Уже много было сказано, снято и написано на тему коммерческого успеха Marvel Studios, прозорливости Кевина Файги и ошибок, сделанных руководством Warner Bros, что экранизируют комиксы DC. Повторяться я здесь не хочу. Вместо этого я предлагаю поразмышлять о концептуальной разнице между двумя кинематографическими/комиксными вселенными.

Ведь понимание этой разницы позволяет понять, почему экранизации Marvel, как правило, становятся хитами, а экранизации DC довольствуются скромными сборами, сдержанными отзывами и критическими рецензиями.

Сравнение двух миров

На первый взгляд, комиксы Marvel и DC очень похожи. В центре сюжета, как правило, США, в которых проживают индивиды со сверхъестественными способностями, металюди или сверхлюди. Часть из них становится супергероями, то есть самоотверженными борцами с преступностью, защитниками обычных людей и бескорыстными альтруистами, а часть - суперзлодеями, эгоистичными нарушителями закона, что свои сверхспособности используют в корыстных целях ради обогащения и власти.

Немалая часть сюжета в таких историях посвящена обоснованию сверхспособностей главных героев и их антагонистов, происхождению этих сил, их природе и принципу действия, то есть тому, как вообще возможны сверхспособности в человеческом мире. В этом заключается главная изюминка супергеройских комиксов, тот самый фантастический элемент, что вовлекает читателя и заставляет его привязываться к похождениям конкретного персонажа.

Идейным же наполнением фантастических историй становится моральный выбор между альтруизмом и эгоизмом или же между добром и злом. Сверхспособности в данном случае - метафора власти, а то, как ими распоряжается конкретный персонаж, равносильно злоупотреблению властью или же использованию её во благо социума.

Данный конфликт в художественных произведениях, по сути, вечен и уходит корнями в эпоху мифов и легенд. Прообразы супергероев легко угадываются в героях и богах самых разных народов, от Геракла, Гильгамеша или Тора до короля Артура, Ильи Муромца и Ивана-царевича. Волшебные артефакты, существа или божественная сверхсила уже тогда отличали центральных персонажей народного фольклора и мифов от прочих героев, а в основе их приключений был вызов, необходимость пройти ряд испытаний, чтобы принять свою истинную природу и состояться как личность.

Подробнее об этом можно почитать в книгах "Тысячеликий герой" Джозефа Кэмпбелла и "Морфология волшебной сказки" В.Я. Проппа.

Американцы же были первыми, кто научился эксплуатировать эти идеи в коммерческих целях, и так появились комиксы, короткие истории о приключениях экстраординарных героев в книжках с картинками. Что примечательно, комиксная "мифология" зародилась в стране эмигрантов, что не имела мифологии реальной.

В дальнейшем истории о супергероях из комиксов попали в анимацию, на телевидение и в кинематограф, достигнув своего наивысшего расцвета за последние 20-25 лет, так как технически стало возможным убедительно демонстрировать любые, даже самые фантастические сверхспособности.

Это то, что роднит вымышленные миры Marvel и DC. Но дальше начинаются различия.

Эпоха костюмированных супергероев DC стартовала с Бэтмена и Супермена. В дальнейшем пантеон DC-шных героев сильно разросся, подарив нам Лигу Справедливости, Отряд самоубийц, Юных Титанов, корпус Зелёных Фонарей, и т.д, и т.п. Так как события в комиксах изначально происходили в XX веке, то вместо магии и волшебных артефактов на первый план стали выходить наука, всевозможные генетические эксперименты и технические изобретения, что и наделяли некоторых героев сверхспособностями. Многие ключевые персонажи DC имели внеземное происхождение, а их приключения зачастую были в космосе. Здесь мы вновь вспоминаем Супермена или Зелёных Фонарей.

Интересно, что едва ли не центральным персонажем всей мифологии DC является инопланетянин с погибшей планеты Криптон, что в детстве попадает на Землю и усыновляется семьёй фермеров из штата Канзас. Будучи внеземным эмигрантом, Супермен становится американцем, даже не являясь человеком, и в дальнейшем этот герой выступает эталоном для каждого нового супергероя, что в той или иной степени копирует отдельные атрибуты его образа, такие как яркий костюм, запоминающаяся супергеройская эмблема или символ, двойная жизнь и образцовый моральный компас, подталкивающий совершать благие поступки.

Супермен обладает абсолютной силой (то есть властью), но он безгранично добр. Имея возможность подчинить себе всё человечество, он становится его величайшим защитником, не требуя за свой альтруизм ничего взамен. Иронично, что главным врагом Супермена выступает бизнесмен Лекс Лютор, по сути, лицо капиталистического устройства мира, что ради выгоды принесёт в жертву кого угодно.

Бок о бок с Суперменом совершают свои подвиги бессмертная принцесса амазонок Чудо-Женщина, правитель подводной Атлантиды Аквамен, страж космического правопорядка Зелёный Фонарь, Киборг, имеющий власть над любым электронным устройством на Земле и способный взять под контроль практически весь мир, быстрейший человек во вселенной Флэш, что может обогнать даже течение времени, и т.д, и т.п. Данные персонажи обладают настолько запредельными возможностями, что являются почти богами в восприятии обычных людей.

Самым реалистичным и приземлённым героем DC без сверхчеловеческих способностей является Бэтмен, днём эксцентричный мультимиллиардер, глава крупнейшей американской корпорации с почти неограниченным капиталом, ночью - борец с преступностью, мастер всевозможных единоборств и лучший в мире детектив, облачённый в костюм летучей мыши.

И, вот, честно, я не готов сказать, во что легче поверить, во всемогущего инопланетянина, что посвятил свою жизнь защите землян, или в доброго олигарха, что использует деньги, чтобы оснастить себя целым арсеналом и затем подставляться под пули и выбивать из криминальных элементов всю дурь по ночам.

Разумеется, в настолько фантастических персонажей, живущих бок о бок с нами, поверить крайне сложно. Думаю, это прекрасно понимали и авторы самых первых комиксов. А потому Бэтмен, Супермен и прочие герои живут в вымышленных американских городах (Метрополисе, Готэме, Стар Сити, Эдж Сити и т.д.) или в вымышленных странах (Боравия, Джарханпур и т.д). Дополняют приключения на Земле события на других планетах и в других измерениях.

Итого, у DC очень богатая мифология буквально за каждым персонажем, почти божественные силы у героев и злодеев и полностью вымышленный мир, лишь отдалённо напоминающий Землю. Герои максимально альтруистичны и добры, злодеи - гротескно алчны и злы. Полутона встречаются редко, а структура историй больше похожа на сказку, нежели на похождения реальных людей.

В качестве ярких примеров можно привести фильмы "Супермен" 1978 года, "Бэтмен" 1989 и "Бэтмен возвращается" 1992 годов, анимационные сериалы "Супермен" (1996-2000) и "Лига Справедливости" (2001-2004). Всё это максимально наивные, но вместе с тем яркие и фантастические истории, что нравились взрослым и детям в эпоху, когда кинокомиксы ещё не стали мейнстримом.

Зато на серьёзность всегда претендовали анимационные проекты "Бэтмен" (1992-1994) и "Новые приключения Бэтмена" (1997-1998), у которых на западе поистине культовый статус. Да, и вообще о Бэтмене на сегодняшний день проектов едва ли не больше, чем о ком бы то ни было. А всё потому, что не смотря на всю свою фантастичность, он остаётся самым приземлённым из героев DC. Оттого зрителю неизменно интересно за ним наблюдать. Кстати, аббревитатура DC означает Detective Comics и связана во многом именно с похождениями Бэтмена, сотрудничающего с полицией Готэма.

В отличие от DC Marvel практически сразу сделали ставку на большую приземлённость и реалистичность своих персонажей. Герои их историй живут преимущественно в реальных странах и городах. Они обладают сверхспособностями, но обычно достаточно ограниченными.

А ещё персонажи Marvel имеют недостатки и не лишены полутонов. Тони Старк/Железный Человек страдает от алкоголизма, у Брюса Бэннера/Халка проблемы с контролем гнева и раздвоение личности, Питер Паркер/Человек-Паук едва сводит концы с концами, снимая квартиру и совмещая работу в газете, учёбу в колледже и супергеройство... Почти у каждого персонажа Marvel есть какой-то недостаток или черта характера, что делают его неидеальным и оттого похожим на обычного человека.

Более того, поднимаемые в комиксах проблемы зачастую имеют прямые параллели с проблемами, с которыми сталкивается человеческое общество в реальном мире. Скажем, комиксы о Халке осуждали милитаризм США, а истории о Людях Икс поднимали вопросы дискриминации по половому, расовому и другим признакам и принятия инаковости отдельных граждан обществом.

В таких героев гораздо проще поверить читателю или зрителю. Они кажутся почти реальными, а город Нью-Йорк, где проживают многие из них, словно идеально дополняет их супергеройскую рутину, в общем и целом не мешая погружению в историю. При этому в Marvel есть и вымышленные страны, авторы рассказывают о других планетах и измерениях, не боятся апеллировать к мифам, магии и демонам. Но ядром всех их историй остаётся более-менее реалистичный мир, который лишь дополняется внеземными цивилизациями и иномирными сущностями.

Этот тренд сохранился и в фильмах, сериалах и анимационных проектах Marvel, причём, как до, так и после создания КВМ. Скажем, знаменитый охотник на вампиров Блэйд сражается не с какими-то порождениями тьмы, а с инфицированными людьми, имеющими ярко выраженные симптомы вроде дефицита гемоглобина и аллергии на ультрафиолет и определённые металлы и растения (серебро и чеснок).

Магия доктора Стрэнджа, хотя и фантастична, но основана на древнем комплексе знаний, в основе которых управление энергией Ци в собственной теле и проецирование этой энергии вовне, дабы оказывать влияние на материальный мир.

"Божественность" Тора имеет инопланетный характер, а технологии Асгарда развиты настолько, что землянами неотличимы от магии.

И да, в мире Marvel полно инопланетян и внеземных цивилизаций: крии, скруллы, нелюди, ши'ар, ксандарианцы, девять миров Иггдрассиля и т.д, однако, знакомясь с Marvel, люди, в первую очередь, узнают о Человеке-Пауке, Людях Икс, Халке, Железном Человеке и т.д, то есть о персонажах, порождённых техногенной эпохой Земли, что вполне гармонирует с историями о других планетах и похождениях каких-нибудь Стражей Галактики.

Таким образом, Marvel увлекают нас гораздо более приземлённым экшеном, в который проще поверить, и неидеальными персонажами, не так уж и сильно отличающимися от нас с вами.

Это фундаментальное отличие всегда было в комиксах. Оно же перекочевало и в кино. Соответственно, комиксы Marvel проще экранизировать, чем комиксы DC.

Сравнение экранизаций

Мои слова легко подтверждаются банальным сравнением количества успешных фильмов Marvel и DC. У Marvel в запасе успешные трилогии "Блэйд", "Человек-Паук" (Сэма Рейми), "Железный Человек", "Первый Мститель", "Стражи Галактики", "Тор" (забудем на время "Любовь и Гром"), квадрология "Мстители" и целая серия фильмов о Людях Икс. И да, я намеренно рассматриваю не только фильмы, вышедшие в рамках КВМ. Важно понимать, что и до 2008 года по комиксам Marvel выходило коммерчески успешное кино, находившее отклик как у зрителей, так и у критиков.

У DC с этим сложнее. В конце 70-х вышел ставший хитом "Супермен" Ричарда Доннера, а на рубеже 80-х и 90-х фильмы "Бэтмен" и "Бэтмен возвращается" Тима Бёртона. Наверно, странно вспоминать настолько старые экранизации, но в своё время они прокладывали дорогу прочей супергероике и обрели немалую аудиторию фанатов. К сожалению, продолжения фильмов "Супермен" и "Бэтмен возвращается" снимали уже другие режиссёры, и каждая новая часть получалась хуже предыдущей, скатываясь в гротеск и абсурд.

Я бы сказал, что анимационные проекты Брюса Тимма, упомянутые выше, справлялись с делом репрезентации главных героев DC гораздо лучше.

Был ещё неплохой фильм "Константин: Повелитель тьмы", но, во-первых, он довольно сильно отходил от комиксового канона, во-вторых, про связь Константина с комиксами DC знало ещё меньше людей, чем про связь Блэйда с Marvel.

Фильмы "Мистер Сталь", "Женщина-Кошка", "Зелёный Фонарь" и "Возвращение Супермена" последовательно проваливались в прокате и громились зрителями и критиками, хотя как минимум последние два вполне смотрибельны, да и Шакил О'Нил в роли Мистера Стали вполне внушает.

Полноценным же успехом DC стали картины Кристофера Нолана из трилогии "Тёмный рыцарь". Чем они так сильно выделялись на фоне всех ранее названных экранизаций?

Главным образом, приземлённостью. Справедливо сказать, что фильмы Нолана - скорее не супергероика, а криминальная драма. В них есть психологизм, исследование понятий морали и верховенства закона над самосудом, зато полностью отсутствует сверхъестественный экшен. Что Бэтмен, что его противники - это обычные люди. Преимущества Бэтмена - это его физическая и психологическая подготовка + широкий арсенал специализированного оборудования вроде бэтмобиля, приборов ночного видения, кевларовой брони и т.д.

Ресурсы Брюса Уэйна позволяют ему вести свою войну с преступностью Готэма, но в этом насквозь коррумпированном городе совершенно нельзя представить летающего Супермена, Чудо-Женщину или Аквамена.

Иными словами, чтобы получить всесторонне успешный фильм или серию фильмов по DC, происходящее в них должно быть максимально заземлено и адаптировано под наши реалии. Подобное сделал и Зак Снайдер в фильме "Хранители", в котором, де-факто, есть только один сверхчеловек, Доктор Манхэттен, в то время как все остальные герои в масках всего лишь обычные люди с разными, я бы сказал, психическими отклонениями... И только они могут удержать мир от Третьей Мировой войны.

То есть Нолан снял три успешных фильма о Бэтмене, а Зак Снайдер - один фильм о команде, состоящей из аналогов Бэтмена. Утверждение не бесспорное, конечно, и отражает суть "Хранителей" максимально упрощённо, но в целом это так.

И тут мы подходим к DCEU, расширенной киновселенной, начавшейся с фильма "Человек из стали". Нет, в целом этот фильм был коммерчески успешным и нашёл свою аудиторию. Режиссёрское кресло занял Снайдер, а продюсерское - Нолан. И это позволило создать кино, в котором Супермен выглядел убедительно и реалистично, насколько это возможно для такого героя. Правда, Снайдер окружил его ореолом божественности, что сопоставимо с его работой над образом Доктора Манхэттена раньше. А ещё на смену жизнерадостности и позитиву, которые традиционно всегда исходили от Супермена, пришли приглушённые цвета и мрачность.

Снайдер продемонстрировал полноценное инопланетное вторжение на Землю во всей его жестокости и бескомпромиссности с брутальным экшеном и прекрасной музыкой Ханса Циммера, и фильм сработал.

А вот дальше... фантастический мир DC стал проглядывать всё сильнее. На смену Кристиану Бейлу из "Тёмного рыцаря" пришёл Бен Аффлек и взял на себя роль нового Бэтмена. Рыцарь Готэма и человек из стали столкнулись в фильме "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости", и это мог бы быть гениальный фильм, но... неизвестно откуда взявшаяся Чудо-Женщина, гигантский монстр Думсдей, истеричный Лекс Лютор, неумение и нежелание главных героев просто поговорить и смерть Супермена в конце фильма (с явным прицелом на его последующее воскрешение) превратили фильмы в какую-то кашу. Бонусом к этому Бэтмен видит послания Флэша из будущего, захват Земли Суперменом, а в коротких видеоматериалах, просматриваемых Брюсом Уэйном, нам показывают также Аквамена и Киборга.

Нужны ли они фильму? Нет. Зачем их добавили? Потому, что надо было срочно выпускать фильм о Лиге Справедливости, а сольники о каждом участнике Лиги следовали бы уже после него. Сомнительное и неоправдавшее себя решение.

Что успели увидеть зрители до "Лиги Справедливости"? Фильмы "Чудо-Женщина" и "Отряд самоубийц".

Первый демонстрировал зрителям райский остров Темискиру, населённый исключительно женщинами, причём, предположительно бессмертными. По легенде, Зевс создал их когда-то давно для защиты человечества от неких угроз. В будущей "Лиге" будет показано, как в древности амазонки Темискиры сражались с инопланетным вторжением Дарксайда, в самой же "Чудо-Женщине" антагонистом выступил бог Арес. Ну, и в фильме есть намёки на то, что Чудо-Женщина является дочерью самого Зевса.

То есть после инопланетян с планеты Криптон зрителя сразу знакомят с напрочь волшебным островом и амазонками, искусственно созданными богами Олимпа. При этом возникает большой вопрос, а кто такие эти боги? Нет, буквально, кто они такие? Какова их природа?

Лично мне сложно воспринимать инопланетян-криптонцев и богов-олимпийцев бок о бок друг с другом. Если олимпийцы - тоже пришельцы, неплохо бы это как-то показать. Но нет, нам явно намекают на волшебную природу богов, объяснения которой мы не дождёмся ни в одном другом фильме. Но это не самое худшее.

"Отряд самоубийц" продемонстрировал зрителям Чародейку, которая тоже, кажется, какая-то древняя богиня, бессмертная сущность, что может вселяться в тела людей, перерождаться через них и превращать простых смертных в подобия зомби.

Надо ли говорить, что в фильмне нет и намёка на правдоподобие?..

Ни "Лига Справедливости", ни "Аквамен", ни "ШАЗАМ!", ни "Чёрный Адам" не улучшили ситуацию, так как продолжили эксплуатировать тему магии и волшебных артефактов.

И нет, в целом я даже не против магии как таковой. Пусть мир DC будет насквозь фэнтезийным, но ведь начиналось всё с фильмов про пришельца из космоса и вершителя самосуда в маске. Бэтмен и Супермен заодно с какими-нибудь Киборгом и Флэшем кажутся совершенно чуждыми в мире с чародейками, амазонками, олимпийцами и атлантами.

На контрасте с этим вспоминаем Marvel. Знакомство с магией было очень осторожным и избирательным. Доктор Стрэндж оставался в первую очередь врачом, а уже потом становился чародеем через, скажем так, наукообразное изучение магии. Фильмы о Торе были скорее техно-фэнтези или даже космооперой, нежели чистым фэнтези. Мьёлльнир Тора, копьё Одина или меч Хеймдалля были скорее техническими изобретениями, образцами внеземного оружия, а не волшебными артефактами.

Инопланетные вторжения, экзоскелеты, сыворотки суперсолдат, искусственный интеллект и шпионские игры секретных организаций были лейтмотивом доброй половины Саги Бесконечности. И не смотря на наличие "волшебных" Камней Бесконечности в сюжете, герои боролись не столько с Камнями, сколько с пришельцем Таносом, от которого в финале защищали Землю.

Чувствуете, как по-разному воспринимаются миры Marvel и DC? В рамках КВМ получилось создать цельную вселенную, где фильмы визуально и стилистически не контрастируют друг на фоне друга. Между фильмами существует сквозной глобальный сюжет, а введение условной магии не обесценивает научные изыскания Тони Старка, Брюса Беннера или Хэнка Пима, как и не отменяют того, что за пределами Земли существуют целые космические империи, на фоне противостояния которых похождения Мстителей выглядят не особо впечатляюще.

До КВМ же была создана киновселенная Людей Икс с 14-ю фильмами внутри. И там рассказывается ещё более приземлённая история.

Ну, ладно, не вполне приземлённая, конечно. В ней фигурируют и генетические мутанты, и путешествия во времени, и даже инопланетяне, но всё это укладывается в рамки научной фантастики без каких-либо намёков на магию.

Сегодня в КВМ присутствуют и боги (в том числе, олимпийцы), и демоны, и джинны, и шабаши ведьм, и параллельные миры Мультивселенной, в которых целестиалы зажигают новые звёзды. И хотя целостность глобального сюжета стала, честно скажем, хромать на обе ноги, постепенность внедрения каждого из вышеназванных элементов и заложенная база в виде нескольких десятков успешных фильмов и сериалов позволили Marvel сохранить зрительский интерес. Да, сериалы про Агату Харкнесс, Мисс Марвел и Железное Сердце посмотрит немного зрителей, но на очередную часть приключений Дэдпула и Росомахи, Стражей Галактики или Мстителей люди пойдут.

И с этим конкурировать DC, по сути, нечем. Хотя...

Пожалуй, это не совсем так. DC преуспели в анимации. В 2013 году был выпущен анимационный фильм "Лига Справедливости: Парадокс источника конфликта". Этот, как и все последующие фильмы, были выпущены сразу на видео без проката в кинотеатрах. Соответственно, узнали о нём только те, кто в принципе интересуется анимацией DC.

В рамках "Парадокса источника конфликта" персонаж Флэша разгоняется до такой скорости, что фактически обгоняет время. Это позволяет ему отправиться в прошлое и спасти от убийства свою мать, что погибла, когда Флэш был ребёнком. Похожий сюжет много позднее нам показали и в фильме "Флэш" с Эзрой Миллером в главной роли, но разница, как говорится, в деталях.

Как и в фильме, в анимационной картине спасение матери Флэшем провоцирует череду разных событий. Супермен ещё ребёнком оказывается схвачен представителями властей сразу по прилёту на Землю и всю жизнь проводит в лабораториях, вместо Марты и Томаса Уэйнов гибнет Брюс, а амазонки и атланты устраивают мировую войну. Заканчивается всё концом света, а Флэш в стремлении предотвратить подобное развитие событий и спасти Землю, снова путешествует во времени, обрекает на гибель родную мать, но порождает новую вселенную, New 52 (так называется серия комиксов, что легла в основу анимационных фильмов).

Всего в рамках New 52 вышло 16 полнометражных картин и 2 короткометражки. Сравнивать эту анимационную вселенную справедливо с КВМ. В New 52 показывают возникновение Лиги Справедливости, знакомство основных героев друг с другом, несколько раз расширяют состав команды, уделяют много времени Бэтмену и его сыну Дэмиэну Уэйну, показывают миссии Отряда самоубийц, вводят в сюжет Юных Титанов, демонстрируют борьбу Джона Константина с демонами, убивают и воскрешают Супермена, и всё это для того, чтобы в конце Лига проиграла Дарксайду, что таки сумел захватить Землю, предварительно убив или поставив себе на службу большую часть героев.

Фактически мы видим сюжеты, похожие на те, что демонстрировались в киновселенной Зака Снайдера, только они выполнены на более качественном уровне. Например, Супермен погибает только в 11 фильме, а его воскрешение обставлено гораздо более адекватно, соответствуя комиксной первооснове. Аквамен - больше не шут, помешанный на алкоголе, а ШАЗАМ (он же Капитан Марвел) становится частью оригинальной Лиги Справедливости уже во втором фильме серии. Герои не существуют в вакууме, они знакомы друг с другом, работают рука об руку и прогрессируют от фильма к фильму.

Вообще у New 52 гораздо более взрослая атмосфера, нежели у фильмов Снайдервёрса. Нет, сам Снайдер снимал более чем серьёзное кино, но его коллеги ушли в тотальное подражание Marvel, утратив свой собственный стиль.

New 52 же этот стиль сохраняет. В последнем фильме серии "Тёмная Лига Справедливости: Война Апоколипса" герои проигрывают Дарксайду, и хотя злодея удаётся победить, Землю всё равно ждёт гибель. Флэш снова путешествует во времени, чтобы перезагрузить весь таймлайн, и это у него получается, но это порождает Мультивселенную (больно много параллелей с Сагой Бесконечности и Сагой Мультивселенной Marvel Studios, не находите?). Единая временная линия начинает бесконечно дробиться, возникает множество новых вариантов Земли с альтернативными версиями одних и тех же персонажей, и это позиционируется как нарушение естественного порядка вещей. То есть Мультивселенную в конечном итоге нужно уничтожить, всё перезагрузить, а все миры должны слиться в один.

Этому посвящено ещё 10 анимационных фильмов, на сей раз объединённых общим названием Tomorrowverse, от английского Superman: Man of Tomorrow, то есть "Супермен: Человек Завтрашнего Дня" (название первого фильма в серии).

То есть совокупно New 52 + Tomorrowverse подарили зрителям 25 анимационных фильмов, в рамках которых рассказали одну большую связную историю и дважды перезагрузили вселенную. И сделано это было на сильно более качественном уровне, чем в фильмах DCEU.

Вот только успех анимационных фильмов, выпущенных сразу для домашнего просмотра, мягко скажем, был ограниченным в силу меньшей известности и меньшего охвата зрительской аудитории. К тому же проблема с реалистичностью/приземлённостью мира DC решена не была. Здесь всё также соседствуют друг с другом наука и магия. Единственная причина, почему это не так режет глаз как в кино, - сам формат анимации, который словно допускает совмещение несовместимого при наличии большего количества условностей, нежели в кино, погружение в которое противоречия сценария сразу разрушают.

Если же брать телесериальный формат с живыми актёрами, то и тут у DC есть, где разгуляться. Думаю, про Arrowverse не слышал только ленивый. Вселенная Стрелы включает в себя 9 взаимосвязанных сериалов о различных героях или командах героев. Наиболее значимыми среди них являются Флэш, Супермен, Супергёрл, Зелёная Стрела и Джон Константин. И начинала эта сериальная вселенная вполне неплохо. На волне успеха крайне приземлённых и нуарных первых сезонов "Стрелы" зелёных свет дали "Флэшу", он подтянул за собой "Супергёрл". Дальше пошли "Легенды завтрашнего дня", "Чёрная Молния" и т.д, а завершил всё сериал "Супермен и Лоис". Но у данной вселенной сразу несколько серьёзных проблем.

Во-первых, хронометраж. Только в целом провалившийся "Константин" имеет один сезон, у всех прочих сериалов 3 и более сезонов. Рекордсмены - это "Флэш" и "Стрела". У них по 8 сезонов по 20+ серий в каждом. То есть зрителю нужно банально очень много времени потратить на просмотр каждого сериала, а они ещё и сюжетно связаны друг с другом, и некоторые серии одного сериала надо смотреть после конкретных серий другого в рамках так называемых событий-кроссоверов.

Во-вторых, достаточно сложно поддерживать одинаково высокое качество истории на протяжении 23 серий даже в пределах одного сезона, а когда сезонов 8, возникает вопрос: "А про что рассказывать"? Соответственно, сезону к 4-му большинство сериалов скатилось к каким-то неудобоваримым сюжетам и самоповторам.

В-третьих, у телесериалов намного более скромные бюджеты, чем у фильмов. Поэтому на визуальные эффекты, которые просто необходимы шоу про супергероев, выделялось не так много денег. В итоге супергеройские баталии в них выглядят дёшево. Ну, и зачем зрителю тратить десятки часов своей жизни, чтобы запихнуть в себя довольно посредственные и искусственно растянутые истории со средней постановкой и дешёвыми и напрочь нереалистичными визуальными эффектами?

Вот поэтому-то данные сериалы, выходившие на канале CW, заимели весьма ограниченный успех у наиболее преданных фанатов. В целом же Arrowverse и "Сидаб" превратились в мем и синоним сомнительного качества, хотя начинали многие шоу на довольно сильной ноте.

Но Arrowverse был бы невозможен без успеха сериала "Тайны Смолвиля", который стартовал в ещё в 2001 году, в эпоху, когда супергероика едва зарождалась. Годом ранее вышли первые "Люди Икс", а годом позже случился "Человек-Паук" Сэма Рейми. Поэтому Тома Уэллинга, сыгравшего роль Кларка Кента, вполне справедливо ставить в один ряд с Тоби Магуайером или Хью Джекманом. Без них не случилось бы и КВМ.

Отчасти поэтому, отчасти из-за оригинальности идеи, сериал обрёл огромную популярность. В центре сюжета учащийся в школе Кларк Кент, которому только предстоит принять свою сверхчеловеческую природу и надеть плащ Супермена.

В первой же серии Кларка сбивает потерявший управление над автомобилем Лекс Лютор. Кент спасает Лютору жизнь, и с этого начинается их дружба. На протяжении 10 сезонов мы наблюдаем за тем, как Кларк развивает свои многочисленные способности, изучает криптонское наследие, совершает подвиги в сельском городке Смолвиле, стараясь сохранить в тайне свои способности, пытается встречаться с девушками, ходит в школу, играет в футбол, поступает в колледж, устраивается на работу в Daily Planet и, наконец, становится Суперменом.

Лекс Лютор же тянется к Кларку, удивляясь его порядочности и завидуя крепким и доверительным отношениям того с родителями. Однако со временем, пережив множество покушений на свою жизнь, несколько неудачных браков, заключение в психиатрической лечебнице, поймав Кларка на неискренности о том, кто он и на что способен, Лекс действительно становится тем каноничным злодеем, о котором мы все знаем. Можно с уверенностью сказать, что Майкл Розенбаум воплотил на экране лучшую версию Лекса Лютора за всю историю кинематографа.

Джон Шнайдер и Аннет О'Тул, в свою очередь, - это лучшие воплощения Джонатана и Марты Кентов. Ты понимаешь, что именно эти честные и порядочные люди смогли воспитать ребёнка-пришельца Суперменом.

Ближе к концу сериала в "Тайнах Смолвиля" появляется Зелёная Стрела в исполнении Джастина Хартли, который становится своего рода наставником для Кларка в его супергеройских делах. Это и повлияло на появление сериала "Стрела" и всей Arrowverse (хотя данный сериал никак не связан со "Смолвилем", а Зелёную Стрелу сыграл Стивен Амелл).

У "Тайн Смолвиля" потрясающий каст, между персонажами чувствуется неподдельная химия, а сама растянувшаяся на 10 лет история скорее не про супергеройские похождения, а про настоящие дружбу, любовь и самоотверженность. Именно таким и должен быть проект о Супермене, пусть даже и будущем.

Таким образом, "Тайны Смолвиля", "Тёмный рыцарь", "Джокер" и "Хранители" - это те редкие примеры убедительных и приземлённых проектов по DC, в которые веришь. Кто-то может сюда добавить сериал "Готэм", фильм Мэтта Ривза "Бэтмен" или ставший его спин-оффом сериал "Пингвин". Можно вспомнить и про несколько успешных фильмов DCEU, но этого всё равно чертовски мало для такой грандиозной вселенной, что, по идее, должна идти нога в ногу с Marvel. Миру DC срочно требуется переосмысление, заземление и осовременивание сюжетов, и это явно не то, что ему готов предложить Джеймс Ганн. И, похоже, если ничего не изменится, DC так и будут в положении вечно догоняющих. А впрочем, кризис идей в Marvel Studios в купе со скромными сборами супергеройских блокбастеров от обеих студий могут похоронить целый жанр, и уже будет не важно, чья вселенная была убедительнее на больших и малых экранах.

Начну с внешности Султана Скорости как супергероя. Флэш сменил много костюмов, и каждый раз фанаты были чем-то недовольны. Первые костюмы были слишком кожаные (это же сидаб) и довольно тёмные (это же сидаб х2). Постепенно, подчиняясь воле фанатов, костюмы становились всё ближе к образу из комиксов: всё светлее, ярче и тоньше. И завершились на стадии красного почти-трико. По телосложению Флэш получился довольно стройным, что многих фанатов разозлило – как можно такого “дрища” считать супергероем? Но если посмотреть на то, как Флэша изображают в комиксах, играть его должен как минимум Джон Сина. И на экране это выглядит так себе. Мускулистый Флэш на экранах уже был в 90-е (в исполнении Джона Уэсли Шиппа), но и он не то чтобы полностью соответствует образу. Мне стройность сериального Флэша даже нравится. Не нравится другое.

Барри Аллен. Грант Гастин (играющий Флэша актёр) лично мне нравится. Но на Барри Аллена он не похож вообще. Самое банальное: Барри Аллен в комиксах блондин. И это не вечно юный юноша, а вечно молодой мужчина. А Грант Гастин благодаря своему телосложению и строению лица (как и Том “Человек-Паук” Холланд) похож на вечного “парня”, и с течением времени “мужчиной” так и не становится, оставаясь теперь уже стареющим парнем. Чисто внешне на роль лучше всего подошёл бы актёр, сыгравший в первом сезоне Эдди Тоуна.

Характер Барри. Вот на этом этапе начинаются мои главные претензии конкретно к персонажу, хотя правильнее будет сказать “к режиссёрам, сценаристам и всем-всем-всем, кроме актёра”. Барри Аллен из комиксов и из сериала – два совершенно разных персонажа, непохожих друг на друга вообще. А всё потому что в сериале должны присутствовать персонажи помимо Барри, в то время как комиксы про Флэша...как бы это... флэшецентричны. Барри из комиксов – опытный, уверенный в себе скороход, а главное – криминалист, который не включает криминалиста, когда начальник с работы позвонит, а является криминалистом в душе. В сериале работа Барри-криминалиста заключается в получении звонка, исследовании места происшествия, разговора по душам с Джо Уэстом и переключении на Флэша. В комиксах же Барри офигенно наблюдателен, он держит в голове кучу познаний по физике и химии, и не нуждается в постоянных созвонах с умниками, чтобы что-то выяснить (хотя порой набеги в лаборатории совершает). Барри из комиксов ближе к Камбербэтчевскому Шерлоку. Он проводит кучу времени в лаборатории, изучая старые дела и выискивая детали, упущенные другими. Другие персонажи всегда эпизодические. Постоянной команды поддержки у него нет в принципе, но на помощь по необходимости приходят другие скороходы и члены Лиги Справедливости.

А, ну и раз уж многие пишут о переполняющем сериал “нытье”. Меня оно как раз не особо заботит...но вынужден признать, в комиксах его значительно меньше. Барри в комиксах вообще значительно уравновешеннее. Он не складывает бровки домиком, как Грант, не впадает в ярость, в которой Флэша не раз изображали в сериале, значительно реже теряет голову.

Сюжет. Продолжая тему образа Барри Аллена в сериале, стоит добавить, что в этом образе смешали образы Барри Аллена и Уолли Уэста, который был Флэшем более 20 лет с 1986 года до середины 2000х (и вернулся к роли основного Флэша в 2020х). Это тоже накладывает отпечаток на характер и способности Барри, ведь как раз Уолли в комиксах постоянно пользовался чьей-то помощью и забегал к кому-то в гости, потому что по профессии он автомеханик, и то, не крутой типа Пэта Дугана (отчима Старгёрл), а рядовой. Поэтому и сталкивается Барри как со своими фирменными врагами, так и с фирменными врагами Уолли. Но по ним я проедусь отдельно.

Способности. Увы, тут всё упирается в стоимость спецэффектов. То, что Барри из комиксов делает на регулярной основе в каждом выпуске, Барри из сериала делает по особым случаям и на превозмогании. Например, использование вибрации для просачивания сквозь твёрдые предметы. Зато Барри наделили способностью кидаться молниями, которой он в комиксах практически не пользуется – чаще ей пользуется как раз Уолли.

О раздражающей многих ситуации “Обладатель сверхчеловеческой скорости и суперрефлексов не успевает отреагировать и огребает от человека без суперспособностей”. Это есть и в комиксах. В большом количестве. Я это откладываю в сторону фантастических допущений. К Росомахе, сверхчувствительный нос которого не мешает в случае необходимости перемещаться по канализации, и Бэтмэну, который, не имея суперспособностей, даже более живуч, чем Джеки Чан.

Хотел завершать все эти пассажи вердиктами о том, насколько персонаж каноничен...но не, нафиг, оно и так понятно, что большинство - нинасколько.

Ну и раз уж говорим об Алленах, пора вспомнить о бате.

Генри Аллен. О внешности говорить не приходится – для не-центральных персонажей она не особо важна (тем более, устоявшейся внешности практически и нет, его в разные периоды по-разному рисовали – то старичком в очках, то слегка седеющим дядькой). Я бы сказал, вообще не важна. Но для галочки отмечу – вообще не похож. Но это можно простить, ведь на роль взяли Джона Уэсли Шиппа, который играл Флэша в сериале 90-х (и потом вернулся к роли, став Джеем Гарриком, а потом и Барри Алленом 90-х во время Кризиса). Я считаю, это прекрасно. Наследственность ролей. Будет здорово, если лет через 10 Том Уэллинг (Кларк Кент из Тайн Смолвиля) сыграет Джонатана Кента или Джор-Эла, Галь Гадот лет через 20 можно пропихнуть на роль царицы Ипполиты. Так что тут несоответствие внешности есть смысл проигнорировать. Тем более, при первой встрече с Джеем Гарриком в сериале Барри отметил, что Джей выглядит точно как его отец. Это я бы назвал оригинальным твистом.

А вот с характером и сюжетом посложнее. Ведь Генри Аллен в комиксах послефлэшпоинтовской эпохи (а сериал преимущественно опирается на неё) – довольно суровый дядька. В комиксах, будучи в тюрьме и не зная, что его сын Флэш, и будучи уверенным, что Барри грозит большая беда, Генри Аллен заручился помощью нескольких суперзлодеев (которые ему задолжали за то, что он, будучи врачом, спас их либо их близких) и устроил побег. В сериале же Генри Аллен – по сути, дядя Бен для Флэша, и существует только для того, чтобы не существовать. Он сидел в тюрьме и не предпринимал ничего, потом вышел и уехал “чтобы не болтаться у сына под ногами”, затем вернулся и погиб, а потом погиб ещё раз. А в комиксах он ещё жив и Барри пусть и редко, но всё же общается с ним.

Нора Аллен. Мама Барри. Тут и говорить особо не о чем, потому что в комиксах после Флэшпоинта она практически вообще не фигурирует, разве что в воспоминаниях Барри о детстве. В сериал же её время от времени возвращают то как галлюцинацию, то как персонификацию Силы Скорости. Экранного времени что у комиксной, что у сериальной именно Норы (а не кого-то, кто выглядит, как она) так мало, что не приходится говорить о её каноничности или о том, лучше ли оригинал или экранизация. В последних сезонах ей уделили больше времени, но опять-таки, чисто как персонификации Силы Скорости.

Доун и Дон Аллены. Перед тем, как я перейду к потомкам Барри Аллена, стоит упомянуть...о потомках Барри Аллена. Создатели сериала решили, что семейство Алленов и так слишком сложное, а путешествия во времени его ещё сильнее усложняют, так что одно поколения Алленов из таймлайна просто вычеркнули. В комиксах у Барри и Айрис в будущем есть двое детей – близнецы Дон и Доун Аллены, “Близнецы Торнадо”. В сериале их нет. Вообще. Пара линчевателей-скороходов по прозвищу “Близнецы Торнадо” появляются в комиксе-привязке к сериалу, но не являются родственниками Барри, и вообще, комикс по сериалу по мотивам комиксов – это уже перебор.

Настала пора поговорить об Эксес – дочери Барри, дебютировавшей во время одного из Кризисов. Супергеройское имя и суперспособности – только это роднит её с аналогичным персонажем из комиксов. В сериале настоящее имя Эксес – Нора Уэст-Аллен, и она является дочерью Барри и Айрис. Она выскакивает из ниоткуда и начинает воспитывать в родителях, которые ещё не стали родителями, родительский инстинкт, ну и параллельно ищет способ предотвратить смерть Барри во время Кризиса на Бесконечных Землях. А после Кризиса успевает на Годспида поохотиться. В комиксах же Эксес иначе выглядит, её иначе зовут (Дженни Огнатс), и она является внучкой Барри Аллена, дочерью Доун Аллен. В комиксах никакой семейной мелодрамы с Барри у Эксес нет, она пересекается с Флэшем довольно редко и проводит больше времени с Бартом Алленом (о котором ниже) и Легионом Супергероев.

Чтобы оттянуть неприятные моменты, начну с внешности. И сразу попаду на неприятный момент. Не, костюм у Барта в сериале в целом неплох и довольно близок к первоисточнику (разве что очки более реалистичные, без огромных круглых окуляров, собственно, как в мультсериале Young Justice). Главное отличие – возраст. В комиксах Барт – малолетний пацан, который вырос раньше нормы, на момент дебюта ему по факту было два года, а выглядел на двенадцать лет. Импульсивный ребёнок, который вырос в виртуальной реальности и привык, что ничто не может ему навредить, а потому лезущий в любую драку без инстинкта самосохранения. В сериале же Барт – подросток, которого играет актёр 1994 года рождения – на момент съёмок ему уже было далеко за 20. Потому что съёмки детей связаны с большим количеством законных ограничений. В сравнении с этим то, что он такой очень весьма смуглый в сериале (а в комиксах белый) уже не так важно (да и логично, раз родители разноцветные).

Это влияет и на характер. Барту в сериале честно попытались прописать такой же характер, как и в комиксах, или хотя бы близкий. Получилось...так себе. Что нормально для ребёнка лет 12 с умом ещё меньшей малявки, то смотрится кринжово (так же кринжово, как слово “кринж”) в исполнении чела совершеннолетнего, который отчаянно прикидывается несовершеннолетним. А что до истории...её полностью перекроили. В сериале Барт – сын Барри из будущего. В комиксах – внук Барри, сын Дона Аллена. В комиксах его воспитанием после выхода из виртуальной реальности занимался опытный скороход Макс Меркурий. В сериале Макса не завезли в принципе (не считая финальной сцены в последнем сезоне, но её реально можно не считать), так что Барта воспитывает Джей Гаррик. Фирменным врагом Барта в сериале сделали Годспида, сделав его ответственным за смерть Джея Гаррика. В комиксах и близко ничего подобного нет, а самые именитые враги Барта – его клон и однокурсник (этот появился, когда Барт окончательно повзрослел и стал Флэшем ненадолго).

Это, конечно, не персонаж, но обойти стороной нельзя. Это одно из ключевых отличий комиксов и сериала. В комиксах S.T.A.R. - внушительная сеть лабораторий, филиалы которой есть в нескольких крупных городах не только в США, но и в Канаде, и в Европе, Австралии и Японии. Там сотни сотрудников-ноунеймов, учёных и охранников, учёные регулярно помогают тем или иным супергероям, если рядом нет супергероев-учёных. Там постоянно проводятся опасные эксперименты, результаты которых порой в итоге входят в арсенал героев или злодеев легально либо нелегально. Самое часто посещаемое героями здание расположено в Метрополисе, но в одних только США филиалов не менее 20.

В сериале же это одно полузаброшенное здание, которое внутри значительно меньше, чем снаружи (обратите внимание на парковку в левом нижнем углу на кадре выше и на здания вокруг, здание лаборатории размером не менее крупного стадиона). В нём есть скромный вестибюль (в котором иногда расположен типа музей Флэша, но сериал не всегда помнит о его существовании), довольно небольшой зал с центральным компьютером и притороченным медпунктом (и нишей с манекеном для костюма Флэша), боковая лаборатория скорости (которая в комиксах ютится в потайном помещении Музея Флэша), мастерская, комната отдыха, пара спартанских спаленок, тайная комнатка с ИИ из будущего, подземный ускоритель частиц и незаконная подземная тюрьма для металюдей. Вроде перечислил дофига, но не покидает ощущение, что в таком крупном здании должно помещаться больше всего.

Но есть и положительный пример годного неканона, имя которому – Гаррисон Уэллс. Это по большей части оригинальный персонаж (и не один) с крохотным “корешком” из комиксов. В комиксах присутствовал такой себе Гаррисон Слейт, основатель и директор сети лабораторий S.T.A.R., но он был совершенно незначительным персонажем, появился в нескольких комиксах и большой роли не играл. Для сериала директору дали более внушительную фамилию, отбелили его (оказывается, не всегда персонажей очерняют, иногда и в обратную сторону работает), и дали ему личность и характер. И не один. В итоге актёр, Том Кавана, умудрился очень убедительно сыграть доброго и заботливого учёного, злого учёного-психопата, незлого, но ворчливого и слегка социопатичного учёного, неуча-балагура, романтичного детектива, искателя приключений, и это если не считать более мелких ролей (Совет Уэллсов).

Это первый пост из как минимум восьми. Как минимум - ибо восемь это только те, что я уже сделал, а когда доделаю остальные, даж не знаю, ибо иногда хочется и чем-то кроме написания постов заняться, на харде пылятся игры, по которым соскучился, список аниме "Хочу посмотреть" всё растёт...