В девятом классе решил научиться играть на гитаре и первая спетая мною песня на "блатных аккордах" (Am, C, Dm, E) была "Настя! Ёбанная Настя!". Помню купил себе тетрадь на 48 листов и под диктовку одноклассника, на самой первой странице, записал текст этой песни. В дальнейшем вся эта тетрадь была исписана хорошими и добрыми песнями, но первая станица была вырвана моими Родителями, когда они случайно нашли мой репертуар, отвесив мне хорошую оплеуху.
В 1983 году Kajagoogoo рвали европейские хитпарады с песней Too Shy.
Успех во многом был обусловлен красавчиком Лималом... Но в равной степени, если не больше, виртуозным владением басухой от Ника Беггса.
Можно назвать его Рэнди Родсом от мира басистов, только если у Родса в дополнение к природной композиторской чуйке было классическое музыкальное образование, то Беггс вроде как в лучшем случае посещал школьные кружки. Рано остался сиротой на попечении старшей сестры, было не до музыкалки. Но это не мешало ему в 21 год сочинять такие креативные вещи, какие многим даже не снились.
Учитель музыки и ютубер Пол Томпсон, скрипя старыми фалангами, попробовал восстановить его технику.
Во вступлении Ник левой рукой, комбинируя хаммер-он и пулл-офф, играет фингерстайлом в тональности ля диез (A sharp), но, как и во многих их песнях, дорожка была немного ускорена, поэтому кажется, что это практически до бемоль (C flat).
И это на фоне аккордов E min 7 и F# min 11, с которыми он вроде как не сочетается, но звучит же!
В куплете начинается веселуха! Ник фигачит тамб-стайлом, наполовину повторяя рифф клавишного басса, а в другой половине - заполняя его пустоты.
А уж в припеве! Чувак идет в разнос и мешает в кучу все стили - слэп, слайд, опен-хаммер-плакинг...
Не забываем про то, что есть еще клавишный бас, и их совместное звучание - это что-то!
Даже в интерлюдии основное внимание все так же уделяется басовой дорожке.
Ник Беггс, родившийся в Великобритании, являлся душой и сердцем Kajagoogoo, и его музыкальное присутствие, мягко говоря, весьма заметно во всех трех альбомах группы.
Однако когда группа распалась, его карьера еще только начиналась. Он играл с такими легендами, как Стив Хакетт, Говард Джонс, Mute Gods, Стивен Уилсон. Яркий пример человека, пробившегося в музыкальный бизнес своим исключительным талантом и постоянному его развитию. Прошло 40 лет, а он до сих пор не сходит со сцены, пишет музыку и выступает на крупнейших площадкой с кучей разных артистов. Тот факт, что он 5 лет подряд побеждал в голосовании "лучший басист в прогрессивном роке", лучше всего характеризует признание его как музыканта и человека.
Стив сейчас еще и ютубер. Главное фото поста - это скриншот из самого свежего видео.
==================================================================================
По материалам анализа от Поля Томпсона https://youtu.be/XuXax5-pWzI
==================================================================================
Вы можете подписаться, чтобы не пропускать новые посты от этого автора. Вы также можете поддержать автора деньгами, дабы вдохновить его на новые публикации. Это можно сделать нажав кнопку доната значок рубля под любой публикацией или по этой ссылке, если будете делать это с приложения.
==================================================================================
Новогодний первый в серии коллаб, сделанный Евгением Сиротой и кучей отечественных (в той или иной степени) гитаристов. Так сказать, русский ответ Jared Dines.А если все плохо и надо лучше - вписывайтесь во второй коллаб, покажите, как надо)
Бывают треки, которые мучаешь неделями и не можешь придумать нормальную аранжировку. А бывают такие, которые ты просто где-то краем уха услышал и в голове заиграло то как он должен звучать. Собственно с новым кавером так и получилось :)
Periphery Prayer Position Bass cover
Почитал посты о рукоделии и захотел поделиться. В один момент резко понял что в жизни каждого басиста наступает момент когда ему становится нужен второй бас. Другой строй, другие характеристики, другая электроника. Так и я пришел к тому что хочу второй бас. Безладовый, с намеком на классический джаз-бас, но с одним синглом, максимально простой и отстроенный в стандарт. Так на Авито было приобретено нечто. Старше меня лет на 15-20, покрашенное масляной краской и очень страшное неработающее вотэтовот. Но ведь бас в метал-коллективе должен быть умеренно страшным, верно?
Ниже описание издевательств через которые прошел данный инструмент чтобы иметь гордое имя "Чтотыблятьтакое?!?!"
Таким это чудо было взято в городе Дедовске. Поначалу хотел пожечь его горелкой, зашлифовать и промаслить, но меня остановило отсутствие газовой горелки. Как оказалось, не зря
Видно как вылезли лады. По началу мне казалось что они будут легко вытаскиваться руками, но нет, они держались довольно неплохо.
Лады варварски выдраны, краска ободрана, деревяшка зашлифована. Грунтуем, красим эмалью в несколько слоев.
Посадочные места от ладов заливаем эпоксидом. Он заполнит дефекты накладки. После часа мудохания со шприцом мне надоело, и я решил тупо залить им все. Как оказалось, это было ошибкой - шлифовать эту массу было довольно сложно. Но так или иначе, цель достигнута - сколы убрал. Затем накладке был придан радиус, она была заполирована и промаслена. Затем наступил этап полировки и тут началось реальное дерьмо. Час за часом сидеть и тереть всякой дичью кусок дерева - не самое приятное на свете занятие. Но так или иначе, результат достигнут.
Белый корпус выглядел несколько скучновато, поэтому почему, собственно, и нет!? Залил все "кровищщщщей", просто потому что я могу и потому что наш коллектив в достаточной степени отбитый чтоб играть оголтелый митол (помни, бас в таком коллективе должен устрашать!)
"Кровищщща" высохла - пхаем ее под лак. Много лака. Очень много лака. Он даёт приятный желтоватый оттенок и защищает наши художества.
Головка😏😏😏
Обычно, если на электроинструментах оставляют одну крутилку - как правило, это крутилка громкости. Ее используют только в двух крайних положениях - как "выключатель". Ручка тона же убирается за ненадобностью, ведь все подкрутки делаются на усилителе. Но я - тот извращенец который вместо ручки громкости воткнул тумблер "играть/не играть" и оставил ручку тембра, попутно приколхозив к потенциометру конденсатор несколько большей ёмкости чем требуется. Что это даёт? Ну, во-первых, можно получить мягкий плотный звук с одним положением и более звонкий с другим, это прикольно) Во-вторых, старый советский сингл прекрасно ловит радио и нещадно фонит. Шумодав в педальке справляется, но передавливает звучание датчика. Выкручиваем ручку тона и отсекаем противный фон и местное радио, попутно убирая верхние частоты - Profit, ты восхитителен. Отдельного внимания заслуживает черная рампа около звучка. Она не позволяет вязнуть пальцами в струнах и немного помогает разогнаться.
После высыхания, усадки и отстройки всего вотэтоговот выбрался на студию послушать второй бас на топовом аппарате и был несколько удивлен. Как оказалось, оно живое и оно звучит)))
Осталось только разобраться с настройками и до конца понять как нарулить то самое звучание безладового баса из видосов на ютубе. Если на домашнем комбике можно выставить эквализацию в ноль и настроить все на процессоре, то тут дело несколько сложнее - ты знаешь что усилитель можно настроить лучше чем ты это уже сделал. У тебя нет готовых пресетов, только фантазия, крутилки и шаловливые ручонки.
Ну, собсна, так у меня появился второй рабочий инструмент.
Давным давно, в далёкой галактике.... ой не, это из другой темы....
Когда-то давно, когда я ещё учился в школе, у меня возникло желание научиться играть на гитаре, благо мама преподаёт данный инструмент, проблем не было. Учились мы с вместе с другом, я играл на старой гитаре, очень старой, больно она мне понравилась, несмотря на то, что были более современные. Гитара жила в школе, хоть и была подарена маме. А через 20 лет она стала моей. Она очень устала, но она красива.
С этой гитарой была история: она была сделана во время 2 мировой мастером - немцем в благодарность за спасение. Но было ли это или это какая-то легенда - мне не известно.
Изначально была семистрункой, но переделалана под шесть струн, и один колок убрали прежние владельцы.
Время не щадит, гитара скорее музейный экспонат и требует хорошего ремонта.
На ней нет бумаги завода-изготовителя, может, она действительно ручной работы, а может и нет. Если вдруг кто-то знает, что это за инструмент и может мне сказать, что это за инструмент - буду рад подсказке.
Этот соляк, по моему, лучше получился.
