Диалоги о киношках

В плане режиссуры тоже есть, на что смотреть: не забыли сделать отсылку на сходство с Есениным (в репликах и томиках поэта в кадре), местами есть врезки из как бы "домашних" видео. Сцены простроены так, что складываешь один и два и получаешь три.

Но в этом-то и подвох. В 2008 году голландский режиссёр Алёна ван дер Хорст ходила с камерой по вторчерметовским подъездам, разговаривая с родными и знакомыми Рыжего, пытаясь докопаться причин его гибели. Потом она честно призналась, что не нашла этих причин. И в этом был простор, тонкое художественное чутьё и честность.

Когда мы полностью отсекаем лирическую сторону характера Рыжего (как это происходит в новом фильме), его интеллигентское происхождение, глубочайшую начитанность, и оставляем только брутальную сторону — получается плоско и по-своему плакатно.

И максимально на эту одноплановость образа работает Евгений Алёхин (главная роль). Вообще идея взять не актёра, а поэта (писателя, рэпера) была прекрасна. Идея взять человека старше тоже художественно оправдана — в девяностые зрели раньше, да и сам Рыжий, в частности, повзрослел очень быстро: в 18 лет у него уже была своя семья и необходимость добывать для неё хлеб.

Но в итоге при просмотре возникало ощущение диссонанса. Всё это двоемирие Рыжего — любимый профессорский сын и свой человек среди дворовой шпаны — сместилось в один спектр, где Рыжий пьёт, общается с наркоманами, легко может ввязаться в драку, не слышит жену, грубит другу и чувствует себя недооценённым на фоне известной рок-группы.

С чего такой персонаж стал писать стихи, вообще непонятно.

Если прочитать интервью Евгения Алёхина, становится ясно, что он играл, в общем-то, неприятного себе человека:

"...я не был фанатом Рыжего. Считаю, случайно раздута его слава. Нормальный качественный поэт, но не так, чтобы прям д**чить на него так неистово, как многие делают сейчас."

Много в фильме других диссонирующих элементов. Например, в отношениях с женой — что она всё время была им недовольна и пилила мозг насчёт заработка, или в отношениях с отцом — что он называл его стихи безграмотными. В интервью Ирина (жена Рыжего) признавалась, что спорили они только по глобальным поводам, вроде мировых проблем. А отец озвучивал впоследствии его стихи и помогал готовить их к публикациям: стал бы он возиться с безграмотным материалом?

В общем, заявленный жанр "антибайопик" фильм оправдывает по многим пунктам. Даже интересно, приставка "анти-" была изначально или появилась уже после первых показов?

Рассказ о судьбе поэта — процесс тонкий, и даже при очевидно профессиональной режиссёрской и сценарной работе картине не хватило внимания к деталям. Например, в фильме, чтобы написать стихотворение, Рыжий методично стучит на печатной машинке, потом комкает первое же "неудачное" четверостишие и выбрасывает его в окно. Однако, по воспоминаниям жены Ирины, весь кухонный стол был застелен бумагой вместо скатерти, на которой всю ночь Рыжий мог от руки писать и переписывать свои стихи.

Несмотря на множество нерифмующихся с образом поэта моментов (которые заранее оправданы жанром), стоит поблагодарить этот фильм. Во-первых, он в любом случае вызывает интерес к судьбе и творчеству Бориса Рыжего. Во-вторых, он вызывает интерес к поэзии в целом, ведь в картине неоднократно звучат стихи, и стихи хорошие.

Однако хочется, чтобы в будущем о поэтах говорили те, кто их хорошо знает. Или хотя бы глубоко любит.

Фильм "Рыжий" в прокате с 12 сентября.

Автор: Элина Чернева

Редактор: Марсель Македонский

В 2023 году вышел новый фильм Люка Бессона. Криминальная драма с сильным социальным подтекстом. Каково это жить в стае?
Молодой парень в инвалидном кресле Дуглас Монро восстаёт против местного наркобарона.
Криминальный босс держит под своим контролем весь бизнес города, требуя с каждого плату за безопасность. Имея под рукой головорезов он бесчинствует в городе.
У нашего героя тоже своя команда преданных псов, которые точно никогда не отступят и не предадут. Они с радостью исполняют свои роли и получают за это любовь и ласку своего вожака.
Почему Дуглас предпочёл жизнь в стае собак? Потому что это единственные друзья и семья с детства. Людская семья оказалась не способна на человечность. Только людская стая может быть жестока и цинична к своим самым близким, даже не осознавая причину этого.
Ещё Дуглас мечтает о большой сцене, любит классический французкий шансон. Он любит петь песни Эдит Пиаф и его любимцы вторят ему, затягивая вой.
Люк Бессон снимает отличный экшн с бандитскими разборками, перестрелками.
Трогательная драматическая концовка, пробирает до мурашек. Красивое, мудрое кино.

"Догмэн" получил "Золотого льва" Венецианского кинофестиваля.

Вот несколько фактов со съёмок. Собак готовили к съемкам 25 дрессировщиков- кинологов. Актёр Калеб Лэндри Джонс перед съемками провёл три дня с собаками, чтобы они к нему привыкли. Собаки тоже проходили кастинг, в фильме задействованы трое американских собак - звезд. Несколько месяцев более 70 собак учились проводить вместе время на площадке. Когда режиссёр произносил "мотор", на площадке вместе с ним повторяли "мотор" 25 кинологов, потому что собака слушает только голос своего тренера. Кинологи должны быть в поле зрения своих подопечных, поэтому дрессировщиков прятали на съёмочной площадке за декорациями. Если в кадре виден шкаф или стул, то знайте там спрятался кинолог.

Пересмотрел "Догму", в которой Кевин Смит нетолерантно прошёлся по конфессиям (ангелы не переносят алкоголь, не все апостолы были белыми), а также вволю посмеялся над некоторыми нестыковками ("Мы списали пятерых Адамов, пока не разобрались, что к чему").

Ленте в этом году четверть века, а радует она так же, как и в далёком 1999-м. Считаю "Догму" лучшим фильмом Смита. Тут сделал ощутимый шаг от "Клерков" и "Тусовщиков из супермаркета" в сторону интеллектуального кино. При этом ещё не перешёл на тёмную сторону ("Бивень", "Красный штат")*.

Что примечательно — ещё на стадии подготовки фильм заинтересовал очень многих. Если почитать факты о фильме, можно узнать, что Алан Рикман, Сальма Хайек, Бен Аффлек, Мэтт Деймон, Крис Рок, Линда Фиорентино и т.д. согласились сниматься за копейки - настолько им понравился сценарий. А комик Джордж Карлин, который был известен своей критикой религии, наверное, был счастлив от мысли, что он сыграет в фильме кардинала. Сборы в одной только Америке в три раза превысили производственный бюджет. А уж сколько было продано кассет — можно только догадываться.

Словом, "Догма" из тех фильмов, которые приятно пересматривать и годы спустя. Ибо муза, исполняющая стриптиз, по-прежнему вызывает улыбку.

*справедливости ради добавлю, что в трэш-фильмах Смита не вижу ничего плохого: взять хотя бы глубокомысленные причти-исповеди Майкла Паркса, который то истово цитирует Льюиса Кэррола, то вспоминает "Сказание о старом мореходе" (фильм "Бивень").

Я очень люблю эту комедию — раз в пять лет стабильно пересматриваю. Веселит меня тот "чёрный" юмор, который так и сочится с экрана в каждой сцене. Забавляет меня сатира - порой очень колкая и даже злая. Но больше всего я люблю тут отсылки к фантастическим фильмам середины ХХ века (и к лентам Эда Вуда — в частности).

Но вот американцы Бёртону вольностей не простили. Не простили ни "убийства" любимцев Америки, ни карикатурного изображения американских военных, ни того, как американское правительство пресмыкается перед пришельцами. Фильм с треском провалился в прокате: при вложениях в $100 млн лента собрала в Америке меньше $40 млн.

Может, оно и к лучшему? Если бы фильм успешно выступил в прокате, по закону Голливуда появились бы продолжения, ответвления, толерантные сериалы.

А сейчас его пересматривают только ценители. Пересматривают и не боятся, что жахнет какой-нибудь упаси-боже-ремейк.

- Нормально, Григорий?
- Отлично, Константин!