Серия ««Чужой» 1979»

– «Каково это — когда хвост оказывается между ног?»

История Джоан Ламберт, штурмана «Ностромо», началась в Лос-Анджелесе. Правда, сперва Веронику пригласили играть Рипли – актриса была, как говорится, на опыте. К примеру, она в детстве получила одну из главных ролей в фильме «Птицы» 1963 года – киноклассика о бешеных воронах и чайках, убивающих человеков мощью своих клювов за всё плохое. Снято мастером триллеров и саспенса Альфредом Хичкоком.

Сами понимаете, абы кого в такой фильм брать не будут. Он кстати, зря времени не терял и в перерывах между съемками наставлял юную актрису правильным ориентирам:

— «Альфред Хичкок всегда был милым. Он просто говорил, чего хочет и обращался со мной, как с коллегой. Он увидел меня в фильме The Children's Hour («Детский час») и попросил встречи. Я пришла в его бунгало на парковке, и он сказал, что его любимый винный погреб находится в Бристоле, откуда я родом, и перечислил названия вин. В 12 лет мне это было не нужно, но сейчас я хотела бы их помнить. Ещё он рассказал, как готовить стейк, потому что это мне понадобится, когда я выйду замуж, и я потом пробовала, и оно работает. Он был очень милым и просто сел и поговорил со мной. Просто дал чувство комфорта».

Сейчас наверное, за такое уничтожили бы :)

Позже, уже в сознательном возрасте, Картрайт прописалась во «Вторжение похитителей тел» – научно-фантастический триллер (и по совместительству ремейк) о инопришельцах, меняющих людей на бездушные копии по одноименному роману и фильму 1956 года. Тоже почитаемая в Америке классика.

Но наверное, главным достижением можно считать драматическую комедию «Вклейки» (или «Вставки») 1974 года, где воплотила образ Харлен — звезду немого порно. В фильме она снималась буквально в чем мать родила, потому некоторое время имела звание секс-символа тех лет. Чего не стыдится и вполне гордится.

Видя эти таланты, Ридли Скотт и студия решила, что из этой девушки получится сильная женщина. Правда, изначальный сценарий «Чужого» ей показался абсурдным, но Скотт убедил, что их фильм – пушка! К тому же она узнала, что с ней также будет сниматься Том Скерритт и Яфет Котто, и от того не смогла устоять.

А кто краш вашего детства? :)

Уезжая с проб, она была уверена, что роль Рипли – это её роль.

Но по прибытию в Лондон…

– «Мне сказали, что мне нужно приехать и забрать вещи и снаряжение Ламберт. А я говорю: “Ой, я не играю Ламберт. Вы чего-то перепутали. Я играю Рипли. О нет, эту роль уже отдали”. Так что я сказала: "Подождите минутку, я даже не читала её роль в сценарии…”». – «…В итоге она оказалась единственным здравомыслящим человеком».

Так уж вышло, что Сигурни Уивер её обошла. Об этом я подробненько писал тут.

Прочитав роль Ламберт, Вероника пришла в лютый ужас. Это слабый, вечно ноющий персонаж, которого хочется убить каким-нибудь насильственным образом.

А так как за плечами у неё были более значимые роли, играть на второстепенных планах не хотелось. Но посовещавшись с режиссером и студией, те её убедили, объяснив, что она будет олицетворять страхи зрителей, которые внушает идеальный организм – ксеноморф. Так и подписалась.

Из интересного во время съемок, связанного с Вероникой

Была такая тема – может помните сцену потасовки у мед-отсека, дескать, Рипли такая-сякая, не пускала простых зараженных (частично) работяг на корабль. По замыслу творца, Ламберт должна была постукать офицера по разным местам, но делала это чёт нехотя, без энтузиазма и огонька. Посмотрев на этот срам, Скотт позвал Картрайт поговорить тет-а-тет.

– «В сценарии было прописано, что я должна ударить её по лицу. Проблема была в том, что каждый раз, когда я замахивалась, она уклонялась. Тогда Ридли подошел ко мне и говорит: “Просто попади в неё в этот раз и всё!”. И я сделал вот так, она вот так, и я ударила её тыльной стороной ладони. Она была не в восторге».

Удар получился смачным. Так что Вероника точно отыгралась за потерю роли и сняла стресс.

Ну и конечно, самая известная сцена из «Чужого», которую актриса описала как: «Маленький симпатичный член с зубами».

Эта тот момент, в котором из груди Джона Херта (Гилберт Уард «Томас» Кейн) вылезает зародыш ксеноморфа. Ридли хотел сделать её максимально сильной, мощной, чтобы у зрителей возникла гамма самых разных чувств от увиденного. Снимали в два захода.

Конечно, актеры из текста знали, что будет. Всё-таки читали сценарий. Но КАААК это будет выглядеть – загадка.

Первая часть, в которой персонаж Джона начинает задыхаться, давиться и плеваться, падая на стол и мучительно умирая, давая жизнь новому организму… би-бип, снято! Там под майкой взрывался пакетик с кровью.

Затем всех отправили покурить, кроме Джона. Его зафиксировали (а зафиксированная жертва в предварительных ласках не нуждается)). В это время на площадке начинает кипеть работа по реализации второй части задумки.

Короче, Херту пришлось несколько часов пребывать в одной позе, пока в его специально смоделированную искусственную грудь из стекловолокна устанавливали шланги под давлением и механизм появления грудолома. Чтобы не было скучно, ему предложили сигарету и бокал вина.

Футболку в месте, где должен был появиться чужой, пропитали кислотой и сделали надрез, чтобы та легко порвалась в нужный момент.

Когда техническая группа закончила, остальных актеров пригласили обратно, на съемочную площадку. Ребята обеспокоились – все ходили какие-то задумчивые, улыбались и где-то там на заднем плане перешептывались, но ничего не говорили. В воздухе висело напряжение, но операторы, Ридли и остальные сидели так, словно наступило Рождество.

Сигурни тогда заметила, мол, их сейчас будут убивать? На это указывали камеры, закрытые целлофаном. На что Ридли сказал твердое ДА! И загадочно улыбнулся… :)

Когда началась съемка и все наклонились к погибающему Кейну, прозвучала команда МОТОР! Гомункул вырывается из груди бедняги, но-о... в первый раз он не осилил футболку, оставив мокрое кровавое пятно. И никаких брызг.

На второй дубль маечку поменяли, снова применив киношную магию, дабы на этот раз она порвалась и сцена была исполнена... правда, снова без кровищи и кишков на стенах.

Непорядок. Ридли пообещали и поклялись мамой, что увеличат давление, дабы кровь хлестала во все стороны, как в фильмах Тарантино ((:

Однако актеры уже всё поняли и сами улыбались, что не входило в задумку творца. Ему нужны были чувства, эмоции и всё такое. Потому, не уведомив работников сцены, Скотт попросил техников добавить дополнительную линию, которая при активации будет фигарить кровушку уже в самих актеров, как из брандспойта.

«Приготовились, камера, мотор!» и... Все повторяется, грудолом вырывается, актеры играют и... одна струя попадает на Веронику! Та от неожиданности пятится назад, машет руками и падает.

Трюк сработал, все выложились на все 100%, все сидят в ахере и курят, но главное – снято за один дубль. И у всех остались неизгладимые впечатления на всю жизнь.

Спустя годы Ритли с юмором вспоминал игру Вероники.

– «Веронике всегда удавался едва контролируемый ужас. Она всегда в двух шагах от сердечного приступа, который, как мне кажется, у неё в конце концов и случится».

Такие вот дела.

За роль Ламберт она получила премию «Сатурн» как лучшая актриса второго плана. На момент выхода фильма ей было 30 лет.

Что можно сказать в итоге – будь у Вероники больше везения, возможно, у нас была бы совсем другая Рипли, да и карьера у неё бы сложилась иначе. Но история сложилась так, как сложилась.

К слову, она уже возвращалась к своей роли, озвучив Ламберт в Alien: Isolation.

И ответ на вопрос: «Каково это — когда хвост оказывается между ног?». Печально наверное :)

Сама актриса рассказывает про это так:

– «Ну, вообще-то, изначально моя смерть должна была быть в одном из шкафчиков. Я должна была залезть в шкафчики, как кошка и умереть… Мы снимали это целых пять дней… Кто-то как-то спросил меня: “Ну и как тебе было, когда этот хвост (Чужого) между ног у тебя оказался?”, но это были ноги Гарри Дина Стэнтона! Если присмотреться, я вообще все время в ковбойских сапогах. Но в итоге мою смерть так и не сняли, так что то, что я себе представляла – как меня зажимают в шкафчике – этого не было. Я потом спрашиваю, что дальше, а они мне – у нас, говорят, и так уже достаточно кадров. И вот, через неделю, я уже вишу на каких-то подтяжках пару часов, просто чтобы они посмотрели, как у меня нога болтается. И решили, что это и будет моя смерть.

Ранее Ламберт имела несколько вариантов смерти. Она могла быть убита случайно Паркером из огнемета, умереть от страха в том самом шкафчике, и даже быть высосанной в космос через дырочку в фюзеляже! Впоследствии, эту идею использовали в «Чужом: Воскрешение».

Такие дела.

Источники:

• «История создания Чужого», Ютуб

• Том Скерритт и Вероника Картрайт на фестивале Texas Frightmare Weekend, 2013

• https://en.wikipedia.org/wiki/Veronica_Cartwright

• Veronica Cartwright Talks with the Café about Hitchcock, Alien, and the Beaver

• http://www.veronica-cartwright.com/

• Фотки с Кинопоиска

Для вас писал Алексей Шухартской. Помощь с редакцией и переводом оказали Семен Антонов и Клара Штейн.

Другие мои статьи можно почитать тут, тут (телеграмчик, там заметки и не только выходят чуть раньше) или тут.

@Izifo, спасибо за первый донат :)

Итак… сперва немного истории, дабы обозначить отправную точку. На дворе 1977 год. Прокат рвут «Звездные войны» Джорджа Лукаса. Светопалки делают «вжжжжжжж» — народ в полнейшем восторге. Уважаемые люди от мира кино, а точнее — руководство 20th Century Fox, увидев это, прикинули кое-что к носу, вдруг поняли, что фантастика может быть весьма прибыльным делом. Проблема только в том, что студия проявила недальновидность и права на джедаев оставила Джорджу со всеми потрохами. Да, сэкономили на гонораре и что-то заработали с проката, но всё равно очень грустно. Оставалось кусать локти, но на фоне всех этих событий удачно подворачивается сценарий какого-то «Звездного упыря», позже переименованного в лаконичного «Чужого». По задумке, некий инопланетный организм будет насиловать экипаж космического корабля в глубоком космосе в течение двух-трех часов. Звучало очень вкусно и свежо. Боссам идея (а других не было) понравилась. Недолго думая, кинули денег сколько надо, подтянули всех причастных и дали установку творить. Так что, в некотором роде, дядя Лукас приложил свою мохнатую руку и к «Чужим».

Стали звать известных режиссеров, но талантливые люди с большой буквы отказались снимать такое удивительное кино, а те, кто не отказывался, за малый прайс и сжатые сроки обещали сделать самый лучший фильм… категории B. Студии же нужен был хит, дабы решить финансовые вопросики и получить в свой кармашек золотую франшизу. Где-то тут на сцене возникает Ридли Скотт: работа в «Би-би-си» и несколько тысяч отборных рекламных роликов в портфолио не какая-то шутка. Ну и одна полнометражка — фильм «Дуэлянты», за который получил фестивальный приз. Да, он не был по-библейски известен в те годы, но кое-что о нём всё же слышали, потому позвали без опаски. Ридли посмотрел на это дело, глянул «Звездные войны» (они ему очень понравились) и мамой поклялся, что всё решит и сделает красиво.

«”Чужой“ буквально свалился на меня с неба. Кажется, его отвергли шесть режиссёров. Не знаю, почему. Это их неудача, что они не заметили в сценарии те элементы, которые привлекли меня».

Но всё же, на всякий случай, боссы поинтересовались, как Скотт будет снимать это полотно, на что получили кратенький, но ёмкий ответ, который их вполне устроил:

«Звездные войны — это сказка, а я собираюсь снимать “Техасскую резню бензопилой“ в космосе, вы хотите ужас — я вам его устрою».

И не соврал же, да?

В какой-то момент ему случайно или намеренно подсунули в руки «Некрономикон» — сборник работ Ханса Гигера и завертелось…

На этом наша вводная история закончилась, она достойна отдельной годной статьищи. Вернемся к самому началу, актрисе Сигурни Уивер — тётка задала тренды на боевых женщин до того, как это стало мейнстримом. Но как она попала в фильм? Изначально никаких женщин (ну максимум одна) в «Чужом» не планировалось. Чисто мужицкий суровый коллектив космонавтов-дальнобойщиков в непростой ситуации. Времена были другие, не те, что ныне. Женщин или спасали от нехороших людей, или их убивали нехорошие люди, дабы у хороших людей было больше мотивации убить плохих. Но студийные ребята решили порвать шаблоны и таки внесли правочку в сценарий — пусть будут женщины, и не одна, а целых две, для привлечения большей аудитории. Далее последовал поиск актрис.

На главную роль лейтенанта первого класса Эллен Луизы Рипли предложили двух претенденток — Сигурни Уивер и… Мэрил Стрип — как отмечала Сигурни, это её главный комплекс:

«Мой комплекс зовут Мэрил. Мэрил Стрип. Мы учились вместе в Школе драмы в Йеле. Я считалась бесперспективной, профессора все в один голос говорили: "Старухи и проститутки – вот что за роли вас ждут". А к Мэрил относились с благоговением. Да я и сама видела её талант... Но, знаете, мне до сих пор кажется, что мне предлагают исключительно те роли, от которых отказалась Мэрил!».

В общем, хотели брать Стрип, потому что она восходящая звезда, много денег пока не просит и выглядит симпатично. Забавно, что ранее она пробовалась в фильм с другим монстром, более лохматым — «Кинг-Конг» 1976 года, но её посчитали слишком страшной. Суровые были времена, да-а... Но постановщика «Чужого» всё устраивало, потому ей позвонили… увы, случилась трагедия. От рака скончался её возлюбленный и она отказалась. Пришлось менять планы. Возможно, именно из-за этого поворота судьбы, Мэрил в дальнейшем и стала одной из лучших драматических актрис в истории кинематографа, и самой титулованной среди своих коллег… что впрочем, не помешало ей через годик выйти замуж за другого. В конце-концов, жизнь продолжается.

Так обратились к Сигурни — мало кому известной на тот момент актрисе бродвея с одной единственной ролью пятой справа в третьем ряду ровно на шесть секунд в комедийном фильме «Энни Холл» — зато это был один из лучших фильм Вуди Аллена, «отжавший» Оскар у «Звездных войн». За это (роль, не отжим) Уивер дали 50$.
Тут, к слову, стоит отметить фишку, взятую у Лукаса — чтобы делать большие деньги, не обязательно пихать в фильм титулованных звезд космической ширины. Можно быть и скромнее, обратившись к менее известным ребятам. Да и как потом отмечали всякие кинокритики, это сделало фильм более убедительным в глазах зрителя — потому что это «наши, сибирские», простые ребята.

Короче, Сигурни отослали сценарий, дабы она ознакомилась, потом позвонили и попросили прийти на площадку. Девушка так взволновалась, что заблудилась по дороге и опоздала минут этак на тридцать. А как только добралась, ворвалась в студию и с ходу заявила, что не очень-то и хочет сниматься:

«Я была ужасным снобом. Я вообще не хотела сниматься в кино. Хотела только играть в театре. Я почти отказалась прослушиваться, а когда все-таки пришла, Ридли меня спросил: “Ну, что вы думаете о сценарии?” Я ответила: “Ну что ж, история очень мрачная и неприятная, и там много всего такого, во что я просто не могу поверить”. Агент по кастингу очень хотела в этот момент, чтоб я замолчала — а то пришла на пробы и начала сразу сценарий критиковать! Но я думаю, Ридли это понравилось. Ещё я волновалась, потому что не понимала, как будет выглядеть Чужой. Сценарий — это же “Десять негритят”, в сущности, только с каким-то там монстром. Я его вообще воображала себе как большой пузырь с жёлтым гелем. Но потом Ридли вытащил ̶и̶з̶ ̶ш̶и̶р̶о̶к̶и̶х̶ ̶ш̶т̶а̶н̶и̶н̶ большие прекрасные картины швейцарского художника Гигера. И я поняла, что хочу играть в этом фильме — просто потому что никогда не видела на экране ничего подобного!».

Тем более:

«После окончания Йеля я играла в безумных спектаклях: в одном — женщину, у которой в вагине жил еж, в другом — шизофреничку».

В общем, терять ей было нечего.

А чтобы разговор окончательно склеился, сверху на сценарий Ридли положил скромный гонорар (но по тем временам для актера бродвея не такой уж и скромный) в 30 тысяч американских енотов и заверил, что они снимаются не абы в чём, а в серьезном фантастическом хорроре. И даже соорудил ей отдельную декорацию для проб, что скорее исключение — обычно артист доказывает режиссеру, что он ему нужен. Но так уж понравилась, чертовка. И в заключение пообещал, что если всё получится, а в кинематографе «если» это ключевое слово, то её ждет успех, слава и богатства. Снова не соврал.

Отдельно отметим, что на роль Рипли также пробовалась Вероника Картрайт (она в фильме сыграла штурмана «Ностромо» Ламберт), но Скотт всё переиграл и как потом говорил — «я попал с актрисой на все 100%». Очень уж она его впечатлила тогда своим ростом под метр девяносто, да еще на каблуках, возвышаясь над ним как ксеноморф, гордо и с улыбкой.

Боссам студии же Сигурни не очень «зашла», они всё же склонялись к какой-нибудь более-менее известной актрисе, которая на слуху. В общем, чтобы убедить, что Сигурни та, кто нужен, кто-то из продюсеров во время проб собрал всех сотрудниц студии — те аплодировали. Начальники нехотя, но согласились с выбором режиссера. И пошла работа.

Так у франшизы появился свой главный герой — неудержимая девушка с котом и огнеметом, способная надавать по соплям любому инопришельцу, а у самой Сигурни — дорога в весёлую жизнь и другие славные роли:

«Я благодарна Чужому. Этот ублюдок дал мне всё».

Такие дела.

Парочка интересных фактов: котика Джонси, второго выжившего существа с «Ностромо» (помимо Эллен Рипли), сыграли четыре похожих кота, а у самой Сигурни аллергия на кошек, которую она в первое время тщательно скрывала — дабы не погнали ссаными тряпками. Боялась, что её заменят, так как котики важнее.

Берегите котиков.

Для вас писал Алексей Шухартской.

Другие мои статьи можно почитать тут, тут или тут.

Заметка написана в рамках конкурса, проходившего на CatGeek. Там я пообещал, что если пост соберет 300 лайков, я напишу самый пиздатый цикл лонгов по истории создания фильмов и игр о «Чужих», из которых вы, к примеру, узнали бы, правда ли Ридли Скот потратил пять тысяч баксов, чтобы заретушировать лобковые волосы Сигурни Уивер (да-да, по интернем ходит и такая байка) :))

Но так как я пишу долго, то раскрою карты сейчас — этот факт выдуман и так давно разошёлся по сети, что многие в него верят. Ридли Скотт никогда не заявлял ничего подобного в реальности. Увы.

А цикл я обязательно напишу. Всем спасибо :)