Лига Оркестровой Музыки

Нам всегда говорят, что у одних людей есть музыкальный слух, а другим медведь на ухо наступил. Мало того, существует почти мифический абсолютный слух. О нем никто ничего не знает, но считается, что именно он делает музыканта особенно крутым. Но неужели музыканты действительно все слышат по другому? У них что, какие-то другие уши?

Вообще в самой способности различать ноты на слух нет никакой мистики. Всего лишь физика. Нота - это любой звук, который имеет определенную ясную частоту колебания. Звук, взятый на музыкальном инструменте создает равномерные волны уплотненных молекул воздуха. Если воздух уплотняется ровно 440 раз в секунду (440 герц), получается нота ля первой октавы. Нота соль первой октавы создается при 392 герц и.т.д...

А вот у упавшего шкафа, например, нет определенной ноты, ведь это просто каша из звуковых волн самых разных частот, которые никак не организованы во времени.

Итак, получается, что частоты звуков в герцах соответствуют музыкальным нотам. Так вот, у человека есть два способа услышать частоту ноты:

Первый способ - это относительный слух. Этот вид музыкального слуха есть у 99,99% людей и он основан на сравнении. Практически каждый вменяемый человек скажет, что крайняя слева клавиша на фортепиано звучит ниже, чем крайняя справа. А звуки скрипки в целом выше, чем звуки контрабаса, например. Поэтому музыкальный слух, хотя бы в зачаточном состоянии, есть у всех, и медведь никому на ухо не наступал. Это выражение является всего лишь смешным фразеологизмом.

Речь может идти только о разной степени развитости музыкального слуха. Если он от рождения не ахти, то его можно развить. Этим и занимаются в музыкальных школах. Хотя при поступлениии туда все равно проверяют, насколько хорош слух ребенка. Понятное дело, что более способный малыш быстрее достигнет ощутимых результатов. В противном случае может семь потов сойти, прежде чем получится хоть что-нибудь. Поэтому если в музыкальную школу есть конкурс, родителям могут вежливо посоветовать развивать ребенка в другой области.

И второй способ слышать ноты - тот самый легендарный абсолютный слух, на деле просто являющийся врожденной способностью запоминать и узнавать звуки с точностью до герца, как если бы это были буквы или цвета. Мы ведь не задумываемся, какой цвет перед нами, красный или зеленый. Зная буквы, мы легко отличаем букву "А" от буквы "Б".

Так же и человек с абсолютным слухом (абсолютник) сходу различает, какой звук какой ноте соответствует, для него у каждой ноты есть "свое лицо". Дверь скрипит на ноту ми, сигнал автомобиля - это терция фа-ля, даже в свисте протекающего крана слышатся ноты! Поэтому внимание друзей такому человеку обеспечено:

Смотреть с 2:27

Абсолютный слух встречается довольно редко, у 1/10000. Но несмотря на это большинство музыкантов, даже самых знаменитых и гениальных, спокойно обходятся без него, довольствуясь относительным.

Представьте себе, что музыканты это летчики. У первого летчика относительный слух, т.е. глазомер и опыт. Вынырнув из облака, он может мгновенно определить расстояние до земли и до самолета противника, свой крен, скорость - и совершить виртуозный меневр. А вот у второго летчика абсолютный слух, т.е. отдельная суперспособность, встроенный в голову высотомер и героскоп. С ними он может определить высоту и направление полета даже с завязанными глазами и без приборов, но эта суперспособность вовсе не означает, что второй летчик умеет летать лучше первого. Оба одинаково хорошо справятся с маневром.

Также и абсолютный слух - это вовсе не гарантия таланта. Его наличие не сделает вас ни Моцартом, ни Паганини - как острое зрение еще не делает человека талантливым художником. Хотя владельцу абсолютного слуха проще моментально подобрать мелодию и аккорды по слуху, а также быстро записать нотами услышанную музыку.

Повторюсь, что абсолютный слух может быть только врожденным. Его нельзя развить. Он или есть, или его нет.

На видео свой абсолютный слух демонстрирует 6-летний выпускник подготовительного отделеия Центральной Музыкальной Школы при Московской консерватории:

Если сравнивать занятия музыкой со спортом, то труд музыканта чем-то похож на многоборье. Кроме умения слышать и различать ноты, необходимо тренировать еще и ритмический слух, осваивать и запоминать мелодии, интервалы и аккорды, а еще уметь читать с листа, т.е. с ходу превращать закорючки на нотной бумаге обратно в звуки.

Чтобы играть музыку на инструменте, должна быть хорошая координация между головой, слухом и руками, а у духовиков еще и дыханием. На оттачивание навыков требуются годы труда.

Но и это еще не все. Чтобы хорошо петь, тренировать нужно еще и горло. Например, вы отлично слышите красивую мелодию, но ваши связки не могут с первого раза попасть в нужные ноты. Очень часто в таких случаях некомпетентный человек скажет: "У тебя нет слуха!" И далее про медведя... На самом деле со слухом может быть все в порядке, просто голосовыми связками тоже нужно уметь владеть. Это еще одна сложность, которую музыканту приходится преодолевать постоянным трудом.

После всех этих тренировок музыканты действительно слышат музыку по-другому, гораздо тоньше, чем обычные люди, и способны получать удовольствие от хорошей музыки любых направлений.

Только вот в караоке-бары после этого очень сложно ходить... Ибо весь вечер слушать, как твои подвыпившие друзья горланят мимо нот - такое себе удовольствие.

"... Сталин много слушал радио. Как-то Сталин позвонил руководству Радиокомитета и спросил, есть ли у них запись 23-го фортепьянного концерта Моцарта, который слышал по радио днем раньше. «Играла Юдина (Мария Юдина -  пианистка и преподаватель еврейского происхождения, перешедшая в христианство)» — добавил он. Сталину сказали, что, конечно, есть. На самом деле не было никакой записи — концерт передавался вживую. Но Сталину боялись сказать: «Нет», — никто не знал, какие могли быть последствия.

Сталин попросил, чтобы к нему на дачу прислали запись исполнения Моцарта Юдиной. Комитет запаниковал, но надо было что-то сделать. Позвонили Юдиной и оркестру и сделали запись той же ночью. Все дрожали от страха. За исключением Юдиной, естественно. Но она — особый случай, ей было море по колено.

Юдина позже рассказывала мне, что дирижера пришлось отослать домой, так как он от страха ничего не соображал. Вызвали другого дирижера, который дрожал, все путал и только мешал оркестру. Наконец третий дирижер оказался в состоянии закончить запись. Думаю, это — уникальный случай в истории звукозаписи: я имею в виду то, что трижды за одну ночь пришлось менять дирижера. Так или иначе, запись к утру была готова. Сделали одну-единственную копию и послали ее Сталину. Да, это была рекордная запись. Рекорд по подхалимажу.

Вскоре после этого Юдина получила конверт с двадцатью тысячами рублей. Ей сказали, что это — по специальному распоряжению Сталина. Тогда она написала ему письмо. Я знаю об этом письме от нее самой и знаю, что история покажется невероятной. Но, хотя у Юдиной было много причуд, одно я могу сказать точно: она никогда не врала. Я уверен, что это правда. Юдина написала в своем письме что-то в таком роде: «Благодарю Вас, Иосиф Виссарионович, за Вашу поддержку. Я буду молиться за Вас день и ночь и просить Господа простить Ваши огромные грехи перед народом и страной. Господь милостив, Он простит Вас. Деньги я отдала в церковь, прихожанкой которой являюсь». Сталин смолчал и отложил письмо в тишине.

С Юдиной ничего не случилось. Говорят, когда вождя и учителя нашли на даче мертвыми, на проигрывателе стояла ее запись Моцарта. Это — последнее, что он слышал."

https://litresp.ru/chitat/ru/В/volkov-solomon-moiseevich/svideteljstvo-vospominaniya-dmitriya-shostakovicha

Есть множество стереотипов, по которым мы представляем себе великих людей. Во всяком случае, большинство из них представляются нам сразу зрелыми людьми: строгий Карл Маркс с бородой-лопатой, Гитлер с фирменными усами, почтенный Иоган Себастьян Бах в напудренном парике за органом. Тем не менее все эти гении были когда-то и детьми, и подростками, и молодыми людьми. А в юности, как известно, бывает всякое...

Бах, например, в свои молодые годы не только писал одухотворенную музыку, но и еще отличался буйным нравом.

Когда Баху было 20 лет, произошёл инцидент с одним из его учеников в Арнштадте. Ученик (имя его было Гейерсбах) был на три года старше Баха, но все еще учился в городской гимназии, в то время как Бах уже был преподавателем музыки и руководителем хора. Будучи недовольным игрой Гейерсбаха на фаготе, Бах на репетиции прилюдно назвал его “Zippel Fagottist”, что принято переводить на русский язык как “фаготист-пискун”.

На самом деле, слово “Zippel” использовалось тогда для обозначения проросшей луковицы и носило весьма обидный характер, указывая на физические или умственные недостатки обруганного. А по некоторым данным, это выражение вообще считалось матерным.

Великовозрастный ученик обиделся, да так, что подговорил друзей проучить наставника. Хлебнув для храбрости, компания вооружилась здоровенными дубинами и подкараулила молодого Баха у арнштадтской «Новой церкви», где тот допоздна засиживался за органом. В общем, драки было не избежать.

Далее показания сторон расходятся. По мнению Баха, Гайерсбах первым ударил композитора по лицу, обозвав его “сукиным сыном”.

Гайерсбах же заявил, что драку начал Бах, выхвативший из ножен небольшой плоский кинжал. Вещественное доказательство: порванный камзол Гейерсбаха.

Так или иначе, но драка эта наделала много шуму в городишке. Обоих участников вызывали потом в консисторию для объяснений.

Учитывая неясность ситуации и ряд смягчающих обстоятельств (например, то, что Бах провожал домой девушку), бургомистрат г. Арнштадта ограничился предупреждением и призвал “жить, мирясь с несовершенствами, и не портить друг другу жизнь”.

Добавим: нам крупно повезло, что драка кончилась сравнительно безобидно. Музыканты – существа хрупкие: один удар дубинкой великовозрастного лоботряса по руке – и мы остались бы без “Хорошо темперированного клавира”.