Так я попал в ДД.
Над эпизодом, где Жанна Фриске ездит по гостинице "Космос" работало около 15 человек - примерно месяцев 9. Одним из них был я. Студия располагалась в Останкино. Основная моя задача была - шумы, отражения, блики на 3д-модели Мазды. Сама модель и её движение в кадре мне приходили уже готовыми, но выглядело это как движение 3д модели в живых или тоже трёхмерных декорациях, именно шумы, тени и блики "оживляли" её, делали машину и самоу сцену достоверной - насколько тогда позволяли технологии.

Поэтому, если по дороге в студию я встречал красную машину - мог около неё задержаться, разглядывая игру света на разных поверхностях - на капоте, крыле, стёклах. Если этой красной машиной оказывалась Мазда RX-8 - я звонил на студию: - Задержусь, Мазду встретил.

Иногда бывало - не знал, как отражение выглядит с определённого ракурса. Тогда мог отпроситься и пойти искать красную машину - увидеть и запомнить "картинку" с этого ракурса. Смартфонов с камерами тогда не было, а фотоаппараты не давали такой глубины и детализации, поэтому - только зрительная память.

Второй момент - сама гостиница Космос, вид на неё открывался при выходе из метро ВДНХ, я опять стоял и рассматривал игру тени, её форму, блики окон и прочие детали. Представлял, как выглядела бы Мазда, если бы она действительно ехала бы по фасаду гостиницы. Потом это нужно было воспроизвести на трёхмерных моделях.

Сейчас многие процессы в видеографике значительно упростились, а тогда это была кропотливая работа.

И, конечно же, это работа сложнее, чем ретушь фото - всё в динамике, машина едет, Жанна разговаривает по мобилке, камера двигается.

Доходило до глюков - во время беседы с человеком я мог внезапно начать представлять, как на нём могли быть тени и блики в той сцене, над которой работал.

Несколько моих сцен попали в тизер, он шёл перед "9-ё ротой", так я впервые увидел свою работу на большом экране.)

Вот этот эпизод:

Кстати, в фильм вошло только где-то 60% от того, что мы тогда сделали, эпизод был длиннее и состоял из бОльшего количества сцен.

Через какое-то время я встретил коллег, которые, как оказалось, работали над тем "мутным" клипом - продюсер тогда измучил их переработками, а за зарплатой к нему они ходили ещё полгода.
Ещё оказалось - другой мой приятель был монтажёром этого клипа и он передал мне такой диалог, когда продюсер и режиссёр обсуждали - уже взять сцену в монтаж или снова отправить на переделку:
- А может, мы им денег не заплатим? - сказал тогда тот продюсер.
- Мне с ними ещё работать и ссориться я с ними не хочу, надо заплатить, - сказал тогда мой приятель.
Если бы я тогда таки влез в ту бодягу - остался бы и без денег, и без квартиры, и без Дозора. Да и сам клип был - одноразовый, неинтересный, в портфолио я бы его точно не взял.

У меня с тех пор осталась такая проверка "на руку": если она берётся за работу - я соглашаюсь, если упирается (бывает - упирается не только рука, но и всё тело с головой вместе) - то отказываюсь.
Скорее всего так проявляется интуиция, но я для себя оставил этот эффект как "проверка на руку", поэтому мистика - или магия? - Дневного Дозора со мной и сейчас. Или это такой мой собственный спецэффект, предшествующий разделению судьбы на две реальности - как у героя ДД Городецкого.

Ещё один приятный момент - отзвонились много друзей с разных концов, даже с зарубежья:
- Мы видели твою фамилию в титрах!
- Долгое же у вас терпение! - отвечал я: она шла где-то на 6-7 минуте финальных титров, мелкими буквами - в числе остальных таких же бойцов невидимого фронта кино. Мы там всей толпой сразу после водителей и кейтеринга.)

Со студией Бекмамбетова я так или иначе позже пересекался ещё несколько раз, самый прекрасный - это работа над мультфильмом "Знаешь, мама, где я был", настоящее профессиональное счастье и зрительское эстетство. На всех показах - даже в обычных кинотеатрах - зрители сидели до конца финальных титров, а когда загорался свет - аплодировали стоя.

Сейчас у меня другая работа, в которую я погружён с таким же удовольствием, как и тогда - когда сёстры Вачовски были братья, а Патриаршие ещё были местом тихих прогулок.

P.S. Да тех, кто подписался (или хочет подписаться после прочтения этого поста). Я уже давно не связан с киноиндустрией. После работы на спецэффектах, анимации и в рекламе я какое-то время преподавал видеографику и теорию кино, а эта работа привела меня в нынешнюю профессию - психологию. И предыдущие мои посты, как и дальнейшие будут больше об этой части моей деятельности. Хотя - в ближайшее время планирую выложить несколько статей о взаимосвязи психологии и искусства. Ещё время от времени всплывают эпизоды, связанные с личностями из кино, с которыми приходилось сталкиваться, и которые интересно было бы рассмотреть с точки зрения психологии. Возможно, в таком контексте моё прошлое, связанное с кино, будет давать интересные результаты.)))

Еще кстати была отстойная игра на ПК "Ночной дозор", играл кто?

1. Несмотря на то, что фильм называется "Дневной дозор", он был снят вовсе не по книге "Дневной дозор" все того же Лукьяненко. Да, некоторые переплетения есть, но они незначительны.

Сюжет фильма в основном был взят из второй и третьей части книги "Ночной дозор" со значительными сценарными изменениями. Тем не менее, над сценарием работал и лично Сергей Лукьяненко в соавторстве с Тимуром Бекмамбетовым и Александром Талалом.

2. Изначально фильм должен был называться "Ночной дозор 2: Мел судьбы", но позже Бекмамбетов решил переименовать фильм в "Дневной дозор".

3. Кстати, в фильме засветился и сам автор Сергей Лукьяненко. Его мы могли увидеть в сцене в школе светлых магов. Там же засветились и другие писатели, такие как Олег Дивов и Эдуард Геворкян.

4. Киноделам не пришлось отстраивать древний город с нуля. Они использовали уже готовые декорации, которые остались после съемок фильма "Кочевник". Сама же локация находилась в Казахстане - в 90 км от Алма-Аты.

5. Помните сцену, когда лошади пробивали стену в исторических сценах? Лошадей тренировали в течение месяца, чтобы не боялись пробегать сквозь стену.

Изначально, их научили пробивать стену из пустых коробок, после чего перешли уже на те самые поролоновые кирпичи, из которых и делали стены.

6. Помните, как Антон в образе Ольги полез целоваться со Светланой? В этот момент они мысленно перенеслись в живописные места с водопадом. А ведь изначально этой сцены не было прописано в сценарии. Во время съемки сцены поцелуя в душе Мария Порошина (Светлана) вдруг в шутку возмутилась, нельзя снимать столь романтичную сцену на фоне душа и ужасного кафеля. И она же намекнула, чтобы было бы здорово целоваться на фоне моря как в романтических фильмах и музыкальных клипах.

Ну сказала и забыла. Вот только режиссер воспринял всё всерьез, и через несколько дней он сообщил Константину Хабенскому и Марии Порошиной, что они летят на Ямайку, чтобы там романтично целоваться. Удивлению Порошиной не было предела, ведь она по сути просто пошутила. А в итоге ради сцены длиной в несколько секунд они полетели на Ямайку.

7. Сцены, где Антон в образе Ольги смотрит футбол, также изначально не было в сценарии. Да и вообще, в день съемок сцены с Антоном (в образе Ольги) и Светланы, у Хабенского был выходной. Но в тот же день Хабенский заявился на "Мосфильм" по каким-то своим делам и заскочил на съемочную площадку. И тут у Бекмамбетова родилась идея отснять эпизод, как Антон смотрит футбол и болеет за любимую команду.

Он отснял Хабенского, а затем Галину Тюнину (Ольга). Естественно, Тюнина не знала, каково это смотреть футбол и искренне болеть за любимую команду, поэтому Хабенский показал ей как он сам это делает ,когда смотрит футбол. Что же, получилось довольно неплохо.

8. В фильме герои то и дело пьют пиво. И это неудивительно, ведь "Старый мельник" является одним из спонсоров картины.

Кстати, изначально Антон и Света не должны были пить пиво за разговором. Уже перед началом съемок Тимур Бекмамбетов решил, что неплохо было бы сделать героев слегка выпившими.

9. Автомобиль "Mazda", на котором Алиса эффектно въехала внутрь гостиницы "Космос", никак не удавалось затормозить в нужный момент. В итоге было решено налить на пол воды, чтобы создать эффект скольжения. Благодаря этому получился просто прекрасный кадр. Вот только не все знаюст, что во время съемок этой сцены водитель немного не рассчитал и врезался в столб возле камеры.

10. Создатели фильма перечитали кучу литературы про различные культы, где речь идет о посвящении новых членов. И в итоге они решили снять день рождения Егора (по сути его посвящение) в стиле звёздной пьянки.

Как рассказывал сам Бекмамбетов, еда и спиртные напитки в фильме были самые настоящие. Он не ограничивал гостей и представителей шоу-бизнеса ни в чем. Главное, чтобы они сыграли натуральную пьянку.

11. Съемка дня рождения Егора была настолько масштабной, что приходилось использовать множество камер, установленных в самых разнообразных местах, и даже на подносах.

Ведущим актерам приходилось слушать указания режиссера с помощью специального наушника. Именно в них Бекмембетов сообщал им, как они должны действовать и какая камера сейчас на них направлена.

12. Сцена с шариком, который бросил Егор, и который размножается, круша всё вокруг, была снята в несколько этапов. В начале снимали пустой зал, а человек за кадром стрелял в разные места зала, создавая те самые повреждения. Плюс ко всему срабатывали установленные заранее мини взрыв пакеты.

Затем снималась та же сцена, но уже с актерами на зеленом фоне. Они паниковали и бегали по залу.

Ну а затем с помощью компьютерной графики уже были добавлены те самые шарики.

13. Сцена с погоней на грузовиках снималась на пустой дороге. Да, в той самой погоне никаких грузовиков не было. Вся эта сцена создавалась с помощью 3D-моделей. По словам художника по визуальным эффектам, благодаря такому подходу можно двигать компьютерные модельки, как тебе вздумается, чтобы найти идеальное решение.

14. Фильм "Дневной дозор" вышел 1 января 2006 года. Фильм собрал в прокате 38 миллионов долларов, что в разы окупило бюджет ленты.

Кстати в одном из продолжений Дозоров, Лукьяненко сам себя троллил, когда один из героев рассказывал события фильма, как свой собственный сон...

Источник