Лига метал-музыки

Итальянская метал-формация Stormlord образовалась в 1991 году. В 1999 году группа выпустила дебютный альбом "Supreme Art of War". После него было записано ещё 5 альбомов (последний на данный момент был в 2019 году).

Группа исполняет преимущественно симфо-блэк-метал/мелодик-блэк-метал. Однако сами музыканты предпочитают называть свою музыку не блэк-металом, а экстремальным эпическим металом.;)

Третий альбом Anathema, одних из основателей стиля Death/Doom Metal, широко популярного в начале 90-х и позднее - когда проросли его смертельно-гибельные побеги везде по всему миру. Прямо День триффидов какой-то)). Вместе с Paradise Lost и My Dying Bride их часто называют "The Peaceville Three" - «Писвилская тройка».

Сейчас-то мы знаем, что команда позднее мутировала в реальную Progressive/Atmospheric Rock бригаду. А тогда мы об этом даже не подозревали и восприняли вполне себе настороженно - с одной стороны, а с другой: так надо. Потому что мы доверяли группам такого уровня.
Впрочем, для металлистов с рОковым бэкграундом (а в те времена других практически не было) ничего шокирующего не произошло - крутая Death/Doom группа выруливает в замудренный метал-рок, интригующий, сложный - в смысле музыкальной архитектуры и даже драматический в плане вокала.
- А может на следующем альбоме опять заделают Death/Doom, - так думали...

Vincent Cavanagh поет уже второй альбом, после того, как ушел Darren White и, кажется, это была просто судьба. Потому что Винс - один из лучших металороковых певцов, который развил свое владение вокалом до серьезного уровня, необходимого, например, для исполнения в какой-нибудь метал опере. Он поет так, будто местами - общается с любимой женщиной, местами напористо - словно сейчас собирается биться на кулачках, и далее - внушительно, безумно, трагически - будто ему только что показали сквозь небольшое оконце ключ от его палаты номер 6.

«Любой музыкальный рост, которого мы достигли, был естественным процессом, - говорит автор песен Daniel Cavanagh, - да еще примите во внимание увлечение Pink Floyd'ом нашего басиста Дункана Паттерсона... Так
что мы никогда не оглядывались назад. Мы были счастливы развиваться как сочиняющая музыку команда, и процесс иногда приобретал телепатические формы». Цитата с сайта группы.
Да, насчет Pink Floyd, подмечено верно. В определенном смысле музыкальные идеи Anathema могут показаться развитием композиционных идей Pink Floyd (даже те же сэмплы) в новых условиях и из другой почвы.

Ну а кто же был против? Да, было определенное количество фэнов именно что старой Anathema и рецензентов, которым разворот команды в гавани Прог Рока не показался таким уж и удачным.

В целом, есть два слова, которые описывают атмосферу этого альбома - одухотворенность и прозрачность. Причем первое относится к вокалу, а второе - к музыкальному содержанию.

Многие критики называют этот диск транзитным — из одного музыкального состояния - в другое. Потому здесь так много кайфов для опенмайндед металлистов.

В середине альбома расположен трэк «Hope» (Roy Harper cover). Кстати, в этой песне пинкфлойдизмы проступают очень хорошо. Roy Harper — это английский фолк-, рок-певец, автор песен и гитарист, кстати, он - друг Джимми Пейджа из Led Zeppelin. Волшебная софт-рок песня - в оригинале, не удивительно, что она привлекла музыкантов Anathema. Ну, а они, мне кажется, сделали большой комплимент заслуженному исполнителю.

Мощный кусок стали выплевывает олдскульный вулкан под названием HUMAN TIME. Округлый, катящийся, тяжело приминая и разрушая скальные породы, не дай бог если попадет что-то живое под этот массив - дело пропащее, но достойное подробного рассмотрения.

Трехтрэковый мини-альбом проекта HUMAN TIME под названием «Лабиринт сознания» выйдет счастливого 13 сентября. И самим автором он характеризуется как Experimental Death Metal. Нужно взять хорошие автомобильные весы, которые рассчитаны на взвешивание многотонных грузов и посмотреть сколько здесь Experimental, а сколько, к примеру, Death Metal.

Слушаю в лучшем качестве. И отмечаю в первую очередь и с самого начала достаточно большой уровень серьезности и претенциозности - без этого — никак, конечно, не зря тэг #Experimental ставился.

Драм-партия запрограммирована в масть - натужно вытягивает она наверх из адских подземелий гитарные партии: и соло, и риффинг, и басовые оКРОВавленные костистые куски — результат долгих опытов с биологическим материалом. Причем мид-темповые и почти дум-дэтовые отКРОВения сменяются вдруг локациями побыстрее, что удачно подчеркнуто вокалом, о котором еще будет сказано пара слов. Качевые участки трэка идут на ура, заставляя слушателя просто разрываться меж содержимым.

А тут подоспевает открытое, ясное и видное-слышное соло, щемящее как заноза в ладони... уже на территории первого трэка понятно, что автор расплескал по всей площади мини-альбома самые разные настроения, и даже более того - нашлифовал несколько граней Death Metal, через каждую из которых - все вокруг иное, но чаще — красное, влажное и липкое.

На входе в ад Данте, кажется, висит табличка «Оставь надежду, всяк сюда входящий». В аду HUMAN TIME таблички совсем другие - «Внимательно слушайте трансляцию, незамедлительно выполняйте исходящие указания». Хотя нужно прислушиваться хотя бы из чувства любопытства, куда через 20 секунд свернет авторская экспериментальная мысль.

Круто ли разворачивает композитор? Тут дело чисто индивидуальное и многое зависит от длины поводка и более всего - успеваете ли вы за мыслью автора.

Эпичность? 100 капель — без проблем... - в первой трети «На закате мира». Хоровые партии - патетические, и тут же рядом дэт-металлический экскаватор ковшом долбит железную руду... Уверен, автор решил на минном поле мини-альбома потестировать некоторые контуры будущего более широкоформатного материала. И главное слово здесь - ШИРОКО.

Обещанное про вокалы — вокалист отрабатывает суровый нордический гроул, присутствуют некоторые броски чистого мрачного вокала, редкий харш-скрим, считаю, что его можно было бы применять почаще, ну хотя бы 3-4 раза - нормально так по адски зафиксироваться в сознании слушателя.

Звук на мини-альбоме сделан на хорошем уровне, отмечается четкое разделение звука инструментов друг от друга. Как мне показалось — ударные выделены неплохо и бас-партии квалифицировано включаются в войну по низким частотам. В целом саунд можно характеризовать как жесткий и агрессивный, он прекрасно соответствует стилистике проекта.

Вокал, текст, гитары, бас гитара, программирование барабанов - Александр Завадский.

Текст - Нина Завадская.

Приглашенные музыканты: FARNEV - гитара, Глеб Копытов – вокал.

https://vk.com/humantime19

https://humantime.bandcamp.com/