Серия «Концепты от Логомашины»

О концептах

Простыми словами, дизайн-концепт — это альтернативное видение проекта с целью улучшить его в некоторых областях. Особенно часто концепты показывают на Behance, Dribbble и даже здесь, на VC.

Кстати, это неудивительно, почти все дизайнеры любят концепты: чувствуют свободу в решениях без брифа и тренируют свои скиллы, пока переделывают чужие раздражающие работы. Маркетологи тоже обычно «всеми руками за» концепты. Очевидно, что редизайн известных брендов, например, как «Вкусно и точка», «Сбер» или «Яндекс» привлекает больше внимания к работе команды, чем клиентские кейсы, в которых иногда креатив уступает функциональности лого.

Мы разделяем мнение сообщества: концепты любим и делаем. Но пока не определились, какую из наших работ можно назвать лучшей. Предлагаем выбрать вам: ниже собрали топ-5 любимых концептов, из будем определять чемпиона.

5 место. ДжонФёдор

История этого концепта взяла старт с экспресс-дизайна «Студии Лебедева» для бургерной «ДжонФёдор». Тогда логотип заказчику абсолютно не понравился.

Тот самый логотип от «Студии Лебедева».

Мы сделали для «ДжонФёдор» альтернативный фирменный стиль — современный, но не слишком экспрессивный знак без использования бургера и его прямых ассоциаций.

Добавили на лого персонажей — тех самых Джона и Фёдора, они вызывают эмоции и запоминаются. Сквозь весь стиль отразили идею двойственности, особенно хорошо это реализовали в мерче.

Так, даже перчатки повара зовут Джон и Фёдор и у каждой есть свой рисунок. Бородачи изображены на разных сторонах пакета, а когда ломаешь сахарный стик, они сталкиваются лицом к лицу.

Несмотря на то, что концепт был популярен только на VC, после статьи о нём к нам начали приходить заказчики со словами: «Видели ваш лого для бургерной, давайте работать». Мы даже посчитали точные цифры: их, конечно, нужно воспринимать с учетом того, что тарифы менялись.

Так, публикация этого концепта принесла нам 32 клиента, которые суммарно совершили заказов на чуть больше, чем 2 миллиона рублей.

В этом концепте нам было интересно поработать с уже существующей айдентикой: сохранить преемственность но исправить старые ошибки дизайна, а точнее:

1. Дополнительную упрощённую версию лого внутри основного, которая отвлекает и утяжеляет его.

2. Разрезанную посередине амперсанду — знак «&», заменяющий союз «и».

3. Неправильное межбуквенное расстояние: буквы «е» и «л» в слове «белое» сливаются, а между «л» и «о» слишком много пространства.

Новый лого построили с помощью модулей: они позволяют создавать макеты индивидуальными для каждого носителя. При этом вся айдентика становится системной, легко считывается и объединяется в единую концепцию.

Так как амперсанд плохо читался из-за расположения на стыке белой и красной плашек: в новом лого решили эту проблему с помощью введения для «&» новой плашки — квадрата чёрного цвета.

После дополнительно мы ввели ещё один цвет — голубой. Он даёт айдентике нужную вариативность и помогает расставлять в дизайне акценты.

Иконок и паттерна раньше у Красного и Белого не было вовсе: исправили это в нашем концепте. А в качестве финального штриха немного переосмысли футболки и жилетки — форму сотрудников магазина.

Хотя обратная связь на концепт была неоднозначной: 1/3 негативных комментариев на VC, он (неожиданно) до сих пор приносит о себе весточки. Даже в 2023-м году в студию приходят клиенты, которые вспоминают, как читали о нашем рестайлинге Красного и Белого.

3 место. Пискаревский завод

Идея сделать редизайн для продуктов Пискаревского у нас появилась еще в 2020-ом году. Но Рома  — основатель нашей студии —  отказывался от концепта на каждой нашей планёрке: говорил, что никто не знает про этот завод. При этом вся команда родом из Петербурга, так что Пискаревский — наш любимый производитель сметанки, молока и кефира.

В итоге концепт мы согласовали только в 2022-м году. Тогда у завода, как и у других российских компаний, были сложности с поставкой краски (на полках магазинов до сих пор стоят белые упаковки). Мы поняли, что это знак — пора реализовать нашу идею.

Работа над концептом началась с обновления логотипа: мы решили оставить образ клевера, чтобы сохранить преемственность. Но само изображение цветка стало более простым и геометричным.

Главным элементом упаковки выбрали девушку, собирающую цветы в поле — такой образ подчёркивает натуральность продукции. Лицо девушки скрыли от зрителя: образ получился универсальным, каждый покупатель может представить, как она выглядит на самом деле.

Упаковку молока, кефира и ряженки разработали по одному шаблону: на одной стороне изображена девушка, на второй — название продукта, набранное крупным шрифтом, на третьей — техническая информация, а на четвёртой — логотип.

В качестве фонового цвета упаковок мы выбрали белый — в условиях дефицита красок это решение было единственным верным.

2 место. Ленинградский зоопарк

Ленинградский зоопарк — один из старейших зоопарков России: сейчас в нём проживает 900 видов животных из разных уголков Земли. Однажды, на одной из планёрок наша команда решила, что будет здорово предложить зоопарку новое видение фирменного стиля.

В концепте мы сохранили символ зоопарка — белого мишку,но задизайнили его в трендовой 2D графике. А выбирая фирменные цвета, остановились на палитре ярких оттенков, главным в которой стал насыщенный синий — традиционный цвет города на Неве.

Также разработали серию иллюстраций с животными, которые обитают в зоопарке: помимо белого мишки нарисовали льва, жирафа, обезьянку, фламинго, крокодила и альпаку.

Иллюстрации использовали для того, чтобы разработать носители — обновлённую карту зоопарка, мерч, наружную рекламу и даже стикеры для Telegram.

Также неожиданный «вау»-итог концепта — благодаря ему мы получили более 500 публикаций и упоминаний студии в СМИ и соцсетях. Мнения, как всегда, разделились: Ленинградский зоопарк заявил, что им не интересна новая айдентика. Но к нам за фирменным стилем обратился зоопарк из Новосибирска, его маркетологам концепт, наоборот, понравился.

Кстати, спустя 1,5 года и сам Ленинградский зоопарк написал в студию, что, кажется, готов поменять дизайн на наш.

1 место. Добрый Cola

Наша команда пофантазировала на тему нового фирменного стиля «Кока-Колы» и предложили концепт с нотками советского стиля.

За основу для рестайлинга лого взяли мягкую графику, фирменный зелёный цвет бренда «Добрый» и соединили его с рукописным написанием Coca-Cola. А названия выбрали на русском языке — «Кола» вместо «Кока-Колы», «Апельсин» вместо «Фанты», «Дюшес» и "Лимонад".1 / 3

Как мы уже сказали, основной референс айдентики — старая советская этикетка. Но мы также добавили концепту ярких акцентов, которые ассоциируются с летом, свежестью и энергией.

Для «Колы» сохранили преемственность старому дизайну: лучше всего под эти цели подошёл насыщенный малиновый цвет. Тёмные жёлтый и оранжевый цвета ассоциируются со вкусом напитков «Лимонад» и «Апельсин», а светло-зелёный — с «Дюшесом».

Мы разработали дизайн не только жестяных и пластиковых бутылок, но и стеклянных: знаем, что многие предпочитают напитки именно в такой упаковке. А поддержание качества продукта подчеркнули с помощью дескрипторов, например, y «Колы» — это «оригинальный вкус».

***

Итак, мы показали всех наших любимчиков. Ваша очередь, выбрать, кто из них — победитель?

Прежде, чем обсудить логотип ближайших Игр предлагаем вообще вспомнить, какие эмблемы были у прошлых Олимпиад.

Выбрали 10 самых ярких, проранжировав их баллами — от 10 до 1 (спойлер: 1 балл у французов, разумеется).

10 баллов из 10. Дружелюбное Рио 2016

Динамичный логотип выделяется своим ярким знаком в виде людей, которые двигаются по кругу, держась за руки. Признайтесь, захотелось поехать на знаменитый бразильский карнавал?

С Олимпийскими кольцами логотип сочетается за счёт оттенков. Единственное, чёрное кольцо выбивается из общей композиции — более органично смотрелось бы темно-синее в цвет шрифта.

9,5 баллов из 10. Зеркальный логотип из Сочи 2014

Россия в 2014-ом представила первый текстовый лого среди всех предшествующих Олимпиад. В шрифте некоторые символы имеют зеркального двойника, что стало фишкой эмблемы.

К тому же знак одновременно и адрес сайта — метафора развития технологий и мирового прогресса.

8 баллов из 10. Асимметричный Мюнхен 1972

Логотип Олимпийских игр в Мюнхене 1972-го года нарисовал директор комиссии по визуальной концепции, отклонив перед этим более двух тысяч других вариантов. Почему — история умалчивает: то ли варианты действительно были плохи, то ли художественный руководитель решил таким способом вписать себя в историю.

Логотип выполнен в стиле швейцарского минимализма в асимметричной композиции. В нижней части расположен фирменный знак в виде концентрической спирали символизирует лучи света.

7 баллов из 10. Чёткий и понятный Токио 2020

Токио 2020 — красиво, стильно, графично. Знак олицетворяет разнообразие стран и культур, объединённых Олимпийскими играми, и напоминает узор эпохи Эдо — тогда в Японии была популярна шахматная клетка.

6 баллов из 10. Оригинальный барби-Лондон 2012

Логотип лондонских Игр — один из самых необычных. Свободные угловатые фигуры изображают числа. Кольца Олимпиады установлены в месте просвета цифры 0, а наименование города проведения расположилось в первой двойке.

Классный и цельный логотип, хоть и поймёт его не каждый.

5 баллов из 10. Палка-палка-огуречик или Пхёнчхан 2018

Пхёнчханский логотип нарисован в стиле одной из корейских письменностей и имеет очень глубокий смысл в расшифровке — правда, только для корейцев. Для нас символика Олимпиады 2018-го — это палки, составленные в форме нечто квадратного, и звёздочки.

Из плюсов — цвета в знаки повторяют цвета Олимпийских колец, по графике всё довольно хорошо сочетается, сам знак дополнен нейтральным геометрическим гротеском. Из минусов — общая асимметрия знака в симметричной композиции эмблемы вызывает вопросы.

4 балла из 10. Мрачная Атланта 1996

Логотип Атланты совместил в себе плоскую динамичную графику и линейную геометрию — и это достаточно спорное сочетание. Кроме того, в логотипе применена довольно странная палитра из близких по яркости оттенков, что сильно напрягает глаза.

По смысловой нагрузке всё нормально — это огонь с вылетающими из него искрами в форме звезд. Огонь располагается на плоскости колонны, которая построена из колец Олимпиады и числа 100.

3 балла из 10. «Пизанская» спираль в Сеуле 1988

Логотип Сеула 1988-го года тоже вызывает вопросы. Композицию портят штрихи, создающие образ тумана, и отсутствие пробела между названием города и годом проведения.

Если вы не поняли, в чём суть: изображена спираль из беговых дорожек, шатко стоящая на одном из колец Олимпиады. Дополнена она нейтральным узким шрифтом с большим пространством между букв.

2 балла из 10. Эко-Прага 2016 (город-претендент)

Вряд ли Олимпиаду не отдали Чехии из-за логотипа, но мимо веточки и болотных трав я пройти мимо не мог. Композиции не хватает интересной задумки, а из-за слабой прорисовки появляется предположение, что эмблему нарисовали на коленке за пять минут до отправки на комиссию.

1 балл из 10. Огненная дива из Парижа 2024

Городом Игр 2024 был объявлен Париж с логотипом в виде лица Марианны, символа французской революции. В знаке зашифровали образ огня, а в форме — золотую медаль.

Однако заложенный смысл мы узнали лишь со слов автора. Визуально всё не так очевидно.

Образ девушки никак не напоминает Марианну: скорее перед нами нуарная дама в стиле 40-ых. При этом шрифтовая часть имеет черты стиля арт-нуво, который был веком позднее французской революции.

Пользователи социальных сетей превратили логотип Игр в шаблон для мемов: золотистую парижанку сравнили со знаменитостями, иконкой Tinder, эмблемой L'Oreal Paris и французским круассаном. А также представили новую Марианну на картине «Свобода, ведущая народ».

Альтернативный логотип от нашей команды

Мы с командой устроили брейншторм и набросали идеи, как можно улучшить логотип, сохранив в нем все заложенные символы.

Решение оказалось простым: мы динамично развернули медаль в перспективе. Олимпийский огонь теперь горит в волосах Марианны, изображённой в профиль.

Знак дополнили шрифтом Marcellus, напоминающий по стилю начертания времён французской революции.

Логотип говорит сам за себя, отсылая к истории Франции не только графикой, но теперь и типографикой.

***

Что же делать, если не согласен с выбором Олимпийской визуальной комиссии? Проводить собственный отбор!

Предлагаю всем желающим проявить себя и «поиграться» с шаблоном.

Присылайте в комментариях варианты, которые у вас получатся. Дадим Парижу и Марианне второй шанс!

Контекст

Вчера «Яндекс» представил редизайн и ренейминг бренда Delivery Club — теперь он будет называться «Маркет Деливери».

В новом логотипе решили объединить фирменный стиль двух компаний, и в итоге он получился очень спорным.

Решил по порядку разобрать, что же именно не так.

Проблема 1. Значок Маркета вписан в страуса криво

В логотипе Delivery Club страус был совсем плох по геометрии. В логотипе «Маркет Деливери» сам страус удался лучше. Ребята убрали лишние детали, сделали толще ноги, каблучки на ногах — на любителя, но в целом мило.

Кстати, нашёл в Google референс, по которому его рисовали.

Только точь в точь не списывай

Сложности возникли с тем, как вписали в страуса значок «Маркета»: ребятам как будто не хватило знаний по черчению. Ведь чтобы вписывать внутрь одной фигуры другую, нужно найти между ними закономерности и провести направляющие.

Благодаря направляющими понятно, что значок вписан неверно

Проведя направляющие, мы видим, что геометрию животного нужно было подтянуть: уменьшить хвост, сделать точки опоры и на них построить самого страуса. Так он будет гораздо лаконичней.

Исправленный вариант

Проблема 2. Цвета плохо сочетаются друг с другом

Новый зелёный цвет выбрали ярким и кислотным. В отличие от «старого зелёного» он не очень гармонично сочетается с классическим «яндексоидным» жёлтым.

Зачем меняли цвет — загадка. Разумнее было сохранить прежний цвет Delivery, было бы вот так:

Проблема 3 (и самая главная). Логотип перегружен

В новом лого от Delivery взяли зелёный цвет и образ бегущего страуса, а от «Яндекса» — шрифт и знаменитую жёлтую полоску. В итоге получилось слишком много акцентов, воспринимать их все тяжело — кажется, будто бренд пытается усидеть на двух стульях.

Что можно было сделать

Альтернативных решений нашлось тоже три.

Поместить логотип во фрейм

Довольно часто для веб-проектов «Яндекс» использует круглые фреймы: например, они есть у «Кинопоиска», «Яндекс.Путешествий», «Яндекс.Музыки», «Яндекс.Маркета», «Яндекс.Браузера» и ещё ряда сервисов.

Разумно было бы проследовать этой логике и с «Маркет Деливери» и поместить во фрейм, например, только голову страуса. Такое решение даст и отсылку к Delivery Club, и то же время будет нативно смотреться на фоне других продуктов «Яндекса».

Альтернативный логотип №1

Использовать значок «Маркета» в качестве шарфика на страусе

Такой ход добавит знаку динамики и станет его фишкой, которую потом можно будет использовать в рекламе и соцсетях.

Кроме того, развевающийся на ветру шарф — продолжение иконки страуса, который бежит.

Сохранить больше преемственности от Delivery

Решение, которое Яндекс одобрил бы с меньшей вероятностью — отказаться от совсем жёлтого цвета, потому что текущая смесь цветов не даёт воспринимать бренд как единое целое.

За основу знака здесь взят страус из старого логотипа Delivery Club, но у него проработана геометрия. Написание на латинице тоже выбрано с целью сохранить преемственность: мол просто Club стал Market.

Намёк на Яндекса в логотипе всё равно есть — разрез в крыле.

***

Пишите в комментариях, какой логотип вам нравится больше всего.

Об океанариуме

Петербургский океанариум — единственный океанариум в Северо-Западном регионе. Он существует больше 15 лет, и про него знают все петербуржцы. На экспозиции в 60 аквариумах представлено более 150 видов морских животных, а ещё в Океанариуме проводятся показательные кормления хищных рыб и выступления тюленей.

Идея создания океанариума принадлежит конструкторскому бюро морской техники «Рубин» и реализована финским архитектором Хану Лайтила. На площади 5 000 квадратных метров расположены аквариумы с общим объёмом воды более 1,5 миллиона литров. Ежегодное количество посетителей — 600 тысяч человек.

Океанариум считается одной из главных достопримечательностей города, хотя многими и туристами, и горожанами он недооценён.

Как обстоят дела в океанариуме сегодня

Прежде, чем разрабатывать дизайн, мы решили сами сходить в Океанариум. Особенную активность проявили дизайнеры, у которых есть дети.

Senior-дизайнер Алекс с детьми

Первая точка касания посетителей с Океанариумом — это холл со стильным светлым интерьером, в котором есть вовлекающие элементы в виде огромных челюстей.

Стойки с полезной информацией спрятаны у технических помещений — вероятно, из-за визуального несочетания с интерьером холла.

Перед кассой установлены современные экраны, на которых можно посмотреть программу мероприятий и сравнить тарифы на посещение. Визуально экран выглядит не очень стильно, но это хороший интерактив для людей, стоящих в очереди.

Вторая точка касания — стена перед входом на экспозицию, которая выполнена в объёмной слоистой технике, которая нигде далее не встречается.

В выставочных залах всегда темно из-за особенностей зрения морских животных, которым не нужно много света. Подсвечиваются только информационные стенды и указатели, выполненные в разном стиле: нет чёткого фирменного стиля и стандартизации.

На выходе из океанариума есть магазин с сувенирами. На магнитах, зеркалах и брелоках напечатаны стоковые картинки с морскими животными, а вот сувениров с обитателями Океанариума мы не нашли (не считая просто ракушек и морских звёзд).

Из мерча продаются футболки с морским коньком и… мешки для обуви.

Экскурсия помогла нам прийти к выводу, что самое слабое место Океанариума — отсутствие цельной бренд-системы: все носители оформлены по-разному, и даже логотип выглядит по-своему на разных макетах. В дизайне нет общей цветовой палитры и шрифтовой иерархии.

Кроме того, в оформлении нет акцента на ключевых фишках Океанариума: о кормлении животных и мероприятиях с выдрами посетитель узнаёт, случайно посетив сайт или из не самых симпатичных постеров.

Наш концепт

Бенчмарк

Следующим шагом дизайнеры собрали в mind-map фирменные стили океанариумов по всему миру.

Если взглянуть на логотипы, то все они довольно однотипные: в них использованы образы либо рыб, либо волн. Выделяются лишь самые крупные океанариумы — те используют в лого образы уникальных видов животных или водорослей, которые представлены только у них.

В целом, океанариумы как правило уделяют внимание вывескам и билетам, а вот остальные точки контакта с посетителям остаются проигнорированными.

Особняком в России стоит Москвариум: у ребят не только цельная дизайн-система, но и современный подход к дизайну — например, они привлекают нейросети для генерации изображений для социальных сетей.

Логотип

Логотип петербургского Океанариума — морской конёк.

Он существует с самого открытия и уже стал достаточно узнаваемым. Чтобы сохранить преемственность в айдентике, мы не стали отказываться от образа морского конька в лого, но облагородили его и заключили в современную форму.

В старом логотипе перегружена шрифтовая часть. Кроме декоративного шрифта, напоминающего больше кораллы, чем буквы, был ещё и каллиграфический дескриптор — от него решили отказаться.

Новый знак логотипа скрывает несколько смыслов: круг — это одновременно и капля, в которой отражается пространство, и свет от прожектора, который подсвечивает обитателей подводного мира. В нашем случае, мы подсветили уже знакомого всем морского конька.

Фирменный стиль

Нас вдохновила японская айдентика выставки The wind of the pacific ocean. Beautiful taitung 2022, организованной факультетом художественной промышленности и друзьями выпускников Токийского университета.

Построить айдентику океанариума мы тоже решили на графике в абстрактном стиле. В пересечениях геометрических форм можно рассмотреть силуэты рыб и других морских животных. Они прорисовываются как сквозь рябь и блики воды, так и через преломления стекла аквариума.

Дизайнеры выбрали строгий и читаемый шрифт Manrope для заголовков и более мягкий шрифт с округлыми штрихами Exo 2 для основного текста.

В фирменной палитре ушли от банального детского цветового сочетания к сложным и немного припылённым оттенкам синего и кораллового в стиле ретро. Новые оттенки — глубокие и достаточно насыщенные, они смогут продолжительное время быть актуальными, несмотря на смену трендов.

На каких носителях можно использовать дизайн

Сейчас в дизайне носителей используются разные шрифты и цвета. Рядом могут висеть несколько табличек, которые никак не сочетаются между собой.

Нам было важно привести в единую систему все точки контакта с посетителями, чтобы создать цельный облик Океанариума.

Информационные таблички

Приветственные баннеры расскажут посетителям об истории Океанариума и о возможности взять на попечение одного из его жителей.

Для предупреждающих надписей мы выбрали неформальный язык: чтобы донести важную информацию до детей, важно отойти от штампов.

Переработали и информационные таблички: они стали короче, но познавательнее — сообщают посетителям самую интересную информацию о каждом обитателе и удивляющие факты.

Интерьер

Мы разработали визуализацию входной группы или холла, чтобы поддержать единство общего предложенного нами оформления.

Привели всё к общим цветам, заменили поверхности с рыбами на фирменный узор.

Билеты

Сейчас на всех билетах напечатана только техническая информация и не сочетающаяся между собой реклама.

Мы задизайнили билеты стандартного размера под формат производства, но на оборотную сторону добавили иллюстрации и интересные надписи. Так билет получился своего рода открыткой, которую можно оставить на память.

А ещё обороты могут быть с разными обитателями и использоваться в акциях: например, можно давать посетителям бонусы, когда они соберут всю коллекцию.

Форма сотрудников

В Океанариуме есть форма двух типов: гидрокостюмы для сотрудников, которые работают в воде, и фирменные футболки для остального персонала.

Мы упростили форму до одного цвета, сделав акцент на забавных надписях, а также изображениях животных и растений в минималистичном стиле.

Мерч и сувениры

Мерч и сувениры — дополнительный источник дохода для Океанариума.

Дизайнеры разработали несколько новых позиций: эко-сумки, кепки и футболки.

На шоперах, стикерах и брелоках от надписей отказались, чтобы вещи были универсальными и носибельными.

А вот в случае с футболками, напротив, сделали акцент на текст, поэтому образы обитателей представлены в упрощённом виде.

Наружная реклама

Рассказать об Океанариуме туристам и жителям Петербурга поможет яркая наружка, которая к тому же выполняет и социальную функцию: животные призывают людей беречь планету.

На рекламных носителях просто абстрактной иллюстрации недостаточно: для эмоционального контакта с людьми мы добавили реальные фотографии животных на фирменном фоне, дополнив их текстовой отбивкой.

Сайт

Сайт до и после

Основной акцент в дизайне сайта сделали на качественный яркий фотоконтент, ведь именно обитатели Океанариума больше всего привлекают внимание посетителей.

Навигация

Освежили указатели с помощью заметных иконок.

Без простой и удобной навигации на большой территории не обойтись: она помогает быстро найти нужных рыб и животных и не потеряться.

Соцсети

Сейчас посты для соцсетей Океанариума создаются в Canva: используются разные шрифты и цветовая гамма.

Мы разработали шаблоны для постов, в которых сможет работать даже непрофессиональный дизайнер. Шаблоны помогут поддерживать единую дизайн-систему даже в соцсетях Океанариума.

Серия постов

Вывод

Петербургский Океанариум — одна из интереснейших локаций города. Сейчас он недооценен из-за отсутствия позиционирования и общей бренд-системы. Чтобы изменить представление горожан о нём, мы сохранили в новой айдентике богатую историю, но сделали её современной и приятной.

Новый дизайн мы готовы безвозмездно передать Океанариуму, если он понравится его руководству и жителям Петербурга.