Прощание

Образ сурового боярина, грозящего самозванцу-царю управдому Бунше, навеки засел в памяти всякого, кто хоть раз в жизни смотрел незабвенную комедию «Иван Васильевич меняет профессию».

Исполнивший эту роль, прекрасный актер Виктор Шульгин прошел насыщенный разными событиями и достойный жизненный путь, а также создал на экране не один запоминающийся образ.

Виктор Сергеевич Шульгин, родился 22 апреля 1921 года. Его родным городом стал Петроград, ныне Санкт-Петербург. Отец Сергей Михайлович трудился инженером на заводе, а мама Элла Семеновна вела домашнее хозяйство.

Когда Вите исполнилось 8 лет, семья переехала в столицу. Отца перевели на завод «Красный богатырь».

Счастливое детство - пионерские школьные годы, увлечение литературой, занятия в драм-кружке в доме пионеров и огромное желание стать артистом привело юношу после получения аттестата о среднем образовании в Московское городское театральное училище при Театре Революции.

В 1942 и 1943 годах проходил службу в Красной Армии, играл в составе труппы фронтового театра, которым руководил Алексей Арбузов. Молодой человек прошел всю войну в качестве актера-бойца и даже получил три медали, в том числе за оборону Москвы.

После успешного окончания училища в 1944 году Виктор служил в разных театрах. Актера помотало по стране, он играл на сценах Магадана, Вологды, Львова, Одессы, Кирова и других, вплоть до 1967 года.

В 1970 году Шульгин был принят на службу в театр-студию киноактера в Москве.

В кино Виктор Шульгин дебютировал еще в 1959 году. Это была его первая эпизодическая роль студента-скрипача в лирической комедии «Черноморочка» Алексея Коренева. Эта амплуа быстро и надолго закрепилась за актером.

Он стал эпизодичным, но очень заметным актером. Например, высокий матрос, которого казнили за подозрение в краже кошелька в фильме «Оптимистическая трагедия». Счастливый новосел в картине «Иностранка», строгий полковник Жуковский в телефильме «Операция Трест».

Затем была целая череда второстепенных и эпизодических ролей. Высокий рост, мужественное лицо и поставленная речь подкупали режиссеров и зрителей, но сложившийся экранный образ не позволял актеру продемонстрировать все грани своего мастерства.

Но как смотрелся на экране его уравновешенный Василий Александрович, отец Алевтины, с его неоспоримым высказыванием в адрес жениха дочери:

-Какой он жених, Аля?

-Ему уже на пенсию пора...

-Ну зачем тебе этот мухомор?

В ленте Эльдара Рязанова "Зигзаг удачи". Здесь Шульгин стал узнаваемым, несмотря на минутное появление в кадре.

Режиссёры не могли не заметить колоритную внешность советского актёра и его талант исполнения эпизодических ролей. Предложения сняться в кино следовали одно за другим, и Виктор Сергеевич снимался. Снимался даже тогда, когда фамилия актёра из-за мизерной роли не была порой даже указана в титрах.

Например, председатель колхоза в короткометражке "Алексеич", Мирон Бодягин в киноальманахе "В лазоревой степи", простой рабочий в картине "О друзьях-товарищах". Спокойный член контрольной комиссии по авариям в картине «Седьмое небо», Виктор Андреевич в телефильме «Тени исчезают в полдень» и других.

В фильме режиссера Алексея Сахарова «Человек на своем месте» Виктор Шульгин сыграл роль Николая Стукалина, начальника мехмастерской.

Внутренняя мощь актёра покоряла, создаваемые им образы были весьма убедительны, будь то просто гость на свадьбе в телефильме «Большая перемена» или старательный помощник Волгина в картине «Пятьдесят на пятьдесят». Всегда останутся в памяти, созданные актёром образы в эпохальных картинах, хотя роли у Шульгина в них тоже были небольшие.

Гордый Николай Струков в фильме «Два дня тревоги», строгий преподаватель «Двое в пути», справедливый Михеевич в семейной драме «Мачеха», доброжелательный командующий фронтом в телефильме «Товарищ генерал», неугомонный прораб в телесериале «Вечный зов».

И снова эпизоды...

В картине «Скворец и Лира» Григория Александрова, в котором несравненная любовь Орлова сыграла свою последнюю роль, Шульгин тоже исполнил небольшую роль. 1974 год стал для Виктора Шульгина не только щедрым на количество ролей, но и принес актеру главную роль – неугомонного красного милиционера Алексея Бушмакина в историческо-приключенческом телефильме «Рожденная революцией».

За всю историю кинематографа больше не было актера, который так играл бы в эпизодах. Ему легко давались роли милиционера, продажного следователя, шустрого слуги, богатыря, деревенского доброго врача.

Все роли артиста Шульгина запоминающиеся.

В военной киноленте «Фронт в тылу врага» Виктору Шульгину довелось сняться в роли начальника штаба отряда Виктора Сергеевича Хвата вместе с именитыми Вячеславом Тихоновым и Иваном Лапиковым.

У режиссеров Александра Алова и Владимира Наумова он вышел на съемочную площадку в роли нового угольщика в фильме «Легенда о Тиле» в команде таких маститых актеров, как Наталья Белохвостикова, Евгений Леонов, Алла Демидова, Михаил Ульянов и Иннокентий Смоктуновский.

Восьмидесятые годы в кинобиографии Виктора Шульгина стали еще более насыщенными.

Актер по-прежнему много снимался, и его герои из ряда эпизодических перешли в роли второго плана. «Повысили в чине», – шутил актер и с большей ответственностью уходил в работу.

Виктор Сергеевич не любил распространяться о своей личной жизни. Он никогда не рассказывал, как звали его первую жену, как они жили и почему в итоге развелись.

А вот своим вторым браком актер искренне гордился, но крайне редко делился фактами о своей жене. Его любимую женщину звали Энгелина Тимофеевна Кузьмина. Она работала в институте преподавателем английского языка. Вместе они прожили 26 лет.

Близкий друг Виктора Шульгина говорил, Шульгин любил Энгелину настолько сильно, что, глядя на нее, мог расплакаться и нежно сказать «Спасибо, что ты рядом», не стесняясь присутствия других людей. Если верить некоторым источникам, актер специально отказывался от больших ролей в кино, чтобы больше времени проводить с любимой.

Общих детей у семьи, к большому сожалению, не было, но Виктор Шульгин смог стать заботливым отчимом.

Из-за проблем со здоровьем в 1989 году Виктор Сергеевич был вынужден выйти на пенсию. Последние свои годы он прожил уединенно и незаметно для широкой общественности. Виктор Сергеевич Шульгин был добрым человеком, любящим отцом и мужем, верным товарищем.

Великий актер ушел из жизни 18 июня 1992 года в возрасте 71 года. Одним талантливым человеком на свете стало меньше, а одной легендой больше.

Причина смерти Виктора Шульгина почему-то остается закрытой темой. Урна с прахом актера захоронена на Донском кладбище в Москве. Здесь же покоится и прах супруги Энгелины, которая пережила мужа на 18 лет.

Ребят, большое спасибо, что дочитали до конца. Если вы хотите узнавать больше об известных актерах театра и кино, а также звезд всесоюзного масштаба, то присоединяйтесь к нашему уютному сообществу. Будем рады каждому!

Жизнь актёра не всегда так радужна, как рисуется в нашем воображении. Далеко не все представители этой профессии оценивались по достоинству и получили заслуженные награды за свои труды. К этому актёру судьба была совсем не благосклонна.

Борис Петрович Гитин родился 20 января 1937 года в Москве. Ему было 4 года, когда грянула Великая Отечественная война. Отец, Петр Иванович, ушел на фронт и домой вернулся инвалидом. Прожил он после этого совсем недолго, так что сына воспитывала мама, которая работала медсестрой в поликлинике.

В детстве Борис посещал драматический кружок в Доме культуры при заводе «Серп и Молот». Лицедейство ему очень нравилось, но в те трудные годы нужно было думать о хлебе насущном. Потому после окончания шестого класса мальчик поступил в ремесленное училище, где получил специальность фрезеровщика и затем устроился работать в инструментальный цех автозавода имени Лихачева.

В последующие годы юноша несколько раз менял профессию, работая то водителем, то слесарем, то молотобойцем. Однако вирус сцены, подхваченный им в детстве, не давал ему покоя.

В 1961 году Борис Гитин получил аттестат в Школе рабочей молодежи и поступил на Вечернее актерское отделение театрального училища имени Щукина.

Учиться ему довелось на курсе Марьи Рубеновны Тер-Захаровой. Параллельно он работал слесарем в Мосгазе. Спустя два года состоялся дебют Бориса Гитина в кино. Он исполнил эпизодическую роль солдата в военной драме режиссеров Андрея Смирнова и Бориса Яшина «Пядь земли», поставленной по мотивам одноименной повести Григория Бакланова.

Затем последовали новые работы, небольшие роли в фильмах «Время, вперед!» и «Три времени года». Далее Борис Гитин оставил работу слесарем и окончательно сосредоточился на актерской профессии. В 1966 году он получил аттестат и был принят в труппу Центрального детского театра.

На его сцене Борис прослужил два года, был занят в спектаклях «Приключения желтого чемоданчика», «Хижина дяди Тома», «Как закалялась сталь» и других.

Одновременно с этим актер продолжал сниматься в кино. В какой-то момент он понял, что кинематограф ему более интересен, нежели сцена, и в 1968 году он покинул Центральный детский театр, став актером киностудии имени Горького.

В кино Борис Гитин снимался много, в основном это были небольшие роли второго или третьего плана, а то и вовсе эпизоды. Например, это мягкий и интеллигентный Гера в драме «Такой большой мальчик», сварщик Иван в социальной драме «Счастливый человек» или работник аэродрома Петька в киноповести «Облака».

Очень часто в свои картины актёра приглашал режиссёр Владимир Роговой. В его военной драме 1968 года «Годен к нестроевой» Борис Гитин создал образ жизнерадостного солдата Павла Фомина.

Борис Гитин относился к своей работе творчески, вкладывая в своих героев душу, а порой и долю юмора. В 1971 году промелькнул в эпизодической роли дежурного по Суворовскому училищу в знаменитом фильме «Офицеры», а в 1973 году создал образ Котелевского в военном фильме «Юнга Северного флота».

Еще одной запоминающейся работой стала роль ревнивого соседа в музыкальной комедии «Женатый холостяк», вышедшей уже в 1983 году. Зрители с улыбкой наблюдали за героем Бориса Гитина, которому постоянно казалось, что стоит ему уйти из дома, как к жене тут же приходит любовник.

Юные зрители безусловно запомнили Бориса Гитина по его ярким ролям в детских фильмах, таким как наблюдатель Вавила из киносказки Геннадия Васильева «Финист - Ясный сокол» 1975 года или сержант милиции в фильме Никиты Хубова «Меняю собаку на паровоз» того же года.

И как не вспомнить его дядю Сашу из замечательного фильма «По секрету всему свету» 1976 года.

Люди, знавшие Бориса Гитина, отмечали его глубокую интеллигентность, порядочность, честность и скромность. Он не стремился в шумные компании, предпочитая одиночество. В свободное время Борис Петрович вел дневники.

Семейная жизнь Бориса Гитина сложилась удачно.

Вместе с супругой Анной Васильевной, которая работала воспитателем в детском саду, они прожили долгую совместную жизнь. Их дети, два сына, не пошли по стопам отца. Один стал учителем, другой – врачом.

С наступлением 90-х отечественный кинематограф изменился не в лучшую сторону. В новых условиях, когда экраны страны наводнили боевики и низкопробные комедии, персонажи Бориса Гитина с их тонким юмором и интеллигентностью оказались невостребованы.

Последний раз на экране он появился в 1994 году в эпизодической роли свёкра в мелодраме «Любовь французская и русская». Больше в кино Борис Гитин не снимался.

Уйдя из кинематографа, Борис Гитин вел замкнутый образ жизни, ни с кем из бывших коллег не общался. Пенсия ему была определена крайне низкая, и он, чтобы как-то прожить, сначала торговал лампочками на рынке, затем устроился работать швейцаром в гостиницу «Метрополь».

Этот унизительный и неблагодарный труд окончательно разрушил здоровье немолодого артиста. 14 апреля 2011 года актер скончался на 75-м году жизни в одной из городских больниц, где его приняли за бомжа и даже особо не лечили.

Похоронили актера на Николо-Архангельском кладбище в Москве.

Ребят, большое спасибо, что дочитали до конца. Если вы хотите узнавать больше об известных актерах театра и кино, а также звезд всесоюзного масштаба, то присоединяйтесь к нашему уютному сообществу. Будем рады каждому!

Харизматичная внешность и рост очень много значат в жизни артиста, а если все это сочетается с актерским талантом, то нет сомнения, что актер сможет достичь значимых высот в карьере.

Мне хочется рассказать вам о тех советских и российских актерах, которые имели высокий рост и стали эталонами мужской привлекательности.

Пётр Глебов.

Знаменитый актёр Пётр Глебов прославился в советском кино благодаря роли Григория Мелехова в картине Сергея Герасимова «Тихий дон» в 1958 году. Известно, что поначалу актёр проходил пробы на роль второго офицера из окружения генерала Листницкого.

Но когда его увидел автор произведения Михаил Шолохов, то воскликнул:

Другого казака я здесь не вижу...

Петру было уже за 40 лет, и гримерам пришлось непросто, ему постоянно накладывали сложный грим, чтобы как-то омолодить его героя. Петр Глебов всегда был очень подтянутым и привлекательным мужчиной, его рост составлял 183 см.

Талантливого актера можно было увидеть в таких советских картинах, как «Мужики!..», «Балтийское небо», «Морской характер», «Поднятая целина», «Емельян Пугачев», «Формула света», «Битва за Москву», «Юность Петра» и многих других.

Вячеслав Тихонов.

Знаменитый разведчик Исаев-Штирлиц в исполнении актера Вячеслава Тихонова, стал культовым кинообразом в советском кинематографе. 12-серийный художественный фильм Татьяны Лиозновой «Семнадцать мгновений весны» стал одним из самых популярных фильмов в 1973 году.

Вячеслав Тихонов всегда был очень красивым и статным актером. Он имел достаточно высокий рост – 185 см. Режиссеры всегда старались в фильмах использовать его внешние данные. Дебютной ролью в фильмографии Тихонова стал образ Володи Осьмухина в фильме Сергея Герасимова «Молодая гвардия» в 1948 году.

В 1967 году в эпопее «Война и мир» режиссера Сергея Бондарчука Вячеслава Тихонова можно было увидеть в образе князя Андрея Болконского. Благодаря этой роли актер смог показать свои актерские способности на высшем уровне.

Образ Болконского в исполнении актера Тихонова считается самым лучшим за всю историю экранизации произведений Толстого. Вячеслав Тихонов снялся в таких популярных картинах советского периода, как:

«Мичман Панин», «Война и мир», «Доживем до понедельника», «Белый Бим Чёрное ухо», «Бесы», «Утомленные солнцем», «Зал ожидания», «Дело было в Пенькове» и многих других.

Игорь Костолевский.

Советский и российский актер театра и кино Игорь Костолевский появился в кино, благодаря роли декабриста Ивана Анненкова в картине «Звезда пленительного счастья» режиссера Владимира Мотыля.

Игорь Костолевский всегда славился своей необычной внешностью, харизмой и высоким ростом – 189 см. В 1978 году актер стал лауреатом премии Ленинского комсомола за исполнение роли Столетова в картине «И это все о нем».

Новая волна популярности накрыла Костолевского в 1980 году после выхода политического детектива «Тегеран-43». В 1984 году Игорь Костолевский стал заслуженным артистом РСФСР.

Знаменитого актера можно увидеть в таких фильмах и сериалах как:

«Ася», «Отпуск за свой счет», «Прости», «Гобсек», «Кодекс бесчестия», «Зал ожидания», «Война и мир», «Законный брак», «Гараж», «Безымянная звезда» и многих других.

Сейчас Игорь Костолевский член Союза кинематографистов и Союза театральных деятелей Российской Федерации. С 2017 по 2023 год актер занимал должность президента Российской национальной премии «Золотая маска».

Ребят, большое спасибо, что дочитали до конца. Если вы хотите узнавать больше об известных актерах театра и кино, а также звезд всесоюзного масштаба, то присоединяйтесь к нашему уютному сообществу. Будем рады каждому!

Там, где появлялся актер Ростислав Янович Плятт, всегда царила атмосфера веселья. Его любовь к анекдотам, шуткам и розыгрышам была заразительной, и всё театральное и кинематографическое сообщество Москвы слушало его занимательные истории с большим удовольствием.

Во время своих выступлений он иногда мог подшутить над коллегами, но всегда делал это изысканно и изящно. Его стиль сочетал в себе манеры английского джентльмена с забавными выходками простого народа, а в области розыгрышей он был настоящим мастером.

Однажды Ростислав Плятт решил пошутить над своей партнёршей по спектаклю "Милый лжец" в Моссовете, Любовью Орловой.

При этом все знали, что Любовь Петровна всегда относится к своей работе максимально серьезно и не приемлет шуток и розыгрышей в театре.

За час до начала спектакля Орлова зашла в гримёрную к Плятту, чтобы повторить одну сцену, и обнаружила там пьяного Ростислава Яновича, а повсюду валялись пустые бутылки. В ужасе актриса позвонила администратору, который успокоил её, сказав, что нашёл замену и сейчас пришлёт репетировать дублёра, загримированного под Плятта.

Через несколько минут к Орловой зашёл трезвый Плятт и представился не своим голосом, говоря, что заменяет Ростислава Яновича. Любовь Орлова уже начала верить, пока Плятт не расхохотался и сам не выдал себя. После такого розыгрыша актриса долгое время обижалась на шутника и говорят, что целый месяц не общалась с актером вне сцены театра.