Старички снова в деле
7 постов
7 постов
8 постов
«Также, как Форд был основателем фирмы Форда, Эдисон — электричества, а Белл — телефона, я — основатель рок-н-ролла, который вначале назывался «ритм-н-блюз». Я ускорил его темп и это стали называть рок-н-роллом. Итак, поскольку я его основатель, то я и его король. …Я пел рок еще до того, как все узнали, что это такое, когда все еще вертелось вокруг свинга. Люди, подобные Элвису — это строители рок-н-ролла, я же был архитектором!»
(Литтл Ричард)
Первый громкий успех Ричарда, песня "Tutti Frutti" с ярким и абсурдным названием, была таким же взрывным и чистым проявлением энергии, как и сам автор. По словам самого певца эта песня перевела его «из посудомойной в гостинную».
Литтл Ричард сочинил ее в первой половине пятидесятых годов, когда работал мойщиком посуды на автостанции Greyhound.
В интервью журналу «Rolling Stone» он рассказал:
«Я никак не мог поладить со своим боссом. Он постоянно нёс мне какие-то кастрюли, чтобы я их мыл, и однажды я решил: “Мне нужно что-то придумать, чтобы этот парень больше не тащил мне на мойку эти горшки”. Я сказал ему: “Э-уоп-боп-э-лу-боп-э-уоп-бэм-бум, убери их!” – а я тогда был решительно настроен. Так что “Tutti Frutti” я написал на кухне, и “Good Golly Miss Molly” я написал на кухне, и “Long Tall Sally” я написал на той же кухне»
Исполнитель стал обкатывать новую работу с разными коллективами по городам и весям, но публика требовала более традиционный блюзовый материал.
Когда певца пригласили на прослушивание в студию Speciality, он решил не искушать судьбу и покорно играл блюзы, но получалось скучно и не интересно.
Тогда во время перерыва, Литл Ричард вскочил на сцену студии, ударил по клавишам пианино и стал энергично выкрикивать какую-то околесицу, не имеющую никакого смысла, но с часто повторяющимися словами, приблизительно звучащие так:
A-wop-bop-a-loo-mop a-good-Goddam!
Tutti Frutti, good booty
(А-воп-боп-а-лу-швабра а-черт возьми!
Тутти-Фрутти, хорошая попка)
Продюсер Роберт Блэквелл тут же оживился и уверенно заявил — это хит!
Несмотря на сомнительную смысловую нагрузку, представляющую собой смесь абракадабры и жаргонных выражений, имеющих откровенно сексуальный подтекст, продюсер принял решение работать с материалом. При этом было решено смягчить наиболее непристойные моменты.
Для приведения текста в более приемлемый вид была приглашена поэтесса Дороти Лабостри. Ей удалось уменьшить количество непристойностей, однако смысловой ясности это не добавило. Окончательный штрих в песню внес Ричард, добавив свой фирменный вокализм "Э-воп-боп-э-лу-боп, э-лоп-бэм-бум!", после чего композиция обрела законченный вид.
Таким образом, стало очевидно, что эмоции могут быть успешно переданы и без четких, осмысленных слов. Этот подход не был новым, поскольку ранее уже использовался в джазе и носил название "скэт" – вокальная импровизация, состоящая из бессмысленных слогов.
ВК
Youtube
«Tutti Frutti» была записана Ричардом 13 сентября 1955 года, а в феврале 1956 года она ворвалась в американский топ, заняв 2-е место. Литтл Ричард продал «Tutti Frutti» лейблу Speciatly, на котором записывался. Продал всего за… 50 долларов! А спустя несколько месяцев сингл с песней разошелся трехмиллионным тиражом.
Успеху сингла не помешало даже то, что уже в марте «Tutti Frutti» выпустил Пэт Бун.
Этот белый певец специализировался на исполнении «облагороженных» версий популярных рок-н-роллов, поэтому в его исполнении песня Ричарда стала спокойной и «приличной».
Из интервью с П. Буном:
— Моя первая реакция была, что это невозможно, что он делал — тот дикий отрыв, тот крик. Пока я не проиграл ее десяток раз, она мне казалась бесформенной. Она звучала просто такой сырой, как будто бы меня попросили прыгнуть прямо посреди пляшущих зулусов».
В этом же году «Tutti Frutti» перепоёт и чуткий до чужих хитов Элвис Пресли.
1961 год. Песню в репертуар берет французский рок-певец Johnny Hallyday.
Утверждается, что ливерпульская четверка исполняла песню «Tutti Frutti» на своих концертах в период с 1960 по 1962 годов. Солировал всегда Пол Маккартни. Правда документальных свидетельство этому нет.
Зато есть версия на немецком от клона Битлз - The Swinging Blue Jeans.
1973 год. Фанк версия от Rufus Thomas
1984 год. Вэл Килмер исполняет Tutti Frutti в фильме "Совершенно секретно".
1992 год. Кавер от Queen
Сам Литтл Ричард, будучи человеком импульсивным, в 1957 году внезапно бросает карьеру рок-певца и идет учиться в… духовную семинарию адвентистов седьмого дня. Затем несколько раз то возвращается на сцену, то вновь идет в религию (и даже венчает двух именитых Брюсов — Спрингстина и Уиллиса).
Одно из возвращений - концерт 1995 года для Зала славы рок-н-ролла.
Песня «Tutti Frutti» стала одной из самых узнаваемых в истории рок-н-ролла, она занимает 43 место в списке «500 величайших песен всех времен» по версии авторитетного журнала «Rolling Stone». А в 2010 году американская Библиотека Конгресса внесла её в реестр национальных записей с пометкой, что оригинальная версия песни возвестила новую эру в музыке.
Это случилось на мероприятии «Бит-битва», которое транслировал канал MTV Россия. Кирилл выступил вместе с Тимати (тогда ещё просто Тима) и DJ Ленаром. Позднее запись появилась в ротации в качестве клипа
Проект-калька с американских рэп-блокбастеров. Главному действующему лицу — юному Кириллу Толмацкому, чей отец и финансировал затею — писали тексты самые большие рэп-звёзды тех лет (Лигалайз и Шеff). На выходе получался немного наивный подростковый рэп, который, с одной стороны, принёс Децлу известность в массах, с другой — вызвал целую гамму негативных проявлений: от язвительных насмешек до натуральной ненависти. Граффити «Децл — лох» стало знаком времени, а сам Кирилл впоследствии признавался, что даже простой поход в магазин превратился для него в проблему. Тем не менее фразу «Что ты сделал для хип-хопа в свои годы?» из истории русского рэпа уже не вырубить.
Шоу-бизнес – это своеобразный перекресток между творчеством и деньгами. С одной стороны, артисты стремятся реализовать свой талант и поделиться им с миром. С другой – продюсеры и компании заинтересованы в получении прибыли. Каждый артист находит свой способ балансировать между этими двумя полюсами: кто-то подчиняется законам рынка, кто-то использует свой первый успех как трамплин к самостоятельности, а кто-то предпочитает остаться автором одного хита, но сохранить верность себе.
В 1986 году Саманта Браун, ранее работавшая бэк-вокалистка, показав свою материал продюсерам лэйбла «A&M» и получив от них зеленый свет, приступает к записи первого сольника, весь материал к которому сочинила сама.
Восьмого июня 1988 года заглавный трек альбома «Stop!» выпустили вторым синглом. В британском хит-параде песня остановилась на сорок второй строчке. Год спустя состоялся повторный релиз, после чего композиция поднялась на четвертое место UK Singles Chart.
Также «Stop!» стала хитом в Исландии, Бельгии, Норвегии и нескольких других странах, прославив Сэм Браун за пределами Великобритании.
По логике, дальше должна быть история о несчастной любви самой певицы к какому-нибудь негодяю. Но истории не будет.
Сэм Браун в одном из интервью вспоминает:
«Для меня лучше всего срабатывает, когда у меня есть основная идея текста, а затем я ищу мелодию, подбирая слова, которые идеально соответствуют. Но жестких и твердых правил нет.
Иногда песня просто приходит, как было в случае со «Stop!», которую я написала, когда однажды ехала по Pacific Highway возле Лос-Анджелеса. Мне было девятнадцать, вся в прыщах, на мне штаны из дангери, берет, ботинки Doctor Martens – и мне это нравилось.
Моя звукозаписывающая компания попросила меня на пару месяцев отправиться в Калифорнию и немного посочинять. Правда, я не особо там освоилась и, на самом деле, не очень-то хорошо отдохнула. Вряд ли я похожа на типичную пляжную красотку из Южной Калифорнии, не так ли? Но я все же написала несколько хороших песен, и «Stop!» была одной из них».
Песня "Stop" прочно засела в памяти советского слушателя благодаря запоминающемуся клипу с Сэм Браун в образе роковой блондинки в красном. Композиция начинается с неспешного блюзового ритма, который эффектно взрывается чувственным и переменчивым вокалом Сэм, полным отчаянной страсти. Неудивительно, что "Stop" пользуется такой же популярностью, как и знаменитая "You Can Leave Your Hat On" Джо Кокера, в качестве музыкального сопровождения для стриптиза.
Первые каверы на песню не заставили себя ждать – причем сразу на нескольких языках.
1989 год .Версия на финском от участницы Евровидения Sonja Lumme под названием Mua jättää et saa (Я оставлю тебя)
В этом же году выходит версия от болгарской исполнительницы Margarita Hranova с англоязычным кавером, который в обложке альбома написали на кириллице "Стоп".
1999 год. Версия от популярной эстрадной певицы из Польши Edyta Górniak.
2003 год. Итальянские рэперы из La Crème заимствуют элементы оригинала в своем треке Cupole di vetro
2004 год. "Stop" успешно перепевает чернокожая исполнительница Jamelia. Композиция вошла в саундтрек к фильму ко второму фильму про Бриджит Джонс
В этом же году норвежская исполнительница Ane Brun записывает акустический кавер.
2005 год. Кавер от австрийского фолк-секстета GLOBAL KRYNER
2007 год. Версия на чешском от хэви-металл вокалистки Lucie Bílá
2008 год. Акустика из Исландии от Hafdis Huld. Эту версию взяли для рекламы Мерседес в Европе
В этом же году выходит версия на русском от Виктории Дайнеко под названием "100 шагов". Премьера состоялась в рамках новогодней ночи на Первом канале
2009 год. Мужской блюзовый кавер от Joe Bonamassa с переработанной мелодией
2012 год. Польские гангста Temate feat. Bonson также используют элементы "Stop!" в своей работе Lepiej Przestań
Саманта говорит, что не считает коммерческий успех песни вершиной своей музыкальной карьеры. Более того, она заявляет:
«Спросите любого, кто знаком с моей музыкой: «Какой ваш любимый альбом Сэм Браун?» Они ответят «43 Minutes». Они не скажут «Stop!», поэтому что «Stop!», на самом деле, не был моим настоящим отражением, каким был «43 Minutes» в тот момент жизни».
В 2008 году Сэм Браун вынуждена была завершить певческую карьеру из-за потери голоса. На ее голосовых связках обнаружили кисту, которую успешно удалили, но проблемы с голосом остались, из-за чего больше не могла брать ноты.
Но ее песня «Stop» живет уже своей жизнью и не собирается покидать плей-листы радиостанций в различных версиях.
Любительская запись вечеринки EuroDance 96 в Дворце спорта города Ростов-на-Дону. На разогреве выступали Dj Groove и Radiotrance. Хэдлайнер Mo-Do.
Youtub
28 февраля 2005 состоялся релиз первого сингла с альбома "Hotel" - "Lift Me Up".
Моби:
«Половина инструментального сопровождения альбома сделана на электронных инструментах, половина — на обычных. Скажем, в песне „Lift Me Up“, которая стала синглом, есть и электронные, и обычные барабаны, в ней есть гитары и есть синтезаторы, пою я, поют и другие люди. То есть это своего рода гибрид».
Интересно, что этот ударный сингл попал на альбом в самый последний момент — после того, как Моби увидел во сне, как исполняет эту песню вживую.
Нельзя сказать, что сингл произвёл эффект разорвавшейся бомбы, однако шуму наделать удалось, в особенности - в Европе. Песня пробралась в первые десятки недельных чартов десяти стран Старого Света, в Бельгии и вовсе умудрилась занять первое. В UK Singles Chart песню определили на 18-е место, а американские хит-парады проигнорировали песню вообще...
Видео на песню снял режиссёр Эван Бернард. И режиссёр, и сам Моби считают эту работу одной из лучших в своих карьерах.
Видео обрело большую популярность на телевидении в Европе, в том числе и в России, где к Моби традиционно относились очень тепло. В США клип фурора не произвёл, но тоже стал весьма и весьма известным.
В этом выпуске Грув и Фонарь боролись против парней из "Агаты Кристи". Победили рокеры.
«Музыкальный ринг» — советская и российская музыкальная передача. Начала выходить в эфир 11 апреля 1984 года на Ленинградском телевидении, была закрыта в 1990 году. В 1989—1990 гг. периодически выходила на «Первой программе ЦТ». Возродилась после почти восьмилетнего перерыва 15 февраля 1997 года сначала на «Пятом канале», затем в ноябре того же года на телеканале РТР, просуществовав до 2000 года.
Спустя 5 лет после релиза "Новогодней" от Дискотеки Авария (вспоминаем здесь "Новогодней" 25 лет) в декабре 2004 состоялся релиз еще одного новогоднего танцевального гимна "Новогодняя (Меня прет)" в исполнении колоритного питерского дуэта МС Вспышкин и Никифоровна.
ВК
YouTube
Ровно 25 лет исполнилось главному новогоднему хиту страны, песне "Новогодняя" от группы "Дискотека Авария".
Это самая первая версия клипа на "Новогоднюю" с другим монтажом, не вошедшими в следующую версию клипа сценами, и главное - с полной, не урезанной версией оригинальной песни: с исполнением всего классического куплета Деда Мороза Олегом Жуковым.