются. Если проще, то за ними в отличие от героев новеллы из «З/Л/А» интересно смотреть и им сопереживаешь. Ну и, конечно, главная героиня в исполнении практически дебютантки Фиби Рекс очень приятная и симпатичная. Кстати, с момента выхода фильма карьера у неё потихоньку пошла в гору, и вы её могли видеть в сериалах «Извне» или «Институт».

Важное замечание. Мне в целом фильм вполне зашёл. И он уж всяко лучше скучной «Сирены» (сюда бы ещё Ханну Файрман запихнуть, вообще супер было). Однако я отдаю себе отчёт в том, что а) это дешёвый аляповатый трэш и б) зайдёт такое далеко не всем. Потому что если старающиеся актёры или хорошая музыка никуда не денутся при любом раскладе, то вот на дурацкий сюжет, схематичные конфликты или совершенно ненатурально выглядящих пришельцев и их корабль — забить на это рядовому зрителю будет гораздо сложнее. Потому что порой в кадре такая намеренная дешевизна, словно режиссёр реквизит брал в местном «Детском мире» в отделе для дошкольников.

При этом и постановка, и свет, и какие-то операторские изыски показывают, что снимать Айзенер умеет, это не кривизна рук. Просто мужик искренне любить дурацкое кино, на котором рос, а поэтому снимает практически стилизацию. Ну, наверное, ценители такого, разумеется, найдутся, но даже для меня, понимая все нюансы и учитывая, что актёры мне прям без дураков вкатили — даже я это точно никогда пересматривать не возьмусь. Поэтому и прям рекомендовать это кино я не стану.

Итого. Этот фильм точно не для массовой аудитории и даже не особенно для поклонников ретро-фантастики и хорроров (хотя тут есть ненавязчивые отсылки к тем же «Странным делам»). Он для фанатов крайне дешёвого и нелепого трэша, что пронесли в сердечке любовь к подобным картинам с самого детства. Я такое в том возрасте тоже порой смотрел, так что в качестве разнообразия было интересно глянуть. Однако, даже при таком раскладе поставить фильму больше 6/10 у меня рука не поднимется. Как-то так.

P.S. А ещё, в отличие от «Сирены» этот фильм не отбрасывает свои VHS-корни. И тут то и дело появляются сцены, снятые главными героями на свои ручные камеры. Понятно, что это тоже условность, ведь камеры у них современные, а дефекты картинки — это только стилизация. Однако выглядит в тему и, в отличие от сегмента в «З/Л/О/2», с этим не перебарщивают.

Разборы других франшиз:

Трилогия трэша от Питера Джексона

Репортаж

Зомби-серия Джорджа Ромеро: Часть 1

Зомби-серия Джорджа Ромеро: Часть 2

Зомби-серия Джорджа Ромеро: Часть 3

Зомби-серия Джорджа Ромеро: Часть 4

Зомби-серия Джорджа Ромеро: Часть 5

Ужасающий

Омен: Часть 1

Омен: Часть 2

Омен: Часть 3

Данная заметка является компиляцией моих отзывов из «Телеграма» на серию фильмов ужасов "V/H/S", умело адаптированный в нашем прокате как "З/Л/О". Так как фильмов получилось немало, я разбил текст на две части. Приятного чтения!

З/Л/О — V/H/S (2012)

Это хоррор-сборник жутких новелл, стилизованных под "найденные плёнки" и поставленный разномастными известными и не очень режиссёрами в 2012 году (среди постановщиков есть Тай Уэст, режиссёр "Х", Пёрл" и "МаХХХин" и автор "Гостя" Адам Вингард). В целом понравилось, хотя, понятно, не все новеллы одинаково хороши. Буквально по паре фраз про каждую.

Связующая новелла: великовозрастные раздолбаи крушат всякое на заброшках, снимают для даркнета видео, где срывают с прохожих девушек одежду и творят прочую хероту. Тут им некий анонимный источник предлагает обокрасть дом какого-то старика, взять нужно всего лишь старую VHS-кассету. Прибыв на место, дебилы находят труп старика, сидящий в кресле перед несколькими телевизорами и пачку кассет без маркировки. Старшой оставляет в комнате с трупом одного из подручных, а сам отправляется с товарищем обыскивать дом, находя ещё гору кассет в подвале. Ну а подручный, чисто цыплёнок из "Робоцыпа", сидит перед телеками и смотрит кассеты, на которых записана всякая дичь. Именно этот отрывок снимал Вингард.

В первой новелле не меньшие дебилы идут в какой-то бар, чтобы подцепить девчонок, потрахаться и снять всё это на видео. В результате на троих парней оказывается две девушки, одна из которых странно выглядит и почему-то явно прикипела к самому скромному из компании. Ну а дальше они приводят их в номер и странная девушка, скажем так, раскрывается с неожиданной стороны. Сходу отличная жуткая новелла с офигенной актрисой в главной роли. Ханне Файрман — два моих почтения, жаль у неё толком нет заметных фильмов в портфолио. Гримёрам тоже зачёт: то, во что она постепенно превращается, прям порадовало. Словом, понравилось. Автор фрагмента, кстати, Дэвид Брункер, заснявший добротный "Ритуал" и небезынтересный перезапуск "Восставшего из ада", а также принимавший участие в опять же хорошем перезапуске "Калейдоскопа ужасов" в виде сериала.

Вторая новелла про семейную пару, которая решила устроить себе второй медовый месяц. И вот они ездят по Техасу, болтают и спят в мотелях. В одну ночь в их номер кто-то проникает, но не трогает путешественников. А дальше не скажу. Впрочем, из всего сборника, как по мне, это самый слабый сегмент. Весьма затянутый и толком бессодержательный. Разве что София Такал в одной из главных ролей была очень милая и это скрасило просмотр. К сожалению, именно этот кусок заснял Тай Уэст.

Третья новелла про четверых друзей, которые отправляются отдыхать в лес по наводке одной из них. А там какой-то непонятный маньяк, которого не записывает камера (только помехи в виде человеческого силуэта показывает). Сюжетно — полное говно. Однако снято очень хорошо и эффекты отличные. Плюс длится недолго.

Четвёртая новелла самая не понятная, однако весьма занятная, жуткая и хорошо снятая. В доме у молоденькой девушки творится какая-то потусторонняя поебень. Она несколько раз созванивается со своим парнем по видеосвязи, а тот пытается ей помочь. Ничего не понятно, однако от этого очень интересно. В английской "Википедии" написано, что новелла — про инопланетян, которые разводят гибриды себя и людей и это, мол, становится понятно в конце. Мне в конце это понятно совсем не стало, но допустим. Кстати, постановщик этой новеллы, Джо Сванберг, ещё актёр (в этом альманахе он играет молодожёна из второй истории), сценарист и режиссёр, успевший так или иначе поработать почти со всеми остальными создателями сборника. Иногда и не по одному разу.

Наконец, пятая новелла про группу друзей, которые на Хэллоуин отправляются в чей-то загородный дом, но, как я понял, ошибаются адресом. Там им сначала кажется, что кто-то просто хорошо подготовился к празднику, расставив всяких пугалок, однако очень быстро оказывается, что тут и правда что-то очень нечисто. Весьма бодрый фрагмент, который хорошо снят, и тоже неплохо нагнетает. Концовка, правда, смазанная, но даже так неплохо.

В целом кино понравилось. Простенький жанровый сборник, но свою главную задачу выполняет хорошо. И смотреть его одному в пустой квартире посреди ночи откровенно неуютно. Что важно: с кишкомотиной и трясучкой камеры почти не перебарщивают, и практически все истории как минимум интригуют. Добротно.

З/Л/О/2 —  V/H/S/2 (2013)

Вторая картину-альманах от разных режиссёров в жанре жутких найденных плёнок. Как ни странно, однако понравилось по итогу поменьше, чем первая часть, хотя и с оговорками. Итак.

Связующая новелла. Некая женщина нанимает частного детектива, чтобы найти пропавшего сына. Детектив с помощницей без затей вламываются к нему в дом, чтобы найти включённые телевизоры, ноутбук и пачку кассет. А ещё фотки мёртвого старика из первой части, так что может быть это даже тот же самый дом, я хз. В общем, как и в оригинале, детектив идёт слоняться по дому, а девушка сидит смотрит кассеты. И кроме добротного грима в финале, отметить в этом сюжете нечего, проходняк полный, который к тому же слишком напоминает костяк оригинала. Снимал это всё сценарист обоих фильмов Саймон Баррет.

Новелла первая. Мужчина, потерявший в аварии глаз, соглашается на установку экспериментального протеза, снабжённого микрочипом и видеокамерой. Однако вместе с восстановлением зрения он начинает видеть призраков, которые, оказывается, всегда рядом с нами. И очень недовольны, когда их кто-то видит. Как по мне — очень слабая не то переделка, не то пародия на фильм "Глаз" (я смотрел только римейк с Джессикой Альбой, который тоже был совсем не фонтан). Всё сумбурно, уныло поставлено и оставляет ощущение кое-как сваленных в кучу фрагментов. Заснял всё это Адам Вингард, он же исполнил главную роль. Не знаю, как там в "Госте" (всё никак не посмотрю), но вот с "Годзиллой и Конгом" у него как-то бодрее выходит.

Новелла вторая. Молодой парень катается на велосипеде по лесу, привязав к шлему камеру GoPro. Однако натыкается на зомбаков, те его кусают и скоро сам главный герой становится зомби. А поскольку у него на башке по-прежнему пишет всё происходящее камера, у нас есть уникальный опыт: увидеть мир от лица зомби. На мой взгляд вполне бодрая, хотя и не дотянутая новелла, больше похожая на совсем уж коротенький скетч. Спасет тут главным образом то, что это откровенная комедия, сделанная с огромной иронией и мастерством. Жаль только, что совсем короткая. Снял этот фрагмент Эдуардо Санчес, ответственный за самую первую "Ведьму из Блэр". Я очень давно её смотрел и надо бы освежить, но на тот момент пугала она очень хорошо. Кстати, из интересного: в 2016-м году выходила новая часть франшизы, которую снял как раз Адам Вингард по сценарию Саймона Баррета. Сам целиком не смотрел, однако судя по обзорам и отзывам — полное барахло.

Новелла третья. Юные кинематографисты отправляются в Индонезию, чтобы заснять репортаж о некоем культе, на который все местные косо посматривают. Мол и обряды там какие-то, и детей малолетних туда тащат, и наверняка ещё и корки от пиццы не доедают, а выкидывают в мусор. Ну и по итогу получается однозначно лучший репортаж в истории с зашкаливающим количеством самого разнообразного пиздеца. Эта история, что называется, сделала мне весь просмотр и её я даже, пожалуй, буду пересматривать. За неё ответственен Гарет Эдвардс, постановщик дилогии "Рейд". Так вот представьте себе умелые съёмки ручной камерой с динамикой уровня "Рэйдов" и степенью разной дичи как в лучших японских хоррорах (я даже думал, мол, часом не Такаши Миике ли это всё снимал). К такому бодрому и экшоновому кровавому беспределу с кучей самых разных жутких штук я, если честно, был просто не готов. Потому что с одной стороны это всё было очень занимательно и интересно, с другой этакий прямо-таки апокалиптичный настрой лично меня прямо напугал, хотя в новелле всё происходит днём и всё чётко видно и понятно. А, ну и ещё это самый кровавый эпизод за все два фильма, так что имейте в виду. Однако любителям жанра хотя бы этот отрывок надо посмотреть в обязательном порядке, отличный!

Ну и четвёртая новелла. Про то, как в гости к детишкам, оставшимся дома без родителей, вторглись злобные и очень настырные инопланетные пришельцы самого что ни на есть классического вида. И всех убили. После сегмента Эдвардса этот мне прям совсем не понравился. Совсем не интересные персонажи, раздражающая манера съёмки, очень дурацкие пришельцы, так себе постановка и всё такое. В общем, даже толком и рассказывать нечего, возможно не стоило ставить эту историю в конец фильма, там она смотрится совсем не выигрышно. Что, в общем-то, обидно, потому что поставил её Джейсон Эйснер, режиссёр добротного трэш-боевика "Бомж с дробовиком" с Рутгером Хауэром в главной роли.

В общем, несмотря на то, что первая часть была как-то чуть более однородная в плане качества, эта подарила мне прямо-таки шедевральную новеллу от Эдвардса и неплохую комедийную залипуху Санчеса. Как-то так.

З/Л/О: Новый вирус — V/H/S: Viral (2014)

Третья часть франшизы релизнулась в 2014-м, то есть серию вполне так себе поставили на конвейер. И, несмотря на то, что прям лютых восторгов к первым двум фильмам я не испытываю, триквел — это прям эталонное продолжение, призванное тупо срубить бабла. Пофигу что и о чём — пихаем несколько любых историй, перемешиваем в блендере — вуаля, новая часть франшизы готова. Понятное дело, что может быть постановщики старались и что-то такое этакое хотели показать, однако хотеть и суметь — вещи далеко не всегда совместимые. Кстати, в этот раз создатели оригинала уже никак не причастны к производству, а все постановщики для меня полнейшие ноунеймы.

Связующая история. Главный герой живёт в Лос-Анджелесе и постоянно снимает свою девушку. То на камеру, а то на телефон. Той это сначала нравится, но со временем начинает подбешивать (что неудивительно). Однажды мимо дома новой молодой ячейки общества проносится странная полицейская погоня за фургончиком мороженщика. Парень, желая прославиться в интернетах и сделать вирусное видео (именно поэтому и ещё кое-почему оригинальное название и есть "Viral"), бежит на улицу снимать происходящее. Но сначала из фургончика начинает разноситься какой-то странный сигнал, сводящий с ума людей (очень утрирую), а потом и девушка пропадает. Парень пускается на велосипеде в погоню, а город вокруг него заполняется психами. И вроде как (вроде как, из фильма очень плохо понятно) на телефоны людям приходят всякие разные записи, которые и являются новеллами в сборнике.

В общем, основная история — это прям без шуток и экивоков полное говно. Мутная, непонятная, постоянно отвлекающаяся на какие-то дополнительные мини-сюжеты (то есть внутри неё есть как бы ещё две истории), а уж снятая так просто исключительно отвратно. И при всей её натужности и неудобоваримости (порой элементарно не понятно, что вообще на экране происходит) — в конце режиссёр ещё и замахивается на какой-то пафос и социальный комментарий. Только вот пафос тут оборачивается громогласным пуком в лужу (вроде как призванным соединить три фильма практически прозрачными нитками), а соцкомментарий настолько глупый и вымученный, что на его фоне даже посылы поздних зомби-фильмов Джорджа Ромеро покажутся невиданными откровениями. Короче отказать, не понравилось.

История первая. Рассказывает про фокусника, который ничего толком не умел, а потом нашёл какой-то таинственный плащ, который якобы принадлежал аж самому Гудини. Но тот со временем отказался от его использования, потому что плащ внушал ему страх. Фокусник надевает его и обретает способность творить буквальную магию. Только вот, чтобы всё работало как надо, периодически плащу надо скармливать живых людей.

Пожалуй, самая интересная из историй. Этакая залипуха в духе "Баек из склепа", только снятая в формате "найденных плёнок" (хотя в триквеле "V/H/S" местами на это просто забивают, и кто снимает тех или иных героев порой понять весьма трудно). Впрочем, она совсем простенькая, бесхитростная и ничем удивить не способна. Снято нормально, но графон очень палится. Актёр, играющий фокусника, неплох, но и только-то. История — банальная до невозможности. И ничего так этот фрагмент выглядит только на фоне остальных.

История вторая. Испанский изобретатель разрабатывает портал в параллельные реальности. Из портала выходит он сам и предлагает на 15 минут махнуться мирами, посмотреть, что и как. Главный герой соглашается. А в параллельном мире пиздец и жуткие пришельцы с шерстяными кусачими пенисами и зубастыми вагинами. Все умерли. Конец.

Я, знаете ли, очень люблю идею мультивселенной. Люблю настолько, что многие и не подозревают. И всё своё литературное творчество последних лет посвятил, по сути, ей. Так что за этот фрагмент обидно в десятикратном размере. При действительно интересной задумке и интригующем начале, ничего толкового авторы из сегмента выжать не смогли. Хотя грим был неплохой (особенно кусачий живот-вагина, лол) — всё остальное просто тоскливая ахинея. Не страшная, не весёлая и совсем не интригующая. Кстати, почему-то в моей копии, где не было русских субтитров и смотрел я с английскими, не было этих самых субтитров на весь этот фрагмент. А говорят тут строго по-испански. Пришлось подрубать дубляж. Так что вместо Испании у меня вышла история про каких-то сочинских извращенцев на выгуле.

История третья. Группа малолетних дебилов катаются на скейтах и снимают всё на камеры. Потом едут на границу с Мексикой и катаются там в заброшенном водостоке. В нём нарисована пентаграмма, и когда один из дебилов неизбежно расшибает себе руку, со всех сторон начинают лезть кровожадные культисты. Когда шпана, понеся потери личного состава, отбивается (в основном скейтами, но у одного есть с собой и короткоствол), всех культистов поднимает из мёртвых какой-то живущий в канализации демон и их приходится убивать повторно. В конце двое выживших уезжают домой, а демон кушает их павших товарищей. Демона, кстати, не покажут.

Очередное барахло, прям беда какая-то. Задумка — и я скажу это снова — была интересной. Снять бодрое трэш-рубилово посреди бела дня в стиле какой-нибудь "Живой мертвечины". И вроде даже есть способности к гриму и желание снимать. Но есть две проблемы. Первая: сценарий и диалоги феерически плохие. За первые пять минут мне уже самому захотелось распять всех героев через повешение в кипящем масле, так что сопереживал я культистам и зомбакам. Вторая: снято и смонтировано всё так плохо, что даже какие-то неплохие находки губятся накорню. В результате смотреть это всё невероятно скучно, экшен убогий, а попытки пошутить вызывают только испанский стыд.

История четвёртая. Этот фрагмент из театральной версии вырезали, и он есть только в виде бонуса на DVD. Вырезали его потому, что в формат альманаха он вообще никак не укладывался, а самое главное — в нём почти отсутствуют элементы ужастика про найденные плёнки. Впрочем, он официально доступен на Ютубе, не содержит диалогов, так что я собрал волю в кулак и посмотрел до кучи и его. Это единственный фрагмент, снятый людьми, про которых я хотя бы слышал. Режиссёр Тодд Линкольн заснял кино "Явление" 2011 года с Эшли Грин, Себастианом Стэном и Томом Фелтоном в главных ролях (не смотрел). Музыку же написал Джозеф Бишара, который отметился в массе хорроров от "Мастеров ужасов" и "Астрала" до "Заклятия" и "Злого" (да, он работал на куче фильмов Джеймса Вана). Плюс в эпизоде и в главной роли, и на втором плане полно красивых моделей "Victoria's Secret". Спасло ли это данный фрагмент альманаха? На мой взгляд нет.

Несмотря на хорошую картинку красивых тётенек, неплохую музыку и автора, вдохновлявшегося Линчем и Кроненбергом, на выходе получился занудный артхаус в самом худшем смысле слова. Если не знать канву истории из "Википедии" — богом клянусь, вы не поймёте, что тут происходит. Впрочем, если знаете — тоже не поймёте и будете думать "А при чём тут это и это?". На протяжении всех 15 минут создаётся ощущение, что автор сидел на тяжёлых наркотиках и просто экранизировал свои трипы. Где поначалу даже проглядывается какой-то смысл, но постепенно появляются то автоматы по продаже туфель, то горящие торты, а то гигантские крысы из "От заката до рассвета". Полное барахло, одним словом.

В общем, триквел "V/H/S" прям ужасно разочаровал. Уж на что и первые два фильма были простенькими и бесхитростными, но на фоне третьей части они смотрятся прям как настоящее серьёзное кино. Характерно, что эта часть довольно шумно обделалась в плане критики и отзывов простых зрителей (хотя по инерции и собрала под сотню миллионов), так что франшиза умолкла аж до 2021 года, где ей устроили мягкий перезапуск. Разумеется, будем посмотреть, однако третью часть не стану рекомендовать никому. В ней нет буквально ничего, на что вам стоило бы потратить своё время.

З/Л/О: Сериал — V/H/S: Video Horror Shorts (2018)

Сериал по франшизе "V/H/S". Выпустили его спустя четыре года после слабо принятого публикой и критиками триквела с целью привлечь к проекту новую аудиторию. Но погоди, можете сказать вы, ты ж буквально в предыдущем посте написал, что перезапуск случился только в 2021-м, а тут, получается, 2018-й. Да ещё и сериал. Как так-то?! В том-то и дело.

Это, так сказать, утерянная часть франшизы, про которую мало кто знает, а инфы в интернете про неё исчезающе мало. Например, в русскоязычной "Википедии" этот сериал вообще не упоминается, хотя страничка на "Кинопоиске" у него имеется. И когда я искал картинку для предыдущего разбора и наткнулся на целый, мать его сериал, я подумал, что это что-то сродни «Дню мертвецов» 2021 года. Мол, целый телепроект на несколько серий в рамках переосмысления творчества Джорджа Ромеро, а про его существование, считай, никто и не в курсе. Правда, вынужден признаться, что слово "сериал" тут, мягко говоря, не совсем уместно.

"V/H/S: Video Horror Shorts" — это четыре короткометражки, снятые в формате вертикального видео (ага, как шортсы на Ютубе или клипы в ВК) специально для платформы Snapchat. И их общая продолжительность составляет — внимание — 16 минут включая титры. Так что весь сезон вы можете легко посмотреть пока едете на работу за пару станций метро. К счастью, мудохаться с поисками по этому самому Снапчату мне не пришлось, потому что всё это добро целиком есть на Ютубе. В этот раз, в силу формата, никаких связующих новелл, только основные истории.

История первая. Девчата-подростки тусуются дома у одной из них, снимая всё на телефоны. Внезапно они обнаруживают на пороге потерявшуюся милую собачку и уговаривают родителей оставить её себе. А внутри собаки уже сидит злобный тентаклиевый монстр и принимается всех жрать. Как нетрудно догадаться, данный фрагмент — что-то вроде краткого переложения "Нечто" для поколения Тик-Тока. Забавный, но не более. Графон очень палевный, хотя сама серия забавная.

История вторая. Девочка-подросток остаётся в машине на парковке, пока её мама отправляется в аптеку за лекарствами (девчушка недавно сломала ногу). Из заднего окна автомобиля она видит, как непонятный мутный тип заталкивает в фургон сопротивляющуюся женщину. А мутный тип успевает заметить, что она увидела его. Хороший, бодрый фрагмент, который опять не отличается какой-то новизной, однако смотрится неплохо и героиня тут довольно приятная.

История третья. Девушка лет 16-ти считает, что её брат изменяет своей возлюбленной. С целью поймать их с поличным, она идёт за ними в лес, но натыкается там на жутких существ и странные ритуалы. Единственный фрагмент, который удостоился отдельного "расширенного" выпуска на YouTube в качестве самостоятельного проекта (правда, доступен он, почему-то, только по ссылке, случайно нашёл). И это лучший фрагмент мини-сериала. Даже в вертикальном варианте видно, что над съёмкой подзапарились, сделали аниматронику и грим, а полная версия ещё и в открытую отсылается на "Ведьму из Блэр" (чего создатели в описании к ролику толком и не скрывают). Это всё ещё простенькая зарисовка, однако тут уже виден потенциал на что-то большее.

История четвёртая. Подростковая вечеринка у кого-то в доме. Парень с девушкой уединяются в комнате с целью поговорить и, так сказать, достигнуть уже наконец первой базы. Но им постоянно кто-то мешает. Или что-то. Прулле, похоже тут ривидение! (с) Самый простенький и бесхитростный эпизод, однако даже он картины не портит.

Как несложно заметить, сериал явно заигрывает именно с подростковой аудиторией. Как раз тогда в чью-то светлую голову пришло, что, наверное, стоит делать проекты с вертикально выстроенным изображением, чтобы молодежь могла повтыкать в этих своих смартфонах. Разговоров на эту тему помню много (вроде даже любитель снимать записи с рабочего стола Бекмамбетов успел подсуетиться), но сдулось это всё настолько быстро, что даже чего-то стоящего заделать не хватило времени. "V/H/S: Video Horror Shorts" — как эксперимент вполне подойдёт. Любителям жанра и серии посмотреть имеет смысл. Хотя бы третью короткометражку уж точно (она, если что, называется "The Nest"/ "Гнездо"). Даже такой формат и продолжительность лучше той ахинеи, что нагородили в триквеле.

З/Л/О/94 — V/H/S/94 (2021)

Следующую часть франшизы "V/H/S" выпустили в 2021 году специально для стримингового сервиса Shudder. Данная контора специализируется на хоррорах и фантастике и лично мне в первую очередь запомнилась по неплохому сериальному перезапуску "Калейдоскопа ужасов" (впрочем, разного говна, вроде богомерзких "Зубастиков" там тоже, конечно, хватает). Ну и с места в карьер — чё там и как на этот раз.

Связующая история на сей раз такая. Спецназ штурмует некий заброшенный склад, на котором якобы окопалась загадочная секта. Чисто начало "Репортажа 2". Разумеется, на складе повсюду расставлены телевизоры, по которым показывают разнообразную дичь, записанную на VHS-кассеты. А, ну и действие разворачивается в 1994 году, потому и фильм так называется. Поставила это всё практически дебютантка Дженнифер Ридер, и следуя традиции серии, сквозной фрагмент тут самый слабый. Однако в данном случае не потому, что муть, а потому, что а) самый простой и без выдумки, б) все остальные кратно его лучше.

История первая. Девушка-репортёр с оператором отправляются делать репортаж о местной легенде. С недавних пор по округе поползли слухи, что в канализациях под городом живёт загадочное существо, которое прозвали Крысочел. Ну то есть, получеловек, полу-крыса. Городская легенда, хер ли. Намереваясь отснять лучшие кадры, герои натыкаются на странных обитателей коллекторов, а там уже и до знакомства с местным крысиным ксеноморфом недалеко.

Данный фрагмент сделан в манере добротной такой крипипасты. Мол, у нас под ногами живёт какое-то загадочное существо, уууу! А вот, кстати, и оно, уууу! Всё происходящее не лишено абсурдного юмора, а тётенька-журналист даже вполне себе симпатичная особа, за неё получается переживать. Также в наличии не перебарщивающая с эффектами манера съёмки, убедительный грим и прикольный аниматронный крысюк. В общем, особенно даже расписывать нечего. Простенько и со вкусом. И да, уже одна эта новелла начисто перекрыла всю третью часть франшизы. Засняла её, кстати, тоже тётенька, Хлоя Окуно. И оказалось, что у меня в отложенных на "Кинопоиске" лежит аж три её проекта, включая сериал "Впусти меня" (да, по этой книге есть ещё и сериал). Надо будет глянуть.

История вторая. Главная героиня оной остаётся одна в похоронном бюро. Вокруг ведётся запись, играет музыка, вот-вот должны прийти скорбящие. Но на улице начинается настоящая буря, так что посетителей всё нет и нет. А с той стороны закрытой крышки гроба то и дело кто-то потихоньку скребётся.

Это тоже довольно простенькая, но больно уж здорово и приятно снятая история. Вот ничего эдакого, ну ужастик и ужастик. А почему-то цепляет и смотреть интересно. Опять же есть хороший грим и снято всё весьма добротно. Поставил этот фрагмент сценарист Саймон Баррет. Он работал на куче картин Адама Вингарда, а в первых двух частях "V/H/S" поставил связующие сегменты и писал сценарии к ряду эпизодов. Кстати, сам Баррет говорил, что на эту новеллу его вдохновил ни много, ни мало советский "Вий". И когда знаешь этот забавный факт, искать к нему отсылки становится весьма занятно.

История третья. Индонезия. Безумный учёный проводит опыты на похищенных людях, чтобы доказать возможность механических аугментаций. Проще говоря, делает из них жуткого вида киборгов. В один прекрасный момент его логово штурмует спецназ и сталкивается с несколькими подопытными.

А вот это уже лютая годнота. Начиная от отличной манеры съёмки с небольшими отсылками на «Робокопа» и заканчивая шикарным гримом и аниматроникой. Я знать не знаю какой у режиссёров был бюджет на эпизод, но тут из него выжали даже то, что выжать было нельзя. Натурально пиршество для глаз. И даже история тут весьма неплохая и в общем-то весьма грустная. Поставил фрагмент Тимо Тьяджанто. Он уже светился во франшизе: во второй части был вторым режиссёром на шедвральном фрагменте от Гарета Эванса. Тут всё выглядит весьма похоже, разве что в силу сюжета темп не такой бодрый. Однако снято всё снова настолько круто, что я уже по одной операторской работе и гриму догадался, кто сидел на стульчике режиссёра. Повторюсь: охуенный эпизод, настоятельно рекомендую к просмотру! Кстати, именно Тимо снимает (или уже снял, не помню точно) вместо Ильи Найшуллера вторую часть боевика "Никто". И после двух эпизодов из "V/H/S" я за фильм почти не переживаю. Тьяджанто могёт!

История четвёртая. Где-то в пригороде Детройта обитает группа поехавшего вида мужиков, которые судя по всему готовят что-то нехорошее в местном правительственном здании. Они постоянно говорят, что пора очистить США огнём, располагают кучей оружия, а в сарае на привязи у них сидит какой-то мужик, над которым они регулярно глумятся. Однако, как водится, не такие уж герои и поехавшие. На деле они и правда наткнулись на целое логово кровожадных тварей.

Этот фрагмент понравился мне прежде всего тем, как он снят. Другие моменты из разных частей франшизы постоянно создавались с эффектом VHS-плёнки, что неудивительно. Однако снималось кино всё равно преимущественно на цифровые камеры. Так вот, я более, чем уверен, что этот эпизод снят именно на VHS-кассету. Я отлично помню, как выглядели старые записи с оных, как камеры улавливали свет и всё такое прочее — и вот тут оно выглядит максимально аутентично. Если же это всё же стилизация — неизвестному мне режиссёру Райану Проусу, что называется, два моих почтения. Очень круто получилось. Думаю, Жираф, если ты читаешь эти строки — тебе должно понравиться. Сюжет и персонажи тоже порадовали, хотя во второй половине истории и принялись на ровном месте страшно тупить. Однако, впечатления это не испортило, и финальная новелла оставила более, чем приятное впечатление.

Итого, по совокупности, это, пожалуй, лучшая часть во франшизе. Да, самый крутой эпизод всё ещё у Эванса во второй части, однако именно как цельное произведение "V/H/S/94" меня безмерно порадовала. Киношка и сама по себе смотрится отлично, а уж на фоне совсем дурацкой третьей части и вовсе блестит как алмаз невиданной огранки. Кстати, в скачанной копии я внезапно обнаружил перевод Вячеслава Котова. И оказывается я так по нему соскучился, что взял, да и посмотрел кино целиком с ним. Котов не подвёл, как всегда отлично переведено и озвучено, так что, если что — рекомендую. Как и сам фильм, он хороший.

P.S. Слава Крысочелу! Ну так, на всякий. А то мало ли.

Вторая часть заметки находится где-то поблизости.

Конец света / End of Days (1999)

На фоне ознакомления с серией «Омен» пересмотрел х/ф "Конец света" 1999 года выпуска. Это тот самый, где канун нового тысячелетия, все на очке, что вот-вот грянет не то библейский апокалипсис, не то бунт компьютеров — словом всё накроется огромным медным тазом. И в это время в славный город Ну-Ёрк прибывает из канализации лично сатана, вселяется в колоритного бизнесмена с лицом Гэбриела Бирна и отправляется на поиски избранной девушки. Если ею подлым образом овладеть минимум за час до наступления Нового Года — она понесёт Антихриста, а тот уже, как водится, уничтожит наш чёртов мир. Но к счастью в этом же городе спивается от горя бывший полицейский в исполнении Арнольда Шварценеггера. Этот не даст никакому сатане ничего захватить и никого трахнуть, будьте уверены! Ну и в конце, разумеется, добро победило, сатана был с позором изгнан, а половину подземки Ну-Ёрка без затей подвзорвали из подствольника. Потому что это боевик с Арнольдом, ясное дело тут есть подствольник!

Собственно, этот фильм у меня почему-то всегда вызывал ассоциации с "Оменом". Хотя тут и связи как таковой ноль, и смотрел я его, как вы помните, в настолько босоногом детстве, что помнил только пару образов. Арчибальд же был у меня железно любимым артистом, так что "Конец дней" (так фильм по-библейски именуется в оригинале) я пересматривал много раз. И вот решил наконец в оригинале приобщиться.

Растягивать на этот раз не буду, ибо фильм совершенно очевидно идиотский. И при этом старается свою идиотию подавать на абсолютно серьёзных щах. Даже несмотря на неустанно хохмящего сатану и ванлайнеры Арнольда. Именно этим кино, понятное дело, и прекрасно. Ибо это тупой боевик с элементами хоррора, построенный ровно на одной идее: а давайте Железный Арни начистит ёбыч самому дьяволу! Ну он и начистил, не вопрос. Поэтому про минусы не буду. Они всем понятны и очевидны, многие фильм наверняка смотрели. Я же его люблю и буквально тезисно накидаю, чем он по мне до сих пор хорош.

Атмосфера кино конца 90-х. С этим грязным, мокрым Нью-Йорком, где отщепенцы общества живут в заброшенных квартирах, расположенных в канализации и при этом там есть электричество и вода. Несмотря на постоянную дурость — хорошие сценарные идеи. Сатанисты, которые в кои то веки как следует подготовились, дьявол, который явно кайфует от возможности покуролесить в теле человека, финальный поворот с самопожертвованием Арчибальда. Это вообще, считаю, без подколов — лучшая сцена фильма. В те времена такого я себе просто представить не мог, а кино взяло — и сломало мои ожидания. Зачёт.

Музыка тоже весьма хороша, главная тема намертво въелась мне на подкорку мозга на всю оставшуюся жизнь. При этом композитор тоже явно местами стебался, потому что в первой же экшен-сцене с участием Шварценеггера играет трек, настолько похожий на заглавную мелодию "Терминатора", что это прям наглость чистой воды. Сам экшен, кстати, весьма бодрый, хотя до лучших ролей Арни и не дотягивает. Однако тут явно хотели сделать более приземлённо и показать его более человечным, так что пойдёт. И так в конце не удержались и на штурм базы сатанистов Арнольд собирается в стиле фильма "Коммандо".

Собственно, Арнольд. До "Конца света" у него был перерыв в кино почти в два года (насколько помню, поправлял здоровье) и здесь он уже не такой непробиваемо крутой, как в лучшие годы. Но в этом-то и прелесть. Потому что Арни внезапно весьма хорош, когда надо показать тоску или скорбь. И в сценах, где он горюет по убитой семье, ему прямо веришь. Второй раз уже замечаю, интересно. Впрочем, типично шварценеггеровых моментов тут тоже хватает. Буквально первый же с ним эпизод, где он готовит себе завтрак — чудовищно угарный.

Остальные артисты тоже хороши. Кто-то просто хорош, а кто-то, как Гэбриел Бирн, просто прекрасен. Лично для меня, когда надо вспомнить дьявола из какого-то фильма, практически одновременно в голове всплывают два примера. Ясное дело, Аль Пачино из "Адвоката дьявола" и Бирн из "Конца дней". Его персонажа ещё бы проработать получше и было бы вообще супер. А то он постоянно упускает Арни исключительно по своей тупости и даже когда тот буквально у него в руках (с самого первого просмотра не понимаю, почему австрийца просто привязали к кресту, а не распяли как положено). Ну и не понятно другое: до середины фильма дьявол из совершенно демонических взрывов выходит без царапинки и показывает, что у него всё мгновенно регенерирует. А дальше вдруг не держит заряд из подствольника, и регенерация отключается. Странно.

Кстати, ещё орнул от того, что эпизодическую роль Папы Римского тут исполняет Марк Марголис, причём он ещё весь фильм и сидит в инвалидном кресле. Когда священники, искавшие невесту сатаны, пришли к нему на поклон со словами "Шеф, всё пропало!", я так и ждал, что он сделает с ними что-нибудь страшное. Гектору Саламанке не нравится, когда подчинённые лажают.

В общем и целом, глупый боевик на около-религиозную тематику, который приятно пересмотреть из-за духа эпохи. И, наверное, ностальгии. Потому что тем, кто фильм не видел, скорее всего не понравится. Однако, я всё равно рекомендую попробовать. Да, он глупый, но очаровательно-глупый, не раздражает.

P.S. Финальный облик сатаны задизайнен аж самим Стэном Уинстоном. Всегда любил эту сцену и жалел, что она в фильме всего одна. Впрочем, наверное, потому так хорошо и работает.

Омен: Непорочная / Immaculate

В качестве продолжения марафона посмотрел ещё один относительно свежий фильм, вышедший в 2024-м году под названием "Непорочная". У нас в прокате к нему бодро приписали необходимое слово — и вуаля, в один год у нас показывали в кино аж две части известной франшизы. Как нетрудно догадаться, это кино — уже не первый подозрительный "Омен", что появлялся у нас в кинотеатрах или на видео. Только беглое обращение к поисковой строке "Кинопоиска" демонстрирует как минимум ещё пять лент, которые по заверению наших локализаторов принадлежат к серии про дьявольского сынишку Дэмиена Торна. И смотреть это в принципе не было бы смысла, но фильм довольно хорошо прошёл, его заметили и все отмечали, что в конкурентной борьбе двух похожих лент (а сравнивали две постановки не только у нас из-за липового заголовка) можно как минимум поспорить, кто же по итогу вышел победителем. То есть налицо был случай фильма-близнеца.

Фильмы-близнецы явление нередкое. Иногда просто так совпадает, иногда после слухов о подготовке крупномасштабной картины, конкуренты из конторы поменьше тоже решают урвать кусок пирога, а порой разным людям одинаково есть что сказать на смежные темы. Примеров можно привести много. "Приключения Флика" и "Муравей Антц", "Армагеддон" и "Столкновение с бездной", "В поисках Немо" и "Подводная братва", "Красная планета" и "Миссия на Марс", "Иллюзионист" и "Престиж" — и так далее, и тому подобное. Такое кино порой может преподнести сюрпризы и вовсе не обязательно, что более дорогой и пафосный из этой пары непременно выигрывает. Так вот, если я всё правильно помню, "Непорочная" — это третий случай совпадения. Потому что, как и "Первое знамение", она некоторое время побыла на перепутье. Причём, не сильно меньше: началом разработки значится 2014-й год.

Так вот, нагнетать и тянуть не буду: мне в целом не понравилось. Создатели картины то и дело рассказывают, как годами вынашивали идею и прорабатывали характеры, критики усиленно ищут подсмыслы и запрятанные аллюзии на проблемы абортов (правда, справедливости ради, сам постановщик от всего этого открещивается), часть зрителей довольны тем, что пощекотали себе нервишки — а по мне прям очень слабо и вымучено. Ну уж извините, что толку мне кривляться? На фоне ленты-побратима, "Непорочная" совсем ни о чём.

При этом сама задумка, основная идея, вокруг которой построен фильм, — в целом потенциально интересная. И, как я понимаю, отсылает больше к "Ребёнку Розмари", а не "Омену" (напоминаю, что ленту Романа Поланского я на тот момент не смотрел). Сейчас будет лёгкий спойлер, так что, если что — не открывайте заблюренный текст. Главная героиня прибывает в Италию и принимает постриг в монахини, а через какое-то время в монастыре внезапно обнаруживает, что забеременела. При том, что осталась полностью невинной и мужчин в её жизни не было, что подтверждает осмотр врача. Ну и, понятно, что окружающие тут же считают это чудом, что она понесла второго Христа и так далее. И только сама будущая мать подозревает, что с дитятком что-то не так.

Всё, за пределом этой концепции фильм не представляет собой вообще ничего свежего, нового или — да бог уж с ним — просто интересного и занимательного. Тот же приквел к "Омену" при всей свой постановочной крутизне супер-оригинальным тоже не назвать. Однако "Непорочная" — это прям максимально стерильное, скучное и без малейшей искры снятое полотно. Возможно, её стоит смотреть до "Первого знамения", но фарш обратно не провернуть. И после очень сочной картинки, и выкрутасов оператора с монтажёром там, смотреть данное кино предельно тоскливо. Здесь нет интересных решений, каких-то невероятных декораций, больше половины фильма проходит в серых сумерках и даже в плане какой-то жести на фоне конкурента он предоставить ничего не способен. При том, что у него довольно честный рейтинг R и кровавые сцены здесь присуствуют.

Как бы нам пару раз ни пытались закинуть какой-то таинственности и мрачнухи, по итогу никакой мистики в фильме нет. Всё объясняется вполне обычными вещами, а развязка — опять же прошу прощения у тех, кому фильм понравился — прям совсем дрянь. Причём не тем, что там какая-то лютая жесть, мерзость или аморальщина, нет. Просто после и так довольно скучного фильма, под конец нам показывают только долгое брожение по тёмным катакомбам, очень вялую схватку с антагонистом и обрывистую концовку. В которой да, можно усмотреть аллюзию на аборты, но лучше или талантливее она от этого не станет.

Плюс, уже конкретно в момент родов, зачем-то подставлен настолько комичный звук, что создаётся полное ощущение намеренного саботажа. Потому что судя по звуку героиня только что разродилась от недельного запора. Со звуком тут вообще какая-то беда. Я понимаю, что фильм недорогой, стоил всего $9 миллионов, но настолько на похер использовать стандартные стоковые звуки в массе сцен — ну это даже не смешно. Музыка, кстати, вполне симпатичная и раздражения не вызывает. Хотя ничего другого не вызывает тоже.

Одна из главных продающих фишек фильма — это Сидни Суини в главной роли. Плюс она же была одним из продюсеров и фактически спасла фильм от полного забвения. Сейчас местами наблюдается изрядный ажиотаж по этой актрисе, её иногда называют новой Скарлетт Йоханссон, и так далее. Однако я из её фильмографии видел только "Однажды... в Голливуде" Тарантино и хоть убей не помню, кого она там играла. А сериалы "Эйфория", "Рассказ служанки", "Белый лотос" и фильмы "Вуайеристы", "Кто угодно, но не ты" и "Мадам Паутина" — все прошли мимо меня. Так что это, по сути первый фильм с Сидни, который я посмотрел. Ну и она... норм? То есть, девушка симпатичная, в отличие от постановщика прям видно, что старается, но каких-то невероятных способностей я не заметил вообще. А уж если сравнить с роскошной Нелл Тайгер Фри из "Первого знамения", то тут вообще ловить нечего. Никаких претензий к ней, если что, нет, однако и восторга я тоже не испытал.

В общем и целом, как по мне — проходняк. Вроде бы прям откровенно не халтурили, но и старания не видно ни в чём. Как будто за годы разработки эта история уже всех порядком утомила и снимали, просто чтобы закрыть гештальт. Закрыли, немного денег собрали, все вроде довольны. Ну и славно. Смотреть же я вам не рекомендую. Несмотря на неполных полтора часа, из которых почти десять минут занимают финальные титры, кино успевает и наскучить и даже немного утомить. Как-то так.

P.S. Ах да, совсем забыл отметить: единственное, чем фильм пытается пугать — скримеры. Насколько предсказуемые и тупые, что за создателей аж неловко.

Ребёнок Розмари / Rosemary's Baby (1968)

Как финальный раунд моего "оменского" марафона решил-таки приобщиться к картине, с которой всё началось, которая проложила дорогу чуть ли не всем фильмам ужасов на религиозную тематику, которые потом в свою очередь тоже породили невесть что. Итак, "Ребёнок Розмари" 1968 года выпуска. И прям с места в карьер скажу, что давненько я так не кайфовал от культового фильма почти шестидесятилетней давности.

1968-й — это вообще какой-то магический год в мире кинематографа. За бугром за этот период вышли "2001: Космическая одиссея" Стэнли Кубрика, "Однажды на Диком Западе" Серджио Леоне, "Планета обезьян" Фрэнклина Джея Шеффнера, "Ночь живых мертвецов" Джорджа Ромеро — и это только то, что могу вспомнить навскидку. Это было время больших перемен в кино и социальных потрясений, на которые первый голливудский фильм Романа Поланского лёг просто как влитой. Как нетрудно догадаться, "Ребёнок" — это тоже экранизация. Одноимённый роман Айры Левина вышел в свет годом ранее и к моменту выхода ленты уже потихонечку становился бестселлером. В отличие от "Омена" или "Изгоняющего дьявола" я его, увы, не читал, однако теперь надо будет обязательно наверстать упущенное.

Честно говоря, как подступиться к этому фильму я даже толком не знаю. Это тот редкий случай фильма ужасов (а на деле скорее психологического триллера), из которого мне не хочется ничего убрать и не хочется в него ничего добавить. Два с хвостиком часа отборной годноты, нервных перекуров и такого сопереживания главной героине, которое я не помню, когда уже в последний раз испытывал. Среди фильмов, что ни разу до того не смотрел, я имею в виду.

Вообще, если немного подумать, мне картина Поланского немного напомнила "Призрак дома на холме" 1963 года выпуска. Я в своё время собирался делать на тему большое разговорное видео, для чего прочёл оригинальный роман Ширли Джексон (добротный), посмотрел экранизацию 63-го (отличная), версию 1999-го (полное говно) и даже освежил в памяти уже виденный на тот момент сериал Майка Флэнагана (тоже на твёрдую пятёрку). Впрочем, ни в каком виде про всё это я так и не рассказал, а теперь уже момент упущен. Однако, что важно в контексте сегодняшнего разговора: лента 63-го является первоклассным хоррором, в котором за весь фильм тебя только накручивают, но так и не дают однозначных ответов. Это именно история про игру с психикой главной героини, её ментальные проблемы и там по итогу так и не ясно: а были вообще призраки или нет (что напрочь проебали в версии 99-го).

Так вот, "Ребёнок Розмари" хотя и более однозначен, и в концовке всё же даст чёткий ответ, в основе своей точно также сводится к напряжению, ощущению нереальности и обманчивости окружения, подозрению всего и вся, а самое главное — нестабильность рассудка главной героини. Про смыслы, историю создания и всё остальное, имеющее отношение к этому фильму, написана не одна книга и снят не один фильм. Однако самая простая, жизненная интерпретация происходящего как по мне такова. Это довольно жёсткая и правдивая метафора на проблемную беременность и то, через какой ад может пройти будущая мать за эти девять месяцев вынашивания плода.

Как я уже упоминал в отзыве про четвёртого "Омена", случаи, когда у женщины на сносях может повредиться психика, к сожалению, нередки. И в том числе на этом играет данный фильм. До самого последнего момента он накручивает и накручивает градус саспенса, не давая ответа: за первенцем Розмари и правда охотится сатанинский культ, потому что видит в нём сына своего повелителя или же несчастная просто повредилась головой? Что приятно порадовало — несмотря на возраст, фильм всё ещё смотрится крайне бодро и напряжённо. Не смотри, что актёры играют немного вычурно, а действие в основном не покидает пределов квартиры главных героев. Постановка у "Ребёнка" настолько мастерская, что дискомфорт и жуть начинаешь ощущать в какой-то момент ото всего подряд. Например, мне в какой-то момент пришла в голову мысль, что я не очень-то хочу знать, что у героини в комнате за занавеской. Без шуток, просто уже начал думать, что даже там может быть чёрти что. Кстати, оказалось, что там, как и положено просто окно.

Поясню: фильм не то, чтобы страшный, нет. На сегодняшний день прям напугать он вряд ли сможет. Но он, что называется, делает больно иначе. Практически сразу же мне стала очень приятна и интересна главная героиня, понравилось то, как показали её брак (они с мужем люди оба не идеальные, но видно, что любят друг друга и постоянно проявляют заботу), я проникся ей — и через это я очень переживал, как бы с ней чего по итогу не случилось. Тут что перед Поланским, что перед Мией Фэррору, играющей Розмари, просто снимаю шляпу. Работа проделана просто филигранная, а у той же Мии это вообще практически первая заметная роль (её на момент премьеры знали куда больше, как жену Фрэнка Синатры, нежели актрису).

В общем, даже не знаю, что тут особенно ещё расписывать, фильм пушка-бомба-разъёб. Смотреть кино той эпохи всегда немного боязно, никогда не знаешь, куда тебя это заведёт. Может понравится, как в случае с той же "Космической одиссеей", может просто не зайдёт, как какой-нибудь "А теперь не смотри", а может и вовсе будешь в недоумении, чего это все в таком восторге, как у меня было с "Плетёным человеком". "Ребёнок Розмари" же меня исключительно порадовал. Не зря это один из лучших хорроров всех времён, все его регалии совершенно заслужены. И, кстати, какой-то жести и кровищи тут буквально одна сцена в самом начале. В основном же фильм давит на психику обстановкой, повествованием и сюрреалистичными снами Розмари. Сны, кстати, тоже удались на славу — очень круто. Словом, Полански могёт, так и запишите! И вообще, если честно, основной хоррор тут — это навязчивые, показательно-милые и заботливые соседи. Жуть полная.

P.S. Как и в случае с остальной культовой классикой, после "Ребёнка" нещадно эксплуатировали. И продолжают эксплуатировать до сих пор. Итак, у шедеврального оригинала имеется:

— Телевизионный сиквел "Посмотрите, что случилось с ребёнком Розмари" 1976 года. Ужасное по всем отзывам продолжение, в котором того самого ребятёнка во взрослом возрасте играет добротный актёр Стивен МакХэтти. Но даже ради него смотреть я это не стану.

— Роман-продолжение от автора оригинала от 1997 года "Сын Розмари", где Левин пошёл по крайне скользкой дорожке. Во-первых, всё там разворачивается в сторону окончательного и буквального апокалипсиса. Вплоть до финального разрушения городов и утаскивания Розмари в ад лично дьяволом. А, во-вторых, все события обоих романов по итогу буквально оказываются сном собаки... то есть Розмари, и она просыпается до событий первой части. Это ж надо было ждать 30 лет и написать такое. Впрочем, сам не видел, судить не возьмусь.

— Мини-сериал 2014 года с Зои Салданой, Кароль Буке и Джейсоном Айзексом в главных ролях. Рейтинг у него средний и может чисто из-за актёров я его при случае и попробую посмотреть, однако точно не в ближайшее время.

— Наконец, приквел 2024-го "Квартира 7А". Оказывается в прошлом году не один "Омен" обзавёлся предысторией. В главных ролях тут Джулия Гарнер, Кевин Р. МакНелли, Джим Стёрджесс и самое для меня интересное — Дайан Уист, которую я безумно люблю за роли в "Эдварде Рукиножницы" и "Десятом королевстве". Но тут уже даже ради неё смотреть буду вряд ли. Потому что от фильма все плюются, говорят, что постановка скучная, удары не интересные, плюс всё это ещё и очень криво стыкуется с оригиналом, как будто авторы фильма его вообще не смотрели. Поэтому тут, скорее всего, воздержусь. Кстати, первоначально сценарий этого фильма писался как полноценный римейк, который должен был выпустить в нулевых Майкл Бэй. Он тогда любил такое. И вот это даже было бы интересно. А так не, не хочу.

Продолжаю разбирать франшизу религиозных хорроров "Омен". В прошлой заметке я рассказал свои мысли об оригинальной трилогии. В этот раз пришло время поговорить про мягкий перезапуск, римейк и недавний приквел.

Омен 4: Пробуждение / Omen IV: The Awakening (1991)

По сути своей четвёртая часть — это такой мягкий перезапуск серии ещё до того, как про такое понятие вообще толком узнали. (А ещё мой ровесник, м-де) По задумке продюсера франшизы Харви Бернхарда (среди прочего, кстати, он участвовал в написании сценария ко второй части) "Пробуждение" должно было начать целую серию фильмов, продолжающую историю про Антихриста, только сделанную специально для телевидения. Он хотел продемонстрировать, что благодаря шагнувшим вперёд технологиям можно даже в телефильме показывать всякое уровня оригинальных картин, а при наличии спроса — даже прокатывать их в кинотеатрах. Он снова сочинил первоначальный сценарий, позвал малоизвестного режиссёра Доминика Отенен-Жирара (тот, например, поставил пятый "Хэллоуин") и съёмки стартовали. Правда, по итогу у всех причастных возник некий неназванный конфликт со студией, в результате чего и продюсер, и режиссёр от ленты отвалились. Поэтому, что там могло получиться у одного из создателей оригиналов, мы уже никогда не узнаем.

Новым постановщиком был назначен телевизионный режиссёр Хорхе Монтези, работающий преимущественно в сериалах (он отметился в таких проектах как "Джамп-стрит, 21", "Пятница, 13-е" — да, был и сериал для ТВ — "Альфред Хичкок представляет" и другие). Ну и в результате кино явно делалось строго для выпуска на видео и телевидении, не претендуя вообще ни на какие лавры, кроме как по-быстрому срубить немножечко денежек. Поэтому выглядит фильм, конечно, откровенно дешёвенько, а вся жесть по большей части остаётся за кадром. Впрочем, кто-то из сценарного отдела как минимум на уровне задумки явно собирался рассказать прям без дураков очень серьёзную и драматичную историю. А может это осталось ещё от версии Бернхарда, не знаю. Однако в своём ядре и при должной проработке, "Пробуждение" таит в себе весьма глубокий потенциал.

Потому что по сути кино рассказывает про женщину, у которой вполне себе жизненная и не такая уж редкая ситуация. Не имея возможности забеременеть, она с мужем удочеряет девочку, старается полюбить её и всё такое, но в целом особых чувств к ней не испытывает. А потом внезапно-таки оказывается на сносях, всё больше отдаляется от ни в чём не повинного ребёнка, начинает её шарахаться и боится, что приёмная дочь может навредить её родному чаду. Девчонка, понятное дело, при этом совершенно не понимает, какого хрена тут происходит, начинает ревновать мать к новорожденному и в семье зреет конфликт. Плюс, со стороны все эти вопли, мол, она хочет убить моего сына, я её боюсь и так далее — выглядят как умственное помешательство. Так вот, подобное случается, причём, к сожалению, не настолько уж редко. И идея построить вокруг этого хоррор (девочка на самом деле дочь Дэмиена и той журналистки из прошлой части), где опасения матери на самом деле полностью оправданы — она ж отличная.

Увы, всё это в фильме есть где-то там, под тремя слоями ленивого сценария, дурацких диалогов, кривой постановки и довольно топорного монтажа. И если прям люто СПГС-сить — кино может очень сильно понравиться. Только делать это придётся через силу и нужно будет постоянно закрывать глаза на ворох несуразностей и потешного идиотизма. Впрочем, врать не буду — до сюжетных завихрений на ровном месте уровня триквела, четвёртый фильм не доходит. История тут максимально прямолинейная и частично это даже пересказ самого первого "Омена". Только вместо выстраивания атмосферы и постепенных подводок к чему-то, нас почти все полтора часа как ковровым бомбометанием забрасывают всякой дичью, творящейся вокруг условно страшной девочки.

Серьёзно, если в фильме хотя бы пять минут рядом с Делией (так зовут героиню) не происходит ничего мистического и "жуткого" фильм спешно исправляется и дальше накидывает в два раза больше. И будь у всего этого бюджет посолиднее, да постановщик толковее, картина хорошо зашла бы как этакий экшен-хоррор, где некогда скучать. Чисто аттракцион пугалок. Но сами понимаете: имеем, что имеем, и смотреть это всё просто скучно. А все попытки напугать выглядят в лучшем случае нелепо. Впрочем, тут разве что оригинал вызывает сейчас какие-то эмоции в этом плане. Всё остальное — ни о чём.

Хотя самая для меня лично главная проблема фильма — при означенной выше теме (пусть и спрятанной глубоко внутри ленты) — в том, что он делает практически всё, чтобы тебя начала бесить, казалось бы, ни в чём не виноватая мама и ты бы начал сопереживать дитю сына сатаны. И опять же: была бы прикольная идея и крутой твист, но такое, к сожалению, создателями тоже явно не подразумевалась. Меж тем, что мы имеем в фильме, если отбросить тот факт, что с самого начала ясно, кто такая Делия и почему её стоит бояться. Нам показывают сироту, которую усыновила в целом любящая и приятная семья. Она отвечает ей взаимностью, но так уж вышло, что ребёнок она тихий и нелюдимый. Друзей в школе нет, проводит время в основном наедине с собой — ну вы поняли. И в какой-то момент начинает происходить всякое.

В школе её шпыняют и лезут драться задиры. Новая домоправительница оказалась угорающей по всяким инфоцыганам и активно втягивает в это мать девочки. Её тащат на какую-то мутную ярмарку с этими самыми инфоцыганами и чуть ли не насильно заставляют участвовать во всякой херне. В дом стучатся местные религиозные фанатики и суют под нос свои брошюрки, требуя денег. И так далее, и тому подобное. И когда девочка выражает своё неодобрение чем-то, даёт отпор хулиганам, шлёт лесом фанатиков — её постоянно ругают, стыдят и заставляют извиняться. Причём, строго мать, отец как раз реагирует на всё это вполне здраво. Когда мама таки беременеет, девочка пытается всё-таки проявить заботу, интересуется что и как — на что получает поток завуалированной агрессии, недоверия и страха в свою сторону. И поддержку она видит только со стороны папы. И вот такое — буквально весь фильм.

Я точно как зритель должен сопереживать идиотке-матери, постоянно ведущей себя неадекватно, а не её приёмной дочери? Ещё раз: да, понятно, что она дьявольское отродье и опасаться её имеет смысл. Но мать ведёт себя подобным образом задолго до любых проявлений демонической активности в её сторону. А в приведённых выше ситуациях Делия была права вне зависимости от того, дьявол она там или не дьявол. И проблема фильма лично для меня именно в том, что он не идёт дальше туда, где пойти дальше прямо напрашивается. Ну покажите вы, что ребёнок всё больше склоняется к тьме внутри себя именно из-за такого вот поведения матери, развейте эту тему, интересно же. Но нет, лучше топтаться на уже всеми истоптанном поле обрыдлых штампов.

Кстати, сама девочка, в уже устоявшейся традиции франшизы, играет достаточно хорошо. У Азии Виеры и внешность довольно нестандартная (что помогает в нагнетании зловещности), и актёрским талантом природа её явно не обделила. Как и в случае с триквелом, Делия — однозначно лучшая часть фильма. К сожалению, у неё тоже с карьерой как-то не сложилось. Самая её заметная работа помимо "Омена" — это вышедшая за три года до него драма "Хорошая мать", поставленная, внезапно, Леонардом Нимоем, с Дайан Китон и Лиамом Нисоном в главных ролях. Последний же её проект и вовсе датируется аж 2015-м и с тех пор актриса нигде не снимается. Однако, помимо неё, в фильме есть и ещё один неплохой персонаж. Это частный детектив в исполнении Майкла Лернера. Хотя расследование его заведомо филлерное (это, блин, "Омен IV", всем понятно, что он там накопает), однако сам по себе дядька очень приятный и персонаж получился довольно интересный. Актёр, кстати, очень много где снимался за свою карьеру, а самая для меня заметная его роль — полу-пародийный мэр Эберт в "Годзилле" Роланда Эммериха, который был неприкрытой издёвкой над критиком Роджером Эбертом.

Итого, рекомендовать этот фильм никому не стану. Несмотря на очень сильный потенциал, реализация оставляет желать лучшего. И это мягко говоря. Я не соглашусь, что это прям лютый кошмар и отстой (триквел, как по мне, как минимум на том же уровни дурости), однако и смотреть его смысла особенного нет. Разве что за компанию или ради тех самых неиспользованных крох чего-то более крутого. Нетрудно догадаться, что кино почему-то никому не понравилось и от идеи целой серии фильмов по итогу отказались. В результате чего "Омен" заглох больше, чем на десять лет. А во вселенной старых частей, похоже, таки наступило царство сатаны, потому что останавливать Делию было уже некому. Ну и шайтан с ними, невелика потеря.

Омен / The Omen (2006)

За постановку римейка отвечал Джон Мур, который до этого фильма снял только парочку малоизвестных боевичков. Зато после вполне пристойных сборов нового "Знамения" (почти $120 миллионов на $25 миллионов бюджета), Мур последовательно загубил в 2008-м экранизацию "Макса Пэйна", а в 2013-м похоронил франшизу "Крепкий орешек". Так вот, зная всё это и памятуя о плохих отзывах новой версии приключений демонического парнишки Дэмиена, я прям ждал, что этот фильм будет феерической силы отстоем. И, признаться, я даже немножечко разочарован (с). Потому что это просто посредственный ребут успешной франшизы, коих в 2000-е выходило полным-полно. На фоне какого-нибудь "Попутчика" даже не самый плохой. Впрочем, справедливости ради, римейки "Звонка" или "Техасской резни бензопилой" как раз были весьма добротные.

Собственно, "Омен 2006" — это почти покадровое переложение ленты 1976 года. Изменения минорны и самые серьёзные из них — это несколько вставок со зловещими снами главных героев, которые тут смотрятся не пришей кобыле хвост. Во всём остальном лента следует канве оригинала, причём без особенного задора, старания или желания как-то это всё необычно подать. Кстати, со сценарием этого фильма, оказывается, происходила интересная история. Фактически, это был полноценный дебют Дэна МакДермотта, позже написавшего скрипт к фильму "На крючке" 2008 года. Однако он был настолько неприкрыто упёрт с изначальной работы Дэвида Зельцера, что Гильдия сценаристов отказалась указывать МакДермотта как автора, потребовав прописать сценаристом фильма как раз автора оригинала. При том, что он вообще не принимал никакого участия в съёмках. Интересно, получил ли он за это ещё и гонорар. Также к сценарию прикладывал руку ещё менее известный Чэп Тейлор, однако и он в титрах не упоминается, в них значится строго один Зельцер. Это вообще чуть ли не уникальный случай в голливудском кинопроизводстве.

Так вот, рассказывать про фильм именно как про историю нечего вообще. Всё ровно то же самое в слегка изменённых декорациях и с другими лицами. И вот как раз хороших актёров в фильме предостаточно. Главные роли дипломата Торна и его жены ушли хорошим, хотя и не особо звёздным артистам Льву Шрайберу и Джулии Стайлз. Правда, если Стайлз, которую я в основном помню по фильмам о Джейсоне Борне, отыграла вполне себе неплохо, то вот Шрайбер тут, увы, совершенно потерянный и у него дай бог две сцены, где есть, что показать. Что прямо очень обидно, потому что этого актёра я люблю ещё со времён чудесной мелодрамы "Кейт и Лео", да и так его всегда очень приятно видеть. Хотя, тут он и не раздражает тоже, что уже неплохо.

Пронырливого репортёра, роль которого в оригинале исполнял весьма колоритный дядька Дэвид Уорнер, тут сыграл заслуженный Римус Люпин мирового кинематографа Дэвид Тьюлис. Сыграл, как почти и всегда, добротно, прям один из самых живых и интересных героев фильма получился. Зловещую няню, присягающую на верность сыну сатаны, сыграла Мия Фэрроу, которая когда-то давно, в 1986-м, сама была мамой предполагаемого Антихриста (Мия играла главную роль в "Ребёнке Розмари"). Тоже вышло неплохо, но в основном из-за харизмы актрисы, так-то персонаж шаблонный и весьма заезженный. Пит Постлетуэйт, которого я уже и не помню в скольких фильмах видел (от "Обычных подозреваемых" до "Парка Юрского Периода 2") исполнил роль священника, предостерегающего Торнов от грядущих бед. И хотя мне он почти везде нравится, тут, как и фильм в целом — ни о чём. Просто ещё одно знакомое лицо. Примерно то же самое можно сказать и о камео Майкла Гэмбона в самом конце. Ну есть и есть, не вопрос.

Сам же сынуля нечистого, как водится, стал для актёра, его играющего, дебютом в большом кино. И Шеймус Дэви-Фицпатрик, по сути единственный из исполнителей роли Дэмиена, кроме Сэма Нила, у кого сложилась хоть какая-то карьера вне ужастика про страшного ребёнка. Впрочем, даже тут у него последняя роль была в 2017-м и ещё три фильма уже много лет находятся в подвешенном состоянии. Так вот, я может скажу кощунственное, но Шеймус — единственное в этом фильме, что мне понравилось больше оригинала. Харви Стивенс в 1976-м был, конечно, неплох, однако ничем особенно не выделялся. Его, как по мне, вчистую переиграли герои всех остальных частей. Дэви-Фицпатрик же прям очень хорош и весьма недурно отыгрывает роль, показывая разные эмоции и реакции на происходящее. Жаль только, что, как и в оригинале, его роль всё такая же сугубо второплановая и порой Дэмиена на экране нет чуть ли не по 15-20 минут.

Впрочем, есть у фильма и ещё один несомненный плюс. Он очень красиво снят, причём именно в более современной и привычной нам манере. Чего у Мура явно не отнять, так это умения выставить свет, подобрать ракурс, расставить реквизит по площадке и всё это эффектно подать. Даже при всей сюжетной идиотии "Макса Пэйна", чисто визуально он был прям конфеткой, и "Омен" тоже постоянно радует глаз. Да, по истории всё то же самое, сюрпризов вообще никаких, но смотреть приятно и глазки радуются. Разве что сцену на итальянском кладбище ожидаемо полностью всрали. И внезапная зима смотрится крайне неубедительно, и атмосферы напряжения просто ноль.

А вот музыка прям разочаровала. И это при том, что от оригинального саундтрека Джерри Голдсмита я никаких восторгов не испытываю совершенно. Однако у него как минимум была запоминающаяся тема, прошедшая потом через всю франшизу. И хотя в самом конце титров указано, что "Ave Satani" и другие в кино использовались, при просмотре этого не слышно прямо совсем. И это тоже обидно, на этот раз вдвойне, ведь за саундтрек отвечал Марко Белтрами. Во-первых, он навсегда оставил в моей душе след музыкой к "Свободному сёрферу" и первой "Обители зла (да, там годноты и помимо главной темы от Мэрилина Мэнсона хватает). А, во-вторых, он не абы кто, а прям вот ученик того самого Голдсмита и, казалось бы, кому как не ему понимать, как именно адаптировать музыку своего учителя. Впрочем, Белтрами почему-то нередко лажает, когда попадает в проекты по известным франшизам (исключая ту же "Обитель"). У него, что в третьем "Терминаторе" нет музыки из "Терминатора" (только какой-то невнятный обрубок на финальных титрах), что в "Максе Пэйне" полностью игнорируются шедевральные темы Кортси Хаттаку и Киммо Каясто. Вот и здесь за кадром постоянно звучит что-то максимально безликое и типичное для хорроров категорий В и С, но ни одной запоминающейся мелодии нет как класса.

Резюмирую. Не кошмар. На фоне третьей и четвёртой частей оригинальной серии — даже пойдёт. Если вы поклонник задействованных в фильме актёров или на дух не переносите манеру съёмки кино из 70-х — можно даже попробовать глянуть. Во всех остальных случаях тратить время на этот римейк просто не имеет смысла. Доброе имя оригинала он никак не позорит, но и не привносит ничего нового. Ну, кроме сочной картинки и нескольких куда более брутальных смертей (хотя оставленных строго в канве канона). Видали мы римейки и куда хуже, если честно.

P.S. На том сайте, где я постоянно смотрю фильмы с субтитрами, "Омена" 2006-го выпилили правообладатели, так что пошёл искать в другом месте. Набрёл на какой-то сайт, который подаётся как помощь в изучении английского через просмотр кино в оригинале. Тема-то хорошая, плюс ты сам можешь настроить как смотреть картину (например, можно подрубить сразу и русский и английский подстрочник). Только вот для образовательного проекта количество на похуй переведённых слов по одному примерному значению — просто зашкаливает. Когда Шрайбер попросил Тьюлиса на кладбище передать ему фомку со словами "Give me that iron", что было бодро переведено как "Дай-ка сюда утюг" — я натурально заорал на весь дом, чем наверняка перебудил всех соседей. Ну нельзя же так, ей богу! "И они ещё борются за почётное звание дома высокой культуры быта!"

Омен: Первое знамение / The First Omen (2024)

Осмотрел самый свежий на данный момент фильм во франшизе "Омен" с подзаголовком "Первое знамение" 2024 года. Картина вышла меньше года назад, является приквелом к самой первой части и по всем отзывам была достаточно неплохой. Что, правда, в прокате ей не особенно помогло: на $30 миллионов бюджета кино собрало всего лишь чуть больше $50 миллионов. То есть в целом это провал. Впрочем, учитывая, что лента варилась в производстве аж с 2010-го и поначалу вообще планировалась как лента для стриминга — думаю на этом самом стриминге всё это многократно окупится и станет лучшим фильмом в истории. Ну и последний забавный факт. После того, как студию "20-й век фокс" приобрёл со всеми потрохами концерн Диснея, "Омен" стал ещё одной хоррор-серией, которая теперь по факту принадлежит обители Микки Мауса.

Впрочем, справедливости ради, именно благодаря Диснею кино по итогу вообще увидело свет. Потому что с идеей и разными версиями сценария приквела Дэвид С. Гойер бегал по Голливуду больше десяти лет. И справедливо опасался, что уж Мышиный Дом лавочку точно прикроет. Но студии "Disney", на фоне лютых провалов их римейков классических мультиков и кинокомиксов старины Марвела, сейчас нужны все деньги мира, да побыстрее. Тем более, если за проектом стоит худо-бедно известный бренд, пусть уже и несколько позабытый за последнее десятилетие. В общем, лукавить бессмысленно: студия одобрила ленту строго потому, что у неё есть громкое имя и на ней можно подзаработать. Однако тем самым она совершенно внезапно подарила зрителям один из лучших фильмов в серии.

Дэвид С. Гойер дядька очень своеобразный. Он принимал участие в каком-то чудовищном количестве проектов. И среди них как полно годноты ("Тёмный город", "Блэйд", "Тёмный рыцарь", "Константин"), так и хватает очень посредственной хреномудии ("Миссия на Марс", "Блэйд: Троица", "Нерождённый", "Терминатор: Тёмные судьбы"). Впрочем, в случае с "Оменом" он с самого начала хотел быть только продюсером и не собирался лезть в сценарий. При этом итоговый продукт является творческой коллаборацией сразу трёх авторов. Дебютанта Тима Смита (это буквально его первый проект), режиссёра и сценариста Кита Томаса (он в частности ответственен за весьма неплохой эпизод "Модель Пикмана" из альманаха "Кабинет редкостей Гильермо дель Торо") и также режиссёра и автора сценария, девушки с изумительным именем Аркаша Стивенсон. Приквел "Омена" для неё также стал дебютом, но уже в другом ключе. Это её первый полнометражный режиссёрский проект. Однако, она уже успела зарекомендовать себя как толковый автор, поучаствовав в сериале "Легион" и явившись автором мини-сериала "Новый вишнёвый вкус". Я ничего этого не смотрел, однако отзывы на оба проекта вполне себе приличные.

Смысла крутить и вертеть нет — фильм мне прям понравился. Причём, если брать чисто по эмоциям, то может быть даже сильнее, чем оригинал Доннера. Однако, я понимаю, что все провисания, скучные или нелепые моменты оного для меня связаны только с тем, что кино в будущем году исполнится уже пятьдесят лет. В то время как "Первое знамение" таким законодателем мод и культовой работой явно не станет. Поэтому говорю чисто за впечатления от просмотра. И впечатления тут сугубо положительные.

Как у меня часто бывает с подобным кино, я не особенно знаю, что именно тут можно расписать. Здесь просто всё в тему, всё работает как следует. Да, не 10/10 на кончиках рогов нечистого, но и прям вот ругать фильм мне хочется ни в каком аспекте. Тут хороший, крепко сбитый сценарий, не забывающий о корнях серии. И помимо религиозных ужасов (дело происходит в стенах монастыря) не забывают и об удачно вписанных в повествование гражданских протестах в Риме 70-х. При этом основной сюжет хоть и постоянно весьма неплохо нагнетает интриги и напряжения, держится ещё и на играх с разумом главной героини, когда у неё в какой-то момент начинает ощутимо свистеть фляга и она перестаёт понимать, что ей видится, а что есть на самом деле.

В тесной сцепке с этим идёт постановка. Матушки-батюшки, как я кайфанул чисто от постановочной части, вы бы знали! В фильме, конечно, есть парочка прям вот скримеров, но они картины не портят совсем, а кроме них тут находка на находке. Оператор с режиссёром постоянно как-то изъёбываются, чтобы и не дать зрителю заскучать в однообразных по сути декорациях (не то, что в унылых ужастиках про монашку-Мэнсона из «Заклятия»), и чтобы создать ощущение густого вязкого кошмара, когда даже обычные бытовые вещи вдруг выгибаются, ощериваются и становятся опасными. Да, пару раз они всё же перестарались и получилось ну совсем в лоб, однако даже это не смотрится плохо и легко прощается. В общем даже просто смотреть кино глазами — уже сплошное удовольствие. А там ведь и сценарий весьма неплох.

Что касательно всяких зверств и жести — это тоже, возможно, самый брутальный фильм в серии. При том, что как такового расчленялова или кровищи тут мало, каждая подобная сцена подана и озвучена (что важно!) так, что прям утираешь пот, глядя на экран. Местами тут самый натуральный боди-хоррор начинается. Уже ставшая весьма широко известной сцена родов крупным планом — ну я вообще хз, как они это пропихнули в рейтинг R (в отличие от третьего "Ужасающего" у "Омена" он есть). Да, я в курсе, что поначалу ленте именно из-за него влупили NC-17, однако даже в подрезанном виде, как по мне, это прям очень смело. И что ещё имеет значение: вся жесть, что есть в картине — строго подчинена режиссёрской задаче и работает, а не выглядит всунутой в повествование гурятиной просто шоб было.

Ну и, наконец, третий мега-важный аспект, работающий в теснейшем симбиозе с остальными двумя — актриса на главной роли. Нелл Тайгер Фри по сути тоже малоизвестная исполнительница, громких работ у неё до сего момента не замечено. Однако роль в приквеле "Омена" — это чистейший и крутейший разъёб. Начиная от скромной тихой послушницы и с постепенным переходом к сражающейся за свою жизнь полубезумной демоницы. Мало того, что на неё просто посмотреть приятно, так ещё и актёрские способности — прям два моих почтения. Остальные лицедеи тоже совсем не халтурят, но Фри прям переиграла вообще всех. Впрочем, чисто для проформы упомяну, что в прологе тут есть камео Чарльза Дэнса, а одну из ролей третьего плана играет Билл Най.

И даже музыка тут весьма хороша. Композитор Марк Корвен ураганит ещё с 90-х. Он успел поработать над "Кубом", "Ведьмой" и "Маяком" Роберта Эггерса, сериалом "Террор", "Чёрным телефоном" — в общем дядька весьма талантливый. И здесь, несмотря на работу чётко в стилистике Джерри Голдсмита из оригинала, он как-то умудрился сделать музыку не раздражающей, а именно что тревожной и некомфортной. Возможно, мне просто заходит чуть более современный стиль, однако здешние хоровые завывания везде были на своём месте и не являлись единственным маркером того, что мне вот тут вообще-то неплохо бы испугаться. Ну и "Ave Satani" Корвен, конечно, подкрутил прям очень здорово. И полностью сохранил оригинальную структуру, и в то же время чуточку освежил.

Так что ж получается, почти шедевр? В целом, конечно, да, однако я просто обязан упомянуть один момент, который может стать для кого-то критическим минусом. У меня сложилось впечатление, что, когда Гойер набрёл на трио сценаристов в поисках авторов для приквела "Омена", те уже успели написать добротный сценарий своего собственного хоррора на схожую тематику. И чтобы привлечь финансирование, его решили доработать в предысторию к жизни и приключениям Дэмиена Торна. Иными словами, "Первое знамение" прям очень хороший хоррор, как по мне. Но как же видно, что к франшизе его пришивали в последний момент белыми нитками. Вот эта вот необходимость в самом конце связать события с фильмом 1976 года заставляет всю конструкцию чутка перекоситься и едва не рухнуть. Потому что там и мотивация злодеев становится какой-то упорото-переусложнённой (именно в рамках серии "Омен"), и стыкуется всё, если честно, очень так себе. Однако, если вам в целом пофигу, и вы не яростный фанат оригинала — больше лично на мой взгляд даже докапываться ни до чего не хочется.

Итого: отличный ужастик, способный как следует пощекотать нервы. Мне прям очень понравилось. А учитывая, что в целом зрителю вроде зашло и многие смотрели фильм уже дома, думаю есть шанс, что именно сейчас серия возродится. Потому что в конце там весьма чёткий хвостик для сиквела, который спокойно может развиваться параллельно взрослению и становлению Дэмиена. Вот что иногда могут симпатичные тётеньки с забавным именем Аркаша (а она, серьёзно, весьма милая). Будем посмотреть, что там дальше.

На этом основная часть марафона заканчивается, хотя будет ещё бонусный раунд. Помимо шести фильмов есть ещё сериал "Дэмиен" 2016 года, состоящий из одного сезона и игнорирующий все продолжения фильма Доннера. Однако, там и по отзывам всё совсем плохо, да и назвать себя прям фанатом франшизы, готового смотреть всё, где есть приписка к серии, я не готов. Так что просто знайте, что такой проект существует, но смотреть его сам я не хочу. Как-то так.

Не так давно, памятуя о том, как я сам себе устраивал сначала марафон по фильмам серии "Репортаж", а затем и по франшизе об оживших покойниках Джорджа Ромеро (ссылка на последнюю заметку в цикле, в ней есть ссылки на предыдущие), решил снова обратиться к такому формату. На этот раз взгляд мой упал на серию картин "Омен". Которые, понятно, никакие не "Омен", а "Знамение", но тут наши локализаторы как обычно решили для красоты просто перевести латинские буквы в русские и на том откланяться. "Психо" и "Синистера" им в дышло. Данный марафон будет оформлен в три заметки, разделённые по смыслу и хронологии. Начнём с классических фильмов, заложивших основу серии.

Омен / The Omen (1976)

Данная картина произведение настолько культовое, что толком и не знаешь, с какой стороны к нему подступаться. Ведь это один из трёх столпов жанра религиозных хорроров, наряду с "Ребёнком Розмари" и "Изгоняющим дьявола". А до кучи ещё и единоличный изобретатель поджанра про зловещих сатанинских детишек (не путать с длинноволосыми японскими девочками). Я его, помнится, даже когда-то смотрел, однако было это в очень далёком детстве, я тогда определённо дай бог если в школу уже ходил. Да, я смотрел ужастики с очень младых лет. И вот уже лет 20 я всё никак не хотел к нему возвращаться, потому что боялся. Не в том смысле, разумеется. Просто в детстве меня этот фильм напугал прям до чёртиков, сцена на заброшенном итальянском кладбище въелась в подкорку моего сознания каким-то зловещим тёмным пятном. Я ни черта оттуда не помнил, кроме темноты, собак и какого-то прям запредельного ужаса. Впрочем, судя по тому, что я не смотрел толком никаких разборов, а концовку помнил хорошо, кино я таки сквозь прикрытые руками глаза тогда всё же досмотрел.

Так вот, боялся я того, что на меня взрослого фильм скорее всего не произведёт уже такого впечатления. А то и вовсе разочарует. Так что хотел сохранить те впечатления незамутнёнными. Гораздо позже я нашёл в одной букинистической лавке сборник аж четырёх романов на тему, изданный киевским изданием в 90-е, и все их не без удовольствия прочёл. Оказалось, что как минимум первая книга — это литературная адаптация оригинального сценария, причём сделанная не абы кем, а самим его автором, Дэвидом Зельцером. Дядька, кстати, весьма интересный. Был одним из сценаристов "Вилли Вонки и шоколадной фабрики" (да, того самого, мемного) и "Птички на проводе", снимал фильмы сам, писал книги — в общем творил от души. Кстати, до сих пор здравствует, в этом году ему исполнилось 85 лет.

Впрочем, как вы понимаете, момент таки настал и фильм я пересмотрел. Если кто не в курсе, это история про американского дипломата в Италии в исполнении Грегори Пека, ребёнок которого умирает вскоре после рождения. Чтобы не расстраивать супругу, мужчина соглашается усыновить осиротевшего в ту же ночь новорождённого мальчика и растит его как своего сына, назвав Дэмиеном. Однако, дитя это совсем непростое, а очень даже зловещее. Это буквально сын Сатаны, которому предначертано уничтожить род людской. И проживание в семье, близкой к американскому президенту, оказывается очень кстати.

Собственно, просмотром остался доволен. Фильм неплохо проходит проверку временем, хотя, конечно, зрителю, который согласен смотреть только современное кино, местами может быть довольно тяжко. "Омен" — полностью дитя конца 70-х. Снят в тогдашней манере, с немного вычурной игрой актёров, нарочитыми наездами камеры и громогласной музыкой, когда на экране творится какой-то адский трындец. Это важно учитывать, однако это вовсе не минус фильма. Да, насмотренного зрителя из 2025-го он очень вряд ли напугает (если только не случится какой-то личной сцепки), однако атмосферу в целом кино нагнетает местами на очень хорошем уровне. Особенно, когда даёт фильму говорить самому, не перекрикивая его завываниями оркестра.

Плюс, что тоже немаловажно, картина хорошо отражает дух эпохи с этими журналистскими расследованиями, политическими интригами и всё ещё не отошедшими от войны во Вьетнаме жителями США. И умело переплетает это с древними, библейскими мотивами. По итогу становясь чуть ли эпичной историей о попытке спасти наш чёртов мир. И что ещё не менее важно: все подтексты даются ненавязчиво, фоном. Если вы хотите просто посмотреть фильм ужасов про зловещего ребёнка, вас ничто не будет отвлекать от просмотра.

Впрочем, стоит также упомянуть, что и по истории, и по задумке режиссёра со сценаристом "Знамение" — кино в первую очередь про окружение Дэмиена и то, как они обнаруживают, исследуют и принимают страшную правду. То есть сам сын нечистого тут персонаж второго плана. Что опять же, вовсе не плохо и по современным меркам даже свежо. Чем-то напоминает — простите за сравнение — "Челюсти" Стивена Спилберга. Там тоже весь фильм крутится вокруг огромной акулы, а на экране в основном люди и их взаимоотношения.

В общем, не вдаваясь в подробности, я вполне могу порекомендовать этот фильм к просмотру тем, кто любит жанр, но по каким-то причинам всё ещё не успел приобщиться. Он не идеальный, немного затянутый и прочно уходит корнями в годы, когда его сняли, однако многое делает настолько круто, что до сих пор смотрится отлично. Пресловутая сцена на кладбище, так напугавшая меня в детстве, до сих пор прекрасно давит на атмосферу и заставляет ёрзать на стуле. Вроде ничего этакого не происходит вообще, а снято настолько ловко, что жуть пробирает.

Пожалуй, прямо из минусов, которые именно раздражали, назову ровно один. И это, к сожалению, музыка. Она тоже плоть от плоти 70-х и заглавная тема "Ave Satani" в отрыве от фильма звучит здорово, не зря номинировалась на "Оскар" (по итогу, кстати, его выдали саундтреку в совокупности). Однако именно внутри "Омена" вся эта чересчур нарочитая какофония адского ада демонического сатаны работает обратно задуманному. По-крайней мере в наши дни. Она подбешивает и хочется, чтобы фильм работал чуточку потоньше и не орал мне в уши каждый раз, когда я, по его мнению, должен очень сильно испугаться. Что характерно, большая часть сцены на кладбище и финал в доме дипломата даются в тишине — и вот это уже работает куда лучше.

Жаль же мне потому, что композитором тут выступает по-настоящему талантливый дядька Джерри Голдсмит. В моём сердце навсегда хранятся его саундтреки к "Гремлинам" и "Мумии", да и помимо них он написал много годноты. "Чужой", "Рэмбо", "Перевал Кассандры", "Основной инстинкт", "Призрак и Тьма", "Подъём с глубины" — перечислять можно очень долго. Однако, я не люблю выдумывать то, чего не было, так что вынужден признать: саундтрек "Омена" я в число шедевров Голдсмита точно записывать не стану. Он неплохой, есть даже пара очень приятных спокойных тем, однако большую часть фильма хочется только, чтобы он уже поскорее заткнулся и не мешал.

Итого, мне в целом понравилось. Есть в фильмах той эпохи какой-то ни с чем не сравнимый, простите, вайб, которого сейчас уже просто не найти. И порой в него крайне приятно вернуться. Да и сама история, рассказанная в картине, прям без дураков интересная, даже когда знаешь всю подноготную. В первый раз же её смотреть, наверное, ещё занимательнее. Ну а я попробую посмотреть, что там дальше. Ибо франшизу "Омен" породил знатную. Не прощаемся.

P.S. Поставил фильм весьма известный режиссёр Ричард Доннер. И когда я вижу фильмографии навроде его, не могу не восхищаться. Иные граждане за свою жизнь снимут ну дай бог если пару отличных фильмов. Уже похвально и без шуток круто. И тут выходит Доннер и начинает херачить как из пулемёта: две части "Супермена", великолепная "Леди-ястреб", "Балбесы", четыре части "Смертельного оружия", "Мэверик", "Наёмные убийцы", "Байки из склепа", "Теория заговора", "Новая рождественская сказка", плюс "Пропащие ребята" и "Освободите Вилли" в качестве продюсера. Это ж просто ебануться, простите мне мой французский. И ведь таких режиссёров не два и даже не десять. Мдее, — пробурчал старый дед Саня и почесал пузо. — Было время!

Омен 2: Дэмиен / Damien: Omen II (1978)

Как нетрудно догадаться, сюжет сиквела продолжает историю об урождённом сыне самого сатаны и теперь показывает нам его жизнь уже в качестве подростка и будущего главы крупной корпорации своего дяди. Разумеется, вокруг продолжает твориться всякая чертовщина и гибнут люди, а юному Антихристу надо разобраться в себе и принять свою судьбу.

Сиквел очень успешного фильма Доннера выпустили на экраны довольно споро, уже через два года после оригинала. Ведь при бюджете в два с небольшим миллиона долларов, он насобирал по миру больше 60-ти миллионов. И это в 1976-то году! Поэтому в продолжение вкинули уже почти семь миллионов и всё завертелось. Забавно получилось с исполнителем главной роли. Уильяму Холдену предлагали сыграть ещё в оригинале, однако он отказался. Мол, какой-то дурацкий ужастик, несерьёзно. И роль в результате ушла Грегори Пеку, который не снимался уже много лет, однако тут не побрезговал, заключил выгодный контракт на процент со сборов, так что в результате "Омен" стал самым его прибыльным в карьере проектом. И когда Холден увидел, как дурацкий ужастик стал самосвалами грести бабло, то сразу понял, что чудовищно сглупил. И уже сам побежал на студию интересоваться, нельзя ли как-то поучаствовать в продолжении. К счастью, у героя Пека подразумевался брат, так что второй раз Уильям отказываться уже не стал. Впрочем, претензий к нему, как к актёру у меня нет — отыграл он по итогу вполне пристойно.

Разумеется, произошла замена и на роли Дэмиена. Ведь по сюжету с момента первой картины проходило аж семь лет и совсем юный Харви Стивенс уже не котировался. Хотя всем и понравился в первой картине. По итогу повзрослевшего пасынка семейства Торнов сыграл Джонатан Скотт-Тейлор, который, как и Стивенс по сути остался актёром одной роли. И вот тут уже обидно. Потому что если в первом "Омене" образ дьявольского ребёнка был не больно-то глубокий, — знай себе строй суровую физиономию и смотри недобро — то сиквел подразумевал куда более серьёзную работу. В нём Дэмиен впервые начинает осознанно познавать то, кем он является, принимать свои решения, понимать, что ему в будущем предстоит совершить, вовсю пользуется обретёнными силами и порой разрывается между предназначением как адского сотоны и любовью ко вполне себе любящим родственникам.

Обидно же сразу в двух плоскостях. Во-первых, потому, что Скотт-Тейлор героя тянет очень уверенно и у него без дураков самая лучшая роль в этом фильме. За ним очень интересно наблюдать, парень отлично отыгрывает харизматичного и обаятельного будущего лидера. Глядя на него видишь и дьявольские нотки во взгляде, и отлично понимаешь, почему за ним уже сейчас готовы пойти многие. Так что актёр Джонатан явно способный и жаль, что с карьерой у него как-то не сложилось.

Во-вторых, же ирония второй части в том, что игра актёра — по сути не в коня корм. Он самая интересная часть этого проекта и про такого сына дьявола хочется ещё как минимум одно продолжение. И вот эти вот все душевные метания и харизма в "Дэмиене" безусловно присутствуют. Однако, размазаны они таким тонким слоем по не сильно меньшему, чем в оригинале, хронометражу, что сразу становится понятно: режиссёрам вот это всё копание в душе у юного сына дьявола было не очень интересно. И это расстраивает больше всего, потому что тема для хорошего психологического хоррора поднимается просто отличная. О твоём Пути, важности выбора на нём, о том, какие могут подстерегать ловушки и сомнения. В конце концов, ведь очень интересная концепция: да, Дэмиен наречённый сын Нечистого, однако рос-то он в дружной семье и приёмных родственников явно очень любит.

Но создатели, судя по всему, просто зарабатывали деньги, поэтому какой-то внутренней драме тут посвящено крайне мало времени. Как такового расследования а-ля первая часть тоже нет, что, впрочем, и не удивительно. Что остаётся? Очевидно одно: становление юноши как будущего главаря адских полчищ. И самое смешное, что фильм больше всего лажает как раз в этом. В том, на чём он фокусирует большую часть хронометража. Я, конечно, не сильно большой эксперт в теологии, однако даже мне хорошо известна вся эта история с тем, что дьявол вообще-то отец лжи. И мне всегда интересно, когда он или его приспешники действуют ловко, исподтишка, стравливая людей, выворачивая их души, манипулируя и плетя интриги. Тем более в ситуации, когда парню надо постепенно набраться опыта и сил, занять видное место в человеческом мире, в конце концов.

Но даже при том, что это фильм из золотой эпохи Голливуда и чисто технически он сделан хорошо (хотя, я бы не сказал, что он выглядит аж в три раза дороже оригинала), повествовательно это крайне однообразная и дурацкая залипуха, целиком построенная на одном единственном приёме. Есть Дэмиен и несколько его прислужников (в роли одного из них ходит туда-сюда молодой Лэнс Хенриксен). И есть все остальные персонажи. Рано или поздно буквально каждый встречный-поперечный узнаёт что-то, что намекает на истинную природу юноши и угрожает раскрыть его тайну, после чего этот человек погибает максимально нелепым образом. За исключением одного случая — буквально в следующей же сцене.

И вот Скотт-Тейлор старается, снято всё красиво, другие актёры в общем-то не халтурят, но чем дальше, тем больше ты отчётливо понимаешь: создателям было интересно только укокошить очередного мимо проходившего бедолагу. Причём, желательно до того, как он успеет оказать влияние на сюжет. И в большинстве своём сцены смертей какие-то очень нелепые и чуть ли не комедийные. Что репортёрша, которая не сумела отбиться от одной-единственной вороны, и её потом эпично сбил грузовик (там ещё очень забавно спалили откровенно брошенный в кадр манекен, я прям заржал). Что доктор, который заподозрил с Дэмиеном что-то неладное, его стал туда-сюда катать лифт, а потом их внезапно в стиле какой-нибудь, прости господи, "Обители зла" разрезало тросом пополам. Да: и лифт, и доктора.

Музыка, к сожалению, тоже не помогает. Она, конечно, чуть сбавила в истеричности, но избавиться от попыток громко указывать пальцем, мол, "У нас тут страшная сцена, бойся, блять!" не смогла. Писал её, кстати, всё тот же Джерри Голдсмит, и из интересного я различил некоторые ноты, которые потом постепенно и в изрядной переработке всплывут аж в "Мумии" 1999 года.

В общем, не могу сказать, что прям очень разочарован, однако сиквел уже сильно слабее первой части. Там старались выстроить атмосферу, ощущение загадочности и угрозы, здесь же фильм просто скачет от одной сцены смерти к другой, толком и не показывая пресловутого становления сына сатаны. Скучноватый какой-то Антихрист получается, если всё, на что он способен — тупо убить любого, кто на него косо посмотрел. Мелочно как-то и недостойно что ли. В ряде сцен Дэмиен мог буквально публично троллить своих жертв. Мол: серьёзно, ты понял, что я сын дьявола, вот правда? Эвон как! А что из доказательств? Аа, записки полоумного экзорциста откуда-то из дебрей Италии и факт, что меня хотел убить поехавший отчим. Сильно, очень сильно. Уже боюсь. Ну иди, расскажи всем, поржём. Но фильм у нас хоррор — поэтому всех в расход.

Не скажу, что фильм прям плохой и скучный, однако он сильно слабее и куда более пустой, чем первая часть. Впрочем, любителям жанра могу в целом предложить попробовать. Благо сам Дэмиен тут очень колоритный и хорошо сыгранный. Однако, публика кино явно не оценила также бодро, как оригинал. Сиквел, конечно, не провалился, но собрал уже сильно хуже. Впрочем, это ещё далеко не конец франшизы, нет уж, дудки. Дэмиену ещё мир захватывать!

Омен 3: Последняя битва / Omen III: The Final Conflict (1981)

Третий фильм представляет собой уже совсем другую эпоху, 80-е, а поэтому тут и всякой жести чутка побольше, чем в предыдущих частях, и снято всё слегка по-другому и даже музыка уже существует в более аккуратном симбиозе с происходящим. Кроме того, до просмотра мне попадалось на глаза мнение, что вторая часть среди классической трилогии самая слабая, а вот третья — там уже снова годнота и саспенс. Ну и наебали, естественно, какие сомнения! Потому что на фоне триквела даже вторая часть смотрится как серьёзное драматичное полотно. "Омен III" это уже почти откровенная комедия, хотя её таковой явно никто не задумывал.

Впрочем, сначала о хорошем. Фильм добротно снят, в нём приятный монтаж, операторская работа и вот это вот всё. Музыка (за которую всё ещё отвечает Джерри Голдсмит) наконец-то почти успокоилась и только задаёт фон происходящему. Главный женский персонаж — журналист в исполнении Лизы Хэрроу — весьма приятная тётенька, на которую элементарно приятно посмотреть. Её экранный сын сыгран очень неплохо. Наконец, главное. Сам Дэмиен.

Я был наслышан об этой роли в триквеле и поэтому прям ждал, когда же я до неё доберусь. Дело в том, что сына сатаны в этот раз играет не кто-нибудь, а прям ажно целый Сэм Нил, молоденький такой и симпатичный. А он очень хорошо умеет отыгрывать зловещую поехавшесть и всё такое прочее, в чём легко убедиться на примере "В пасти безумия" или "Горизонта событий". Ну и без сюрпризов — Нил, это лучшее, что есть в картине. Он весьма самозабвенно играет собачьего сына (ну а чо, родился от шакала, а это по сути та же собака), умеет сделать жуткий взгляд, крипово улыбнуться — в общем, веришь, что это всё тот же герой, что и раньше. Плюс Сэм прямо-таки излучает спокойную уверенную харизму, что образу идёт только на пользу. Достаточно просто посмотреть, как он себя держит в кадре и про героя почти всё сразу становится ясно. В общем, Дэмиен тут — однозначный зачёт. К сожалению, на этом плюсы заканчиваются и начинается отборная идиотия.

Чтобы два раза не вставать, упомяну, что в фильме есть аж три сцены, в которых не вывозит даже Нил. Это моменты, когда он толкает пафосные религиозные речуги, общается с папой в одностороннем порядке или агитирует толпу последователей. Там уже просто элементарно плохо и скучно написанный текст, с которым ничего не может сделать даже актёр такого уровня. Хотя он, безусловно и старается. Ещё в мелкие придирки можно записать уехавшие совсем уж на десятый план политические игрища, про которые забывают почти сразу, и они только изредка мелькают на пару секунд, вообще никак не двигая сюжет. А это всё-таки важная часть франшизы.

Впрочем, главное, чем фильм прямо-таки поражает в самый мозжечок — центральная история, та самая финальная битва. Тут надо будет подробно, со спойлерами, так что смотрите если что. Итак, есть у нас Дэмиен, родившийся под числом Зверя, которому суждено стать Антихристом и попытаться уничтожить этот чёртов мир. Однако, в какой-то момент, когда уже вот-вот настанет полный пэ, в мир также придёт и переродившийся Иисус, чтобы постараться забороть вселенское зло. Правда, зло к тому моменту уже пойдёт на четвёртый десяток, а Иисус будет младенцем, но это детали. И вот всю эту концепцию знает некий тайный орден монахов, которые уже две тыщи лет ждут всех этих событий, зная, что однажды им придётся бороться за души всего человечества.

Есть ещё семь священных кинжалов, которыми надо пронзить тело Антихриста. Причём строго в определённые точки и в строго определённом порядке. Это неоднократно проговаривается все три фильма, да ещё и подчёркивается, что по-другому сына дьявола никак забороть не получится. И вот, стало быть, 80-е. Утерянные было кинжалы возвращаются в руки монахов и те мужественно готовятся вступить в схватку с нечистым в лице его сына. Параллельно готовится вернуться в этот мир и Христос. Монахов, к огромному сожалению, осталось всего семь штук. Не смотри, что в первом фильме их был целый храм, а во второй части их никто не трогал. Всё, ровно семеро — как раз по числу кинжалов.

Опустим даже, что за 2000 лет монахи, зная к чему стоит готовиться, могли бы завербовать и побольше народу. Допустим век просвещения, все уже в это не верят, бог с ним. Однако вот в их руки попадают кинжалы, и монахи твёрдо знают, что для победы нужны все семь. То есть действовать нужно строго сообща. Разумеется, они тут же садятся, разрабатывают план и старательно и неторопливо загоняют Антихриста в ловушку, благо знают его в лицо. Ладно-ладно, шучу, конечно же они действуют либо поодиночке, либо группами по два-три человека, в результате чего все по очереди гибнут. А Дэмиен потихонечку собирает себе коллекцию антикварного холодного оружия.

И весь фильм у меня по отношению к монахам вертелся в голове только один вопрос, ставшая мемной фраза из х/ф "Грань будущего": "О чём ты думал, дебил?!". Потому что все так называемые "планы" святош ничего кроме гомерического хохота не вызывают. Даже удивительно, почему же они все проваливаются один за другим? Более того: вы чётко и много раз проговариваете, что для убийства сына владыки тьмы нужно строго семь кинжалов. Не пять, не два — все семь. И по такой логике после самовыпила первого же падре ("Монахи приехали в Лондон и самоубиваются на свежем воздухе!") всё их грандиозное многовековое ожидание и подготовка идёт псу под хвост. Но нет, они почему-то упорно продолжают пытаться, теряя всё больше кинжалов, а Дэмиен почему-то все ещё считает их угрозой, хотя и монахи эти откровенные дебилы, и набор кинжалов уже не полный.

Да, сам сынуля адского сотоны тут тоже резко поглупел и ведёт себя исключительно как полный идиот. И побеждает монахов только потому, что они ещё большие имбецилы. Вот, казалось бы, вы два фильма показывали, как-либо Дэмиен, либо стоящие за ним силы, без проблем и проволочек могут подстроить несчастный случай любому, кто им не понравится. И способности мальчика явно росли. То есть к моменту, когда ему уже за тридцать, он должен уметь силой мысли вызывать торнадо на другом конце земного шара. Но вместо этого в фильме какой-то мажористый поц, который в основном только бродит туда-сюда с умным видом, а если кем и может напрямую повелевать, так только лошадями и собаками. А как только рождается новый Иисус и вовсе начинает стремительно терять силу.

Вот, казалось бы: есть точная дата, в которую по всей стране родились мальчики. И тебе надо их всех повывести, чтобы точно дотянуться до своего врага первым. Ты можешь пускать под откос поезда, повелевать погодой и подстраивать нечастные случаи, будто в "Пункте назначения". Ну так скинь на башку каждому младенцу по условной наковальне и делов! Хорошо, допустим перерождённого Христа это не проймёт, он же всё-таки сын божий. Ну так, когда умрут все остальные младенцы, подходящие под описание, тот, что остался, наверное, и будет тем самым твоим врагом, не? Но Дэмиен лёгких путей не ищет, он же пафосная кокетка, вы помните.

Сначала он вербует несколько сотен лондонцев под своё начало и на каких-то древних руинах толкает очень пафосную речугу про то, что он-то ого-го, а вот тот, второй — фу, ни о чём. И толпа такая: "Даа, точно, так и есть!". Потом всем (опять же весьма затянуто) говорит, что надо убить несколько сотен младенцев. И толпа опять такая: "Даа, точно, правильное решение!". Думаете дальше он хотя бы раздаст всем списки имён и адресов, а то, может, и просто передаст их с помощью силы мысли? На кой, лучше поручить своему главному подручному лично обзванивать каждого из завербованных по телефону (!), выслушивать их сомнения и возражения (!!), а потом ещё и потерять этого самого подручного, потому что, ясен пень, своего сына он убивать как раз не захотел (разумеется, именно он в результате и оказывается ребёнком бога). Ахинея просто запредельная.

Отдельно порадовала первая во франшизе сцена секса с любознательной журналисткой, которая вся в сомнениях касательно Дэмиена. Сначала он её очень нелепо пихает в темноте бёдрами, от чего та в полном восторге и просит не останавливаться. Потом Дэмиен спрашивает, хочет ли она узнать его полностью. Та, разумеется, хочет, он переворачивает её на живот и, судя по выпученным глазам и воплям "Не надо! Прекратите близость!" засаживает прямо в туза. И всё это подаётся прямо как страх и ужас какого-то запредельного уровня. При том, что сцена будто целиком упёрта из какого-нибудь "Голого пистолета". Атас.

Ну и финал. Финал — это вообще пятёрка. Я чего угодно ожидал, но не такой убогой дешёвки. Постараюсь сжато. В общем, в живых остаётся только один священник с одним кинжалом. Они с журналисткой заманивают сына сатаны на очередную заброшку, где в ходе нелепой потасовки гибнет и монах, и сын журналистки. А Дэмиен идёт искать спрятанного где-то тут младенца. Попутно не затыкаясь ни на секунду, будто надеясь, что младенец ему ответит. Тут к нему подкрадывается убитая горем (и трахнутая в жопу) журналистка и подло пыряет кинжалом в спину. Да и хер бы с ним, думаете вы, ведь это всего один кинжал, плюс она не знает куда его втыкать! С Дэмиеном ничего не случится! И поначалу он вроде бы даже улыбается и всячески показывает, как же ему похуй. Но потом, видимо осознав, что хронометраж фильма уже подобрался к последней минуте, начинает с какого-то перепуга стремительно умирать.

Под конец он видит в небе столп света и фигуру Иисуса (буквально, да, тут настолько всё в лоб), говорит что-то типа "Да хрен тебе, ничё ты не победил!", после чего трагически пукает и умирает. По экрану бегут цитаты из Библии, играет торжественная музыка — финал, титры. И знаете, это прям очень плохо и вымучено. Мало того, что нас все три фильма к чему-то вели, а в конце тот, кто нёс погибель всему роду людскому, помер от царапины на каких-то развалинах. Так ещё и вся эта сто раз оговоренная тема про семь кинжалов была просто послана лесом. Видимо потому, что авторы так и не придумали каким образом им обездвижить Дэмиена для протыкания аж семью лезвиями.

В общем, я без шуток очень разочарован. Фильм и так был не бог весть какой, однако его хотя бы скрашивал Сэм Нил и манера съёмки тех лет. Но весь этот бред про младенцев и особенно финал испортили вообще всё впечатление. И да, тут даже понятно, что именно хотели показать и чем нагнать жути (дескать, во: целая толпа, женщины и дети — и все присягнули на верность сыну сатаны!), но страшной силы дурость сценария не позволяет испугаться просто ни в одной сцене. Для коллекции или поклонникам Нила посмотреть, наверное, можно. В остальном — не вижу никакого смысла. Третий "Омен" — жалкая тень без шуток великого оригинала. Как-то так.

Отсмотрел шестой "Пункт назначения". Это, так называемый, мягкий ребут франшизы. То есть события предыдущих картин всё ещё существуют в рамках этого мира, но для понимания происходящего их смотреть не обязательно, а история, разворачивающаяся в этой части, совершенно самостоятельная. Исключая ряд отсылок, само собой, которые всё равно новым зрителям мешать не будут.

Несмотря на разное по стилю и исполнению качество предыдущих картин, мне они все по-своему нравятся. Вся франшиза, начиная уже со второй части, была посвящена, по сути, одному: красочному и весёлому выпиливанию разномастных граждан, которые однажды умудрились избежать гибели и теперь смерть лично отправляется на охоту за ними, чтобы подчистить следы. "Пункт назначения" — прямо-таки эталонный хоррор-пример торжества формы над содержанием в хорошем смысле слова. Ибо в этой серии фильмов важны не герои, не история, не перипетии между персонажами, а то, насколько красочно и изобретательно их отправят на тот свет. То есть то, ради чего подобное кино и смотрят. А от вала лент про монстров и маньяков их отличает то, что люди тут гибнут якобы из-за стечений обстоятельств и цепочек случайностей.

Только самый первый фильм старался говорить серьёзно и выстраивать в определённые моменты прям натуральную драму. Однако, во-первых, получалось у него, как по мне, очень так себе, а, во-вторых, по иронии это единственный фильм в серии, где смерть то и дело пытались показывать практически в физическом воплощении. К счастью, уже во втором "Пункте" про это забыли и ушли в сторону масштаба и кровавого экшена.

И вот, стало быть, уже шестая лента во франшизе. Причём разница выхода между фильмами составляет очень немалые 14 лет. И невольно возникает вопрос. А не вернулись ли к хорошо в пятой серии закольцованному циклу только потому, что сейчас стараются ребутнуть буквально всё, что есть в этой вселенной? Что ж, наверняка не без этого, однако не стоит отрицать и того, что все эти годы фанаты очень просили продолжение. Что же получилось по итогу?

В своей основе "Узы крови" (это, кстати, первая часть с подзаголовком) — это совершенно привычная и понятная всем история. Группа людей избегает гибели и смерть начинает за ними охоту. Только тут из-за одного момента это растягивается на десятилетия. Да, хотя основная часть сюжета проходит в наше время, стартует кино в 50-х годах прошлого века, на что был неслабый упор в рекламной кампании. Ну и, собственно, именно сцены, когда старуха с косой готовит людям ловушки, а те в них с переменным успехом попадают и потихонечку отъезжают на тот свет — вот это всё до сих пор сделано с огоньком и видно, что создатели вложили в процесс душу. Снято сочно, изобретательно, ничуть не хуже любой другой части серии.

Что не может не радовать, в этих сценах море шуток (как минимум штуки три связаны с песнями), подмигиваний предыдущим частям и при этом настоящего, добротного креатива. Иными словами, подмигиваниями тут всё и ограничивается, никаких сцен-переделок в ленте нет.

А вот за пределами членовредительств всё достаточно скучно. Это первая со времён оригинала часть, которая настолько сильно упирает на драму, и "Пункту назначения" это всё вообще не идёт. Более того, постоянно контрастирует с намеренно дурацкими, невозможными и набитыми хохмами сценами смертей. При этом сказать, что драма прям вот плохая я не могу. Да и персонажи вполне себе приятные, за ними интересно следить. Однако, с другой стороны, это ж "Пункт, мать его, назначения", хорошо понятно, чем по итогу для них дело кончится! Короче, это наверняка разделят не все, однако на мой взгляд фильм всё же подзатянут и часть одинаковых разговоров из него можно было бы выкинуть. Почти два часа, ёлы-палы!

Итого — мне в целом понравилось. Потому, что основное блюдо, ради которого ленты из этой серии мы смотрим, сделано отлично, а драма хоть и уныловата, но не то, чтобы прям раздражает. Да и соскучился я уже по забавам старушки в капюшоне. Что характерно, зрители фильм оценили отлично, и он натурально порвал прокат. Так что, думаю, можно смело ждать скорого возвращения в эту вселенную. Чему я, понятно, буду только рад.

P.S. Прощание с Тони Тоддом, который ушёл из жизни в ноябре 2024-го, получилось хорошим. Смотреть в фильме на него, конечно, очень больно — мужик еле вывозил съёмки, что хорошо заметно, однако за профессионализм и харизму ему глубочайшее уважение. Хороший был актёр, что и говорить.