"Прошлой ночью в Сохо" 2021
BUT THERE'S NO PLACE LIKE LONDON
#БЕЗДНАобзирает
Пропущу, пожалуй, ту часть, где я восхваляю Эдгара Райта. Один из наиболее талантливых современных режиссеров, каждый фильм которого становится событием и, безусловно, является произведением искусства по всем параметрам. Помимо очевидно развлекательной функции (которая удается Райту на 100%) , его фильмы несут в себе важные посылы и идеи. Притом делают это столь исподволь и ненавязчиво, что в определенный момент ты готов поверить, будто это твои СОБСТВЕННЫЕ мысли. Также можно похвалить Райта за великолепный монтаж, динамику, визуал, подбор актеров, бла-бла-бла...
Как я и говорил - эту часть я собираюсь пропустить. Однако, личность Райта в этом обзоре будет сквозить во всем, потому что сейчас я собираюсь обзирать авторский продукт - здесь Райт выступил здесь и режиссером и сценаристом. И, разумеется, в мельчайших деталях курировал свой проект на всех этапах работы, ведь на этот раз он творил по-настоящему личное, почти интимное детище.
К сюжету:
"Серая мышка" Элоиз (в исполнении красавицы Томасин Маккензи, чьи формы заметно... гхм... приобрели в привлекательности со времен "Кролика Джоджо") приезжает в Лондон, дабы исполнить свою (а еще мамину и бабушкину) мечту стать дизайнером одежды. Лондон - город голодный, и он демонстрирует это с порога: сальные взгляды, разговорчики за спиной и клубящийся омут порока готовы в любой момент проглотить и переварить провинциальную наивняшку, как они уже проделывали не раз. В поисках тишины Элоиз снимает комнатку в доме милой британской старушки. Но у дома есть свое прошлое, и для столь тонко чувствующей натуры как Элоиз оно готово раскрыться в полной мере. Поначалу сны о свингующих шестидесятых вднохновляют, но вскоре героине предстоит узнать, что это сны ОЧЕНЬ голодного города...
В первую очередь нужно понимать, что "Прошлой ночью в Сохо" в первую очередь - признание в любви. Да-да, ровно такое же как Тарантиновское "Однажды в Голливуде". Но если Тарантино признается в любви голливудским шестидесятым и готов погружаться в сказки прошлого по уши, то Райт, наоборот, несмотря на всю свою любовь к Лондонским шестидесятым - битломания, кабаре, грязное Сохо - тем не менее прекрасно понимает, что в прошлом можно утонуть. Пожалуй, это - одна из основных идей фильма. К вагону и тележке прочих.
Немного экскурса. Сегодня Сохо - по сути, квартал красных фонарей и радужных баров в самом центре Лондона, буквально в двух шагах от Пикадилли. Последний раз я был там 10 лет назад (и нассал на палатку с китайском лапшой. Не судите строго). И место это, скажу я вам, специфичное. Опускаешь голову и видишь под ногами окурки косячков и пустые зиплок-пакетики. Поднимаешь голову и видишь как в окнах под неоновыми вывесками извиваются шлюшки из стран Восточной Европы, заманивая клиентов. На меня, кстати, не сработало - за 120 фунтов в час заманивать надо ГОРАЗДО лучше. На каждом перекрестке к тебе подходит друг из солнечного Алжира или Марокко и произносит, будто ни к кому не обращаясь, скороговорку: "Кокаин, марихуанна, экстази, кислота". Бывают особи и понаглее - эти хватают за локоть и буквально подкладывают товар тебе в карман, а потом требуют деньги. Не заплатишь - они зовут "бобби", которые мирно пасутся по соседству с дилерами. Но также нельзя забывать, что все это - лишь антураж, свита, которая всегда окружает богему, людей искусства. Так что в первую очередь Сохо - не 6лядюшник, а место, где в каждом ссаном пабе выступает какая-нибудь группа, а за любой обшарпанной дверью в подвал может оказаться выставка или авангардный театр. Но история все равно просачивается сквозь щели в брусчатке. Кстати, происхождение названия квартала связывают с охотничьи кличем «со-хо», издаваемым загонщиками дичи во время охоты. Забавно, что окончание так созвучно с сленговым "ho", что переводится как "6лядь". Таким образом, включив СПГС, можно провести параллель меж тем, как Генрих ХЗкакой загонял здесь дичь, и тем как современные мужчины загоняют здесь молоденьких наивняшек из провинции.
С этим знанием мы отправляемся дальше по волнам фантазии режиссера. И, дабы обзор не был слишком хаотичным, давайте я разделю его на составляющие.
КАСТ:
Каст великолепен. Про красотку Томасин, из которой получаются ИДЕАЛЬНЫЕ серые мышки, не лишенные обаяния, я уже говорил. В дуэте с полюбившейся многим (да и мне, чего греха таить, я падок на "подростковую" внешность) Аней Тейлор-Джой девушки выдают какую-то совершенно невероятную химию-связь-влечение-отторжение... Хер опишешь. Особенно удивительно в этом то, что по сюжету они как бы и не встречаются (почти). При этом обе девушки являются своеобразными репрезентативами двух типов сексуальности. Одна - невинной, неопытной, еще не раскрытой, другая же - мощной, вызывающей, хлещущей ( "танец марионеток" стоит выложить отдельным роликом на Порнхаб), но совершенно без сисек и постельных сцен *звуки мужского недовольства*. Также радуют и звезды тех самых свингующих 60-х: Королева Шипов Дайанна Риг (это была ее последняя роль, и, я вынужден заметить, прощание вышло фееричным) и ТОТ САМЫЙ Коллекционер Терэнс Стэмп. Ну ,старые звезды блистают, само собой на отлично - на них достаточно направить камеру и сказать "Мотор!". В неожиданном амплуа выступил и Мэтт Смит, дав нам понять, что умеет играть не только добрых Докторов.
ВИЗУАЛ:
Настоящая феерия, которую можно разбирать на киноцитаты. Впрочем, она и сама во многом состоит из цитат. Цветовые решения из (АХТЫЖЕ6АНЫЙТЫСYКАНАХUЙ) "Неонового Демона" , проходы из "Неотвратимости" и даже визуальные цитаты "Отвращения" Полански. Но и без визуального цитирования здесь все очень круто. Яркие, фантастические шетсидесятые; живой, узнаваемый Лондон; типично-Райтовская динамика, настолько виртуозная тончайшая, что просто даже не всегда замечаешь ВСЕ удачные решения - только и успевай выхватывать. Отдельно стоит похвалить хоррор-визуал (а здесь есть и такой). Он, вроде как, не рассчитан на шок. Это хоррор для нормисов, которым достаточно лишь слегка "жутенькой" картинки, но работает она на все 100%, выжимая все из инструмента. Пожалуй, именно визуал - самая сильная часть картины.
АУДИО:
Как человек полуглухой, могу лишь отметить общую музыкальность аудиосопровождения. Даже, когда на заднем плане не звучит какой-нибудь саундтрек из 60-х, все равно эмбиент складывается в своебразную симфонию. А именно за счет музыки финал становится запредельно фееричным.
СЮЖЕТ:
Здесь как раз не все так радужно. Перед нами разворачивается типично-женский сценарий (извините, дамы) с типично-женским подходом к сюжету, когда важнее не логика, а эмоции. Мы так никогда и не узнаем, обладала ли главная героиня какой-то уникальной способностью, или призраки Лондона просто почуяли уязвимое сознание. Произошедшее с Сэнди тоже отчасти существует лишь в эмоциональном плане (о чем нам говорят прямым текстом). Прямой текст в финале - тоже обстоятельство грустное. И хер бы с ней, с "исповедью злодея", ведь гораздо проблемней тот факт, что фильм нам внаглую ВРЕТ о собственном сюжете. Таким образом, у вас НЕТ ШАНСА догадаться о том, как обстоят события на самом деле, ведь нас лишают главного инструмента хорошего детектива - правды.
Впрочем, за историей следить ИНТЕРЕСНО, а это - главный параметр, по которому я оцениваю сюжет. Но Эдгар Райт считерил, а я это запомнил.
ПОВЕСТОЧКА:
А как же без нее? Сегодня без нее, по-моему, вообще ничего не снимается. Тем или иным краем фильм обязан поддерживать меньшинства и угнетамые сословия. Хотя бы на уровне инклюзивности актерского состава. НО повесточка бывает разной. Не буду перечислять здесь дурные примеры, лучше расскажу, почему здесь повесточка хороша, работает и, в целом, в тему. Объективация женщин - безусловно, проблема. Сексуальная эксплуатация - тоже. А теперь важно: когда в игре-фильме-комиксе есть сексуальный женский персонаж - это НЕ объективация, это фансервис. Когда девушка добровольно торгует писечкой - на камеру или на панели - это НЕ эксплуатация, это - бизнес-искусство-удовольствие. Объективация - это когда кто-то, видя девушку в короткой юбке, автоматически ждет от нее "легкого поведения". Эксплуатация - это когда кто-то говорит: "Иди зарабатывать пи3дой, а не то будет *штрафные санкции*". Разницу увидели? Вот и хорошо. И, когда повесточка осуждает (притом, в данном случае вовсе не однобоко) ЭТИ вещи - это хорошо. Когда же повесточка ищет угнетение в рекламе пылесосов "Сосу за копейки" - это херово. Вот и разобрались.
ОБЩЕЕ ВПЕЧАТЛЕНИЕ:
Важно понимать, что перед нами - не хоррор, не триллер и даже не детектив. Все эти три жанровые ветви всплывают, безусловно, тут и там в фильме, но ни одна не превалирует. Более того - местами фильм ударяется в субверсию и абсурдизм (не заходя на территорию комедии). А, по сути, перед нами сказка. Как и "Однажды в Голливуде" (об этом ярко свидетельствует оригинальное название фильма - Once Upon a Time... in Hollywood) . Только если Тарантиновская ода старому Голливуду была идеалистической, светлой, призванной поверить в лучшее, призванной "исправить" прошлое, хотя бы путем самообмана, то Райтовская сказка напоминает оригиналы сказок братьев Гримм - мрачная, жестокая и реалистическая. Без чернухи и порнухи, но несущая ровно ту же функцию, что и европейский средневековый фольклор - показать детишкам, насколько опасен темный лес (неоновый Лондон); напомнить, что каждую Красную Шапочку уже ожидает Большой Злой Волк.
Короче, этот фильм - настоящий авторский продукт, чистейшее великолепие. Не шедевр для Райта, но шедевр на фоне едва ли не всего снятого с 2019 года. #БЕЗДНАрекомендует бежать в кино на ближайший сеанс, раскрыть глаза пошире и кайфовать.
