Актер не сходит с экранов уже 30 лет. Он начал с сериалов, играл в бродвейских мюзиклах, не отказывался от мелодрам и супергеройских фильмов. При этом регулярно получал номинации на престижные премии и побеждал в них.
В прокате все еще идет «Дэдпул и Росомаха» — фильм стал вторым по кассовым сборам в 2024 году и восьмым среди самых успешных лент киновселенной Marvel. Хью Джекман посвятил этой роли более 20 лет и уже в седьмой раз появился на экранах в образе человека-мутанта. Вспомним, какой путь прошел австралиец до вершины Голливуда и какие работы стали знаковыми в карьере.
Кадр из свежего фильма студии Marvel
Хью Джекман родился в Сиднее, куда его родители переехали из Великобритании. Был младшим среди пятерых детей. В 8-летнем возрасте пережил развод родителей. Мама забрала сестер и уехала в Англию. Трое сыновей остались с отцом. Хью часто посещал Лондон. В детстве Джекман не особо интересовался актерством. Он даже окончил факультет журналистики, но позже понял, что профессия не увлекает его и пошел на театральные курсы.
Театральное прошлое
Хью прошел несколько образовательных программ и три года отучился в Академии исполнительских искусств. Его дебют состоялся на телеэкранах в 1994 году — тогда Джекман снялся в драматическом сериале «Коррелли» о работе психолога в тюрьме. Однако новые предложения за этим не последовали. Актер сосредоточился на театре.
В 1995-м он играл Гастона в мюзикле «Красавица и чудовище», основанном на одноименном мультфильме студии Disney. С октября 1996-го по июль 1997-го исполнял роль Джо Гиллиса в «Бульваре Сансет». Игру высоко оценили критики: Джекман дважды стал «Лучшим актером года» на премии Мо — это аналог театральной награды «Тони». Это было на родине в Австралии.
В конце 90-х Хью переехал в Лондон и играл на сцене Королевского национального театра. За роль Керли Маклейна в спектакле «Оклахома!» он получил номинацию на премию Лоренса Оливье, самую престижную в Великобритании.
Роль в мюзикле «Оклахома»
Даже после первых громких проектов типа «Люди Икс» и «Ван Хельсинг» Джекман регулярно возвращался в театр. Например, в 2004 году за роль в «Мальчике из страны Оз» он получил премию Тони. А позже бродвейское прошлое понадобилось для фильмов «Отверженные» и «Величайший шоумен».
Эпоха Росомахи
В 2000 году состоялась премьера «Людей Икс». Сейчас Хью Джекман воспринимается неотъемлемой частью франшизы и — для кого-то — ее главным героем. Изначально роль предназначалась Дугрею Скотту, но он не смог присоединиться из-за задержек на другом проекте. Затем ее предложили Расселу Кроу. Тот отказался и порекомендовал вместо себя Джекмана — актер прошел девять прослушиваний прежде, чем его утвердили.
Кадр из первой части «Люди Икс»
До выхода первой части он не был известен широкой публике. Даже на съемочной площадке актер чувствовал себя неуверенно, когда он находился рядом с такими мэтрами как Патрик Стюарт и Иэн Маккеллен. Ну а еще Джекман не читал ни одного комикса и не верил, что фильмы станут такими успешными. Однако громкая слава не заставила себя ждать. Уже в 2003-м вышла новая часть франшизы «Люди Икс 2». Параллельно актер был занят и другими проектами.
Джекман снялся в нескольких частях «Людей Икс» и получил сольные фильмы о Росомахе. Долгое время «Логан», вышедший в 2017 году, считался заключительной картиной в истории персонажа. Хью рассказывал в интервью, что устал от этого образа и пришла пора попрощаться.
Но уже тогда появлялись намеки о возвращении. В конце 2016 года Райан Рейнольдс сообщал, что пытался убедить Джекмана согласиться на кроссовер Росомахи и Дэдпула.
Актеры — давние друзья. Они познакомились на съемках фильма «Люди Икс: Начало. Росомаха»
Позже сам Джекман говорил, что мог бы вернуться к старой роли, если Росомаху интегрируют в киновселенную Marvel: «Если бы такое решение лежало на моем столе перед уходом, я бы точно задумался, чтобы остаться. Мне всегда нравилась идея о взаимодействии с Халком или Железным Человеком…».
В команду «Мстителей» Росомаху пока не позвали, но в киновселенную вернули. Этому способствовали просьбы фанатов и Райана Рейнольдса. Ну и как делится Джекман, еще при просмотре первого «Дэдпула» ему было интересно понаблюдать за взаимодействием персонажей.
«Дэдпул и Росомаха» вышел в широкий прокат в мае 2024 года. Особенности Мультивселенной позволяют возвращать персонажей, не нарушая их предыдущее развитие. Это просто другая версия Логана из другой реальности. Кстати, киношный Росомаха впервые примерил костюм из комиксов. Как будет развиваться история дальше — пока неизвестно.
Разноплановость
Росомаха — первая большая голливудская роль Джекман. Он посвятил этому амплуа больше 20 лет, но не зацикливался лишь на одном образе:
«Кейт и Лео» — тогда еще начинающий актер исполнил роль герцога Олбанского в романтической комедии, который волшебным образом оказался в современном Нью-Йорке.
«Престиж» — в драматическом триллере, получившем две номинации на «Оскар», Джекман сыграл иллюзиониста. Сюжет разворачивается вокруг ожесточенного противостояния двух профессионалов.
«Австралия» — в приключенческой мелодраме в историческом сеттинге Хью досталась роль обычного скотовода.
«Отверженные» — роль в мюзикле по роману Виктора Гюго принес актеру первую номинацию на «Оскар». Он открыл новые грани своего мастерства и показал, что петь умеет не хуже, чем играть. Хотя в начале театральной карьеры его взяли в труппу только при условии, что он год будет посещать вокальные курсы.
«Величайший шоумен» — еще один мюзикл, в котором Джекман себя блестяще проявил и получил номинацию на «Золотой глобус». Он воплотил на экранах американского антрепренера, который отчаянно хотел прославится.
«Сын» — главный герой переживает сложные отношения с новой партнершей, но внезапно ситуация ухудшается из-за ребенка от прошлого брака. Персонаж Джекмана пытается наладить отношения со страдающим от депрессии сыном. Во время съемок актер потерял своего отца, поэтому работу над проектом считает одной из самых сложных в карьере.
Кроме того, Хью Джекман активно участвует в озвучке мультперсонажей. Он подарил свой голос пингвину Мемфису из «Делай ноги», Родди из «Смывайся», Пасхальному кролику из «Хранителей снов» и не только.
Провальные пробы
Оказывается, актер проходил кастинг в фильме «Мисс Конгениальность». Изначально он не планировал сниматься в комедии, но агент заставил прийти на парные пробы с Сандрой Буллок. «Я тогда был никем и впервые работал с такими звездами, — вспоминает Джекман. — Сандра потрясающая!» Но Хью плохо знал сценарий, поэтому роль досталась Бенджамину Брэтту.
Даже в роли Росомахи ему сначала отказали. Кевин Файги, президент Marvel Studios, посчитал Джекмана слишком высоким для человека-мутанта. Актера добавили в каст уже в последнюю секунду, потому что основной кандидат не смог присоединиться к проекту.
А от некоторых крупных ролей Хью отказывался сам. Джекману предлагали главную роль в перезапуске бондианы «Казино Рояль». Актер был занят на съемках в «Людях Икс» и сказал, что не хотел бы играть обычного боевика.
Сейчас Хью Джекману 55 лет. Коммерческий успех «Дэдпула и Росомахи» показывает, что люди любят актера и хотят видеть его на экранах. Однако главной награды в послужном списке все еще нет. Как считаете, что может принести Джекману «Оскар»?
Как только люди не издевались над матушкой природой и родной планетой. Будь это время, когда в состоянии войны сверхдержавы охотно бомбили друг друга бомбами, или же сейчас, когда в желании обеспечить себе комфорт, мы все более и более сильно уничтожаем наши ресурсы. Но в жизни всё в балансе и рано или поздно, не нужные звеня всегда заменяются. Вот и данным оружием природы в данном случае является Годзилла из фильма Гарета Эдвардса.
В отличии от большинства зрителей, я нисколько не увидел в Годзилле — «месть природы». Очевидно, что оно буквально зародилось на страхе японцев перед повтором события в Хиросиме и после относительно недавнего коллапса на Фукусиме, идея поднятая создателями перестаёт быть, чем то фантастическим и представляет собой достаточно фантастический взор на наше возможное будущее.
Вот и если Годзилла Эммериха просто пыталась выжить, то в данном случае Эдвардс вернулся к японскому первоисточнику и с огромным уважением перенёс канонические «правила» франшизы под новый лад. При этом, сохранив всё самое важное. Вот почему Годзилла тут нисколько орудие природы, которое призвано покарать грешных людей, а скорее орудие баланса и это меня безумно привлекло. В том числе и то, насколько неожиданно Годзилле вдруг приходится делить экранное время с «себе подобными персонажами».
Подозрения на подобный поворот сюжета были, но Эдвардс не только подтвердил их, но и эффектно превзошел. Во всём этом смущает лишь то, что сам Годзилла смещается на второй план перед историей группы людей, которой как по мне отведено слишком много экранного времени.
Но стоит признать, что всё это с лихвой покрывает то, насколько великолепно и самое главное умеренно потратил бюджет картины Гарет Эдвардс. Лишь доказав то, что с малыми деньгами и крупными, можно всегда снять роскошный фильм и в данном случае, Эдвардс показал себя с самой лучшей стороны, сняв не просто очень серьезный и мрачный фильм, а скорее очень таинственный. Настолько, что интрига относительно внешности Годзиллы в полный рост и отдельных сюжетных ходов истории заставляет с еще более сильным интересом наблюдать за происходящим на экране.
Он идеально передал атмосферу тотального уничтожения всего на нашей планете. Будь это крупнейшие здания огромных мегаполисов, или же люди, которые мрут тут пачками. Наблюдая за происходящим на экране, ты не просто забываешь всё увиденное в «Тихоокеанском Рубеже», «Трансформерах» и в ряде других подобных лентах, но и в полной мере видишь на экране идеальное материальное воплощение «апокалипсиса» на экране.
Тут уж стоит признать огромное влияние роскошного саундтрека созданного Александром Депла. Ведь если назначение его кандидатуры смущало с самого начала, то всё смущение быстро сходит на нет при просмотре ленты. Так как именно музыка Деспла с классическим оркестральным звучанием является основным источником таинственности, серьезности, мрака и пожалуй даже ужаса не только в сценах зрелища, но и во всём фильме в целом.
Мастера по визуальным эффектам так же постарались на славу. Годзилла не только визуально стал безумно похож на своего Японского «дедушку», но и буквально впечатлил своим невероятным размером и масштабом на экране. Включая и то, насколько эффектно он обыгрывал каждое свое появление на экране и пусть большую часть ленты экшн заканчивается на самом интересном. Всё это лишь раззадоривает зрителя и эффектно интригует его перед финальной битвой, за которой я наблюдал буквально с выпученными глазами и широко повисающей челюстью.
Таким образом, Годзилла хоть и мельтешится на втором плане, но эффектно заявляет себя чуть ли не самым ярким «персонажем» среди всей актерской команды. Хоть и человеческий «альянс» эффектно справился со своей задачей. Образы созданные Брайаном Крэнстоном и Жюльет Бинош оказались далеко не так объемны, как казалось на первый взгляд, но образы сыграны просто великолепно. Настолько, насколько более серыми кажется бравый солдат в исполнении Аарона Тейлора Джонсона и Элизабет Олсен, которая увы не в состоянии развиться дальше типичного образа красавицы жены главного героя. Хоть и оба актера производят исключительно положительное впечатление.
9 из 10
Годзилла — это очень редкий пример того, как сохранив дух и достоинства первоисточника, можно снять поистине актуальный, безумно зрелищный и чертовски интересный современный блокбастер. Возможно я увидел не совсем то, что ожидал, но увиденное меня безумно потрясло и на фоне этого, я охотно пойду на данный фильм в кино еще несколько раз и буду лишь надеяться, что на это экранные похождения огромной «японской ящерицы» не закончатся. Тем более, что фильм получился куда солидней и менее «поп-корней» своих собратьев по жанру, и одно это ставит данный фильм до уровня одной из лучших новинок 2014 года.
Японский писатель Котаро Осака написал бестселлер "Поезд убийц". Книга отражает современную японскую культуру литературы. Своеобразный азиатский юмор и наивность комиксов. Под этой лёгкостью затронуты серьёзные социальные вызовы, экзистенциальный выбор каждого персонажа. Мимо такого сюжета не могла пройти киноиндустрия и в 2022 году выходит фильм "Быстрее пули". Как всегда встаёт вопрос, что лучше книга или фильм? Это вопрос вкуса. Поэтому по личному мнению Фильм рассчитан на более широкую аудиторию, а книга более японская и дело даже не в персонажах разных наций, а в культуре подаче - фильм более западный. Многие моменты книги изменены. Сюжет как скорый поезд набирает зрелищность. В нём есть все известные клише боевика: неуязвимость героев, масштабное крушение, в котором пострадали только статисты, задушевные беседы перед дулом пистолета и другие. Но это не портит фильм, а лишь передаёт жанр картины. Получилось длинное вступление, теперь перейдем к фильму. Босс крупнейшей криминальной группировки нанимает для выполнения задач фрилансеров криминального мира. Все они оказываются в одном скоростном поезде, который несётся по японским островам. Лёгкое на первый взгляд задание оборачивается крупными проблемами для всех наёмников. А тут ещё к ним присоединяются обиженные граждане с желанием отомстить боссу мафии. Кто - то незаслуженно вылетел с работы, кто - то был обделён должным вниманием. У всех чёткий план действий, но стоило одному "споткнуться" и всё посыпалось как кости домино. Как спастись от гнева работодателя - вот новая задача профессиональных наёмников.
Прошу Вашему вниманию рецензию на очередную новинку — “Ворон” (2024).
Моё знакомство с фильмом началось с того, что перед одним из прошлых сеансов мне попался его трейлер. Он мне настолько сильно понравился, что я сразу там же стал смотреть билеты на него. Так же позже узнал, что он является ремейком одной культовой картины, поэтому вопрос о том, идти или нет, сразу отпал. Но не все так гладко.
С самого начала фильм кидает в тебя свой главный плюс — шикарный видеоряд с качественной картинкой. Однако вместе с тем и то, что сюжет блистать здесь не будет. Первое разочарование — глупая и наивная завязка. После трети просмотренного создается ощущение, что все персонажи тут это тупейшие картонки. Причем даже не специально для сюжета, а просто ляп на ляпе в сценарии.
Справедливости ради стоит отметить, что удалось создать отличный стиль для главного героя и построить хоть какую-то атмосферу за счёт музыки. Попутно хвалю за отличную детализацию расчлененки и недурный хоррор-элемент. А сцена в опере безусловно лучшая.
Ближе к концу фильма бросается в глаза то, что почти все аспекты сюжета — не раскрыты, как и сами персонажи. Ощущение, что забросили десять удочек, но потом забыли про них и оставили. Всё происходит слишком быстро, так как пытаются успеть везде, но в итоге никуда не приходят. Даже главный посыл о том, что «настоящая любовь побеждает всё» в итоге банально исчезает. Ведь то, что здесь называют любовью, не является таковой (влюбленность спутали с любовью).
Закончилось всё как боевик с закосом на Джона Уика с баффом неуязвимости. Один эпатаж и эффектность, за счет чего фильм и вывозит. И то за это нужно отдать должное Биллу Скарсгарду, который актёрской игрой (пусть и далеко не идеальной) выскакивает на своих плечах горе-сюжет. Остальные персонажи апатичны, инертны и бессмысленны.
Могли сделать лучше. Да, у фильма был огромнейший потенциал (который я и увидел в трейлере), чтобы сделать шикарную готическую драму, но не потянули. Даже готикой это сложно назвать, хотя так заявлено. Просто смешно. Как и то, что это «неонуар».
Могли создать и эмоциональный триллер, но даже вменяемые эмоции сценаристы не смогли прописать персонажам. Это крайне грустно. Фильм затрагивает лишь низшие желания и животные ощущения, а не высшие чувства, поэтому почти не вызывает никакой отдачи и сопереживания (хотя исходя из завязки — должен).
Как итог, имеем крайне бессвязную затею, ибо за такой короткий хронометраж хорошую историю не расскажешь. Ни обещанной «настоящей любви», ни трепещущего героизма, ни интересных твистов, ни поразительной концовки. Проходная поделка без души. Наш Полковник (Руперт) Сандерс облажался по полной. 5 воронов из 10. Это печально, когда трейлер фильма — самая лучшая его часть.
«Пираты» прикатили в российские кинотеатры самую ожидаемую фантастику лета – «Чужой: Ромул». Честно сказать, после «Завета» и «Прометея» от нового проекта из вселенной ужасов Ридли Скотта ничего хорошего не ждали. Поэтому и приятно удивились продленной Феде Альваресом («Не дыши») работе.
«Ромул», если отмечать хронологию, расположился между классикой – «Чужим» 1979 года и «Чужими» 1986 года. История стартует в колонии шахтеров Звезды Джексона, где гнет спину на корпорацию «Вейланд-Ютани» дочь погибших фермеров Рейн, у которой из «родственников» остался лишь бракованный «синтетик» (куда же без них) Энди. Друзья Рейн придумывают план для бегства в соседнюю колонию, где есть солнце. Для этого компания должна добраться до заброшенной на орбите станции и прикарманить криогенные капсулы. Далее всех героев должна ждать лучшая жизнь, но вы и сами догадываетесь, что ждет Рейн и других несчастных на борту. Ага, настоящий ад.
По словам Альвареса, для съемок он вдохновлялся компьютерной игрой Alien: Isolation. Заметно-заметно. Его фильм и правда хорошо делится на уровни: где-то надо пробираться максимально тихо, где-то прятаться от кислоты в невесомости, где-то тупо стрелять, а где-то довериться гравитации. Зато Альварес не сказал, что постарался максимально угодить фанатам. Впрочем, это было видно и в постерах, и в трейлерах. «Ромул» нагло заимствует у Скотта и Кэмерона. Альварес даже не планирует сделать космос «современным». Его визуальный ряд повторяет, дополняет, приукрашивает то, что поклонники франшизы и так уже видели много раз. И это просто величественный визуал.
Пугать «Ромул» тоже умеет. Эти чертовы ксеноморфы рвут людей на части и нагоняют жути. Они, кажется, стали быстрее и умнее – идеальная машина для убийств. Вся хоррорная часть «Ромула» лишь напоминает, что в космосе никто не услышит твой крик – еще один поклон первоисточнику.
Только не надо думать, что «Ромул» шедевр-шедевра. С оболочкой (коконом, если хотите) у фильма и правда нет проблем. Он возникает в диалогах и действиях героев. Тут даже не про логику поступков речь. Есть огромное желание посмотреть «Ромула» без разговоров, они совершенно лишние. Для сюжета франшизы важны лишь переговоры «синтетиков», но их мало. Актеры тоже ничего выдающегося не показали. Говорили, что Кейли Спейни («По половому признаку») будет похожа на Рипли…ничего подобного. Сигурни Уивер и вовсе бы обиделась.
Стоит ли смотреть «Ромула»? Да, без всяких сомнений. Ради ностальгии и визуальных впечатлений.
На выбор кино с шутками про говно, сериал для девчонок от создателя "Секса в большом городе" и один из самых недооценённых ситкомов последних лет.
Как быть мужиком / How to Be a Man (2013)
- Ты взял в руки собачье дерьмо? - Оно не собачье.
Староватый хипстер Марк собрался умирать от рака, так что его ещё не рождённый ребенок останется без отца. Марк нанимает безработного выпускника кино-школы, чтобы оставить ребенку видосы с советами от бати на все случаи жизни.
Постепенно простенькие ролики о соблюдении гигиены и школьных драках превращаются в туториалы о том, как правильно упарываться запрещенкой и где искать клитор.
Кино цепляет тем, что является и похабной комедией, и хорошей авторской драмой одновременно. Юмор — сортирный, а персонажи на первый взгляд — жалкие и глуповатые. Но в процессе просмотра понимаешь: фильм смешной потому, что правдивый.
«Как быть мужиком» я люблю и рекомендую, но понравится он не всем. Для кого-то будет смешно и даже поучительно, а для кого-то скучно и мерзко.
Юная / Younger (2015-2021)
Муж укатил в закат, дочка уехала учиться — пора бы и вернуться на работу спустя 15 лет, да? Но взрослой тёте с таким перерывом в карьере никто не рад. Так что Лиза притворяется янг энд фреш, чтобы устроиться на должность девочки на побегушках в издательский дом.
Сериал очень ненавязчивый, лёгкий и девочковый — в него заехала Хилари Дафф и раздала вайб подростковых нулевых.
Ну и Саттон Фостер в роли немолодой молодой смотрится органично и смешно шевелит бровью.
Шиттс Крик / Schitt's Creek (2015-2020)
Миллиардеры потеряли всё и уехали жить в глубинку. Звучит как типичный сюжет. А выглядит как комедийный шедевр!
Смотреть сериал с такой аннотацией я не хотела, но повелась на эпичные брови сразу двух актёров: Юджина и Дэна Леви. Батя и сын написали сценарий, срежиссировали сериал и снялись в главных ролях. Получилась уникальная вещь: «Шиттс Крик» и дико смешной, и душевный одновременно.
За шесть сезонов «Говняный ручей» эволюционировал до отличной драмеди, получив аж 9 «Эмми» за финальный сезон!
Советую смотреть, чтобы поднять себе настроение: даже пары сезонов достаточно, чтобы занести сериал в список любимых комедий.
В общем, если у вас был тяжёлый день, то помогла чем смогла. Больше рецензий, подборок и киноприколдесов в телеграм-канале "Я налью чай, включай"